Історична живопис (П. П. Свиньїн і його Російська музеум, частина IV)

Архімандрит Корнілова А. В.

Представляючи художників цього жанру, він писав: "Не беручи на себе звання судді талантів і мистецтва художників, я назву єдино з них відмінних, що утворилися в Академії або під веденням її, не означаючи навіть місць, пристойних їх даруванням " (1).

Однак на перше місце в розділі "Художники з живопису історичної" він ставив, перш за все, А. П. Лосенко. "Засновник" називав його Свиньїн, і був у цьому відношенні попередником майбутніх критиків та істориків мистецтва, які згодом затвердять за Лосенко пріоритет "родоначальника російської школи історичного живопису "(2).

В експозиції Російського музеума творів Лосенко виділявся, мабуть, одна з найбільш великих і світлих залів. Зате можна було уявити еволюцію творчості майстра, так як Свиньїн вдалося зібрати твори різних періодів, починаючи від пенсіонерського.

В Каталоге музеума, ілюстрації до якого виконував Н. Чернецов, зображена картина "Христос, що виганяє торговців з храму", що відноситься до раннього паризького періоду і датована 1764 роком (3). Хоча малюнок і не має написи, назва його легко визначити за сюжетом. У центрі композиції, на ступенях храму, стоїть Христос. У руці його батіг, якій він замахнувся на торговців, в паніці розбігаються в різні сторони: тут і продавець худоби, спішно той, хто з вівцею і биком, і змінювала, розсипається мішок з грошима. На другому плані - колони храму і драпірування.

Можна було б не наводити тут докладного опису, якщо б твір було всім добре знайоме. Однак воно не збереглося. В усякому разі, місцезнаходження його невідомо, відтворень також не існує, і малюнок Чернецова -- єдине, що нагадує нам про втрачену роботі художника (4).

В Каталоге Свиньїн присутній і ще один малюнок Н. Чернецова з картини Лосенко "Жертвоприношення Авраама". Написане в Парижі в 1765 році і свідчить про професійну зрілості молодого живописця, це твір прославило свого творця. Оригінал його нині перебуває в експозиції ГРМ. Повна руху та експресії композиція точно відтворює біблійний сюжет. Авраам, слідуючи волі Бога, який вимагав від нього принести в жертву сина Ісаака, заносить ніж над юнаком, приреченим на заріз і покірно лежить на дровітні двір, складених для спалення жертви. Бездоганно написана постать юнака, її контраст з образом старця; ангел, паряться над ними і зупиняє руку Авраама, готову вразити Ісака, - все виконано віртуозно з точки зору анатомії, щодо композиції й колориту.

Однак, треба відзначити, що в зображенні Чернецова картина відтворена, хоча й у відповідності з оригіналом Російського музею, але з деяким відступом в деталях. Незважаючи на те. що композиція в цілому ідентична, трохи інакше трактував жест руки Авраама, не настільки високо і рішуче занесеної над жертвою. Відсутня також пов'язка на очах Ісака, яку ми бачимо в оригіналі Російського музею. Можна було б припустити про існування авторського повторення або варіанти картини. Але фахівці не вказують на це: в каталозі робіт Лосенко значиться лише єдиний твір з подібною назвою (5).

Не тільки сучасні дослідники, а й історики минулого свідчили, що картин з однойменною сюжетом в той час в Росії не з'являлося. Лише восени 1769 року в Академії мистецтв експонувалася композиція "Жертвоприношення Авраама "Себастьяно Річчі, подарована пейзажистом Баруцці. Вона була укладена в овал і відрізнялася від тієї, яку ми бачимо на малюнку в Каталозі Свиньїн. Рада Академії віддячив Річчі, нагородивши його золотою та бронзовою медалями і помістив картину в свої збори. На сюжет "Жертвоприношення Авраама" в 1763 році була виконана також скульптура, очевидно, кимось з учнів Академії (6). Таким чином, з упевненістю стверджувати, що в зборах Свиньїн була справжня картина Лосенко, яка нині перебуває в Російському музеї, передчасно. Але чи був це інший варіант, невідомий нам, або ескіз, залишається питанням.

Справжнім прикрасою зборів Свиньїн була інша чудова картина Лосенко "Зевс і Фетіда", виконана художником в Римі в 1769 році і знаходиться нині в Державному Російському музеї. На малюнку Чернецова зображення, зроблене з цієї картини, абсолютно ідентично і повністю відповідає варіанту Російського музею. Отже, в даному випадку сумніву, що ця картина в зборах Свиньїн, не виникає (7).

Лосенко написав цей твір на сюжет тексту першої пісні гомерівської "Іліади", де розповідається про Фетіді, яка:

"З раннім туманом зійшла на велике небо, до Олімпу;

Там, одного сидить, блискавок метальника Зевса

Бачить на самій вершині гори многоверхой Олімпу;

Близько перед ним сидить і, швидко обнявши коліна

Лівою рукою, а правою подбрадія тихо торкаючись,

Так говорить, благаючи батька і владику безсмертних:

"Якщо коли я, батько наш, тобі від безсмертних бажана

Словом була або справою, виконай одне мені моління!

Сина Пімсти мене, про Зевс! кратковечнее всіх він дана;

Але його Агамемнон, сластітель мужів, знеславив:

Сам у нього і викрав нагороду і панує нею.

Але Відомсти його ти, Промислитель небесний, Хроніон! "(8)

Постать громовержця в яскравому червоному плащі представлена на тлі хмар у супроводі незмінного супутника - орла. Сильний, красивий торс античних пропорцій викликає в пам'яті приклади класики. Образ Фетіди м'який і ліричний; морська царівна варто на колінах і благає Зевса помститися віроломним грекам за сина. Струнку фігуру охоплює рожево-бузковий хітон із зеленою накидкою, що підкреслює жіночність і грацію.

Першим власником цієї картини був граф І. І. Шувалов, який замовив її художнику. Пізніше вона належала графу К. Г. Розумовського і лише на початку ХIХ століття потрапила в збори Свиньїн. У Каталозі "Зевс і Фетіда" значаться під № 33. Однак, колекціонер не повідомив обставин купівлі цього твору і залишається тільки здогадуватися, придбав він його у спадкоємців Розумовського або купив пізніше у інших власників. Цікаво, що малюнок Чернецова в Каталозі не був єдиним його малюнком з цієї картини. У Державному Російському музеї зберігається і інший, з того ж твору. Треба сказати, що після закриття музеума Свиньїн слід цієї роботи Лосенко надовго загубився. Вона зникла в одній з приватних колекцій. Тільки в 1914 році про неї стало відомо, і лише в 1946 році картина "Зевс і Фетіда" надійшла в Державний Російський музей.

Не тільки Лосенко - історичний живописець, але і Лосенко-портретист був представлений в експозиції музеума Свиньїн. Справжній перлиною колекції став портрет актора Ф. Г. Волкова. Це єдине зображення засновника російської національного театру, людину великого таланту і високої освіченості. Чи не менший інтерес викликав і портрет секретаря російського посольства в Парижі та Гаазі Л. Геннінгера.

Якщо портрет Геннінгера був виконаний Лосенко в рамках парадно-постановочного портрета, то інший, представлений в зборах Свиньїн, портрет А. Д. Храповицького роботи Д. Г. Левицького відрізнявся більшою камерністю. Глибокий інтерес до внутрішнього світу людини взагалі був характерний для портретної живопису ХVIII століття і тим більше для творчості Левицького.

Велична постава, виразний погляд, що видає живий розум і спостережливість відрізняють цього відомого державного діяча статс-секретаря Катерини II. Сенатор, масон, гнучкий царедворець, що пережив трьох імператорів і похований на Лазаревському цвинтарі Олександро-Невської лаври, зображений з орденом Св. Володимира, який, очевидно, був згодом переписаний художником. Храповицький отримав його в листопаді 1783 року, а портрет датований 1781-м роком.

Після Лосенко у роздiлi історичного живопису музеума Свиньїн був художник І. А. Акімов і його найбільш відомий твір "Сатурн, обрізає крила Амуру" (нині в Державній Третьяковській галереї). На ньому представлено старий з крилами і косою, який тримає на колінах амура, випустив лук і стріли. У поясненні до Каталогу автор не повідомив ні де він придбав цей твір, ні скільки заплатив за нього. Аж ніяк не всі картини, перемальовані Чернецова, мали коментар власника музеума.

Однак, збереглося його висловлювання про сам І. А. Акимова: "Стиль його був правильний, мужній і приємний. Вираз розливалося по всіх частинах твори ", -- писав Павло Петрович (9). Крім Свиньїн про це історичному живописця повідомив та іншої художній критик того часу В. І. Григорович. "Акімов був художник розумний, але спосіб виконання його не міг бути повчальним для молодих художників "(10).

Справжнім зразком для наслідування, на думку критика, був інший історичний живописець Г. І. Угрюмов. "Побачивши, що вихованці Академії взяли образ малювання остаточний навіть до сухості, він ввів інший більш вільний, більш рішучий і більш корисний для художника; словом, він показав їм шлях, яким вірніше можна дійти до досконалості; займався разом з ними малюванням з натури, і таким чином не тільки порадами, а й самим справою дав краще напрям Школі живопису, яка з освіти свого аж до цього часу не отримала ще правил твердих, не набула ще свого характеру "(11).

В Російському музеумі Свиньїн Г. І. Угрюмов був представлений кращою своєю картиною "Випробування сили Яна Усмаря". У малюнку Чернецова на першому плані зображений київський кожевенік, приборкує розлюченого бика. Зліва на троні - князь Володимир. У порівнянні цього малюнка з мальовничим полотном, що знаходяться в Російському музеї, ми бачимо всю сцену як би в дзеркальному відображенні. Можливо, Чернецов зробив це навмисно, збираючись перевести малюнок в гравюру або літографію.

"Угрюмов написав три прекрасні картини: "Богатиря Яна Ушімовіча, коли він у присутності Володимира відчуває свою силу над розлютованим волом "," Взяття міста Казані царем Іваном Васильовичем Грозним "і" Обрання Михайла Федоровича на Російський престол "і заслужив вінок майстерного живописця-поета. Шкода, що на цьому зупинилися похвальні очікування його співвітчизників ", - писав Свиньїн (12).

Більше докладно "Про Григорія Івановича Угрюмова і його творах" писав В. І. Григорович у своєму "Журналі витончених мистецтв за 1823". Він повідомляв біографію Угрюмова і визначав його місце в історичній живопису кінця XVIII - початку XIX сторіччя. "Без нього академічна школа, можливо, не мала б ні вірності малюнка, ні того стилю, який складає новітній її характер "(13).

Крім того, Григорович повідомляв, що до цих пір ми говорили про Угрюмова як про художника, тепер скажемо про нього як про людину. Угрюмов був тихий характер, чутливого серця, був добрим сином, зразковим чоловіком, благодійним родичем, допомагав бідним, був корисний багатьом "(14).

Отже, В експозиції Російського музеума Свиньїн була широко представлена історична живопис кінця XVIII - початку XIX століття. Твори А. П. Лосенко, І. А. Акімова, П. Ф. Соколова, Г. І. Угрюмова дозволяли глядачеві представити еволюцію цього академічного жанру.

Список літератури

1. Свиньїн П. П. Що Санкт-Петербурга. СПб., 1997, С.

2. Художній хронікер. СПб., 1887. № 16 С. 136.

3. ГТГ. № 157. П. 9080.20996. Л. 12.

4. Там же. Каганович А. Л. А. Лосенко і російське мистецтво середини ХVIII століття. М., 1963. С. 66, 287.

5. Там же.

6. Там же. С. 257.

7. ГТГ. № 157. П. 9080.20996. Л. 11.

8. Гомер. Іліада. М., 1960. С. 30-31.

9. Свиньїн П. П. Що Санкт-Петербурга. СПб., 1997, С. 91.

10. Журнал витончених мистецтв. 1823. № 13. С. 64, 68.

11. Там же. № 1. С. 68

12. Свиньїн П. П. Що Санкт-Петербурга. СПб., 1997, С. 91.

13. Журнал витончених мистецтв. 1823. № 3. С. 64.

14. Там же. С. 68.

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.portal-slovo.ru/