Сутність феномену музики в метафізиці А. Шопенгауера
С.Л. Монахов
В
даній статті мова піде, в основному, про двох аспектах метафізики музики А. Шопенгауера.
По-перше, це саме поняття музики як об'єктивації та відображення волі.
По-друге, це поняття музики як способу пізнання волі як першооснови буття.
Музика,
згідно Шопенгауером, є, серед інших мистецтв, найбільш адекватним і
безпосереднім вираженням волі як першооснови світу. Інші мистецтва висловлюють
волю через ідеї, втілені в об'єктах явищами світу (як, наприклад,
образотворче мистецтво). Чим адекватніше твори цих мистецтв висловлюють
ідеї, укладені в них, тим вище вони цінуються, так поняття краси, наприклад, напряму
залежить від ступеня наближення до ідеї: найхарактерніше тварина - завжди
найкрасивіше. Структура ієрархії мистецтв зв'язується з ієрархією ступенів
об'єктивації волі в ідеях, укладених в їхніх творах: від архітектури,
відкриває ідеї відсталої матерії, до трагедії, що виражає внутрішній конфлікт
волі на вищому щаблі її об'єктивації. Музика від початку не включається
Шопенгауер в цю ієрархію і займає особливе місце.
Почнемо
з того, що музика нічого не зображує. Спроби внести в музику
образотворчий елемент (як, наприклад, в «Порах року» Г. Гайдна)
Шопенгауер не сприймає і вважає таку музику «незадовільно що наслідує
явища », а аж ніяк не виражає суть цього явища. Таким чином, музика не
пов'язана з об'єктами явищами світу і незалежна від ідей, відображених в них.
Існування ж образів цих об'єктів, що викликаються музикою, Шопенгауер вважає
по суті своїй неважливим, побічним явищем впливу музики на сприймає
свідомість. Об'єкти явищами світу індивід пізнає в їхніх стосунках, музика ж
незалежна від причинності, звук існує як дія, причина його не має
значення. Музика має зовсім іншим, ніж інші мистецтва,
онтологічним статусом; ставлення музики і ставлення інших мистецтв до буття будується
зовсім різним чином. Шопенгауер робить висновок про те, що ступінь
незалежності музики від світу явищ робить можливим її існування навіть в
тому випадку, якщо б цього світу зовсім не було. Отже, принципова
характеристика музики зводиться до здатності останньої безпосередньо висловлювати
собою внутрішню сутність, на собі буття світу.
Наявність
цієї здатності музики зводить нанівець будь-яку спробу опису її за допомогою
образів, ніж постійно грішить традиційне музикознавство. Будь-яке таке опис
в основі має спробу деградації сенсу музичного твору, приниження
його до світу явищ, до якого той, по суті, не має прямого відношення.
Говорячи по-іншому, будь-яке опис музичного твору породжує новий
сенс, сенс ж самого твору залишається непізнаним [1].
І
тут, мабуть, можна говорити про статус музики як інструменту пізнання основ
дійсності, музики у формі свого роду одкровення, невимовного в
поняттях і дає можливість розуміння справжньої сутності світу; образи ж
об'єктів явищами світу, можливо «супутні» такому одкровення, мають підлеглим
ставленням до музики, тобто відіграють другорядну роль у процесі її
сприйняття. Розгляд музики як одкровення внутрішньої сутності світу
певним чином зв'язується з поняттям естетичного катарсису, «духовного
очищення людини під впливом мистецтва, зокрема, музики »[2]. У
Надалі ми будемо розглядати катарсис як момент граничного естетичного
насолоди, духовне потрясіння, викликане миттєвим інтуїтивним усвідомленням
істинної суті речей під впливом музичного твору.
Вбачаючи
«Паралелізм» між творами музики і світом як поданням,
заснований на тому, що і те і інше є адекватним віддзеркаленням волі,
Шопенгауер робить висновок про ізоморфно їх структури. Розглядаючи чотири
голоси гармонії (бас, тенор, альт, сопрано), він привласнює кожному з них
функцію відображення певної щаблі об'єктивації волі, яка існує в
природі. Так, бас відображає нижчий щабель, ступінь неорганічної природи,
«Маси планети». Вона служить генетичної основою існування інших тіл і
організмів, а бас, основний тон гармонії, служить фундаментом для більш високих
голосів, що походять від його побічних коливань. Середні голоси (тенор і альт)
представляють, згідно Шопенгауером, рослинний і тваринний царства, у верхньому
ж, провідному голосі (сопрано) він бачить вищий ступінь об'єктивації волі --
«Осмислену життя і прагнення» людини.
Сутність
людини полягає в постійному прагненні його волі від бажання до його
задоволенню і до нового бажанням. Цю сутність мелодія, яку веде верхній
голос, виражає в постійному русі від стійких до нестійким сходами і
навпаки, ритмі, темпі, співвідношеннях гармонії, затриманнях, характер руху
і так далі. Музична тканина визначається цілісністю, що всі її елементи
знаходяться в безперервному взаємодії і взаємовідносини. Таким чином,
згідно Шопенгауером, вона є свого роду структурної моделлю світу.
Необхідно,
проте, пам'ятати про те, що сам Шопенгауер вказував на непряме відношення
музики до наведених їм аналогій. Це випливає з згадуваної вже його
основної посилки, що полягає в тому, що «музика ніколи не виражає явище,
а тільки внутрішню сутність, на собі буття всіх явищ,
саму
волю »[3]. Неможливо адекватно описати в поняттях те, що виходить за рамки
будь-яких понять. Це якість музики визначає унікальність її впливу,
настільки відрізняється від впливу інших мистецтв.
Багатомірність
феномену музики визначає те, що серед усіх концепцій музики, що існували
коли-небудь, або що існують донині, не було жодної, за якої б
сьогодні остаточно залишилося визнання повної завершеності та універсальності.
А. Шопенгауер у своїй метафізиці музики, заснованої значною мірою на досвіді
індійської філософії [4], мав справу, судячи з усього, з певним шаром
світової музичної культури, представленої європейської класичної
традицією. Цим пояснюється відома суб'єктивність і вузькість застосування його
аналогій. Від музичної культури XIX століття, в умовах якої зародилася
метафізика музики Шопенгауера, сучасна музична культура відрізняється
стократ більшою неоднорідністю і синтетичністю. Щоб не бути зовсім
голослівними, можна згадати хоча б про те, що рамки музичної культури
європейської цивілізації за останні сто з гаком років набули значного
розширення за рахунок потужної експансії етнічних музичних культур.
Традиційне європейське музикознавство найчастіше виявляється безсилим у
відношенні поза його простіром музичних традицій [5], то ж, частково, можна було
б сказати про метафізику музики Шопенгауера, в значній мірі на його
критеріях засновує свої аналогії.
Особливості
і генезис сучасної музичної культури, і, взагалі, статус музики в культурі
XX і XXI століть можуть послужити темою для окремого розгляду. На даний же
момент для нас важливим є те, що в умовах її (і, в першу чергу,
з-за її неоднорідності) метафізика музики Шопенгауера може мати властивість
універсальності лише певною мірою. Єдина можливість
універсального використання цієї концепції - максимально загальний підхід до
розгляду феномену музики. Тобто, ставлячи собі за мету при вивченні цього
феномена залишатися в рамках метафізики музики А. Шопенгауера, необхідно
відповісти на єдиний і фундаментальне питання: що є музика? Єдино
можлива відповідь на це питання: «Музика є відображення
внутрішньої
сутності світу ». На всі наступні питання мудріший за все буде відповісти
«Благородним мовчанням».
Насолода,
пов'язане зі сприйняттям музичного твору, поняття естетичного
катарсису, відоме з давніх-давен, по суті своїй нерефлектівно [6].
Спроба
аналізу змісту музичного твору нівелює його катарсичний
ефект. Точно так само, як спить людина, напружено роздумують про сон,
так і опис музичного твору за допомогою понять або образів не
несе в собі сенсу цього музичного твору. Безглуздо «гнатися» за
музикою, намагаючись укласти її у вузькі рамки індивідуального пізнання або
абстрагувати її сенс в поняттях. В основі естетичного катарсису як
моменту граничного насолоди музикою лежить «радісна надія на руйнування
влади індивідуації, передчуття відновленого єдності », про який писав
Ніцше [7]. Музика дає можливість «дотику» до волі як першооснови світу,
тобто до світу в його первісної цілісності. Таким чином, катарсис,
що досягається в процесі сприйняття музики, є момент повного і досконалого
єдності, що виключає будь-який поділ [8].
Слова,
образи, сцени життя, що асоціюються з музикою, є лише приватною формою
втілення волі, виражається музикою. Вона ставиться до них як загальне до частки,
як «правило наприклад». Прагнення реалізувати музику в доступних розумінню
формах, «наділити плоттю і кров'ю світ безтілесних духів», Шопенгауер не вважає
необхідним для «кращого розуміння музики», а, навпаки, закликає сприймати
її в «безпосередності та чистоті». У чому ж, однак, основа того, що музика
часто зв'язується в сприйнятті з різними образами (особливостями,
ситуаціями, персонажами і так далі.)? Власне, на цьому взаємозв'язку,
взаємозв'язку конкретного із загальним побудовані багато видів мистецтва, будь то опера,
балет, кінематограф та багато іншого. Музика, як пряме відображення першооснови
буття, волі, має властивої їй здатністю відкривати внутрішню
сутність (наділяти істинним значенням, буттєвих статусом) приватні прояви
цієї волі у вигляді об'єктів явищами світу (або їх образів). Музичне
твір є свого роду матрицею розуміння сутностей об'єктного світу:
при «накладення» матриці він набуває
(відкриває)
свій виражений в музиці сенс, воля, прихована в об'єктах світу, виявляється з
усією виразністю. Удавана варіативність смислів при цьому не має значення,
бо музика через катарсис наближає нас до волі, першооснові світу, що включає в
себе всі його різноманіття в єдності і неподільності.
Музика
як вираження світу є максимально спільною мовою, формою без конкретного
змісту окремих речей або картин дійсного життя. Згідно
Шопенгауером, музика відноситься до поняття приблизно так само, як поняття відносяться
до окремих речей. Якщо стосовно визначення термінів та окремих речей генетично
первинними є окремі речі, то стосовно музики і як окремих речей, так і
понять первинна саме музика. Поняття містять абстраговану від конкретних
окремих речей форму, музику ж Шопенгауер називає «що передує всякої
формі таємне ядро, чи серце речей »[9]. Слова, вірші, живопис
дійсності або ситуація не пов'язані з музикою однозначно або безумовно,
тобто між ними немає повного, чіткого відповідності. Вони співвідносяться з музикою
як приватна з загальним, «в визначеності дійсності вони представляють те,
що музика виражає в спільності чистої форми »[10]. При цьому чим повніше
відповідає музика «внутрішнього духу» даного явища, тим з більшою силою
ця «зв'язок» впливає на свідомість сприймає. Шопенгауер говорить про «чужому
всякої рефлексії і свідомої навмисності »творчості композитора,
який «відкриває таємну сутність світу і висловлює глибоку
мудрість мовою, незрозумілою його розуму »[11]. Таким чином, композитор
служить свого роду «медіумом» між буттям в собі і музикою, яка є його
відображенням.
Також
Шопенгауер пише про зв'язок музики і чисел і наводить вислів піфагорійців про
те, що «все подібно до числа» ( «numero cuncta assimilantur») [12]. Тобто,
першооснова світу, яка є число (logos) [13], виражається в музиці. Музика,
як і число, є самою загальною абстракцією дійсності, при цьому і те і
інше має, проте, «цілком ясною визначеністю». Музика є
способом безпосереднього осягнення складних числових відносин, збагненна
крім музики лише в абстрактних, абстрактних поняттях. Тому через музику ми
можемо безпосередньо осягати устрій світу, в основі якого, згідно з
піфагорейської
традиції,
лежить число. Музика як чисто емпіричний факт безпосередньо пов'язана з
числовими співвідношеннями, що визначають її зовнішню структуру. Таким чином,
воля, що відображає певним чином в числах та структурі їхніх співвідношень,
обумовлює через число дане в безпосередньому досвіді пристрій музики, то
є її акустичну основу.
Таким
чином, фундаментальний момент метафізики музики А. Шопенгауера полягає в
існування поняття волі як першооснови світу. Музика, як і світ, є
адекватним віддзеркаленням цієї волі, однак, в мистецтві, і, в першу чергу, в
музиці воля відображається з набагато більшою визначеністю і
концентрування. «Якщо весь світ як Преставлення є лише зримість волі,
то мистецтво - з'ясування цієї зримості »[14].
Музика,
що є відображенням волі, впливає на почуття людини як пізнає
суб'єкта, представляючи волю абстраговано від страждань реального світу [15]. Те
Тобто, сприйняття грунтується одночасно на емпатії і відстороненості, що
обумовлює існування іманентно притаманного музиці якості інструменту
пізнання волі.
Таким
чином, музика є вираженням внутрішньої сутності нашого світу. Через
музику ми отримуємо можливість безпосередньо наблизитися до того, до чого
через науку ми наближаємося опосередковано, через поняття і абстракції. У момент
катарсису людина знаходить «присутність» (суфійської «ваджад») у світі, що відкривав
йому свій істинний зміст і сутність.
Можна
резюмувати, що воля як першооснова буття знаходить своє відображення у всіх без
винятку об'єктах нашого світу. При цьому сутність феномену музики полягає
в тому, що вона, так само як і наш світ, є «адекватною об'єктивацією волі».
Отже, висловлювання «світ є втілена воля» і «світ є втілена
музика »по суті своїй рівнозначні.
Список літератури
[1] «Художній зміст можна передати
тільки так, як його передано; його не можна відокремити від самого способу висловлювання.
Спроба переізложіть сенс іншими засобами породжує новий сенс і ніколи не
повторить колишній ». Денисов А.В. Музична мова в Денотація художньої
культури (на матеріалі європейської музики). Дисертація ... кандидата філософських
наук. (Рукопис). СПб., 2002. C.53.
[2]
Каган М.С. Музика у світі мистецтв. СПб., 1996. C.53.
[3]
Шопенгауер А. Про четверояком корені ... Світ як воля і уявлення. Т.1. Критика
кантовської філософії. М., 1993. C.370.
[4]
Інайят Хан Х. Містицизм звуку. М., 1998.
[5]
Равдонікаса Ф.В. Музичний синтаксис. СПб., 2002.
[6]
С. Кіркегор протиставляє безпосереднього, нерефлектірующего Дон Жуана
рефлектує Фауста на підставі існуючих двох умов чуттєвості,
як абсолютного предмета музики: демонічного, розірваного характеру
чуттєвості і безпосереднього, нерефлектірованного прояви цієї
розірваності, з чого виходить затверджена Кіркегором музикальність Дон Жуана,
що відрізняє його від немузичного Фауста (Гайденко П. П. Прорив до
трансцендентному. М., 1997. C.175).
[7]
Ніцше Ф. Стихотворения. Філософська проза. СПб., 1993. С.177.
[8]
Суфії вважають, що Мойсей, що бачив Бога на горі Синай в образі палаючого куща,
отримав від нього одкровення, укладену в форму музики. Звідси її назва:
Musi ke - Мойсей, почуй.
[9]
Шопенгауер А. Указ. Соч. С.371.
[10]
Шопенгауер А. Указ. Соч. С.371.
[11]
Шопенгауер А. Указ. Соч. С.369.
[12]
Шопенгауер А. Указ. Соч. С.373.
[13]
«Число - первинний факт Піфагора картини світу». - Равдонікаса Ф.В.
Музичний синтаксис. СПб., 2002. С.9.
[14]
Шопенгауер А. Указ. Соч. С.375.
[15]
Шопенгауер А. Собр. Соч. Т.2. Світ як воля і уявлення. Т.2. М., 2001.
С.378.
Для
підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://anthropology.ru/
