Іван Іванович Шишкін

(1832-1898)

Іван Іванович Шишкін народився в січні 1832 року в провінційному містечку Єлабузі. Батько його, небагатий купець, був великим прихильником старовини. Прагнучи прищепити і синові інтерес до історії, він привертав його до археологічних розкопок давнього Болгарського царства на Волзі, де Іван Васильович допомагав московським професору К. І. Невоструеву. У 1844 році батько віддав хлопчика в казанську гімназію, там майбутній художник незабаром знайшов товаришів, з якими "міг малювати і міркувати "про мистецтво. Однак уклад гімназії, за словами самого Шишкіна, перешкоджав його прагненням і нахилам, і він після літніх канікул 1848 не повернувся до гімназії, "щоб не стати чиновником ". Строки автобіографії, написаної в третій особі, дозволяють дізнатися про заняття молодого Шишкіна, що отримав свободу від "гімназії з її вузької формалістікой ".

У 1852 році Шишкін надходить до Московського училища живопису і скульптури, отримує хорошу підготовку під керівництвом А. Н. Мокрицького. У 1856 - 1860 роках він продовжує навчання в Петербурзькій Академії мистецтв у С. М. Воробйова. Успіхи молодого художника, відзначені золотими та срібними медалями, підтверджують його відгук колишнього наставника Мокрицького у зв'язку з надходженням Шишкіна до Академії: "Лишились ми відмінного і обдарованого учня, але сподіваємося побачити в ньому з часом чудового художника, якщо ой стій ж любов'ю буде займатися в Академії ". Прагнення до" вірності, подібності, портретної зображуваної природи "виявляється вже в ранній роботі" Вид на околицях Петербурга "(1856, ГРМ).

У 1858 - 1859 роках Шишкін часто буває на Валаамі, сувора, велична природа якого асоціювалася в юнака з природою рідного Приуралля.

У 1860 році за два Валаамский пейзажу Шишкін отримує Велику золоту медаль і право на закордонне відрядження. Проте він не поспішає за кордон і навесні 1861 року відправляється в Елабугу, де багато пише на природі, "від якої тільки може бути істотна користь для пейзажиста ".

За кордон Шишкін їде тільки в 1862 році. Берлін і Дрезден не справили на нього особливого враження: позначалася і туга за батьківщиною ( "чого я не в Росії, яку так люблю "). Пожвавився Шишкін лише в Празі, де" зустрівся з багатьма чехами, народ все прекрасний і охоче говорять по-російськи ". Він захоплюється малюнками "слов'янських типів" великого чеського реаліста 60-х років минулого століття - Йозефа Манеса. У 1863 році в Цюріху Шишкін відвідує майстерню живописця і гравера Р. Коллера, де знайомиться з технікою офорта.

Гірські краєвиди Швейцарії залишили художника байдужим; незабаром разом з вихованцями Академії Л. Л. Каменевим і Е. Е. Дюккером Шишкін починає працювати в Тевтобургському лісі поблизу Дюссельдорфа. Виконані пером малюнки привернули увагу численних поціновувачів мистецтва. Сам художник згадував про це: "Де і куди не підеш, скрізь показують - пішов ось цей росіянин, навіть у магазинах запитують, не ви той російська Шишкін, який так чудово малює ".

У 1865 році Шишкін повертається до Росії і за картину "Вид на околицях Дюссельдорфа "(1865, ГРМ) отримує звання академіка. Шишкін швидко входить до кола інтересів вітчизняного мистецького життя, буває на четвергах Артілі художників. "Найгучніше, - згадує Рєпін, - лунав голос богатиря І. І. Шишкіна; як зелений могутній ліс він заражав всіх здоров'ям, веселощами, гарним апетитом і правдивою російською мовою. Чимало намалював він пером на цих вечорах чудових малюнків. Публіка, бувало, ахала за його спиною, коли він своїми могутніми лапами дипломів і корявими від роботи пальцями почне карежіть і затирати свій блискучий малюнок, а малюнок точно дивом або чарівництвом яким від такого грубого поводження автора виходить все витонченіша і блискучішою ".

Твори Шишкіна "Рубка лісу" (1867, ГТГ), "При заході сонця" (1869, ГРМ), "Полудень на околицях Москви" (1869, ГТГ), де розкриваються особливості національного пейзажу, відповідали напрямку, який розвивався згодом Товариством пересувних художніх виставок. Разом з І. Н. Крамским, В. Г. Пєровим, Г. Г. Мясоєдовим, А. К. Саврасовим, Н. М. Ге та іншими в 1870 році він стає членом-засновником Товариства. І. М. Крамськой, високо цінував мистецтво Шишкіна, який допомагав йому, аж до того, що надавав свою майстерню для роботи над конкурсною картиною "щогловий ліс в Вятской губернії "(1872, ця картина під назвою" Сосновий бір "знаходиться в ГТГ), писав про достоїнства Шишкіна:" Шишкін нас просто дивує своїми знаннями ... І коли він перед натурою, то точно у своїй стихії, тут він і сміливий, і спритний, не замислюється, як, що і чому ... тут він вченим чином ... Шишкін - верстовий стовп у розвитку російського пейзажу, це людина-школа ".

На Другу виставку передвижників Шишкін представив картину "У лісовій глушині" (ГРМ), за яку в 1873 році отримує звання професора. Просторово ладу композицію (десь у глибині, серед хирлявих дерев видно слабкий сонячний просвіт) від затіненого переднього плану, він дає можливість відчути вогкість повітря, вологість мохів і хмизу, перейнятися цією атмосферою, немов залишаючи глядача наодинці з гнітючої глухомань. І, навпаки, сповнена привілля, сонця, світла, повітря його відома картина "Жито" (1878, ГТГ). Картина епічно: вона ніби синтезує риси національного характеру російської природи, то рідне, значне, що бачив у ній Шишкін: "Роздолля. Простір. Угіддя, жито. Божа благодать. Русское багатство ... "

Поетичним почуттям пройнятий полотно "Серед долини ровния" (1883, Держ. музей російського мистецтва, Київ), у ньому поєднуються велич і задушевна лірика. Назвою картини стали рядки з вірша А. Ф. Мерзлякова, відомі як народна пісня. Але картина не є ілюстрацією віршів. Відчуття російської роздолля народжує образний лад самого полотна. Щось радісне і разом з тим замислене є в широко розкриті степу (саме таке відчуття викликає вільна, незамкнута композиція картини), у чергуванні освітлених і затемнених просторів, в сухих стеблах, немов сланких під ноги подорожньому, в величному дубі, що підноситься серед рівнин.

Незважаючи на успіхи Шишкіна у пейзажного живопису, близькі друзі наполегливо радили йому звернути увагу на виразні засоби, зокрема, на передачу световоздушной середовища. Та й саме життя вимагала цього. Досить згадати колористичні гідності відомих на той час творів Рєпіна і Сурікова. Тому в картинах Шишкіна "Туманне ранок" (1885, Горьковський гос. художній музей) і "Сосни, освітлені сонцем" (1886, ГТГ) приваблює не стільки лінійна композиція, скільки гармонія світлотіні і кольору. Це ж властиво пейзажів "Дуби" (1887, ГРМ), "Золота осінь "(1888, Пермська гос. художня галерея) та іншим.

Добре передана життя лісу в широко відомій картині "Ранок у сосновому лісі" (1889, ГТГ), написаної Шишкіним разом з К. А. Савицьким, і полотні "Дощ у дубовому лісі "(1891, ГТГ).

Поряд з живописними роботами особливе місце в творчості Шишкіна належить графіку. Художник майстерно володів мистецтвом малюнка і гравюри. Його малюнок зазнав таку ж еволюцію, як і живопис. Малюнки 80-х років, які художник виконав вугіллям і крейдою, набагато більш мальовничі, ніж малюнки пером, пов'язані з 60-х років. У 1891 році в Академії було виставлено більше шестисот етюдів і гравюр Шишкіна. Виставка давала уявлення про величезну працю художника, глибоко відчував і прагнув передати красу і богатирську силу російської природи.

Творча діяльність І. І. Шишкіна була завершена величної композицією "Корабельна гай "(1898, ГРМ), в якій досвід і майстерність художника висловили незабутні враження дитинства. На полотні, написаному незадовго до смерті, зображена афонасовская корабельна ліс поблизу Єлабуга. У картині - щось знайоме поєднання великого та малого, могутнього і тендітного, що так пильно бачив художник в природу рідного краю, що знав і любив і так щиро оспівав своєї пензлем "російської, простий, нехитрий ..." 8 березня 1898 художника не стало.

Список літератури

Дмитриенко А.Ф. Іван Іванович Шишкін (1832-1898)