Надія Петрівна Ламанова

Надія Петрівна Ламанова народилася 14 грудня 1861 року в російській провінції, в селі Шутілово Нижегородської губернії. Батько - Петро Михайлович Ламанов був потомствений дворянин з збіднілого роду. Він обрав військову кар'єру і до моменту народження старшої дочки Наді мав чин полковника. На жаль, про матір Надії Петрівни ніяких відомостей до нас не дійшло.

Сім'я була на межі розорення (залишилися величезні борги після смерті старшого брата батька), коли двадцятирічна Надя після закінчення курсу місцевої гімназії вирішила поїхати з батьківського дому до Москви, щоб самостійно заробляти на життя. Треба було допомогти поставити на ноги трьох молодших сестер.

Провчившись два року в школі крою О. Суворової, Надя в 1879 році переходить на самостійну роботу - закрійниць у відому майстерню Войткевич. І буквально відразу робить великі успіхи - професія була вибрана вірно.

... Незабаром прийшла сумна звістка про смерть батька. Після нього залишилося лише невелика маєток, майже не приносило доходу. Розраховувати слід було лише на власні сили. Надія Петрівна як старша з сестер стає головою і єдиним годувальником осиротілої сім'ї (молодшій сестрі ледве виповнилося шість років).

У 1885 році М. П. Ламанова відкриває в Москві свою справу, а вже через 2-3 роки її кравецькі майстерня здобуває широку популярність в середовищі живописців, акторів, режисерів. Це можна пояснити тільки тим, що володіла високою культурою російська інтелігенція того часу відчула особливий дар молодий Ламанова, її здатність бути не просто кравчинею, а справжнім художником-творцем.

Тим не менше, після відкриття власної майстерні і перших визнань її таланту, Надія Петрівна продовжувала вчитися - тепер у Парижі - у відомих, знаменитих в Європі модельєрів. Дещо пізніше відбулося знайомство з видатним французьким кутюр'є Полем Пуаре, перейшло потім у тривалу творчу дружбу.

Постійне вдосконалення в обраній професії і природний талант зробили авторитет ламановской майстерні настільки високим, що в 90-і роки на її вивісці вже значилося - «Постачальник двору Його Імператорської Величності».

У цей період Надія Петрівна створює серії блискучих придворних туалетів, справжніх шедеврів мистецтва. Частина з них зберігається в Ленінграді - у фондах Державного Ермітажу. Ці речі красномовно говорять про те, що їх творець -- художник найвищого класу, що володіє при цьому оригінальним російським почерком.

У 1901 році К. С. Станіславський запрошує Ламанова у Московський Художній театр. Тут вона трудилася в костюмерній майстерні 40 років - до останнього дня свого життя. Під керівництвом Надії Петрівни «працювали» костюми для всіх вистав театру.

Коло друзів художниці до цього часу розширився. Серед близьких їй людей були В. І. Мухіна, М. Горький, М. Ф. Андрєєва, В. А. Сєров. Кисті останнього належить портрет Надії Петрівни, написаний у 1911 році.

жовтня 1917 року застав Н. П. Ламанова на порозі 56-річчя. Можна було б припустити, що знаменитому майстру костюма з міцним і видним становищем у суспільстві нова влада доведеться не до душі, зламає її, позбавить душевних і творчих сил - так адже і сталося з багатьма представниками російської інтелігенції, деякі з них назавжди залишили Батьківщину. Однак прихід Радянської влади дав Ламанова новий творчий імпульс. Позначилася її вроджена демократичність, властива кращим представникам російської інтелігенції і вихована в ній сім'єю. У шкалою цінностей художниці на першому місці стояло почуття справедливості, служіння інтересам суспільства, необхідність робити людям добро. Не випадково в роки першої світової війни Ламанова з легкістю віддала свій маєток під госпіталь для поранених російських солдатів. В одній зі своїх записів Ламанова зазначала: «... Революція змінила моє майнове становище, але вона не змінила моїх життєвих ідей, а дала можливість в незрівнянно більш широких розмірах проводити їх в життя ».

Вона відчула, що саме тепер країні і народу знадобляться її знання, досвід і рідкісний талант майстра костюма. Тому так рішуче вона відмовлялася від пропозицій американських і французьких знаменитих модельєрів - працювати на Заході, назавжди залишити Росію.

З ініціативи художниці у 1919 році організовується Майстерня сучасного костюма (при Главнауке) з широкою новаторською програмою, у якій знайшли обгрунтування принципи моделювання костюма для трудящих мас.

Найактивнішу вона взяла участь у розробці планів діяльності перших швейних навчальних закладів: «Положення про Центральний інститут швейної промисловості», «Статуту Сокільні радянських навчальних художньо-промислових майстерень ».

І ось саме в цю, настільки напружену і активну пору творчості майстра, який прагне віддати всі свої сили на благо нового суспільства, її укладають в Бутирську тюрму - «за дворянське походження ».

На виручку Н. П. Ламанова кинулися друзі, і в першу чергу - Максим Горький. Завдяки величезного авторитету і широкої популярності, пролетарському письменникові вдалося визволити художницю з неволі, дати можливість їй продовжити свою діяльність.

У період з 1919 по 1924 роки Надія Петрівна розробляє на базі логічно обгрунтованого крою численні моделі простий одягу, розрахованої на широкі демократичні верстви населення. Одночасно вона охоче займається проектуванням плаття по ідеям народного російського костюма. З 1922 року художниця є членом Академії Мистецьких наук (у кустарної секції). Її нагороджують спеціальним дипломом за участь в I Всеросійської художньо-промисловій виставці. А потім в 1925 році її модель отримує «Гран-прі» на міжнародній виставці в Парижі «за національну самобутність у поєднанні з сучасним модним напрямом ». У наступні роки Ламанова майже щорічно отримує призи та дипломи.

Інша грань її таланту проявилася в серйозних теоретичних розробках, присвячених різним аспектів мистецтва моделювання одягу. На сторінках журналів «Ательє» і «Червона Нива» з'являються глибокі по думках і талановиті у літературному відношенні статті Ламанова. Це перш за все: «Русская мода» ( «Червона Нива», № 30, 1923 р.) та «Про сучасному костюмі» ( «Червона Нива», № 27, 1924 р.), підготовлена до публікації стаття «Про доцільний костюмі».

У 1925 році Надія Петрівна Ламанова і Віра Гнатівна Мухіна спільно видають альбом «Мистецтво в побуті», представивши в ньому ряд проектів побутової одягу, заснованої на принципах суворого дизайну.

Мабуть, 1924 рік став останнім для Ламанова як майстра-практика повсякденного нового костюма.

Надалі вона повністю переключається на моделювання одягу з кустарних тканин з застосуванням народного крою. Цією проблемою художниця займалася весь період 20-х років, вважаючи, що використання в сучасному костюмі елементів російського народного мистецтва може допомогти формуванню абсолютно оригінального напряму вітчизняного моделювання.

Коли ж у середині 20-х років стала очевидна неможливість радикальних змін у сфері масового костюма, Надія Петрівна погодилася очолити кустарну майстерню, виконувала замовлення Кустекспорта та інших організацій для внутрішніх і міжнародних виставок. Однак і тут вона продовжувала послідовно відстоювати всі ті ж принципи доцільних форм одягу та раціонального конструктивного орнаменту.

Багато років Н. П. Ламанова обмірковувала теоретичні основи мистецтва моделювання, перш ніж прийти до своєї короткою формулою: «для чого створюється костюм, для кого, з якого матеріалу ».

Повністю ця теорія була оголошена на виставці «Кустарна тканину і вишивка в сучасному жіночому костюмі »в 1928 році. Вона стала справжнім переворотом у мистецтві моделювання костюма, бо сформулювала нову програму цілої найважливішою галузі декоративного мистецтва, відповідала характеру нового життя і обумовленої нею.

Роботу в Кустекспорте Ламанова продовжувала аж до 1932 року.

Проте життя великого майстра не складалося гладко. Знову над нею згустилися хмари - в березні 1928 Надію Петрівну позбавили виборчих прав «як кустаря, мав двох найманих майстринь ». Для такого чистого, безмежно відданого своїй справі людини це був страшний удар.

У своєму заяві у виборчу комісію з проханням про скасування рішення вона пише: «... Я зовсім не є кравчинею в загальноприйнятому значенні цього слова. Я працюю у справі пошівкі жіночого плаття як художник, тобто я створюю нові форми, нові зразки жіночого одягу ... Мої пошуки спрямовані до того, щоб створити такі форми та зразки жіночого одягу, які були б пристосовані за своєю простоті, зручності і дешевизні до нашого нового робочого побуті і в яких знайшли б широке застосування наші сучасні кустарні вишивки і матерії ».

До заяви Надія Петрівна докладає відгуки громадськості про свою творчість. Серед них ми знаходимо імена відомих діячів мистецтва, зокрема, члена Академії художніх наук, голови кустарної секції Н. Бартрама, художників текстилю, майстрів кустарної школи, цілих колективів викладачів спеціальних навчальних закладів. Своєю участю в цій кампанії вони як би підтверджували слова Ламанова: «Всі мої сили, знання та енергію я присвятила з самого початку революції, роботі по створенню радянського побуту і культури, таким чином, моя робота протягом 11 років є суспільно-корисною ».

Можна тільки здогадуватися, як важко переживала Надія Петрівна цю чергову несправедливість.

На жаль, у мене немає відомостей про те, як закінчилася ця сумна сторінка біографії великої художниці. Є, правда, ще один документ, можливо, що відноситься до цієї історії. Серед її особистих паперів лежить довідка, підписана К. С. Станіславським і датована 1933 роком, в якій він характеризує Ламанова як винятково талановитого майстра костюма, з яким він пропрацював більше 30 років. Він пише: «Таке тривале співробітництво з Н. П. Ламанова, що дало блискучі результати, дозволяє мені вважати її незамінним, талановитим і майже єдиним фахівцем в області знання та створення театрального костюма ». Можливо, історія з позбавленням Ламанова виборчих прав ще тривала.

У всякому випадку, в 30-і роки Надія Петрівна продовжувала активно працювати в різних театрах, а також у кіно. У цей же період вона - постійний учасник міжнародних виставок. З 1926 року Ламанова створила ряд моделей за мотивами творчості народів Півночі (за замовленням Всекопромсоюза) для продажу за кордон, потім розробила колекцію хутрових виробів для Лейпцігському виставки, брала участь в Нью-Йоркської виставки 1929 року. З 1930 року вона стала завідуючою майстерні Мехкомбіната.

Чимало список робіт Надії Петрівни в кіно: нею виконані костюми до кінофільмів «Покоління переможців »,« Цирк »,« Олександр Невський »,« Ревізор »(Укрфільм). Брала участь художниця і в створенні костюмів для фільмів «Іван Грозний» і «Аеліта».

Але, мабуть, найактивнішою у 30-ті роки була її робота в різних театрах столиці і більше найбільше - у Московському Художньому. К. С. Станіславський неодноразово привертав Надію Петрівну до роботи в оперній студії театру. Тут, після прем'єри опери «Борис Годунов», вітаючи колектив з вдалою постановкою, режисер сказав Ламанова: «Дякую і захоплююся». Потім він в самих теплих словах відгукнувся про творчості Надії Петрівни, назвавши її «чудовою, великої».

... Ламанова продовжувала ходити в МХАТ на роботу і на початку Великої Вітчизняної війни, коли їй було вже 80 років. Одного разу, підійшовши до входу в театр, вона побачила, що він закритий. Трупа була евакуйована, а Ламанова ... забули, як Фірса з «Вишневого саду». Засмучена художниця пішла додому і по дорозі померла від серцевого нападу.

Це сталося 15 жовтня 1941.

Велика Ламанова похована в Москві на Ваганьковському кладовищі.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://afield.ru/