елліністичного мистецтва

Н. Бритова

Мистецтво епохи еллінізму

В Наприкінці 4 ст. до н.е. рабовласницькі держави східного Середземномор'я і Близького Сходу вступили в новий період свого історичного та культурного розвитку, що отримав в науці назву еллінізму.

Економічний і політична криза грецьких полісів у 4 ст. свідчив про неможливість подальшого розвитку античного рабовласницького суспільства в рамках старих державних установлень - для цього були потрібні нові форми політичного пристрою. Криза переживала не тільки Греція. Її давній ворог - перська держава Ахеменідів, розповсюдила свою владу на більшу частину країн Переднього Сходу, до кінця 4 ст. перебувала у стані глибокого занепаду. Саме ці фактори зробили можливим швидкий розгром перського царства, виникнення на його руїнах величезної імперії Олександра Македонського, розширення ринків, поширення грецької колонізації з великим територіям Сходу. Імперія Олександра не була довговічною, - вона розпалася негайно після його смерті, але виділилися з її складу окремі держави з'явилися вже державними утвореннями нового типу: це були деспотичні монархії епохи еллінізму.

В як найголовніших з цих держав повинні бути названі елліністичний Єгипет, царство Селевкідів, Македонське царство (що включало значну частину Греції), Пергам і Родос. При спільності соціально-економічного ладу, при відомої близькості форм державного устрою, заснованого на безмежної влади монарха і, по суті, повне безправ'я громадян, кожне з названих держав мало свої відмінні риси, що визначили його історичні долі і риси його культури. Так, величезне царство Селевкідів, межі якого тягнулися від берегів Середземного моря до Сир-Дар'ї та Інду, було населене численними народами і племенами, які відрізняються за ступенем соціально-економічного розвитку, з культури і мови. Єгипет, де зміцнилася династія Птолемеїв, був по своєму населенню і культурі більш цілісною державним утворенням. У самій Греції та в містах Малої Азії ще збереглося полісні пристрій, але суверенність Цих полісів була чисто зовнішньої - повноваження їх влади обмежувалися питаннями міського самоврядування. Полісної пристрій відновився після смерті Олександра і на Родос, але, по суті, республіканськими формами правління тут маскувалася диктатура вузької олігархічної верхівки.

Поряд з цими державами в орбіту політичних і торгових зв'язків елліністичного світу виявився втягнутим ряд країн у басейні Середземного моря, в Передній і Середньої Азії. Сюди повинні бути віднесені виділилися з царства Селевкідів Бактрія і Парфія в Середній Азії, Вірменія й Іберія в Закавказзі, Понтійське і Боспорське царства на берегах Чорного моря та інші. Ці держави сприйняли високі досягнення грецької культури, але переважаючими в них виявилися все-таки місцеві культурні традиції.

Епоха еллінізму в основному ділиться на два періоди. Ранній період - з кінця 4 ст. до початку 2 ст. до н.е. - Був ознаменований економічним і культурним підйомом більшості елліністичних держав, головним чином Єгипту, Сирії, Пергама й Родосу. Власне ж Греція втратила провідну роль в економічному і політичному розвитку античного світу, хоч і зберегла величезне культурне значення. У пізній період, у 2 - 1 ст. до н.е. виявилися посилилися ознаки кризи в основних елліністичних державах. Зате саме на це час доводиться політичний і культурний підйом держав на периферії елліністичного світу - у тому числі Понтійського царства, Вірменії, Парфії.

Економічний прогрес в епоху еллінізму носив тимчасовий і нестійкий характер. Основні внутрішні суперечності рабовласницького суспільства - падіння ролі праці вільних громадян, низька продуктивність рабської праці і неможливість технічного прогресу в цих умовах - повинні були неминуче проявитися з новою силою. У період еллінізму різко загострилася контраст між фантастичним багатством рабовласницької верхівки і убогістю народних мас. На цей час припадають повстання рабів, а також народів, насильно включених до складу великих елліністичних держав (рух в Юдеї, повстання Арістоніка в Пергамі).

Для культури еллінізму характерні два найважливіші моменти: по-перше, найширше поширення грецької культури по всіх областях елліністичного світу, в результаті чого до кращих здобутків класичної Греції в галузі науки, літератури та образотворчого мистецтва опинилися долученими народи і племена, що населяли грандіозну за розмірами територію елліністичного світу -- від Сицилії на заході до Середньої Азії та Індії на сході, від Боспорського царства у Північному Причорномор'ї до Нубії в екваторіальній Африці.

Другий найважливіший момент - об'єднання елементів грецької культури з місцевими, головним чином східними культурними традиціями. На основі перероблених еллінських та стародавніх місцевих елементів ряд народів, що входили до складу елліністичних держав, створив свою власну культуру, що злила ці елементи в своєрідному новій якості.

Походи Олександра Македонського

Велику роль у поширенні грецької освіченості зіграло складання загальгрецького мови (койне). Найширше розповсюдження койне в державах елліністичного світу було доказом нерозривному зв'язку культури цих держав з передовий для того часу общееллінской культурою. Єгиптянин Манефон і вавілонянін Берос створюють праці з історії своїх народів на грецькій мові. На Цією ж мовою писав свої історичні та літературні роботи цар Вірменії Артавазд П.

Значну роль у розвитку культури еллінізму грали великі міста. Для цього часу характерно широкий розвиток містобудування: старі міста перебудовувалися, а у важливих стратегічних і торгових пунктах грунтувалися нові. Столиця Єгипту Олександрія і столиця держави Селевкідів Антіохія виросли в величезні на той час міста, які налічували по кілька сотень тисяч жителів. Центром елліністичної культури була Олександрія з її музеєм (у якому об'єднувалися і наукові установи) і бібліотекою, де зберігалися сотні тисяч рукописних сувоїв. Великими культурними центрами були також Пергам, Сіракузи, Родос і інші міста.

Найбільш значними в епоху еллінізму були успіхи природничих наук і математики. Один з найвидатніших учених старовини, Архімед, який працював у Сиракузах, автор багатьох чудових праць з різних питань математики і механіки, що відкрив основний Закон Паскаля, створив також ряд механізмів, які зіграли велику роль у вдосконаленні будівельної та військової техніки того часу. Грецька астроном Аристарх Самоський першим висловив ідею про обертання землі навколо сонця і навколо своєї осі. Учень Арістотеля Теофраст заклав наукові основи ботаніки. Виняткову роль у розвитку точних наук зіграла Олександрійська школа, представниками якої були математик, астроном і географ Ератосфен, що дав разюче точну для того часу визначення кола землі, математик Евклід, залишив систематичний виклад основ геометрії, астроном Гіппарх, автор великого зоряного каталогу. Розширення кругозору призвело до створення праць з всесвітньої історії (твори Полібія і Діодора Сицилійського).

Для елліністичної філософії в цілому був характерний поворот до проблем етики, моралі і релігії. Найбільш повно ці нові устремління відбили школи Епікура, стоїків і кініків. Матеріалістична лінія в розвитку елліністичної філософії, представлена школою Епікура, відіграла велику прогресивну роль. Загальнофілософське погляди Епікура, його природно-наукові погляди і по суті атеїстична трактування питань релігії справили величезний вплив на подальший розвиток матеріалізму та атеїзму. До кінця епохи еллінізму матеріалістична лінія філософії йшла на спад, і особливий розвиток отримали ідеалістичні вчення, наприклад стоїчна філософія, що проповідувала фаталістична покірність долі, а також містичні напрямки, зростання яких був природним наслідком тієї кризи, у якому опинилося античне суспільство в період пізнього еллінізму.

Для релігії елліністичної епохи надзвичайно характерно поширення містичних культів, у тому числі синкретичних греко-східних божеств наприклад, культу Сарапіса, який об'єднав в собі риси єгипетських богів Апіса, Осіріса і грецьких Зевса, Посейдона і Аїда).

Основні проблеми суспільного життя, вузлові питання етики і моралі, які вирішувалися в літературі епохи класики, зокрема в драмі, перестали хвилювати елліністичних письменників. На зміну монументальним трагедій Есхіла і Софокла і яскравим сатиричним комедій Арістофана прийшла позбавлена глибокого ідейного змісту комедія звичаїв, найбільшим представником якої був Менандр. У поезії переважне місце зайняли камерні жанри - Епіграма, ідилія, буколіки, елегія. Звичайне призначення елліністичної літератури, особливо пізнього періоду, - розважати читача, заповнювати його дозвілля. Глибокого відображення суспільних протиріч дійсності того часу елліністична література майже не знає. На відміну від літератури образотворче мистецтво еллінізму залишив чудові пам'ятки, в надзвичайно яскравій формі виражають специфічні риси цієї епохи.

***

Власне елліністичним мистецтвом називається мистецтво материкової Греції та прилеглих до неї островів Егейського архіпелагу, Малої Азії (головним чином Пергамського царства), Родосу, Сирії (західній частині держави Селевкідів) і Єгипту, тобто тих областей і держав елліністичного світу, в мистецтві яких грецькі традиції, перероблені у відповідності до нових суспільними ідеями, отримали переважне значення.

При безперечних і дуже істотних рисах спільності мистецтво кожної з цих областей відзначено також рисами своєрідності. Ця своєрідність визначалося особливостями економічного, політичного і культурного розвитку кожного з держав, а також значенням місцевої художньої традиції. Так, у елліністичної Греції збереження суспільних і художніх традицій класичної епохи визначило більш тісний, ніж де-небудь, зв'язок мистецтва з класичними зразками. У значно меншій мірі цей зв'язок відчувається в художніх пам'ятниках Пергама й Родосу - ознаки тут елліністичного мистецтва як нового етапу в історії мистецтва отримали найбільш виразне вираз. У мистецтві елліністичного Єгипту сильніше, ніж у будь-кого з названих держав, помітні риси синкретизму (злиття) форм грецького мистецтва з місцевою художньою традицією.

Процес утворення окремих місцевих художніх шкіл проходив за наявності найтісніших культурних зв'язків між-ними, чому сприяли, наприклад, часті переїзди художників з однієї держави в іншу. Подібність соціальних умов у поєднанні з художніми зв'язками було причиною того, що при всій своїй складності та багатогранності культура елліністичного світу відзначена рисами цілісності, оскільки вона відображала специфічні риси певного періоду в розвитку античного рабовласницького суспільства.

В Загалом мистецтво еллінізму розділяється на два основних етапи. Час від кінця 4 в. до початку 2 ст. до н.е. складає ранній період елліністичного мистецтва, коли воно переживало свій найвищий розквіт і прогресивні художні тенденції підучили найбільш глибоке вираження. 2 - 1 ст. до н.е., час нового кризи рабовласницького суспільства і його культури, складають пізній період елліністичного мистецтва, зазначеного вже рисами явного занепаду.

елліністична архітектура переживала бурхливе піднесення в кінці 4 і в 3 ст. до н.е., в період виникнення цілого ряду нових столиць, торгових, адміністративних і військово-стратегічних центрів. У наступні століття, з наближенням кризи, що охопила держави елліністичного світу, розмах будівельної діяльності став падати.

Історичні умови епохи визначили основні завдання, що стояли перед елліністичним архітекторами. Від них була потрібна не тільки розробка нових принципів містобудування для забезпечення нормальної діяльності великого торгового міста, але і застосування всіх образних засобів архітектури для ствердження ідеї величі і могутності елліністичного монарха.

Для елліністичного містобудування характерно виділення адміністративного та торгового центру міста. Храм, що в класичну епоху був головним міським спорудою, у розглянутий період став лише частиною загального центрального ансамблю, що включав також адміністративні споруди, базиліку, бібліотеку, гімнасії та інші споруди. Встановився новий принцип архітектурного рішення головній площі - Агора, - яка оточувала критими портиками, надавати їй замкнутий характер; така була, наприклад, агора в Прієн. Іноді центральна частина міста складалася з декількох ансамблів, як, наприклад, центр міста в Мілете, акрополь в Пергамі. Широко вводилися в архітектурні ансамблі твори монументальної скульптури - колосальні статуї і багатофігурні групи. Як основні парадних магістралей звичайно виділялися дві пересічні в центрі міста вулиці. Вони були значно ширше інших і архітектурно багатшим оформлені.

В епоху еллінізму були розроблені принципи паркової архітектури. Прекрасними, пишними скульптурою парками славилися Олександрія і Антіохія. Створювалися громадські та адміністративні споруди з великим внутрішнім простором, здатні вмістити значну кількість людей, наприклад Булевтерії в Мілете. Споруджувалися величезні інженерні споруди, наприклад знаменитий Фаросській маяк в Олександрії.

Для елліністичного зодчества показово не лише збільшення розмірів громадських споруд, а й суттєва зміна самого характеру архітектурних рішень. Так, наприклад, у будівництві храмів разом з периптер широке розповсюдження отримав більше пишний і урочистий діптер. Замість суворого доричного частіше застосовувався іонічний ордер. У зв'язку із загальними тенденціями елліністичної архітектури та появою нових типів споруд характер і функції ордера багато в чому змінилися. Якщо у спорудах 5 ст. до н.е. двох'ярусна колонада застосовувалася тільки всередині храмових целлу, то в Елліністичної архітектурі вона стала застосовуватися значно ширше, - наприклад, святилище Афіни в Пергамі оточене двоярусним портиком. Цей прийом відповідав характерним для елліністичного зодчества прагненням до більшої пишності будівлі і був пов'язаний з переходом до більш великих масштабах будівель. Важливу роль в елліністичних спорудах стала грати стіна. У зв'язку з цим елементи ордера почали втрачати своє конструктивне значення і використовувалися в як елементи архітектонічні членування стіни, площина якої розбивалася нішами, вікнами і пілястрами (або напівколонами).

Збагачення рабовласницької верхівки, характерний для елліністичної Епохи інтерес до приватного життя мали своїм наслідком підвищена увага до архітектури приватного житла. Еллініческая епоха створила більш складний за архітектурним рішенням перістільний тип житлового будинку з багатим внутрішнім оздобленням, прикладом чого служать будинку на острові Делосі.

При всіх своїх досягненнях елліністична архітектура несе на собі печатку протиріч свого часу. Величезні масштаби споруд, багатство ансамблів, ускладнення і збагачення архітектурних форм, пишність і нарядність будівель, більш досконала будівельна техніка лише частково могли компенсувати втрату благородного величі і гармонії, властивих пам'ятників архітектури класичної епохи. Посилився контраст між кварталами, забудованими розкішними будинками багатіїв, і жалюгідними халупами бідноти.

Як і в класичну епоху, скульптура у епоху еллінізму зберігала провідне значення серед інших видів ізобразітел?? ного мистецтва. У жодному іншому вигляді; мистецтва сутність і характер епохи еллінізму не позначилися так яскраво і повно, як у скульптурі.

Рабовласницька демократія поліса - основа високого розквіту мистецтва класики - безповоротно пішла в минуле. З нею пішов з життя і вільний громадянин поліса, активно брав участь в управлінні державою, зі зброєю в руках захищав його від ворогів, постійно відчували свій нерозривний зв'язок з колективом вільних громадян.

На зміну вільному Елліну класичної епохи прийшов підданий деспотичної монархії, звільнений від обов'язку захищати свою державу під час воєн і позбавлений прав участі в державному управлінні. Тісний зв'язок людини з колективом виявилася втраченою. У свідомості людей доби еллінізму розвиваються індивідуалістичні тенденції, почуття невпевненості в собі, безсилля протистояти ходу подій. Так виникає характерне для світогляду Елліністичного людини свідомість конфлікту з навколишнім його дійсністю, конфлікту, що народив в художніх образах елементи дисонансу, трагічного надлому.

Грецька класика створила свій художній ідеал, узагальнений образ людини-громадянина, в якому нерозривно пов'язані риси доблесті і краси. У елліністичному мистецтві відбулося як би розщеплення цілісного образу людини: з одного боку, втілюються в перебільшено монументалізірованних формах його героїчні якості, з іншого боку, своєрідну противагу їм складають образи лірично-інтимного або буденно-повсякденного характеру. Якщо в мистецтві 5 ст. до н.е. образи богів відрізнялися такою самою природністю і людяністю, як і образи людей, то в елліністичному мистецтві образи богів часто наділяються рисами гіпертрофованої монументальності наприклад, в поширених в цю епоху колосальних статуях типу Колоса Родосського, навпаки, образ людини нерідко зазнає сильне зниження, як про це свідчать деякі натуралістичні за своїм характером жанрові скульптури олександрійської школи.

Індивідуалізм в епоху еллінізму виступає, з одного боку, у формі самоствердження сильною егоїстичної особистості, яка прагне будь-якими засобами піднести себе над суспільним колективом і підпорядкувати його своїй волі. Інша форма елліністичного індивідуалізму пов'язана з усвідомленням людиною свого безсилля перед законами буття. Вона проявляється у відмові від боротьби, в зануренні у свій внутрішній світ. Обидві ці форми знайшли своє відображення в елліністичному портреті, де можна виділити дві основні лінії: тип портрета елліністичних правителів, в якому завдання художника - прославляння людини сильної волі і енергії, нещадно змітає на своєму шляху всі перешкоди для досягнення своєї егоїстичної мети, і тип портрета мислителів і поетів, в образах яких знайшло відображення свідомість протиріч реальної дійсності і безсилля подолати їх.

що стояла перед елліністичним художником необхідність замість утвердження справді громадянські ідеалів прославляти могутність монарха, безсумнівно, негативно позначилася на етичну сторону образів. У елліністичному мистецтві нерідкі пам'ятки, в яких риси зовнішньої репрезентативності переважають над глибиною ідейного змісту. Але було б помилкою бачити тільки ці негативні риси. Кращі елліністичні художники зуміли передати велич і пафос своєї епохи - епохи раптового розширення меж світу, відкриття нових земель, виникнення і падіння величезних держав, грандіозних військових зіткнень, часу великих наукових відкриттів, небачено розширили пізнання людини і його світогляд, періодів бурхливого підйому і жорстокої кризи. Ці риси епохи визначили титанічна характер, надлюдську силу і бурхливу патетику образів - якості, властиві видатних творів елліністичної монументальної скульптури. Сильні суспільні суперечності Епохи перешкодили появи художніх образів гармонійного характеру і не випадково пафос елліністичних образів, що несуть на собі відбиток нерозв'язних конфліктів, нерідко набуває трагічного характеру. Звідси специфічні риси образного ладу елліністичних художніх творів: на противагу спокійній вольової зосередженості, внутрішньої цілісності образів високої класики їм властиво величезне емоційне напруга, сильний драматизм, бурхлива динаміка.

Прогресивної рисою мистецтва еллінізму було ширше, ніж в класиці, відображення різних сторін дійсності, що виражається в появі нової тематики, що в свою чергу спричинило за собою розширення та розвиток системи художніх жанрів.

Серед окремих жанрів скульптури найбільший розвиток в елліністичному мистецтві отримала монументальна пластика, колишня необхідним елементом архітектурних ансамблів і яскраво втілила найважливіші риси епохи. Крім колосальних статуй для монументальної скульптури еллінізму характерні багатофігурні групи і величезні рельєфні композиції (обидва ці види скульптури найбільш широко були застосовані в ансамблі Пергамського акрополя). Поряд з міфологічною тематикою з елліністичної монументальної пластики зустрічається і історична тематика (наприклад, епізоди битви пергамцев з галлами в групових композиціях того ж Пергамського акрополя).

Друге за значенням місце серед скульптурних жанрів в епоху еллінізму займав портрет. Грецька класика не знала настільки розвиненого портрета; перші спроби внести до портрет елементи душевного переживання, при тому ще в дуже загальній формі, були зроблені тільки Лісиппа. Еллініческіе портрети, зберігаючи властивий грецьким художникам принцип типізації, незрівнянно більш інді-відуалізірованно передають не тільки риси зовнішнього вигляду, але і різні відтінки душевного переживання моделі. Якщо майстри класичного часу в портретах представників однієї і тієї ж суспільної групи наголошували насамперед риси спільності (так виникли типи портретів стратегів, філософів, поетів), то елліністичні майстри, в подібних випадках зберігаючи типові основи образу, виявляють характерні особливості даного конкретної людини.

В мистецтві еллінізму вперше одержала широкий розвиток скульптура жанрового характеру; однак такого роду твори поступалися за своєю ідейно-художньої значущості творів міфологічної тематики: у епоху Еллінізму ще не могла бути усвідомлена справжня значущість образів і явищ повсякденного буття і краси праці, через що відносяться до цього часу твори побутового жанру нерідко страждають поверховістю, дріб'язковістю, чисто зовнішню цікавість; в них сильніше, ніж у будь-якому іншому жанрі, проявилися натуралістичні тенденції. Схожі риси проявилися і в так званому мальовничому рельєфі, в якому побутові сцени зображувалися на тлі пейзажу (пейзаж вперше почав зображуватися в скульптурі саме в епоху еллінізму). Новим видом пластики з'явилася садові декоративна скульптура, широко застосовувалася при оздобленні парків. Елліністична дрібна пластика продовжувала досягнення класичної епохи в цьому вигляді скульптури, розширюючи його тематику і розвиваючись по лінії посилення життєвої характерності образів.

Елліністичний майстра значно збагатили арсенал художніх засобів скульптури. Вони відкрили нові можливості більш конкретної передачі натури, знайшли прийоми для показу різних емоцій, для передачі руху в його складних і різноманітних формах, розробили нові композиційні принципи в побудові багатофігурних груп і рельєфів, продовжили пошуки тривимірності скульптури та побудови скульптурного пам'ятника з урахуванням множинності точок зору.

Наскільки можна судити за даними джерел, значення живопису в епоху еллінізму було дуже велика. На жаль, пам'ятники її здебільшого загинули; уявлення про них дають що дійшли до нас завдяки своїй міцності мозаїки, а також копії римського часу в помпейських будинках. Судячи по копіях і по збереженим описах картин, характер образів у елліністичної живопису був схожий з образами скульптури. Подібно скульптурі, живопис збагатилася новими жанрами, в тому числі побутовим жанром і пейзажем.

В елліністичної живопису відбувся відхід від композиційних прийомів, нагадують прийоми скульптурного рельєфу, до більш життєвої і більше переконливою передачі натури, до показу реального середовища, в якій відбувається дію. З'являються спроби перспективного побудови предметів і простору, збагачується і ускладнюється колірне рішення.

Умови елліністичної епохи великою мірою сприяли розквіту прикладного мистецтва. Що виникли перед майстрами того часу завдання художнього оздоблення палаців і багатих будинків, характерне для епохи прагнення до прикрашання побуту були причиною створення великої кількості творів прикладного мистецтва, від яких до нас дійшли головним чином пам'ятники торевтики і гліптики. Благородство і краса цих творів, досконалість їх технічного виконання змушують віднести їх до числа чудових пам'ятників елліністичного мистецтва.

Видатні досягнення елліністичного мистецтва виникали у боротьбі прогресивних художніх напрямків з антиреалістичними течіями. Ці тенденції проявлялися в різних формах - у зовнішній репрезентативності і театральності образів, переважання в них елементів умовної ідеалізації, в рисах натуралізму, нарешті, в рабської прихильності до омертвілим канонами і в умовної стилізації. Порівняно слабо виражені в ранній період Еллінізму, ці негативні риси стали переважаючими в його пізній період, в обстановці ідейного збідніння мистецтва.

***

В епоху еллінізму материкова Греція втратила свою провідну політичну і економічну роль, поступившись її більш сильним державам елліністичного світу. Власне Греція, яка входила в цей час до складу Македонського царства, переживала глибоку політичну, соціальну та економічну кризу. Криза Цей проявлявся у швидких повстання рабів, державні перевороти, зіткненнях різних політичних союзів. Територія Греції стала ареною спустошливих воєн, послаблюється і без того підірвані сили старих грецьких полісів і знищували величезні культурні цінності. Повинно бути зазначено, що саме Афіни, більш ніж будь-який інший грецький поліс зберегли демократичні традиції, очолювали боротьбу інших міст проти македонського ярма. Але вже в середині 2 ст. до н.е., роздирається політичними і соціальними суперечностями, Греція і Македонія, незважаючи на спроби наполегливого опору, стали здобиччю більш могутньої рабовласницької держави -- республіканського Риму.

Тим не менш культурне значення материкової Греції і прилеглих до неї островів у протягом усього елліністичного періоду і далі - в період Римського панування - Було дуже велике. Столиця Аттики - Афіни - залишилася одним з найважливіших культурних центрів елліністичного світу, містом загального шанування, «Елладою Еллади », як говорили в той час. Грецькі, а головним чином аттичний майстри працювали не тільки у себе на батьківщині - вони запрошувалися в інші країни елліністичного, а потім і римського світу.

Більше Найбільше постраждала від економічного і політичного занепаду Греції архітектура: у епоху еллінізму центри нового будівництва пересунулися на Схід. Еллінізму зодчество не залишило в Афінах пам'яток, які можна було б по їх художнім значенням зіставити з пам'ятниками класичної архітектури. Сама Аттика не мала матеріальних можливостей для великого будівництва, і більшість споруд було споруджено на кошти покровительствовавшие Афінам правителів інших держав - головним чином Пергама і держави Селевкідів.

Самим великим спорудою елліністичних Афін є храм Зевса Олімпійського (так званий Олімпейон). Будівництво храму затягнулося на кілька сот років. Започаткований ще в 6 ст. до н.е., храм будували головним чином у 174 - 163 рр.. до н.е. і був закінчений тільки при римському імператорі Адріані у 2 ст. н.е. Храм Зевса Олімпійського, що належав до числа найбільших храмів античного світу, являв собою діптер розміром 41 X ок. 108 м; 20 колон розташовувалося по його подовжнім сторонам, 8 колон по фасадах. Вперше в грецькій архітектурі коринфський ордер, найбільш багатий і ошатний з грецьких ордерів, використовувався раніше тільки у внутрішніх приміщеннях, був застосований у зовнішньої колонади. Збережені від храму до нашого часу 15 гігантських колон (илл. 224), виконані з пентелійского мармуру, свідчать про розмах і пишності цієї споруди, не відрізнявся, однак, надмірної пишністю, властивою звичайно елліністичним будівлям; будівельники храму в чималою мірою ще спиралися на традиції класичного зодчества.

Інша відома афінська споруда елліністичного часу - Башта вітрів, споруджена в середині 1 ст. до н.е., є невеликою восьмигранну вежу висотою 12,1 м, поставлену на триступеневе основу. Зовні на вежі були поміщені сонячний годинник, всередині - механізм для водяних годин -- клепсидри. Перед дверима, що ведуть до вежі з двох сторін, перш знаходилися коринфські портики. Башта прикрашена рельєфним фризом з алегоричними зображеннями летять вітрів; розпластані по стіні рельєфні фігури порушують тектонічну логіку архітектурних форм, так як вони перетинають лінію архітрава. Подібний прийом свідчить вже про відому втрати розуміння логіки архітектурної композиції.

Своєрідним спорудою був так званий Арсінойон на острові Самотракію - храм, збудований у 281 р. до н.е. Арсіної, дочкою єгипетського царя Птолемея Сотера, і присвячений «великим богам». Храм являв собою циліндричне в плані споруда діаметром в 19 м. Зовнішня стіна храму членам на два яруси; нижній ярус був глухим, що був викладений з квадрів мармуру, другий ярус складався з 44 стовпів, що підтримували антаблемент і конічну покрівлю; проміжки між стовпами були закладені мармуровими плитами. Це ж членування на два яруси зберігалося всередині будівлі. Арсінойон - один з ранніх зразків центричного спорудження з великим внутрішнім простором; новою рисою його архітектури є також принцип поверхового членування, застосований всередині і зовні будівлі.

Представлення про елліністичної архітектурі житлового будинку дають споруди на острові Делосі. Делоського житлові будинки належали до перістільний споруд; ядром будинку був перистиль - оточений колонадою внутрішній дворик, навколо якого розташовувалися приміщення, висвітлювалось через двері, що виходили в перистиль. Розташування цих приміщень не відрізнялося симетрією і носила вільний характер. Посеред Перистіля схибнувся басейн з цистерною, куди стікала з дахів дощова вода. Перістільний будинку Делоса - Будинок на пагорбі, Будинок Діоніса - були двоповерховими, відповідно до цього колонади Перистіля були двоярусними. Будинки будувалися з каменю і обштукатурюється зовні і зсередини, підлога була земляна або викладався з кам'яних плит; в багатих будинках підлоги окремих приміщень прикрашалися мозаїкою. Стіни внутрішніх приміщень декорувалися ліпленням і кольоровий штукатуркою, з допомогою яких імітувалася кладка з кольорових мармурів. У багатих будинках застосовувався справжній мармур: з нього виконувалися колони Перистіля, а також підлоги. Перистиль прикрашався квітами, декоративними рослинами, статуетками. Таким чином, майстри елліністичної архітектури розвивали вироблений століттями в умовах середземноморського клімату тип будинку з житловими приміщеннями, що розташовувалися навколо двору, надаючи йому більшу цілісність і витонченість.

Перші за часом твори скульптури, виконані у формах елліністичного мистецтва, були створені майстрами материкової Греції і прилеглих до неї островів Егейського архіпелагу. Це явище цілком закономірно: витоки елліністичного мистецтва сходять до грецького мистецтва 4 ст. до н.е.; крім того, у Греції незрівнянно сильніше, ніж в інших областях елліністичного миру, була розвинена реалістична традиція, що сприяла Би-сьрому формування нових художніх принципів. Разом з тим, з огляду на збереження в Греції полісного пристрої, політичний устрій і характер соціальних відносин Тут значною мірою відрізнялися від політичного устрою і соціальних відносин у деспотичних монархіях типу держави Селевкідів або птоле-меевского Єгипту. Щоправда, незалежність грецьких міст була ілюзорною, але в них ще зберігся волелюбний дух громадян та демократичні традиції стародавніх полісів і, отже, була грунт для збереження художніх традицій класичної епохи. Тому в пам'ятках грецького мистецтва епохи Еллінізму власне елліністичні риси, виражені досить чітко, не отримали, проте, такого загостреного вираження, як, наприклад, у мистецтві Пергама, і разом з тим у них виразно відчутні риси, висхідні до мистецтва класики. У період раннього еллінізму класичні традиції не були мертвою догмою - вони мали ще життєдайною силою. Після римського завоювання, коли Греція опинилася на становищі римської провінції, коли можливості для прогресивного розвитку елліністичного мистецтва були вичерпані, а класичні традиції переродилися в умовні канони, грецьке мистецтво переживало глибокий занепад.

Одним з кращих творів ранньої елліністичної пластики є Знаменита статуя Ніки Самофракійский (илл. 225). Статуя ця була поставлена на острові Самотракію в пам'ять перемоги, здобутої у 306 р. до н.е. Деметрієм Поліоркет над флотом єгипетського правителя Птолемея. На жаль, скульптура дійшла до нас сильно пошкодженої - без голови і рук. Статуя була поставлена на високій стрімкої скелі, на п'єдесталі у вигляді передньої частини бойового корабля; Ніка, як про це свідчать її відтворення на монетах, була зображена сурмачів в бойову трубу.

Грецькі майстри часто зображували богиню перемоги в монументальної скульптури, проте ніколи ще вони не досягали "такого емоційного підйому, ніколи не висловлювали з такою яскравістю почуття перемоги, як в Самофракійский статуї. Потужна фігура богині з розпростертими крилами, що протистоїть бурхливим поривів зустрічного вітру, її впевнений крок, кожен рух тіла, кожна складка і тремтів від вітру тканини - все в цьому образі повно лікующего почуття победи.Ето переможне почуття дано без якої б то не було висоти і риторики - образ Ніки вражає перш за все своєю величезною життєвістю.

Ніка Самофракійська дає приклад нового пластичного рішення, що характеризується більш складним розумінням руху і більш диференційованою трактуванням пластичних форм. Загальний рух фігури Ніки носить складний гвинтоподібний характер, скульптура має велику «глибину», що досягається не тільки за рахунок відкинута назад крил, а й сильним кроком Ніки та загальною спрямованістю її фігури вперед; більш докладно, ніж у класичній скульптурі, трактована пластична форма (наприклад, з дивовижною тонкістю змальовані м'язи тіла, що проступають крізь тканину прозорості