Царство живописця Олександра Іванова
Ірина Корнєва
У наші дні Олександр Іванов має особливий вплив на
стан російських умов, до його спадщини звертаються люди діаметрально
протилежних поглядів - від релігійних діячів до відвідувачів
розважальних сайтів, його ім'я в Росії є одним з найбільш затребуваних
в Інтернеті, інтерес до його особи і творчості зростає і поглиблюється. Художник-пророк
і художник-утопіст, «маніяк» (А. П. Боголюбов) і «обраний геній» (Н. Г.
Чернишевський), «Іванов - ціла загадка. З одного боку, хто з російських його не
знає? І з іншого боку - ніхто з російських людей його не знає »(С. П. Дягілєв).
Протягом десяти останніх років авторові довелося
працювати в якості лектора і екскурсовода в залах Третьяковської галереї з
різними категоріями глядачів і спостерігати реакцію публіки на представлені там
твору. Можна виділити декілька найпопулярніших залів - своєрідних
акцентів музейного простору, де глядацьку увагу традиційно
наростає. Одним з безперечних центрів тяжіння загального інтересу є
зал А. А. Іванова, побудований на місці фруктового саду в процесі
реконструкції галереї 1986-1995 років. Туди, ближче до геометричного центру
музейного простору, перенесли з одного з кутових залів картину «Явище
Христа народу ». Давайте уявимо собі, що ми входимо в цей зал.
усіх, без винятку, глядачів вражають розміри
картини - близько 40 квадратних метрів - що можна порівняти, наприклад, з однокімнатної
квартирою - і масштаб зображених на ній фігур. Створюючи епічне і справді
монументальний твір, художник кликав до всенародної аудиторії. Це мало
подвійне значення: Іванов звертався до своїх сучасників з моральної
проповіддю, тому що вірив у можливість соціальної перебудови шляхом
етичної досконалості, і роль художника для нього при цьому полягала в
тому, щоб знайти способи подолання того громадського стану, в якому
вони знаходилися.
З іншого боку, Іванов вважав, що «російська
історичний живописець повинен бути бездомів'я, абсолютно вільний,
... незалежність його повинна бути безмежна », і, реалізуючи досвід творчої
свободи і самітництва, вважав себе підзвітною тільки «Божого суду» та
«Гласу народу», який і є всенародна аудиторія. Така виняткова
відповідальність була порівнянна з відповідальністю пророка, який, на думку
Іванова, мав «дві посади до виконання: приносити питання народу перед Бога,
і приносити відповіді народу від Бога ».
Художній максималізм був властивий натурі
Іванова, і він визначив справою свого життя створення твору
загальнолюдської значущості, для якого обрав «перший сюжет у світі». У
одному з листів художник виклав свій задум: «Я зупинився на Євангелії від
Іоанна! Тут, на перших сторінках, побачив я сутність усього Євангелія - побачив,
що Іванові Хрестителю доручено було Богом пріуготовіть народ до прийняття навчання
Месії, а нарешті і особисто Його представити народу ... »
Залишаючись у рамках жанру історичної картини, Іванов
зобразив євангельська подія не як чудове, а як доступне загальнолюдського
розуміння, як найважливіший момент історії: зустріч людства з Богом. Перед
глядачем багатофігурна натовп слухають Іоанна Хрестителя і дивляться на Месію,
що йде в світ.
Ми бачимо різноманітні характери - межі образного
втілення ідеї «звернення людини до Христа». Всматріваніе і вслухання
вимагають зосередженості і духовного уваги: глядач, вдивляється в
Христа і майбутніх йому, також зосереджується.
Такі добре відомі особливості композиції як
поділ простору на людне і безлюдне (з Христом), що народжує ефект
«Тут» і «там», різноспрямований рух правої і лівої груп, «розмикає»
композицію першого плану, дозволяють глядачеві включитися в живописно-духовне
простір «Явища» як один з персонажів, до якого направлено
рух Христа. Цей рух сповнене глибоким змістом: Христос незаперечно
Він з'явився й присутня як історична і завжди актуальна реальність, несучи з
собою вирок і неминуче оновлення світу.
Розуміння мистецтва як жізнестроітельной місії
наклало помітний відбиток на російську культуру XIX століття, яка успадкувала
багатовікові художні традиції Давньої Русі. Благочестиві іконописці не
мислили свою працю поза служіння Богу, покоління майстрів XIX століття бачило в мистецтві
служіння якщо не Богові, то чогось вищого, ніж саме мистецтво, наприклад,
етичного оновлення людства.
Олександр Іванов був художником саме такого типу, і
життя його перетворилася на справжнє подвижництво. Після закінчення імператорської
Академії мистецтв він у 1830 році прибув до Риму і долучився до напруженої
розумового життя: став бувати в салоні Зінаїди Волконської, познайомився з
філософом Миколою Рожаліним, учасником гуртка любомудра. Бесіди з філософом
посадив у свідомості Іванова ідеї раннього романтизму про високе призначення
мистецтва, яке возз'єднується в собі природу і дух, ідеальне і реальне,
будучи в цьому сенсі подобою творчості Бога; пластичні мистецтва не
зводяться до ремесла, а «є така ж розумова галузь в людство, як
поезія і музика ».
Надалі в романтичній філософії відбувається
розчарування в можливості перетворення світу через мистецтво, і великі
форми - епопеї, феєрії, містерії витісняються камерними, але Іванов утвердився на
стадії епічної і мріяв створити твір, який би проклало російській
мистецтву дорогу в майбутнє.
Ідея морального досконалості як основавенного
досконалості як основи для соціальної перебудови, яка хвилювала
художника все життя, носила виражений утопічний характер. Він полягав,
перш за все, в глибокій вірі в те, що тільки духовний переворот у свідомості
сучасників є єдиним засобом для досягнення загального
благоденства, а також у спробі знайти в історичному минулому якщо не модель
золотого століття, то щось, що послужило б відправною точкою для досягнення
щасливого існування в майбутньому.
Таким відправним моментом стало християнське вчення.
Іванов сприймав свою епоху подібно світу напередодні християнства і вірив, що
очікуваний духовний переворот може бути досягнуто за допомогою його картини
«Явлення Христа народу».
Художнику при цьому відводилася особлива роль:
сприяти моральному вдосконаленню самого царя, тому що Іванов
щиро вірив у все зростаюче значення Росії та російської Государя. У
щоденниках, озаглавлених як «Думки, що приходять під час читання Біблії» він пише:
«Художник Російська: почесний громадянин, одягнений по-купецькому. - Доступ вільний у
палац. Присутній при всіх різноманітних положеннях Государя. - Ні в які
справи не змішується. У сумний або затятий час царя він становить Гуслі, тобто
розповідає Государю який-небудь епохіческій факт Біблії і, під кінець
подання словами з усіма обставинами, виконавши частину літератора, --
показує закінчений ескіз, який до цього часу тримає в найбільшому
секреті. Таким чином Цар відкриває композицію для публіки. - Таким чином
пом'якшується вдачу Царя за допомогою мистецтва Живописи і має в своєму розпорядженні його до
Благодаті для свого народу. Художник живе милостинею милостиню, у нього
будинку стоїть гуртка ... Просити Государя, ... завжди натякаючи на головну основну
мета: що Росія - результат всіх народів, про досі існували. Що від неї
має чекати законів все людство, внаслідок яких почнеться повсюдне
Царство Небесне на всій планеті землі »
Закликаючи людей за допомогою мистецтва до побудови на
землі досконалого життєустрою, Іванов опинився перед проблемою,
нерозв'язною за своєю суттю, і утопічний характер цієї ідеї був очевидний як
для сучасників Іванова, так і для сьогоднішнього глядача. Але
морально-соціальні євангельські заповіти були, є і будуть духовним
орієнтиром для земного людства в його важких пошуках соціальних і
моральних істин, і це свідомо чи несвідомо сприймається сьогодні
і релігійним, і нерелігійним свідомістю.
Картина змушує замислитися про «вічні питання»: про
місці і призначення людини, про сенс життя, про співвідношення в ній ідеального і
реального, про своє ставлення до Бога, а в деяких випадках - чи не вперше
почути про Євангеліє. З одного боку, глядачів хвилює невичерпна
багатозначність образного ладу картини, а, з іншого боку, вони задають цілком
«Житейські» питання: «Чому у раба зелене обличчя?» Або «Чому на картині так
мало жінок? »
Картина звернена не тільки до духовного початку, але й до
сфері почуттів. Нас хвилює вираз душевної складності в особі Івана Хрестителя
- У пошуках найбільшої виразності Іванов зробив декілька етюдів до образу
пророка, синтезував мужню красу і волю юнаки і пристрасну
натхненність жінки.
І з чисто художньої точки зору, і з точки
зору змісту «Явлення Христа народу» - джерело премудрості,
картина-всесвіт, універсум, звідси її неминуще значення.
знаменний той факт, що автор хотів Картини
помістити її не в Петербурзі, а в московському храмі Христа Спасителя або Галереї
російських художників при будується, тоді Великому Кремлівському палаці --
Третьяковській галереї на той момент ще не було. Москву Іванов вважав ідеальним
містом і для історичного художника, і для своєї Картини, головним
національно-історичним центром країни.
Близький друг Іванова Микола Васильович Гоголь написав
присвячену художнику статтю, в якій пояснив, що робота над великою
картиною затягнулася, так як автора відвідували сумніви. Із записів Гоголя
випливає, що він намагався осмислити євангельські одкровення не як виняткові
події, а як ланка людської історії, пов'язане і з її минулим, і з
майбутнім.
Думки художника було тісно в рамках одного «Явища
Месії », і він звертається до Біблії. Наприкінці 40-х років XIX століття Іванов прийшов до
думки про необхідність розмежувати сфери іконній та історичного живопису і
задумав побудувати якесь громадське будинок, стіни якого збирався прикрасити
двадцятьма двома циклами зображень з життя Христа. Кожна картина зверху
повинна була бути доповнена іншими, набагато меншими за розмірами, «відносяться
до цієї події », або відбивають« наросшіе на нього згодом перекази
і оповіді, або ж сюжети на ті місця Старого Заповіту, в яких йдеться про
Месії, або подібні події, що трапилися у Старому завіті ».
Така композиційна ідея нагадує один із принципів
складання християнської іконографії в період ранньохристиянського мистецтва.
Художник хотів зобразити моральну та духовну історію людства,
завершуємо християнством. Всі ескізи, числом більше двохсот, виконані на
сюжети Старого і Нового заповітів, причому переважають євангельські епізоди.
В одній із критичних статей, присвячених творчості
Іванова, «Біблійні ескізи» представлені як твір протестантського
толку, написаний під впливом книги Штрауса «Життя Ісуса». Однак
дослідник графіки Іванова Ніна Дмітрієва вважає, що не слід
перебільшувати вплив книги Штрауса на роботу художника: цикл був задуманий
задовго до знайомства з книгою, пластичні образи Іванова інші за змістом, ніж
абстрактні міркування вченого.
Іванов звернувся до «Життя Ісуса», сподіваючись почерпнути
необхідні відомості про предмет, і що наводяться Штраусом паралелі зі Старим
заповітом йому дуже стали в нагоді, хоча цикл Іванова не став точною ілюстрацією
книги. Принципові розбіжності між Івановим та Штраусом.
Штраус у своїй книзі поставив завдання звільнити
Євангеліє від легендарних нашарувань і виявити раціональне зерно. Він прямо
стверджував, що євангельські дива вигадані, і вперше застосував до християнської
історії поняття міф, хоча і не сумнівався в реальності існування Ісуса
Христа.
Іванов підходить зовсім інакше до трактування Євангелія: він
представляє події в повній відповідності зі Святим письмом, де чудове
співіснує з реальним. Як історичний живописець, Іванов залишається на грунті
історії, але описує дивовижні історичні явища з особливим піднесенням, і
його художнє почуття з'єднує міфологічний елемент з історією народів,
як сполучені матеріальне і духовне в людському житті.
Ось приклад такого з'єднання: перед нами один з
шедеврів біблійної серії - «Благовіщення за Матвієм». Марія спить на своєму
бідному ложі, що йде від Неї світло перетворює кімнату, пронизаний променями цього
світла з'являється прозора фігура ангела, який, звертаючись до полуспящему в
кутку Йосипу, вказує на Марію. Ложе Марії як би виступає вперед,
підводиться і парить. Благодать, що виходить від Богоматері, перетворює диво в
реальність, а реальність - у диво.
Олександр Іванов був з тих художників, чия творчість
осягається не відразу і впливає поволі. Сьогодні ми можемо повторити слова,
сказані в 20-х роках 20 століття М. В. Нестеровим: «Я вірю, що зростання значення і
ступінь розуміння Іванова буде зростати від ряду нових, що виходять з самої
життя причин ... і як знати, може бути, наш народ ще пізнає істинну
геніальність суворого художника, так довго що вислизає, так глибоко приховану ».
Список літератури
Для підготовки даної роботи були використані
матеріали з сайту http://www.portal-slovo.ru
