Мистецтво стародавнього Єгипту

М. Матьє

Мистецтво Стародавнього Єгипту було створене народом, який був творцем однієї з найдавніших культур людства і протягом декількох тисячоліть відігравав найважливішу роль у історії Середземномор'я, східної Африки і Передньої Азії. Це мистецтво було найбільш передовим і найбільш досконалим серед мистецтв різних народів Стародавнього Сходу. Єгипетський народ першим в світі створив монументальну кам'яну архітектуру, чудовий своєю реалістичною правдивістю скульптурний портрет, прекрасні вироби художнього ремесла. Єгипетське мистецтво було новим і великим кроком уперед після первісного мистецтва. Серед багатьох його досягнень головним було зображення людини з незрівнянно більшим ступенем реалістичної конкретності, ніж то було в мистецтві попереднього історичного етапу. Єгипетське мистецтво вперше стало зображувати людину в зіставленні і у зв'язку з іншими людьми. Воно винайшло прийоми наочного розповіді, суворо продуманого побудови дії. Нарешті, єгипетське мистецтво відкрило і затвердив інтерес до індивідуальності людини, не раз на Протягом своєї довгої історії створюючи образи, повні глибокої значущості.

Історичні умови розвитку єгипетської культури призвели до складання і дуже тривалого збереження деяких характерних особливостей єгипетського мистецтва. З самого початку утворення класових відносин воно стало могутнім засобом впливу на свідомість народних мас з метою зміцнення і звеличення влади фараона і рабовласницької верхівки суспільства.

Загальна повільність розвитку єгипетської культури була викликана застійним характером давньосхідних товариств. Давить деспотична влада фараона, породжена консервативним давньосхідних землеробським суспільством, виключала поняття про свободи особистості. Тривале збереження фантастичних релігійних пояснень навколишнього світу заважало человеской думки виходити за їх межі.

В Єгипті не відбулося і не могло відбутися широкого розвитку матеріалістичних поглядів, і реальні уявлення про світ ніколи не були там основою філософського світогляду, хоча в деякі історичні моменти і виникали сумніви в правильності жрецьких навчань і навіть в існуванні богів. Природно, що в цих умовах у Єгипті не було грунту для розвитку реалістичного мистецтва в такій мірі, як це було пізніше в Греції. Тому К. Маркс, говорячи, що «передумовою грецького мистецтва є грецька міфологія, тобто природа і суспільні форми, вже перероблені несвідомо-художнім чином народною фантазією », - додає:« не будь-яка міфологія, тобто не будь-яка несвідомо-художня переробка природи ... Єгипетська міфологія ніколи не могла б бути грунтом або материнським лоном грецького мистецтва »(К. Маркс. До критики політичної економії, 1953, стор 225. ).

Ще греки і римляни звернули увагу на одну з найбільш характерних особливостей єгипетського мистецтва: тривалий слідування прийнятим в давнину зразкам. Причина цього полягала в тому, що релігійні погляди, що складалися разом зі складанням класового рабовласницького суспільства, приписали священний сенс художнього вигляду перше, найдавніших пам'яток єгипетського мистецтва, майже повністю мали релігійне призначення. Так як і на Протягом всієї наступної історії Стародавнього Єгипту пам'ятники мистецтва у своєму переважній більшості мали також релігійно-культове призначення, творці цих пам'яток були зобов'язані слідувати усталеним канонам.

Тому в мистецтві рабовласницького Єгипту зберігався і ряд умовностей, висхідних нерідко ще до мистецтва ранніх етапах розвитку та закріплених потім у зразках ^ які стали канонічними. До таких пережитків відноситься зображення предметів, фактично невидимих ні художником, ні глядачем, але присутність яких в певному місці даної сцени відомо (наприклад, риб, гіпопотамів і крокодилів під водою), зображення предмета за допомогою схематичного перерахування його частин (передача листя дерев у вигляді безлічі умовно розташованих листя або оперення птахів у вигляді окремих пір'я), поєднання в одній і тій же сцені різних точок зору при зображенні різних частин цієї сцени або різних частин фігури (так, птиця зображується в профіль, а хвіст зверху; в профільних зображеннях рогатої худоби роги даються у фас; біля фігури людини - голова в профіль, очей в фас, плечі і руки у фас, ноги в профіль). Пережитком мистецтва і релігійних уявлень докласового суспільства стало збереження в мистецтві рабовласницького Єгипту віри в магічну зв'язок зображення з тим, хто зображений. Цілий ряд художніх принципів, що виникли і склалися вже в ранньокласове суспільство Єгипту, у свою чергу стали канонічними для наступних періодів.

Створення канонів означало складання суворої і розробленої системи художніх поглядів.

Старовинні Єгипет

Необхідність йти за канонами викликала створення письмових посібників для художників. Хоча вони до нас не дійшли, ми знаємо про існування «приписів для настінного живопису і канону пропорцій ", згадка про яких є в списку книг бібліотеки храму в Елфу, так само як про наявність подібних же керівництв і для скульпторів. Дотримання канонів зумовило і технічні особливості роботи єгипетських майстрів, рано застосовували сітку для точного перенесення на стіну потрібного зразка. Збереглися дерев'яні дошки, на яких за розграфлені сіткою фону нанесені малюнки окремих фігур, які художниками відповідно переносилися на розграфлені більш великими клітинами поверхні стін. Сліди таких сіток на стінах також збереглися. Вдалося встановити, що в Древньому царстві стоїть людська фігура ділилася на шість клітин, в Середньому та Новому царстві - на вісім, в саисского час - на двадцять шість, причому чітко визначений кількість клітин відводилося на кожну частину тіла. Відповідні канонічні зразки існували і для фігур звірів, птахів і пр.

Однак канони в той же час сковували творчість художників, а пізніше грали вже тільки консервативну, що гальмує роль, заважаючи розвитку реалістичних тенденцій.

Не варто все-таки думати, що єгипетське мистецтво було повністю скута канонами протягом свого багатовікового існування або що особистість єгипетського художника не грала ніякої ролі у розвитку мистецтва. Єгипетське мистецтво, як і мистецтво кожного народу, розвивалася і змінюється в залежності від конкретних змін історичних умов, відбиваючи і нові вимоги, висувалися у зв'язку з цими змінами, і боротьбу різних соціальних верств, і те значення, яке мали місцеві художні школи і окремі майстри, зуміли проявити свою творчу силу навіть у межах канонічних рамок. Пам'ятники зберегли нам багато імен творців єгипетського мистецтва. З автобіографій найбільш видатних майстрів видно, що вони і самі усвідомлювали своє значення в розвитку мистецтва їхньої країни. Так, в написі знаменитого зодчого 16 в. до н.е. Инени, висіченою за його наказом в Карнакский храмі, ми читаємо: «Те, що мені було призначено створити, було велике ... Я шукав для нащадків, це було майстерністю мого серця ... Я буду хвалимо за моє знання в прийдешні роки тими, які будуть дотримуватися того, що я зробив ».

Хоча єгипетське мистецтво склалося у першому в історії людства класовому суспільстві і відображала ідеї пануючого класу, у ньому постійно відбивалася народна міфологія, створені народом поетичні та художні образи; реалістичні тенденції єгипетського мистецтва, що виявилися в інтересі до живій людині і до докладного зображення життя єгипетського народу і визначили життєво правдиві риси художньої творчості, мали глибоку народну основу і в силу цього приносили особливо значні плоди у ті періоди, коли посилювалася суспільна роль широких мас.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://artyx.ru/