Романтизм

Вступ

Терміном «Романтизм» (франц. romantisme) позначається звичайно ідейне і художнє рух, що виник в європейських країнах на рубежі 18 і 19 ст. та отримало відображення в різних галузях науки і мистецтва. Прийшов на зміну ідеології Освіти (див. Просвітництва доба), Романтизм був породжений як визвольним рухом народних мас, пробуджені французької буржуазної революції кінця 18 в., Боротьбою проти феодалізму і національного гніту, так і розчаруванням широких суспільних верств в результатах цієї революції і всього капіталістичного прогресу в цілому. В ідейному програмі Романтизму знайшли вираз розуміння обмеженості буржуазних просвітницьких ідеалів, крах надій на перемогу проголошених революцією принципів «свободи, рівності й братерства », незадоволення громадськими порядками капіталістичної епохи, які «виявилися викликає гірке розчарування карикатурою на блискучі обіцянки просвітителів »(Ф. Енгельс). Заперечення сучасної дійсності, критика капіталістичної цивілізації з її пануванням «Безсердечного чистогану» і новими формами поневолення народних мас, викриття міщанськи відсталих і обмежених сторін буржуазної духовної культури та побуту становлять характерну рису Романтизму в цілому. На відміну від просвітителів 18 в., палко вірили в безумовність історичного прогресу, романтики настільки ж односторонньо бачили переважно тіньову, негативну сторону капіталістичного розвитку. Викриття каліцтва та прози буржуазної дійсності, прагнення до цілісності розвитку людської особистості та гармонійному суспільного устрою були нерозривно пов'язані у романтиків з пошуками нових ідеалів, які купували в умовах того часу ілюзорний, утопічний характер. У різного спрямування цих пошуків розкривається глибока неоднорідність романтічского руху. Якщо прогресивна частина романтиків зверталася у своїх утопіях до майбутнього, покладаючи надії на перевлаштування громадського порядку, то представники консервативних груп у Романтизм ідеалізували добуржуазну, середньовічне минуле, якому надавалася видимість патріархальної ідилії. Ідеалізація середньовіччя характерна для Романтизму в економічній науці (найвидатніший представник - швейцарський економіст Ж. Сісмонді,), для ряду течій історичною. та естетичної думки (напр., для англ. історика Т. Карлейль і його послідовників - Дж. Раскіна і прерафаелітів, які намагалися навіть практично відродити «вільний і творчий» середньовічне ручне ремесло). Смутность, ілюзорність романтичних ідеалів обумовлювали сентиментальний характер романтичної критики капіталізму. Романтика, - писав В. І. Ленін, протиставляючи наукову критику капіталізму романтичної, - зовсім не цікавить вивчення дійсного процесу і з'ясування його, і йому потрібна лише мораль проти цього процесу ». Протиріччя Романтизму. знаходилися в історич. Відповідно до ідеології широких громадських рухів 1-й половини 19 ст. Величезний вплив на формування Романтизму зробили національно-визвольні війни проти наполеонівської Франції, які «носили двоїстий характер: відродження і реакції в один і той же час »(Маркс К.). Ця подвійність накладала друк і на романтичну ідеологію цього періоду, в якої справжній пафос визвольної боротьби поєднувався в багатьох випадках з поетизацією «ілюзій минулого ». Подальше поглиблення протиріч всередині Романтизму значною мірою знаходить пояснення в історичній незрілості революційно-визвольної боротьби до 1848 і її ідейної програми, зокрема ідей утопічного соціалізму, програми декабристів у Росії та ін Але саме через свою глибокого зв'язку з визвольними рухами романтичне мистецтво в його вищих досягненнях була перейнята наснагою боротьби за свободу і незалежність народів, за народні інтереси.Шірокая постановка питань народності - один з основних історичних заслуг Романтизму. У боротьбі проти раціоналістичної абстрагованості естетики дворянських академій, проти канонізованої політичної, етичної та естетичної теорії ідеологів феодальної монархії передові романтики спиралися на досвід таких представників просвітництва, як Ж. Ж. Руссо, І. Г. Гердер, А. Н. Радищев, на творчість молодих І. В. Гете і Ф. Шіллера. Романтики не тільки теоретично ставили питання народності, провели велику роботу по вивченню народної мови, збиранню і публікації зразків народної творчості, а й використовували широко національні народні традиції у своєму мистецтві. Вони критикували капіталізм за його антинародність, зокрема за знищення своєрідних народних форм культури та побуту. Разом з тим вони приділяли велику увагу критиці придушення особистості, нехтування її прав при капіталізмі. Затвердження самостійної цінності людини та її духовного світу, боротьба за свободу особистості займали важливе місце в програмі романтиків. З цією програмою, яка мала як позитивні, так і негативні сторони (індивідуалістичні тенденції, протиставлення особистості суспільству у ряду романтиків) пов'язана і боротьба Романтизму за свободу творчості.

В галузі літератури та мистецтва Романтизм дав найбільш значні результати, хоча і в цій області протиріччя Романтизму позначилися з усією гостротою. Романтики оголосили нещадну боротьбу омертвілим раціоналістичним канонами класицизму, його нормативному «прекрасного ідеалу», його догматизму. Відстоюючи необмежену свободу творчості, романтики прагнули до яскравого національного та індивідуальній своєрідності, до правдивого виразу характеру, до осягнення багатства людських почуттів. Разом з тим у мистецтві романтиків часто позначалося одностороннє заперечення сучасного суспільства, протиставлення прозової буржуазної дійсності суб'єктивної поетичної свободи людського духу. Зображення суспільних протиріч в романтичному мистецтві зазвичай набирало характеру контрастного протиставлення особистості героя з його світом сильних почуттів та ідеальних поривів убогою і ворожою навколишньої дійсності. Звідси випливали характерні для Романтизму мотиви трагічного розладу з життям, іронії і гіркою глузування з невідповідністю мрії і реальності, захоплення стихійної життям природи, в якій знаходять відгомін переживання героя, тяга до віддалених країнах та епох, до далекого від сучасної цивілізації укладу життя. Творчий метод романтиків характеризується тяжінням до зображення виняткових характерів і обставин, до вираження суб'єктивного світу людських почуттів і фантазії, до ідеалам, часто невиразним і неясним. За визначенням В. Г. Бєлінського, сфера Романтизму - вся та «грунт душі і серця, звідки підіймаються всі невизначені прагнення до кращого та піднесеного, намагаючись знаходити собі задоволення в ідеалах, творених фантазію ».

Романтизм в літературі та мистецтві не був єдиним. У ньому виразно розрізняються два тенденції, у своїй основі протилежні один до одного: прогресивний і реакційний Романтизм Співвідношення цих тенденцій було, як правило, дуже складним. Боротьба між прогресивними і реакційними романтиками часто набувала відкриті форми, але спочатку вони нерідко виступали спільно; переплетення прогресивних і реакційних елементів спостерігається у творчості багатьох романтиків (напр., Е. Т. А. Гофмана). Прогресивний Романтизм з'явився виразом протесту широких громадських кіл проти капіталістичного і феодального порядку, панування політичної реакції. У кращих своїх проявах він піднімався до справжньої революційності (революційний Романтизм). Мистецтво прогресивного Романтизму. що висунула таких письменників, як Дж. Байрон, П. Б. Шеллі, В. Гюго, А. Міцкевич, декабристи К. Ф. Рилєєв, О. І. Одоєвський і В. К. Кюхельбекер, молоді А. С. Пушкін і М. Ю. Лермонтов; таких композиторів, як Ф. Шуберт, Р. Шуман, Ф. Шопен, Г. Берліоз і Ф. Ліст; живописців, як Т. Жеріко і Е. Делакруа; акторів, як Г. Модена, Е. Кін, П. С. Мочалов, б. ч. прямо або побічно пов'язане з національними та соціальними освободітелнимі ідеями. Художники прогресивного Романтизму відобразили у своїй творчості боротьбу народних мас за свободу, їхнє прагнення до справедливості і щасливого майбутнього, героїзм і душевну шляхетність людини. Міцно пов'язані з кращими національними традиціями, з народною творчістю (в музиці та поезії), прогресивні романтики прагнули цільно і яскраво втілити у своїй творчості дух народу. Виникнувши в різкою і непримиренну боротьбу з догмами пізнього класицизму і академізму, прогресивний Романтизм з'явився в багатьох випадках вихідним пунктом для розвитку реалістичного мистецтва 19 ст. У цьому відношенні характерна творча еволюція Дж. Байрона, Стендаля, О. С. Пушкіна, М. Ю. Лермонтова, М. Глінки, Г. Гейне, Ш. Петефі, А. Леметра. Творчість прогресивних художників-романтиків - Т. Жеріко, Е. Делакруа, Ф. Рюда, І. Манеса, П. Михайлівського, К. П. Брюллова -- можна розглядати як особливий своєрідний етап у розвитку реалізму в образотворчому мистецтві.

Ідейну основу реакційного Романтизму складають реакція на перемогу буржуазного ладу і на ідеологію буржуазного просвітництва, страх перед революційними народними рухами. Виступаючи нерідко з різкою, хоча і односторонньою критикою капіталістичного суспільства, реакційні романтики шукали вихід з соціально-історичних. протиріч в апології середньовічного минулого, монархії і релігії. Вони пропагували «піднесення» мистецтва над життям, висували на місце розуму і логіки релігійну містику. Реакційний Романтизм також звертався до життя народу і народної творчості, але при цьому зазвичай фальсифікував їх, ідеалізуючи «органічний» патріархальний уклад життя, малюючи народне життя нерухомої і відсталої, а народ - благочестивим і покірним. Естетика реакційного Романтизму була розроблена головним чином німецькими філософами, письменниками та критиками: В. Г. Ваккенродером, Л. Тиком, Ф. Нова-лисом, братами Августом і Фрідріхом Вільгельмом Шлегель, Ф.В. Шеллінгом. Особливо характерний реакційний Романтизм для явищ літератури і мистецтва, породжених феодальної реакцією як у Німеччині (художники-назарейци), так і у Франції (Ф. Р. Шатобріан), Англії (поети «озерної школи») та ін Реакційний Романтизм з'явився попередником багатьох буржуазно-дворянських естетських художніх напрямків 19 - початку 20 ст. Декадентські течії - символізм, «Модерн» і т. д., піднімали на щит теорію і практику реакційного Романтизму і культивували своєрідний «неоромантизм», який мав в основному вкрай занепадницького антиреалістичність характер.

Романтичні риси або впливу позначилися в творчості майже всіх великих художників 1-й половини 19 ст. Але розвиток реалізму обмежувалося певною мірою рамками Романтизму; художники-реалісти не могли задовольнятися запереченням сучасної дійсності, але повинні були в ній самій черпати утримання своїх творів. Поряд з боротьбою проти реакційного Романтизму передові художники долають обмеженість Романтизму в цілому. Розмежування і полеміка з романтизмом виразно виступають у творчості І. В. Гете, А. С. Пушкіна, М. Ю. Лермонтова, Г. Гейне, О. Бальзака, Стендаля, П. Меріме.

Історико-художнє значення Романтизму надзвичайно великий. У кращих творах романтиків втілилися справді народні прагнення і ідеали, пов'язані з визвольними рухами епохи. Романтики досягли значно вищою, ніж раніше, ступені пізнання народного життя, таяться в неї джерел фантазії і творчості; вони воскресили із забуття Данте, Шекспіра, Сервантеса, готична мистецтво. При всій своїй обмеженості Романтизм з'явився важливою сходинкою у загальному ході розвитку історичних поглядів. У цьому відношенні важливу роль зіграли романи В. Скотта, твори франц. істориків Ф. Гізо, Ф. Мінье, О. Тьєррі, історія мови та поезії, створена братами Я. та В. Грімм. Романтики звернули увагу на роль народу в історії, на боротьбу класів. Але історизм романтиків носив односторонній характер і був звернений головним чином до ранніх етапах національного життя. «Перша реакція проти французької революції і пов'язаного з нею просвітництва була природна: всі отримувало середньовічну забарвлення, все уявлялося в романтичному вигляді »(Маркс К.). Як «перша реакція» проти затвердження нової буржуазної дійсності Романтизм укладав у собі позитивне, історично прогресивний зміст. Він збагатив культуру багатьох народів всеохоплюючим, хоча і невиразним ще свідомістю протиріч наступила буржуазної епохи. Романтизм відкрив у мистецтві новий світ почуттів і пристрастей, пориву до ідеалу, творчої уяви. Художній метод Романтизм зробив своїми багатьма сторонами величезна і часто плідне вплив на подальший розвиток мистецтва. Кращі традиції прогресивного Романтизм живило творчість ряду передових художників 2-ї половини 19 і 20 ст. У тісному зв'язку з цими прогресивними традиціями, але вже на абсолютно новій історичної грунті виростає революційна романтика творів М. Горького, відображає могутнє прагнення народних мас до свободи і кращого майбутнього. Революційна романтика, пов'язана з втіленням народних комуністичних ідеалів, становить органічну частину мистецтва соціалістичного реалізму.

Література.

Романтизм в літературі склався на рубежі 18 - 19 ст. Він зберігав спадкоємний зв'язок з сентименталізмом, з плином «Бурі і натиску» в ньому. поезії, а також з традиціями англійського «готичного роману». Характерний для сентименталізму культ почуття і природи отримує в Романтизм подальший розвиток. Романтики високо піднімають значення народної поезії. У своїх літературних маніфестах і статтях вони проголошували необхідність великого історичного охоплення художньо-поетичних явищ минулого і сьогодення (особливо Сходу, Середньовіччя і т. п.). Відмовляючись від догматичної теорії класицизму, романтики вважали норми античного мистецтва непридатними до зображення сучасного їм світу і популяризували нові жанри літератури і повну свободу їх трактування. Так в літературі з'явилися, поряд з романтичною драмою новели, казки лірико-філософського і фантастичного характеру, романтична поема, ламається всі колишні уявлення про межі між епосом і лірикою, романи у віршах і в прозі, що відрізнялися своєю химерної композицією, різким підкресленням суб'єктивного ставлення до речей, національним колоритом, інтересом до історичних тем, до філософських проблем, за якими стояли незрозумілим романтиками реальні суперечності життя, нарешті, багата різноманітністю мотивів лірика. Романтики культивували лірику, широко використовуючи народну пісню, розкриваючи настрою, душевний світ людини.

Росія.

Романтизм в Росії, що розвивалася як літературний напрям на початку 19 ст., був пов'язаний з піднесенням національної самосвідомості і початком революційного руху декабристів. У російського романтизму виразно проявилися два напрями. У творчості В. А. Жуковського (1783 - 1852) виявилося майстерність передачі внутрішнього світу людини, її безпосередніх почуттів, поетизація народної старовини та фольклору; йому притаманна музичність вірша. Однак консервативний характер романтизму Жуковського позначився в однобічності його поезії, обмеженою світом особистих переживань, в ідеалізації минулого, в споглядальних, релігійно-меланхолійно настроях. Революційне напрям проявилося в творчості декабристів - К. Ф. Рилєєва (1795 - 1826), А. І. Одоєвського (1802 - 39), В. К. Кюхельбекера (1797 - 1846) та ін, в ранньому творчості А. С. Пушкіна (1799 - 1837). Твори поетів-декабристів, як і «Південні» поеми Пушкіна, пройняті духом протесту проти існуючого суспільного ладу, духом утвердження свободи особистості. Зростання національного самосвідомості після Вітчизняної війни 1812 та поглиблення революційного руху в роки підготовки повстання 1825 викликали до життя мотиви боротьби за національну і політичну свободу. Представником революційно-романтичної поезії в 30-х рр.. виступив М. Ю. Лермонтов (1814 - 41), у якого втілення романтичної теми було пов'язано з твердженням волелюбної бунтівній особистості, протищо стоїть суспільству. В естетиці прогресивного Романтизму, в твочестве декабристів, Пушкіна і Лермонтова поступово відбувався перехід до реалізму. Риси Романтизму проявилися у письменників, що входили до гуртка московських «любомудра» і що знаходилися під впливом філософії суб'єктивного ідеалізму (повісті В. Ф. Одоєвського, 1804 - 69), лірика Д. В. Веневітінова (1805 - 27). У 30 - 50-і рр.. в російській літературі стверджується реалізм; Романтизм ж продовжував існувати лише в його епігонський формі: повісті А. А. Бестужева-Марлинского (1797 - 1837), вірші В. Г. Бенедиктова (1807 - 73), історичні драми Н. В. Кукольника (1809 - 88). У 40 - 50-х рр.. романтичне заперечення капіталістичного прогресу знайшло своє вираження в реакційній по своїй сутності поезії ідеологів слов'янофільства (А. С. Хомяков, І. С. Аксаков та ін.)

Образотворчі мистецтва.

В образотворчих мистецтвах Романтизм найбільш яскраво проявився в живописі і графіці, менш чітко - в скульптурі. В архітектурі Романтизм отримав слабке відображення, наклавши друк головним чином на напрям так званої хибної готики.

НЕПРАВДИВА ГОТИКА (Псевдоготика), напрямок в архітектурі 18-19 ст., Відроджує архітектурні форми та декоративні мотиви готики. Предромантіческій декоративний характер носила в 18 - поч. 19 ст. (споруди В. І. Баженова і М. Ф. Казакова, які використовували як готичні, так і російські середньовічні мотивів).

Перші передвістя Романтизму можна бачити вже в пізній творчості іспанського художника Ф. Гойя (1746 - 1828), виконаному пристрасного протесту проти феодального і національного гніту і насильства, а у Франції - у деяких романтично схвильованих портретах, створених Ж. Л. Давида (1748 - 1825) в період буржуазної революції кінця 18 ст., в ранніх, повних напруженого драматизму батальних картинах і портретах А. Ж. Гро (1771 - 1835), в пройнятих мрійливим ліризмом творах П. П. Прюдона (1758 - 1823).

Найбільш послідовна і прогресивна романтична школа склалася у Франції в період Реставрації і Липневої монархії в завзятій боротьбі з догматизмом і раціоналістичної абстрагованістю офіційного мистецтва академічного класицизму. Засновником школи з'явився Т. Жеріко (1791 - 1824), сміливий новатор в живопису, в творчості якого все більше наростали тенденції демократизму і критичного реалізму, а визнаним головою її став з 20-х рр.. 19 в. Е. Делакруа (1798 - 1863), який створив ряд картин, пройнятих революційним пафосом ( «Свобода на барикадах», 1830), найбільш повно і яскраво втілила прогресивні тенденції Романтізма.К ним примикали А. Г. Декан (1803 - 60), пейзажисти Ж. Мішель (1763 - 1843) і П. Гюе (1803 - 69), скульптори П. Ж. Давид д'Анже (1788 - 1856), А. Л. Барі (1796 - 1875), Ф. Рюд (1784 - 1855) - автор шедевра революційно-патріотичного мистецтва - рельєфу «Марсельєза» (1833 -- 36), та ін Ворожі буденної буржуазної дійсності, французькі романтики зверталися переважно до виняткових подій сучасності та особливо історичного минулого, до екзотики сходу, до літературних образів Шекспіра, Байрона, Гете і т. д. У портреті їх залучали яскраві індивідуальності, напружена духовне життя людини, у пейзажі - стихійне міць природи. Відстоюючи необмежену свободу творчості, романтики прагнули до бунтівній пристрасті і героїчної піднесеності образів, до напружено-виразної, схвильованою передачі натури в її неповторних проявах. На противагу класицизму, вони культивували вільну, динамічну й живописну композицію, изоб зображення бурхливого руху і безмежного простору, насичений колорит, заснований на контрастах світла та кольору, швидку легку манеру письма. Романтики зробили більш масовим і демократичним мистецтво графіки, створивши нові гнучкі форми в літографії і книжковій гравюрі на дереві (Н. Т. Шарля, 1792 - 1845, А. Деверо, 1800 - 57, Ж. Жігу, 1806 - 94, і ін). З романтичної школою пов'язано і творчість найбільшого демократичного графіка-карикатурист О. Домьє (1808 - 79), на живопис якого Романтизм вплинув особливо сильно. Слабкими сторонами романтичної школи були розрив між високими ідеалами і буденним життям, що приводив нерідко до трагічного песимізму, ідеалізація далеких від повсякденності явищ, схильність до суб'єктивного трактування образів, до незвичайних, часом театральним ефектів. Реакційний Романтизм з його культом середньовіччя, монархії і релігії знайшов прояв у творчості багатьох французьких художників (Е. Девер, 1805 - 65, А. Шеффер, 1795 - 1858) і вплинув навіть на лідера ворожого романтичного класицизму Д. Енгра (1780 - 1867) та його учнів. Особливо численні були художники, еклектично з'єднували романтичні принципи з академізмом, трактували романтичні теми в салонному мелодраматичному і натуралістичному дусі (П. Деларош, 1797 - 1856, О. Берні, 1789 - 1863, і ін.)

Німеччина.

В Німеччині реакційний Романтизм пустив глибше коріння. Вже у ранніх романтиків яскраві реалістичні шукання в області пейзажу (І. А. Кох, 1768 -- 1839, К. Д. Фрідріх, 1774 - 1840) і портрета (Ф. О. Рунге, 1777 - 1810) поєднувалися з містико-пан-теїстичного суб'єктивістським тенденціяміОткровенная апологія середніх віків, католіч. релігії і монархії, відрив від сучасності, стилізаторство характерні для угруповання «назарейцев» (П. Корнеліус, 1783 -- 1867, Ф. Овербек, 1789 - 1869, і ін.) Занепадницького містичними тенденціями пройнята творчість А. Ретель (1816 - 59). Для німецького Романтизму характерно також сентиментально-ідилічне зображення середньовіччя і патріархального побуту. Прогресивні елементи в розвиток німецького Романтизму внесли жанрова живопис (Г. Ф. Керстінг, 1785 - 1847, К. Шііцвег, 1808 - 85), пейзаж (К. Блехен, 1798 - 1840), малюнки на теми народної поезії і казок (Л. Ріхтер, 1803 - 84), а також ряд історичних картин К. Ф. Лессінга (1808 - 80).

Англія

В Англії реакційний Романтизм втілився у містичному візіонерського мистецтві У. Блейка (1757 - 1827), у фантастичних пейзажах Дж. М. У. Тернера (1775 -- 1851), пізніше - в теорії і практиці прерафаелітів Д. Г. Россетті (1828 - 82), У. X. Гента (1827 - 1910) та ін, поєднали критику капіталізму з ідеалізацією середньовічного укладу життя і ручного ремесла і з релігійно-містичними настроеніямі.Прогрессівние романтичні тенденції позначилися в ряді творів Дж. констебля (1776 - 1837) і Р. П. Бонінгтон (1802 - 28), розробляли в основному суто реалістичні принципи пейзажа.Бельгія, Італія та Східна Європа.

Ідеї національного визволення, інтерес до героїчної історії своєї країни складали основний зміст Романтизму в Бельгії (Г. Вапперс, 1803 - 74, Л. Галле, 1810 - 87), Італії (Ф. Гайец, 1791 - 1882, Д. Мореллі, 1826 - 1901), і особливо в країнах Східної Європи - в Чехії (І. Манеса, 1820 - 71, І. Навратіль, 1798 - 1865), Угорщини (М. Барабаш, 1810 - 98, В. Мадарас, 1830 -- 1917) і Польщі (А. Орловський, 1777 - 1832, П. Міхаловський, 1800 - 55), де важливе місце в мистецтві зайняли питання народності, теми народного побуту та визвольної боротьби.

Росія.

В Росії романтичні риси і тенденції виявилися у багатьох майстрів. Романтична піднесеність і схвильована пристрасність способу характерні для творчості переселився до Росії Орловського, для багатьох портретів О. А. Кіпренського (1782 - 1836), захоплення романтичними мотивами - для деяких творів Ф. П. Толстого (1783 - 1873). Істотний вплив зробив Романтизм на формування російського реалістичного пейзажу, що позначилося в роботах С. Ф. Щедріна (1791 - 1830), М. І. Лебедєва (1811 - 37) і особливо М. Н. Воробйова (1787 - 1855) та І. К. Айвазовського (1817 - 1900). Найбільш яскраве вираз романтичної ідеї і прийоми знайшли у творчості К. П. Брюллова (1799 -- 1852), що прийшов в зіткнення з панувала системою академічного класицизму і зіграв важливу роль у розвитку російського мистецтва на шляху до реалізму.Романтіческіе тенденції консервативного характеру позначилися в творчості деяких представників академізму (Ф. А. Бруні, 1799 - 1875) і так званої брюлловской школи.

Музика.

Романтизм - Одна з найбільш яскравих і значних епох в історії музичного мистецтва. Ще у 18 ст. виникають течії, в тій чи іншій мірі віщуючі музичний Романтизм [напр., Сентименталізм, представлений в оперній творчості П. А. Монсіньі і О. М. Гретрі (Франція), в клавірної музиці Ф. Е. Баха (Німеччина)]. Романтичні риси проявилися у творчості В. А. Моцарта (Австрія), напр. в опері «Дон Жуан» (1787); в операх композиторів епохи французької буржуазної революції кінця 18 ст. (Л. Керубіні та ін); в деяких творах Л. Бетховена 1800 - 10-х рр.. (6-а симфонія - «Пасторальна», 1808, ряд фортепіанних сонат, пісень та ін.)

Як самостійний напрям Романтизм склався в музиці до середини 10-х рр.. 19 в. майже одночасно в Австрії (Ф. Шуберт, 1797 - 1828), Німеччині (Е.Т.А. Гофман, 1776 - 1822, К. М. Вебер, 1786 - 1826, Л. Шпор, 1784 - 1859, і ін), Італії (Н. Паганіні, 1782 - 1840, Дж. Россіні, 1792 - 1868), а також у творчості жив в Росії ірландського композитора Дж. Фільда (1782 - 1837), пізніше у Франції (Ф. Буальдье, 1775 - 1834). Подальший розвиток музичного Романтизму (2-а чверть 19 ст.) Пов'язано з іменами: у Польщі - Ф. Шопена (1810 -- 49), у Німеччині - Ф. Мендельсона-Бартольді (1809 - 47), Р. Шумана (1810 - 56), Р. Вагнера (1813 - 83), в Угорщині (і Німеччини) - Ф. Ліста (1811 - 86), у Франції - Г. Берліоза (1803 - 69), Д. Ф. Обера (1782 - 1871), Дж. Мейєрбера (1791 - 1864), Л. Герольд (1791 - 1833), в Італії - В. Белліні (1801 - 35), раннього Дж. Верді (1813 - 1901) та ін У Росії Романтизм знайшов відображення в творчості А. А. Аляб'єва (1787 - 1851) і О. М. Верстовського (1799 - 1862), почасти в ранніх творах М. І. Глінки (1804 - 57).

В музичного романтизму переважало прогресивний напрямок. У творчості передових композиторів-романтиків отримали вираз національно-патріотичні і демократичні ідеї, пов'язані з визвольними рухами проти національного і соціального гніту, з протестом проти придушення людської особистості в умовах феодально-буржуазного ладу. Такі твори, як цикл пісень «Ліра і меч» Вебера (1814), кантата ( «героїчна сцена») «Грецька революція »Берліоза (1826), увертюра« Polonia »(« Польща ») Вагнера (1832 - 36) идр., стали безпосередніми відгуками на події великого суспільного значення. Революційним пафосом, глибокої патріотичною ідеєю пройнятий ряд фортепіанних творів Ф. Шопена, у тому числі етюд до мінор опус 10, № 12 (1831). Інтерес до народного життя, до народних сказань і пісень, до національної культурі, історичного минулого, любов до природи - характерні риси творчості видатних представників національних романтичної шкіл. Звідси -- розквіт народно-побутової та фантастичної опери ( «Вільний стрілець» Вебера, 1820, пост. 1821, «Аскольдова могила» Верстовського, 1835), романтично-героїчної опери ( «Вільгельм Телль» Россіні, пост. 1829, «Гугеноти» Мейєрбера, 1835, пост. 1836, «Тангейзер» Вагнера, 1845, тощо), розвиток жанрів балади, пісні, танцю (Шуберт, Шуман, Шопен, Ліст та ін), програмної симфонії ( «Фантастична симфонія »Берліоза, 1830,« Шотландська симфонія »Мендельсона, 1830 - 42,) програмної концертної увертюри ( «Сон в літню ніч» Мендельсона, 1826), симфонічної поеми ( «Прелюди» Ліста, 1848 - 54), концертних музично-драматичних творів ( «Засудження Фауста» Берліоза, 1846), характеристичних фортепіанних п'єс ( «Карнавал» Шумана, 1835) і т. д. Особливу увагу романтиків до душевного світу людини тягло за собою підвищення ролі лірики, пошуки нових засобів емоційної виразності. Цим обумовлені значення в романтичній музиці жанрів романсу-пісні (Шуберт, Шуман, Аляб'єв), ліричної фортепіанної мініатюри (Шуберт, Шуман, Шопен, Мендельсон), «Лірізація» симфонії ( «Незакінчена симфонія» Шуберта, 1823) та камерної музики, а також використання пісенних тим в інструментальних творах. Незадоволеність дійсністю, часом трагічне сприйняття життя, її протиріч приводять до поглибленого психологізму, розширюють сферу лірики в сторону драматичних і трагічних емоцій. Гострим драматизмом, революційної пристрастю наповнені багато творів Шопена, героїка і яскрава патетика притаманні ряду творів Ліста, пристрасним протестом дихають твори Шумана, бунтарством - Берліоза.Теми изгнанничества, туги виразно звучать в лірики Аляб'єва, раннього Глінки.

Завдяки особливої здатності музики глибоко і проникливо розкривати багатий світ людських переживань, вона була поставлена романтичною естетикою на першу місце серед інших мистецтв. Культ почуття приводив до утвердження в музичній естетиці Романтизму прімта почуття над розумом ( «розум помиляється, почуття -- ніколи », говорив Шуман). Багато романтики підкреслювали в музиці інтуїтивне початок, часом приписували їй властивість виражати ірраціональне, «непізнаванне». Однак, всупереч ідеалістичним помилкам теоретиків Романтизму, творчість видатних композиторів-романтиків мало міцну реалістичну основу. Зв'язок з передовими суспільними устремліннями, інтерес до життя простих людей, життєва повнота і правда почуттів, опора на народне мистецтво, на музику побуту визначали реалістичність творчості кращих представників музичного Романтизму. Реакційні тенденції (містика, втеча від дійсності, крайній індивідуалізм) властиві лише відносно невеликій кількості творів романтиків. Вони виявилися почасти в опері «Варіанта» Вебера (1823), в деяких музичних драмах Вагнера, ораторії «Христос» Ліста (1862) та ін

Прагнення передових романтиків до конкретності образного вираження призводить до затвердження програмно, як однієї з найяскравіших особливостей музичного Романтизму.

Програмна музика - музичні твори, які композитор забезпечив словесної програмою, що конкретизує сприйняття. Багато програмні твори пов'язані з сюжетами та образами видатних літературних творів

Для мистецтва романтиків характерні пошуки картинності, барвистою зображальності в передачі пейзажів і фантастичних образів, рішення нових завдань в галузі психологічної виразності і втілення різноманітних відтінків емоційних станів. З цим значною мірою пов'язане збагачення гармонійного мови (більш широке використання тональних зіставлень, акордів побічних ступенів, альтерірованних гармоній), інструментування (колористичне трактування оркестру та окремих інструментів, збільшення самостійної ролі оркестрових груп, зокрема духових інструментів), музичної форми (більш вільне застосування сонатно-симфонічної та варіаційної форм, створення нових великих одночастинна форм - сонати, концерту, симфонічної поеми, використання особливих прийомів розвитку - лейтмотивів, монотематізма), вокальної декламації і так звані Насичення елементами барвистості, колористичного, ослаблення конструктивних зв'язків нерідко приводило, однак, до зниження інтенсивності розвитку, особливо у великих інструментальних формах.

Багато композитори-романтики виступали також як музичні письменники і критики (Гофман, Вебер, Шуман, Вагнер, Берліоз, Ліст, Верстовський та ін.) Незважаючи на суперечливість романтичної естетики в цілому, теоретичної роботи представників прогресивного Романтизму внесли досить значний внесок у розробку найважливіших питань музичного мистецтва (зміст і форма в музиці, народність, програмне, зв'язок з іншими мистецтвами, оновлення засобів музичної виразності і т. п.).

Романтизм знайшов вираз і у виконавській мистецтві [скрипаль Паганіні, піаністи Фільда, Шопен, Ліст, Берліоз диригент, співак А. Нуррі (1802 - 1839, Франція) і др.]. Романтичний стиль виконання відрізняється підкресленою емоційністю, прагненням до героїчного пафосу і найтоншому психологізму, яскравою контрастністю і барвистістю звучання, широким віртуозним розмахом, а з іншого боку - прагненням до ліричної камерності, інтимності.

Після 1848 значення музичного Романтизму різко зменшується. Для пізнього Романтизму (т. зв. Неоромантизму) характерне філософське ускладнення романтичної проблематики, тяжіння до великих форм (опера, програмна симфонія і симфонічна поема). Прогресивний сенс Романтизму в цей період укладений головним чином у діяльності Ліста (при всіх суперечностях, властивих його пізнього творчості), отчсті Вагнера. Цінні елементи Романтизму, пов'язані переважно з народною поетичною фантастикою і епосом, містяться в творчості ряду найбільших російських композиторів 2-й половини 19 ст. (особливо Н. А. Римського-Корсакова) і класиків нових національних музичних шкіл - чеської (Б. Сметана, А. Дворжак, 3. Фібіх), норвезької (Е. Гріг) та ін У той же час у мистецтві ряду композиторів-романтиків (особливо Вагнера) і епігонів Романтизму різко позначаються риси кризи - все більше проникають реакційно-містичної ідеї, виявляється тенденція до розпаду музичної форми, до применшення ролі мелодичного початку (за рахунок гіпертрофії гармонії); цей процес знаходить завершення в музиці періоду модернізму.

Театр.

Під впливом визвольного руху 10 - 30-х рр.. 19 в. в театрі різних європейських країн формується прогресивний напрямок Романтизму, головним змістом якого є протест проти несправедливості існуючого ладу. При всій відмінності національно-історичного змісту творчості найбільших акторів романтичного театру - П. С. Мочалова (1800 - 48) в Росії, Е. Кіна (1787 - 1833) в Англії, Л. Девріента (1784 - 1832) в Німеччині, Г. Модена (1803 - 61) і А. Рісторі (1822 - 1906) в Італії, П. Бокажа (1799 -- 1862), М. Дорваль (1798 - 1849), А. Леметра (1800 - 76) у Франції, Г. Егрешші (1810 - 66) в Угорщині та ін - їх ріднив гуманізм, пристрасна ненависть до міщанського філістерство, до клерикальної і феодальної реакції. Творчість цих акторів, пройнятий революційно-демократичними і національно-визвольними ідеями, стверджувало новий тип героя - людини, що живе мрією про свободи і справедливості. Громадський пафос прогресивного Романтизму породжував у мистецтві акторів бурхливу емоційність, яскраву драматичну експресію. Для романтичних акторів характерний культ сильної, вільної особистості, високого морального подвигу і одночасно - трагічне загострення сценічного образу, що випливає з відчуття самотності людини. Звідси - одностороння гіперболізація почуттів, ускладнення характеру героя мотивами «світової скорботи», меланхолії, гіркою іронією стосовно власним мріям і поривів. Характерні особливості світогляду романтиків зумовили їх розрив з раціоналістичної естетикою класицизму. Основою театральної естетики Романтизму стало уяву і почуття. Повставши проти класицистичного принципу «облагородженої природи», актори Романтизму зосереджували свою увагу на зображенні суперечливих і контрастних сторін дійсності. Прагнучи досягти історичної характерності, яскравою багатобарвності, вони вносили в своє виконання життєві побутові риси. Демократичне співчуття до простої людини породжувало бажання правдиво показати його на сцені, конкретизуючи не тільки внутрішній, але і зовнішній вигляд. Співуча, стилізована декламація, характерна для попереднього періоду розвитку сценічного мистецтва, змінилася в грі акторів живою розмовною мовою, здатної завдяки своєму інтонаційному різноманітністю і багатством контрастних відтінків передати напруженість духовного життя персонажа, швидку зміну психологічного станів. У театрі набув поширення стрімке емоційний жест, позбавлений навмисної балетної округлості і благородного величі, типових для класицизму.

Реакційні тенденції романт