Що таке аніме? h2>
Незважаючи
на те, що аніме все частіше знаходить своїх прихильників, багато хто ще не знають, що
ж це таке. Отже, термін аніме походить від англ. animation - анімація
(мультиплікація). Однак, аніме - це анімація, зроблена саме в Японії.
Не просто намальована (бо в епоху повальних глобалізації та інтеграції
малювати можна, що завгодно і де завгодно), а саме вироблена або, простіше
кажучи, придумана. З поняттям аніме тісно пов'язане поняття «манга». Якщо на
пальцях, то це комікси, причому, у Японії вони не є прерогативою
виключно дітей. Мангу в Країні сонця, що сходить читають усі, від малого до
велика і на різні теми. Якщо можна так висловитися, то у багато чого аніме «ноги
ростуть »саме з манги, тобто аніме є екранізацією манги. Слово ж
«Манга» придумав знаменитий художник Кацусіка Хокусай в 1814 році, і означає
воно «гротески», «дивні (або веселі) картинки». Проте самі японські комікси
існували (під різними назвами) задовго до цього. Але повернемося до аніме. P>
Незважаючи
на вже згадане поширення культури аніме, для багатьох цей жанр
постає виключно у вигляді «грудастих і великооких дівчат з ногами від
корінних зубів ». З крайнім «скорботою» хотілося б відзначити, що це далеко
не так. Так, в аніме є підкатегорія хентай (докладніше про це читайте в нашій
статті, присвяченій аніме-жанрами) з горезвісними дівчатами, але цим справа не
обмежується - існує безліч стилів малювання аніме і
"великі .. очі" тут не головне. Одні лише легковажні дівчата теж
не стрибають по екрану вздовж і поперек - є цілком серйозні представники
аніме, які часто базуються на традиційних для Японії міфах, легендах і
переказах, навіть притчах! У яких підростаючому (і не тільки) покоління
прописуються на підкірку поняття про добро і зло, дружбі і ворожнечі, честі і
безчестя. Так, часто помітні хвацьким анімешкі, поверхнево
оповідають про перестрілки в космосі, подорожі по фентезійних світів і
тощо, але є і справжні шедеври жанру ... І ми сподіваємося, що Ви їх розпізнаєте
і полюбите так само, як любимо ми ... p>
Перше
аніме з'явилося в Японії аж у 1917 році. Природно, що спочатку воно
було надзвичайно далеко від того, що ми спостерігаємо зараз. Найпершим японським
анімаційним фільмом вважається «Новий альбом нарисів» ( «Декобоко Син Гате»,
1917) Декотена Сімокави. Природно, що фільм до нашого часу не
зберігся, але з іншого боку він представляє інтерес тільки для дуже вузької
прошарку аматорів-ентузіастів або істориків кіно. p>
Ми
не будемо перераховувати, через що пройшла японська анімація на шляху до свого
існуючого стану, це виходить за межі цієї статті за своїм обсягом, а
перенесемося ближче до нашого часу, до моменту виходу першого аніме-серіалу.
Першим значним аніме-серіалом в Японії став «Могутній Атом» (Tetsuwan Atom,
1963 р.), природно, він був чорно-білим. Проте, самим першим був
«Календар в картинках студії Отогі» (1962 р.). p>
"Могутній
Атом »виділявся на тлі інших мультфільмів наявністю мета-сюжету, тобто
міні-сюжет був у кожній серії, які пов'язувалися між собою єдиною
логічної ниткою. Саме в «Могутній атом» вперше висловилися методи
«Обмеженої анімації» ( «limited animation»), що стали потім канонами аніме.
Це означало економію на кількості кадрів в мультиплікації, зате приділення
детального опрацювання фону і персонажів. Природно, це робилося не просто
так, а тому, що фінансування аніме-проектів не завжди було достатнім і
доводилося економити, на чому є. Були розроблені прийоми, що дозволяють
використовувати вже намальовані моменти, стоп-кадри, включення до серії флешбеков
і т.п. p>
Найбільш
помітним і класичним ознакою аніме є «великі очі» - часом
непропорційно великі очі персонажів. Це пов'язано з низкою моментів.
По-перше, спочатку великі «світяться» очі з довгими віями
малювалися виключно у персонажів сьодзьо-манги, оскільки на Сході
подібне вважається досить гарним. По-друге, очі в японській анімації
є центральним об'єктом особи (в американській сучасної анімації,
навпаки, таким об'єктом вважається рот) і означають готовність персонажа до
сприйняття і споглядання. Чим вже очі персонажа, тим нижче в нього ці
здібності, тому «великі очі» означають юність, наївність, довірливість,
відкритість т.п. p>
Ще
слід відзначити наступні особливості, незвичні для нашого глядача: Посеред
серіалу герой може легко «перетворитися» у плюшевого зайчика/собачку/кішечку з
відповідними атрибутами навроде вушок і хвоста. Таким чином автори
підкреслюють «дитячість» персонажа і несерйозність його поведінки. Коли у
персонажа «стікає» вниз куточок рота, значить, він нервово посміхається і знаходиться в
стресовому стані. Також у стані стресу персонаж знаходиться, коли він
раптом «обезбарвлюється» і на задньому плані починають звиватися якісь
червякообразние смуги:) p>
Коли
у персонажа з'являється крапелька поту, значить, він занурений у власні
переживання про те, що не може чогось зробити, або боїться. У принципі, після
перегляду двох-трьох серіалів дані прояви міміки, жестів, вегетативної
системи та іншого стають інтуїтивно зрозумілі. А це означає, що Ви
приєдналися до табору отаку:) Отаку це шанувальники аніме найрізноманітніших
ступенів захопленості: від самого простого перегляду до косплея, написання
фанфіків і іншої атрибутики. p>
Термін
«Косплей» є скороченням від англ. «Costumed play» - тобто «Костюмована
гра », навіть в якійсь мірі« карнавал ». Отаку влаштовують різні фестивалі (у
нас, наприклад, відомий Аніфест), на яких перевтілюються (назвати це
переодяганням просто язик не повертається) в улюблених персонажів за допомогою
відтворення костюмів та атрибутики. Існують також професійні
косплейери, костюми яких відрізняються високим рівнем відповідності оригіналу,
багатством оздоблення та іншим антуражем. У нашій країні косплей тільки набирає
оберти, чого не можна сказати (природно!) про родоначальницю аніме - Японії.
Там для косплейеров просто рай - в спеціалізованих магазинах продаються,
скажімо, вже готові жезли для Сейлормун або AX `івських хрести з« Trinity
blood ». Фанфіки ж є менш витратним заходом - в плані матеріальних
ресурсів, проте, часу на них доведеться витратити чи не найбільше.
Особливо, якщо у вас немає письменницького таланту, а продовжити пригоди улюблених
героїв ой як хочеться. Власне, фанфики це аматорські оповідання як на
основі вже існуючих персонажів (не тільки аніме, але і фільмів, і книг), так
і з придумуванням своїх власних, що діють в створеному аніме-світі (або
знову ж таки світі книги або фільму). Часом навіть виходить цікавіше оригіналу.
p>
Тепер
б мені хотілося поговорити про формати аніме. Вони бувають такими: p>
--
Телесеріал (TV) p>
--
OVA p>
--
Фільм p>
--
TV-Special p>
--
ONA p>
Телесеріал
- Аніме, що складається з безлічі серій, призначене для показу по
телебаченню з певною періодичністю (зазвичай одна серія в тиждень). Як
правило, тривалість однієї серії складає 22-24 хвилини, що разом з
рекламою утворює стандартний блок в програмі віщання - півгодини. Іноді
зустрічаються серії по 12 хвилин - для показу відразу двох серій блоком. Ще рідше
зустрічаються п'яти-і трихвилинні серії. p>
Тривалість
серіалу зазвичай кратна сезону, що складається з 12-13 епізодів (оскільки в
тривалість календарного сезону укладається 12-13 тижнів). Найбільш
поширені серіали з 24-26 епізодів, хоча існують як значно більше
довгі, за сотню серій, так і короткі. Останні, втім, зустрічаються рідше,
ніж твори з 26 епізодів, тому часто під «сезоном» розуміють саме
піврічні набори серій. p>
OVA
(Original Video Animation) (OAV, «Анімація, створена для продажу на відео») --
аніме, створене спеціально для випуску на відеоносіях. Зазвичай OVA
являє собою короткий фільм або серіал - від двох до шести серій, який
створюється без розрахунку на показ по телебаченню. Проте, трапляється, що
популярний OVA-серіал все-таки потрапляє на телеекрани. В даний час
стандартна тривалість однієї серії OVA - 23-25 хвилин, практично, як і
телевізійної. Раніше ж випускалися годинні і довші OVA. OVA часто
використовується для перевірки потенційної аудиторії серіалу - багато відомих
твори починалися з коротких і дешевих, але вдало розпроданих OVA, а
потім заново перезнімалося в повноцінний серіал для показу на телебаченні. З
іншого боку, багато популярних телесеріалів обзаводяться OVA-доповненнями, але
в цьому випадку на засобах не економлять і випускають продукт, що не поступається за
якістю телесеріалу. Також у форматі OVA випускають свою творчість
маловідомі або небагаті студії. p>
Фільм
- Аніме, призначене для показу в кінотеатрі. Як правило, це
повнометражні фільми, що відрізняються більш високим у порівнянні з іншими
форматами якістю анімації і, відповідно, більш високими витратами на
виробництво. Повнометражні аніме представлені як самостійними
творами, так і доповненнями до популярних телесеріалів. У більш рідкісних
випадках після успішної демонстрації повнометражного фільму випускається
телесеріал. p>
Special
(Тих, хто поспішає, бонус, додаткова серія) - іноді довша, іноді не
пов'язана з базовим сюжетом телесеріалу історія, показана у формі окремої
серії по телебаченню. Зазвичай додаткові серії створюються до свят,
змінах сезону телесеріалу, іноді виходять після завершення показу аніме на
телебаченні. Часто тривалість додаткової серії перевищує стандартну і
досягає 50 хвилин, тобто з урахуванням часу на рекламу складає годину ефірного
часу. p>
Сюжет
бонусних серій зазвичай тісно пов'язаний з сюжетом телесеріалу, але не обов'язково
прямо його продовжує. Іноді він є відгалуженням основного
сюжету, іноді показує сцени серіалу з інших точок зору, з несподіваних
сторін. Часто бонусна серія замкнута, тобто працює з сюжетом серіалу, але
абсолютно не міняє поточний стан речей - таку серію можна пропустити і
нічого не помітити. Зазвичай, проте, для розуміння бонусних серій потрібне
знання передісторії серіалу. p>
ONA
(Original Network Animation) ( «Анімація, створена для мережі Інтернет») - аніме,
спеціально створене для розповсюдження в Інтернеті. Твори, створені
як ONA, поки що дуже рідкісні, і зазвичай їх тривалість невелика. p>
Структура аніме-серій. h2>
Серії
більшості аніме-серіалів мають наступну структуру: p>
--
вступ p>
--
початковий ролик (англ. opening, опенінга) p>
--
«Частина 1» p>
--
заставка p>
--
реклама p>
--
заставка p>
--
«Частина 2» p>
--
фінальний ролик (англ. ending, ендінг) p>
--
кадри з наступної серії. p>
«Частина
1 »і« частина 2 »- це і є власне аніме. p>
Початковий
ролик, або опенінга (від англ. opening, скор.: OP), як правило, являє
себе анімацію, що зображає головних героїв аніме. Триває опенінга, як правило,
рівно півтори хвилини, і супроводжується музикою, написаної спеціально для цього
аніме. Протягом всього часу ролика демонструються титри - імена творців
аніме, композитора, автора оригінальної манги (якщо серіал знятий по манзі),
імена сейю, що озвучують головних героїв і інша інформація, пов'язана з
виробництвом або сюжетом аніме. Іноді вступний ролик також включає в
себе субтитри з текстом пісні на японській мові. p>
Фінальний
ролик, або ендінг (від англ. ending, скор.: ED) - вдає із себе, загалом,
те ж саме, що й опенінга, тільки має істотно більш скромну анімацію
(часто просто набір стоп-кадрів), більш спокійну музику. Титри теж більш
докладні. Іноді присутні і субтитри фінальної композиції. Якщо завдання
опенінга - настроїти глядача на сприйняття серіалу, повідомити йому
відповідний настрій, то ендінг повинен вивести глядача з цього
стану, що особливо актуально для серіалів з динамічним або психологічним
сюжетом. p>
Заставка
- Дуже коротка сцена, тривалістю близько двох секунд, зазвичай весела,
служить сигналом початку і закінчення реклами. Іноді взагалі відсутня, іноді
зливається з основним оповіданням серіалу, тобто на кінець частини 1 і початок
частини 2 накладається деякий текст або ефект (звичайно назва серіалу), що
і сигналізує про кінець першої частини і початку другої. Такі заставки зазвичай
бувають тільки у телесеріалів, але можуть зустрічатися і у OVA, куди вставляються
швидше за інерцією, ніж за потребою. У телесеріалів, крім того, може
бути присутнім короткий вступ, що з'являється перед початковим роликом і
що містить зав'язку сюжету серії. Після ендінга часто вставляється невеликий
ролик, що містить інформацію про наступній серії, і що служить для підтримки
інтересу до телесеріалу у глядача. p>
Так
ж потрібно відзначити один важливий факт для російського глядача - при
перегляді ліцензії посередині серії реклами не виникає, це раз, а при
перегляді завантажуються з мережі файлів її немає взагалі, це дві;) p>
Повернемося
ще раз до описаних на самому початку «дівчатам». Противників аніме теж можна
зрозуміти - часто отаку не знають міри в свої захоплення і йдуть від реальності
самими різними способами, а не тільки переглядом улюблених серій. На жаль, до
видає стороні теж можна причепитися - насильство, жорстокість, еротика та секс
часом як відро води виливаються на голову глядача з деяких серіалів. p>
В
Врешті-решт, банально, часто глядач просто неадекватно сприймає
високі голоси сейю, міміку героїв та інші прийоми аніме, через що виникає
роздратованість і неприязнь. А оскільки знову ж таки велика частина, наприклад,
наших глядачів звикла до того, що мультфільми як правило створюються для
дітей, то вони очікують від аніме такого ж дитячого поведінки героїв, що не
завжди виправдовується і знову ж таки викликає психологічний дискомфорт і
роздратування. p>
Ще
найпоширенішим «каменем» у Аніме город можна назвати низький відсоток
видатних творів - більша частина крутяться серіалів скроєна по
одним і тим же шаблоном і набридла до нудоти. p>
І
тим не менше, більшу частину критики на адресу аніме можна направити у бік
будь-якої іншої гілки сучасної масової культури. Також, щоб не
розчаруватися, можна спробувати піддати попередній перевірці
зацікавив серіалу, це допоможе уникнути розчарувань. Вдалого
перегляду! p>
Список літератури h2>
Для
підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://leit.ru/
p>