Мистецтво Павла Філонова

Мистецтво Павла Філонова (1883-1941) стало однією з найяскравіших сторінок в російському образотворчому мистецтві першої третини ХХ століття. Воно містило в собі багато в чому нове філософське відчуття дійсності, а також оригінальний художній метод, не оцінені до кінця ні сучасниками, ні істориками мистецтва наступних десятиліть. Фігура Філонова у всій її масштабності стала закономірною для своєї епохи. Драматична творча концепція майстри склалася напередодні першої світової війни, а його основні художні прийоми виникли і виявилися розвиненими в полеміці з майстрами європейського авангарду початку ХХ століття, особливо кубізму і футуризму.

Филонов народився в Москві, в робітничій сім'ї. Початки художньої освіти отримав в Петербурзі: спершу в якості учня малярно-живописних майстерень і в вечірніх малювальних класах Товариства заохочення мистецтв (1898), потім у приватній майстерні академіка Л. Дмитрієва-Кавказького (1903-1908). У 1908-1910 роках Филонов намагався завершити своє професійне навчання як вільний слухач Вищого художнього училища при Академії мистецтв (серед його викладачів були Г. М'ясоєдов і Я. Ціонглінскій). Але принципове розбіжність з академічної професурою в розумінні завдань та методу творчості спонукало його покинути училище і почати самостійний шлях художника.

Дореволюційний період творчості Філонова був дуже плідним: молодий художник вже з кінця 1910 виявився однією з провідних фігур об'єднання "Союз молоді», в якого увійшли представники художнього авангарду Петербурга і Москви. У 1913 до Союзу приєдналася група літераторів "Гілея» - поети-футуристи В. Хлєбніков, В. Маяковський, О. Кручених, В. Каменський, Д. і Н. Бурлюки і інші. Филонов бере участь у роботі над декораціями до трагедії «Володимир Маяковський »(1913), створює малюнки до віршів В. Хлєбникова (1914) і пише поему «Проповень про проросли світової» (1915) з власними ілюстраціями.

В ці ж роки Філонова були створені такі програмні картини, як «Бенкет королів »,« Чоловік і жінка »,« Захід і Схід »(усі 1912-1913),« Селянська сім'я »(1914),« Германська війна »(1915). Їм предествовала теоретична стаття «Канон і закон» (1912), в якій Філонова викладалися принципи його аналітичного мистецтва. У суперечці з П. Пікассо і кубофутурист Филонов висунув ідею «атомістичної структури Всесвіту», що відчувається у всіх її аспектах, деталях, зовнішніх і внутрішніх процесах. «Я знаю, аналізую, бачу, інтуірую, що в будь-якому об'єкті не два предиката, форма та колір, а цілий світ видимих або невидимих явищ, їх еманацій, реакцій, включений, генезису, буття », - писав він. За цим основним висновком слідували інші художник повинен наслідувати не формам природи, а методів, за допомогою яких остання «Діє», передавати її внутрішнє життя «формою винаходимо», тобто безпредметно, протиставляти віч про ¬ сто що бачить «око знає», істинний. У цих тезах Филонов протистояв не тільки Пікассо, а й співвітчизникам - В. Татлін, К. Малевичу, З. Лисицький.

В дореволюційний період визначилася і основна інтонація мистецтва Філонова, відбила його неприйняття гримас цивілізації, і передчуття негативних суспільних катаклізмів. Після жовтня 1917 року інтонація ця пом'якшилася, але з середини 1920-х років Филонов знову виявився трагічним провидцем -- радянської дійсності кінця 1920-1930-х років. У цих аспектах його мистецтво можна було співвіднести з експресіонізмом (З. Мунк, М. Бекман); в вітчизняній культурі близькими Філонова залишалися М. Врубель, В. Чюрльоніс, А. Скрябін, А. Білий, В. Хлєбніков.

В 1918 Филонов підключається до роботи з реорганізації мистецькому житті революційного Петрограда. На виставці в Зимовому палаці був представлений цикл його картин «Введення у світовій розквіт» (1915-1919). Разом з М. Матюшина, К. Малевичем і Н. Пунін він організовує в Петрограді Інститут художньої культури (ІНХУК) і в 1923 році керує в ньому відділом загальної ідеології. З 1925 Филонов року - керівник групи МАІ (Майстри аналітичного мистецтва), прагнула затвердити його метод в живописі. У 1927 році учні Філонова виставилися в ленінградському Будинку друку і здійснили постановку «Ревізора» М. Гоголя.

В першій половині 1920-х років Филонов ще раз сформулював свої погляди на мистецтво в «Декларації світового розквіту» (1923) і підтвердив їх у ряді програмних полотен: «Формула петроградського пролетаріату» (1921), «Жива голова »(1923),« Жовтень »(1925-1926). «Наполегливо і точно думай над кожним атомом робить речі, - писав він у «Ідеології аналітичного мистецтва». - ... Вперто і точно вводи які опрацьовують колір в кожен атом, щоб він туди в'їдається, як тепло в тіло, або органічно був пов'язаний з формою, як у природі клітковина квітки з кольором ». Надзвичайно складну трактування отримували при такому підході категорії простору і часу в картинах майстра. Одне з найкращих полотен Філонова «Формула весни» (1929) вилилося у своєрідну симфонію відточених, «Зроблених» дотиків-«звуків», в вируючий кипінням життя хорал космогонічного звучання.

Постать Філонова вже в 1920-і роки виявилася одіозної в уяві тих, хто, очолюючи відомства культури, був чуток перш за все до інтонації самовираження художника, а також до порушення законів «віровчення сучасного реалізму» (вираз Філонова). У «Автобіографії» 1929 Филонов повідомив про себе в третій особі: «З 23 р., будучи абсолютно відрізаним від можливості викладати і виступати у пресі, під планомірно проводиться на нього кампанію наклепу в друку і усно, Филонов веде дослідницьку роботу в розвиток раніше даних їм положенні ... »Цькування художника в офіційній пресі супроводжувалася репресивними заходами: в 1930 році була заборонена вже підготовлена велика виставка Філонова в Російському музеї в Ленінграді, перед тим його позбавили пенсії, прирікаючи на голодну смерть. Павло Филонов помер 3 грудня 1941 року у Ленінграді, заповівши всі свої роботи «подарувати Радянській державі. «Четвертован/вулкан загиблих скарбів/великий художник/очевидець незримого / баламут полотна/Павло Філонов, - відгукнувся на його смерть поет О. Кручених. -- ... Картин в його майстерні/вирувала тисяча/але провели криваво-бурі/лихачі / дорогу круту/і тепер там тільки/вітер посмертний/свище ».

Біографія Павла Філонова

Павло Миколайович Филонов (1883, Москва - 1941, Ленінград) - російський художник, теоретик мистецтва, поет.

Народився в Москві 27 грудня 1882 за ст. стилю, тобто 8 січня 1883 - по новому.

Батьки Філонова, як він сам пише, - «міщани р. Рязані»; мати була прачкою, батько -- кучером, а пізніше - візником.

Рано почав малювати. До одинадцяти років він був танцюристом в московських театрах. Вишивала, як і його сестри, рушники, скатертини. Закінчив у Москві початкову школу.

Після переїзду до Петербурга в 1897 році Филонов вступив до живописно-малярські майстерні і після закінчення оних працював «за малярно-живописному справі». Паралельно, з 1898 року він відвідував вечірні малювальні класи Товариства заохочення мистецтв, а з 1903 - навчався у приватній майстерні академіка Л. Е. Дмитрієва-Кавказького (1849-1916).

В 1905 - 07 р.р. Филонов подорожував по Волзі, Кавказу, відвідав Єрусалим.

Завершивши заняття в приватній майстерні, Филонов намагався тричі вступити до Петербурзької Академію мистецтв; в 1908 р. був прийнятий вільним слухачем до школи при Академії мистецтв, з якої він «добровільно вийшов» в 1910 р.

До 1910 відноситься участь Філонова у виставці «Союзу молоді», створеного за ініціативою Є. Г. Гуро і М. В. Матюшина; до зими 1910 р. - «перша картина» (по твердженням самого художника) - «Голови» (картон, олія, 28,5 Х 47,5 см.).

Филонов бере участь у виставках і заходах «Союзу ...» до його розпаду в 1914 р. До цього періоду відносяться «Бенкет королів», 1913 р. (полотно, олія, 175 Х 215 см.), «Селянська родина», 1914 р. (Х., м., 159 Х 128 см.), «Чоловік і жінка», 1912 - 13 р.р. (папір, смеш. техніка, 31 Х 23,3 см.), а так само -- численні роботи на папері та картоні, які він (уже) називає «Формулами»: формула квітки, городового, пролетаріату і т. п.

В 1912 Філонов пише статтю «Канон і закон», де вже ясно сформульовані принципи аналітичного мистецтва: антікубізм, принцип «органічного» - від приватного до загального. Филонов не відривається від природи, як кубісти, але прагне її збагнути, аналізуючи елементи форми в їх безперервному розвитку.

Художник здійснює поїздки по Італії, Франції і в 1913 р. пише декорації для постановки трагедії В. Маяковського «Володимир Маяковський» в театрі петербурзького Луна-парку. До цього періоду відноситься зближення Філонова з Велимир Хлєбниковим (зовнішність Філонова вгадується в оповіданні Хлєбникова «Ка»). Филонов написав портрет поета (не зберігся) і ілюстрував його «Ізборник», 1914 р., а в 1915 р. опублікував свою поему «Проповідь про проросли світової», з малюнками, за духом нагадують хлєбниковський.

В 1915 Филонов і його група випустили маніфест «Інтимна майстерня живописців і малювальників "Зроблені картини" », де проголошується реабілітація живопису (на противагу Малевичу) і картин, «зроблених картин і зроблених малюнків». Кожне дотик до полотна, за Філонова, - «одиниця дії», атом. «Вперто і точно малюй ... вводи які опрацьовують колір в кожен атом, щоб він туди в'їдається, як тепло в тіло або органічно був пов'язаний з формою, як у природі клітковина квітки з кольором ». Філонова важливі методи, якими діє природа, а не вона сама. Його метод включає рівнозначно абстрактне і фігуративне.

В 1915 Філонов пише «Квіти світового розквіту» (Х., м., 154,5 Х 117 см.), яка увійде до циклу «Введення в світовій розквіт»; восени 1916 р. він мобілізований на війну і спрямований на Румунський фронт рядовим 2-го полку Балтійської морської дивізії. Павло Филонов бере активну участь в революції і займає посаді голови Виконавчого військово-революційного комітету Придунайського краю в Ізмаїлі і т. п.

В 1918 р. він повернувся в Петроград і взяв участь у Першій вільної виставці творів художників всіх напрямків - грандіозної виставці в Зимовому палаці. Віктор Шкловський вітає художника, відзначаючи "величезний розмах, пафос великого майстра ». На виставці були представлені роботи з циклу «Введення в світової розквіт ». Дві роботи: «Мати», 1916 р. і «Переможець міста», 1914-15 рр. р.р. (обидві - змішані техніки на картоні або папері) були подаровані Філонова державі. У 1922 р. він дарує також дві роботи Русскому музею (в тому числі -- «Формулу петроградського пролетаріату», 1920-21 р.р. - Х., М., 154 Х 117 см.); зауважимо, що всі основні роботи Філонова, знаходяться в ГРМ, за заповітом самого художника і завдяки зберегла ці роботи сестрі Філонова - Глєбової, Євдокії Миколаївні (1888-1980).

До 1922 відноситься спроба Філонова реорганізувати мальовничий і скульптурний факультети Академії мистецтв у Петрограді - безуспішна; ідеї Філонова НЕ знаходять офіційної підтримки. Але Филонов прочитав низку лекцій з теорії та «Ідеології» аналітичного мистецтва. Кінцевим результатом була «Декларація "Світового розквіту" »- найбільш важливий документ аналітичного мистецтва. Филонов там наполягає, що, крім форми і кольору, є цілий світ невидимих явищ, що не бачить «що бачить око», але осягає «знаючий очей», з його інтуїцією і знанням. Художник представляє ці явища «формою винаходимо», тобто безпредметно.

Спроба художника візуально відтворити природу паралельний світ, тобто піти від реальності в винаходить, абстрактне, незважаючи на революційно-пролетарську фразеологію Філонова, стає небезпечною утопією. Поступово навколо художника споруджується «берлінська стіна» ізоляції і відкидання. Филонов намагається втриматися, створюючи групу «майстрів аналітичного мистецтва» - МАІ; в 1927 р. ця група філоновцев виставляється в Будинку друку і бере участь у постановці «Ревізора» Гоголя. Пізніше Филонов курирує роботу учнів, ілюстрованих карело-фінський епос «Калевала».

Сам Филонов не приймає замовлень і викладає безкоштовно; він отримує зрідка пенсію, як «науковий працівник 3-го розряду» (або ж - «художник-дослідник», згідно Філонова).

Майстер голодує, економить на чаю та картоплі, харчуючись коржі, але не забуваючи про щіпці махорки ... Він часто пише олійними фарбами по паперу або картону (багато шедеври, як «Формула імперіалізму», 1925 р., 69,2 Х 38,2 см.; «Нарвські ворота», 1929 р., 88 Х 62 см.; «Жовтень», 1930 р., 67,5 Х 91 см.; одна з останніх робіт Філонова - «Ліки», 1940 р., 64 Х 56 см.).

До цього періоду відносяться так само важливі роботи на полотні, як два варіанти «Формули весни», 1927-29 р.р. (друга монументальний полотно - 250 Х 285 см.), «Жива голова», 1923 р., 85 Х 78 см.; динамічний - «Без назви», 1923 р., 79 Х 99 см. і «Композиція», 1928-29 р.р., 71 Х 83 см.

Филонов помер від голоду в блокадному Ленінграді 3 грудня 1941; похований на Серафімівському цвинтарі

Літопис життя і творчості Павла Миколайовича Філонова        

8 (21) січня 1883         

Народився в Москві в бідній, робочого, багатодітній родині.             

1894-1896         

Навчався в міській парафіяльній школі. Закінчив з відзнакою.             

1897         

Переїхав до Петербурга. Жив у старшої сестри Олександри,   що вийшла заміж за Олександра Андрійовича МЗЕ (1855-1919).             

1897-1902         

Навчався в малярно-живописній майстерні при школі Товариства   заохочення мистецтв. Працював "по малярно-живописному справі".             

1898         

Відвідував вечірні малювальні класи школи Товариства   заохочення мистецтв.             

1901         

Закінчив малярно-мальовничу майстерню, отримавши диплом   маляра-прибиральника.             

1903         

Зробив перший, але невдалу спробу вступити до Академії   мистецтв. Восени був прийнятий в клас натурного малюнка Товариства заохочення   мистецтв.             

1903-1908         

Навчався у приватній майстерні академіка Л.Є.   Дмитрієва-Кавказького.             

1907         

Відвідав прочанином Афон (Греція), Палестину, Новий Афон.             

1908-1910         

Був вільним слухачем в Академії мистецтв (у Г.Р.   Залемана, В. Е. Савінський, Г.Г. М'ясоєдова, Я.Ф. Ціонглінского).             

16 лютого 1910         

Затверджено Петербурзьке товариство художників "Союз   молоді ". Филонов був серед його членів-засновників. Вперше експонував   свої твори на виставці Союзу молоді в Петербурзі.             

10 грудня 1910 - січня 1911         

Відбулася виставка "Бубновий валет", організована М.   Ларіоновим (Москва).             

грудня 1910         

На "Міжнародної художньої виставки" у салоні В.   Іздебского (Одеса) вперше в Росії демонструвалися абстрактні роботи В.   Кандинського.             

1911         

Брав участь у другій виставці Союзу молоді.             

1912         

Брав участь у виставці Союзу молоді.   

Брав участь у виставці "пінгвін хвіст" (Москва).             

1912-1913         

Подорожував по Італії та Франції, відвідавши Рим і багато   інші італійські міста, Ліон, Париж.   

Брав участь у виставці Союзу молоді.             

2 і 4 грудня 1913         

Відбулися спектаклі, організовані Союзом молоді --   "Трагедія Володимир Маяковський". Декорації Філонова і Школьника. Н. Бурлюк   виступив з доповіддю "П. Н. Филонов - завершітель психологічного інтімізма"   (Петербург, Троїцький театр).             

10 листопада 1913-10 січня 1914         

Брав участь в останній виставці Союзу молоді   (Петербург).             

січня 1914         

Вийшов з друку збірник "ричить Парнас" з ілюстраціями   Філонова, заборонений цензурою.             

березня 1915         

Вийшла з друку книга Філонова "Пропевень про проросли   світової "(Петербург).             

1916-осінь 1918         

Був мобілізований і направлений на Румунський фронт. Після   Лютневої революції був обраний головою солдатами   Військово-революційного комітету Балтійської дивізії.             

1918         

Повернувся в Петроград і передав товаришеві Н.І.   Подвойському прапори трьох полків Балтійської дивізії. Оселився в будинку сестри   Катерини Миколаївни на Старопетергофском пр., 44, повернувся до занять   живописом.             

квітня 1918         

Брав участь у "Виставці московських футуристів", Тбілісі.             

травень-червень 1918         

Брав участь в "Першої державної вільної виставці" в   Зимовому палаці. Показав картини під загальною назвою "Введення у світовій розквіт".             

3 квітня 1921         

Відкрився живопис?? ний відділ петроградського Музею   художньої культури. В експозиції були роботи Філонова.   

Брав участь у Третій періодичної виставці "Громади   художників ", Петроград.             

1922         

Брав участь у виставці "Об'єднання нових течій у   мистецтві "в Музеї художньої культури, Петроград.   

Брав участь у виставці живопису і скульптури в Саду   Народного дому, Петроград.   

Брав участь на "Еrste russische Kunstausstellung", Берлін,   галерея Ван Дімен.   

Брав участь у П'ятій виставці "Громади художників", Петроград.             

22 травня 1923         

Опублікував в журналі "Життя мистецтва" (№ № 20)   «Декларацію" Світового розквіту "». У цьому ж номері журналу були поміщені   маніфести К. Малевича, М. Матюшина і П. Мансурова.             

9 червня 1923         

Виступив на музейній конференції (Петроград) з доповіддю, в   якому "від групи лівих художників" запропонував перетворити Музей   художньої культури в "Інститут дослідження культури сучасного   мистецтва ".             

жовтень-грудень 1923         

Керував відділом загальної ідеології петроградського   Державного інституту художньої культури (ГІНХУК), написав   дослідницьку програму: «Основа викладання образотворчого мистецтва   за принципом чистого аналізу, як вища школа творчості. Система "Світової   розквіт "».   

Брав участь у "Виставці картин петроградських художників   всіх напрямів ", Петроград, Академія мистецтв.             

1925         

Брав участь у VI виставці Громади художників.             

червень-жовтень 1925         

Вів заняття з учнями в приміщенні Академії мистецтв.             

Осінь 1925         

В Академії мистецтв відбулася триденна виставка робіт   групи Філонова.             

17 квітня 1927         

Відбулась "Виставка майстрів аналітичного мистецтва.   Школа Філонова "у ленінградському Будинку друку.             

квітня 1927         

У Будинку друку відбулася постановка "Ревізора" Н. В.   Гоголя. Режисер І. Терентьєв, декорації та ескізи костюмів роботи учнів   Філонова.             

1 листопада 1927         

Роботи Філонова включені в експозицію новітніх течій   Російського музею, організовану Н. Пунін.             

Осінь 1929 - грудень 1930         

У залах Російського музею була розгорнута персональна   виставка Філонова, відкриття якої не відбулося.             

30 грудня 1929         

Відбувся під головуванням С. К. Ісакова громадський   перегляд закритою виставки Філонова. Більшість учасників-робітників   висловилися за відкриття виставки.             

26 грудня 1930         

Відбувся громадський перегляд закритою виставки Філонова   в Російському музеї, на якому більшість учасників висловилися за її   відкриття.             

1930 - до 1938         

Рідкісні заробітки з мистецтва від замовлень, оформлених при   допомоги М.М. Глєбова, чоловіка Євдокії Миколаївни, сестри Філонова, на П. Е.   Серебрякова, сина його дружини: карта Північної півкулі для Музею   антирелігійної пропаганди в Ісаакієвському соборі, портрети уряду і   плакати до комуністичних свят.             

1931         

ІЗОГІЗ випускає 25000 накладом кольорову репродукцію з   картини Філонова «Жіноча ударна бригада на заводі" Червона зоря "в   Ленінграді ».             

30 листопада 1931         

Видавництво "Асаdemiа" запропонувало Філонова ілюструвати   карело-фінський епос "Калевала": він відмовився на користь своїх учнів.             

16 червня 1932-лютий 1933         

Брав участь у виставці "Художники РСФСР за XV років"   (Ленінград, Російський музей). Філонова був наданий окремий зал, в   якому він показав 85 робіт.   

У червні 1933 року та сама виставка відкрилася в Москві (Гим).             

25 вересня 1934         

У день народження опального Шостаковича почав писати   картину, названу потім "Перша симфонія Шостаковича" (1935, ГТГ).             

10 і 19 листопада 1934         

Виступ на зборах в Будинку художників з доповіддю "Я   буду говорити ", де виклав свою концепцію освіти і реформи АХ.             

1938         

Заарештовано М.М. Глєбов, чоловік сестри Філонова Е.Н. Глєбової,   П.Е. і А.Е. Серебрякова, сини тієї жінки Філонова. Пише картину, на якій   зображує поруч із засудженими пасинками І.В. Сталіна (не збереглася).             

3 грудня 1941         

Помер у блокадному Ленінграді від виснаження. За клопотанням   його учнів і за допомогою Спілки художників був похований в окремій могилі на   Серафімівському кладовище ліворуч від входу до храму Св. Серафима Саровського (нині   ГРМ встановлені стела з ім'ям художника на його могилі і пам'ятна дошка на   фасаді будинку, де він жив і помер).     

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://bibliotekar.ru