Російський державний торговельно-економічний університет

РЕФЕРАТ

з дисципліни культурологія на тему:

«Сюрреалізм в життя і творчість

Сальвадора Далі »

Виконала студентка групи РГБ-13д

Стромская Ольга

Москва 2003р.

Зміст

1. Історія сюрреалізму

1. Що таке сюрреалізм;

2. Витоки сюрреалізму;

3. Основні ідеї напрямку;
1. Сальвадор Далі - король сюрреалізму.
2. Висновок
3. Список використаної літератури

1. Історія сюрреалізму.

1.1. Поняття сюрреалізму

Сюрреалізм (від французького surrealisme - буквально понад реалізм) --напрям у сучасному буржуазному мистецтві, що зародився на початку 20-хроків у Франції. Будучи характерним виразом кризи капіталістичногосуспільства, сюрреалізм знаходить свої філософські засади у суб'єктивно -ідеалістичної теорії Фрейда. Протиріччя, що роздирають буржуазний лад,почуття жаху перед реальним світом, що породжуються цими протиріччями удеяких відірвалися від народу художників-сюрреалістів, втілюютьсяостанніми в образах, що викликають відразу до реальності, до життя. Звідсиособливий інтерес сюрреалістів до відтворення жахливих снів, галюцинацій,патологічних станів. Створені на основі «принципів» сюрреалізмукартини Сальвадора Далі наповнені жахами, кошмарами, песимізмом. [1]

Його творці - молоді художники, поети розглядали сюрреалізм якспосіб пізнання підсвідомого, надприродного. За визначеннямзасновника та ідеолога цього напрямку Андре Бретона сюрреалізм є
«Чистий психічний автоматизм, що має на меті виразити, або усно, абописьмово, або іншим способом, реальне функціонування думки. Диктуваннядумки поза будь-якого контролю з боку розуму, поза яких би то не булоестетичних або моральних міркувань ». У своєму «Маніфесті сюрреалізму»
Бретон назвав наступні основні прийоми нового мистецтва: автоматизм,використання так званих обманок і сновідческіе образи.

Створювався не просто новий стиль у мистецтві та літературі, а, в першучергу, виявлялося прагнення переробити світ і змінити життя.
Сюрреалісти були впевнені в тому, що несвідоме і нерозумний початокуособлює собою ту вищу істину, що повинна бути затверджена наземлі.

1.2. Витоки сюрреалізму. Мистецтво дада.

Виразниками ірраціональності буття і послідовниками нетрадиційнихзасобів вираження свого ставлення до світу були багато великих художники:голландець Іеронімус Босх, англійський живописець і поет-романтик Вільям
Блейк, «принц мрій» - француз Оділон Редон і навіть німецький пейзажист Каспар
Давид Фрідріх. Але найбільший розвиток ірраціональний погляд на світ отримаву творчості сюрреалістів.

У проміжку між 1910 і 1920 роками - в історично насичене,переломне і трагічний час - у мистецтві відбуваються події,передбачив шляху розвитку сюрреалізму. Потрібно згадати таке ім'я, як
Джордже де Кіріко - від дивних протосюрреалістіческіх фантазій.

І все-таки більш безпосередньо і сильно визначив подальший такзваний дадаїзм, не випадково фігурував поруч із сюрреалізмом вназві підсумкової нью-йоркської виставки 1936 року. Дадаїзм, або мистецтводада, - це зухвала, епатуюча "антитворчість", що виникла в обстановціжаху і розчарування художників перед обличчям катастрофи - світової війни,європейських революцій і, як здавалося, самих принципів європейськоїцивілізації. Гуртки, групи, виставки, журнали, громадські акціїдадаїстів бентежать спокій мирній Швейцарії вже в 1916 році, а з 1918 року цяхвиля прокочується по Австрії, Франції та Німеччини.
Сюрреалісти багатьом зобов'язані цього богемному анархізму, що обрав собіназвою не те слівце з дитячого лексикону, не те маревне бурмотанняхворого, не те шаманське заклинання дикуна: "дада".
Дадаїзм у принципі відкидав усяку позитивну естетичну програму іпропонував "антиестетику". До нього прийшли художники різних напрямків --експресіоністи, кубісти, абстракціоністи та інші. "Програма" і
"естетика" дадаїзму полягала в руйнуванні будь-яких естетичних систем ібудь-якого стилю від того, що самі дадаїсти захоплено іменували
"божевіллям". Для них "розумне, добре, вічне" збанкрутувало, світ виявивсябожевільним, підлим і ефемерним, і вони намагалися зробити найбільш послідовнівисновки з того життєвого досвіду, який об'єднав француза Дюшана, іспанця
Пікабіа, німця Макса Ернста, румуна Трістана Тцара і деяких інших.

Серед іншого принципи дадаїзму виразилися у використанні готовихпредметів фабричної вичинки (пізніше з'явився і утвердився термін ready -made). Тим самим войовнича антіпластічность і "антихудожність" їхкомерційних отримувала радикальне втілення. Але все ж таки головним видомдіяльності дадаїстів стало абсурдизоване видовище - те, щозгодом відродилася під іменами "хепенінга" і "перформансу".
Після декількох скандальних акцій такого роду відбувається підсумковаекспозиція дадаїстів в Парижі у травні 1921 року, буквально напередоднінародження групи Бретона. Він сам і його друзі вже там. На виставці булипредставлені і живописні твори, і графіка, і колажі, і готовіоб'єкти в дусі Дюшана, але суть справи зовсім не в тому, які саме речі буливиставлені і якими особливостями вони відрізнялися. Про "творахмистецтва "можна було і навіть слід було взагалі забути, оскільки, згідно ззадумом організаторів, в підвальному приміщенні галереї "Про сан парейль" не булоосвітлення, так що роздивитися експонати було фізично неможливо. Крімтого, спеціально посаджений за ширмами людина безперервно обсипавприсутніх лайками, що, зрозуміло, ніколи не можесприяти огляду виставки. Ніхто її і не дивився, тим більше що тамбуло щось інше, на що можна було помилуватися. Вистава буласвоєрідний. Андре Бретон нібито висвітлював виставку, час від часу запалюючисірники. Луї Арагон нявчав. Інші теж були зайняті в міру своїх сил іздібностей. Рібмон-Дессень безперервно вигукував: "Дощ капає наголову! "Філіп Супо і Трістан Тцара грали в догонялки, і так далі.
То був свого роду підпільний скандальний карнавал, наче призначенийдля таких людей, як Сальвадор Далі, який любив подібні шабаші і знав уних толк. Але його-то і не було: він ще займався тим, що писав у Барселонісвої ранні реалістичні картини, в яких ще немає майже нічого відмайбутнього Далі.

Бунт дадаїстів був нетривалим, і до середини 20-х років він вичерпавсебе. Інші ідеї і течії вийшли вперед. Але вірним продовжувачемдадаїстського традиції скандалів і публічних витівок став саме Далі.

1.3. Основні ідеї напрямки

Одним з перших кроків сюрреалізму було так само зосередження на чистопасивної ролі автора. Щоб звільнитися від "контролю розуму" застосовувалисячисто механічні методи "полювання за випадковістю" (наприклад, підкладалипід аркуш паперу шорсткі поверхні і натирали папір сухими фарбами,одержуючи при цьому фантастичні конфігурації, що нагадували заростіфантастичного лісу - техніка "фроттажа"). Ведучі майстри не моглизадовольнитися такими примітивними методами. Вони домагалися і внутрішньої,особистісної ірраціональності, відключення розуму на рівні психічного життя.
Для цього практикувалися своєрідні форми зорового самогіпнозу.
"Заворожлива" сила, як відомо, виявляється при тривалому спостереженнімов полум'я, руху хмар і т.п. Перехід від "механічних" прийомів до
"психічних" (чи психоаналітичним) поступово захопив усіх ведучихмайстрів сюрреалізму.

Андре Массон сформулював три умови несвідомої творчості:
> Звільнити свідомість від раціональних зв'язків і досягти стану, близького до трансу,
> Повністю підкоритися неконтрольованим і внерозумним внутрішніх імпульсів;
> Працювати по можливості швидко, не затримуючись для осмислення зробленого.

Повному заперечення піддавалися докладні описи в художньомутворі, схожі на «набір картинок з каталогу», заколисуючісвідомість і не дають можливості домислити, дофантазувати.

Своєрідними «тренуваннями» були збори сюрреалістів, що вониназивали терміном sommeils - що означає "сни наяву". Під час своїх "снівнаяву "вони грали. Їх цікавили випадкові і несвідомі смисловісполучення, що виникають у ході ігор типу "буриме": вони по черзіскладали фразу, нічого не знаючи про частини, написаних іншими учасникамигри. Так один раз народилася фраза "вишуканий труп буде пити молодевино ". Метою цих ігор було тренування відключення свідомості і логічнихзв'язків. Таким чином, з безодні викликалися глибинні підсвідоміхаотичні сили.

2. Сальвадор Далі - король сюрреалізму.

«Нормальность ставить мене в глухий кут»

Сальвадор Далі

Багатоликий геній, з властивою йому чисто каталонської мінливістю (настількипомітною також у Пікассо і Міро), Далі, дуже рано проявив себе як людинанадзвичайно живого розуму. У 1920-1925 він зазнав спокуса писати в дусіакадемізму (він здобув освіту в мадридської Академії мистецтв),голландського та іспанської реалізму, футуризму, кубізму і кубізірующегореалізму післявоєнного часу (Дівчина біля вікна, 1925. Мадрид, Іспанськамузей сучасного мистецтва). Його пристрасть до зображенняпідсвідомого було інспіровано читанням Фрейда, і Далі серйозно зайнявсяспочатку метафізичної живописом.
Його перша виставка пройшла в листопаді 1925 в Барселоні (Гал. Дальмау). В цейчас він пише композиції, в яких невпинно зображує морські пейзажі,відбився в пам'яті з дитинства, - нав'язлива ідея, не покидалахудожника ніколи (Жінка перед скелями, 1926, Мілан, приватне зібрання).
Приїхавши в Париж в 1927, а потім у 1928, він знайомиться з Пікассо і Бретономй охоче приєднується до групи сюрреалістів, що розробляла ідеї,близькі його власним, і, за словами Бретона, вже в 1929 повністювпроваджується в неї. Далі створив сюрреалізму гучну і блискучу рекламу. У
1929 на виставці в гал. Геманс експонувалися його сюрреалістичнітвору (Загадка бажання. Моя мати, моя мати, моя мати, 1929, Цюріх,приватне зібрання), що ілюструють його теорію критичної параної,викладену в книзі Видима жінка (1920). Мова йде про продовженнятрадиції, що бере свій початок у творчості Боттічеллі, П'єро ді Козімо,
Леонардо да Вінчі (який сформулював її у своєму Трактаті про живопис).
Потім, завдяки ташізму і фроттаж Макса Ернста, Далі захопивсязображенням на полотні образів, викликаних вільними асоціаціями з приводувипадково обраних форм, що мають яке-небудь значення чи ні. Звідси - йогокартини, на яких, під видимістю тонкої оптичної ілюзії, предметирозтягуються (м'які годинник), розчиняються, розкладаються, перетворюються наінші предмети; цією ж ідеєю надихнули та інтерпретації, часомнепристойні, знаменитих картин (таких, наприклад. як Анжелюс Мілле, де втрактуванні Далі чоловічий капелюх прикриває статевий орган в стані ерекції).
Це було своєрідною інтелектуальною тренуванням художника, в якій,безсумнівно був присутній елемент самомилування і яка не мала меж.

Незважаючи на розрив з Бретоном в 1934, викликаний поведінкою художника,мистецтво Далі виростає саме з сюрреалістичної естетики, в якій вінзнайшов настільки близькі йому мотиви: почуття розгубленості людини у величезномусвіті, почуття гумору, і саме головне - повна свобода уяви
(Стійкість спогади, 1931, Нью-Йорк, Музей сучасного мистецтва,
Передчуття громадянської війни, 1936, Філадельфія, Музей мистецтва). Булоб помилкою заперечувати оригінальність цих мотивів: якщо свою технікувиконання сам художник із зухвалою гордістю зближував з технікою
Мейссонье, то сюжети, які переходять з однієї картини Далі в іншу, відкриваютьвсесвіт його особистих переживань, в якій присутні і еротизм, ісадизм, і гниття. Вплив Де Кіріко, Ернста і Тангі були асимільовані
Далі з явною огидою до простоти, художник втілив їх під знаком стилюмодерн свого співвітчизника Гауді, в якому він оспівував жахливу іїстівну красу. Всі ці мотиви знайшли відображення і в поемах і фільмаххудожника, знятих у співпраці з Бюнюелем (Андалузький пес, 1928,
Золотий вік, 1930).
У 1936 Далі робить несподіваний і підкреслений поворот до італійськогокласицизму, що означало розрив з історичним сюрреалізмом. У своємутворчості Далі звертається до найрізноманітніших джерел - нідерландськомуреалізму, італійського бароко (Христос св. Іоанна на хресті, 1951, Глазго,
Художня гал.), Абстракціонізму (зокрема, до живопису дії),поп-арту. З 1970-х він нерідко вдається до методів, що дозволяє як можнареальніше передати рельєфність (на зразок голографії або стереоскопія).

Художник проявив свій талант самореклами, що мала на меті створити і зміцнитив очах публіки міф про Далі як про екстраординарної особистості і полагодитипредставника сюрреалізму. І ця мета була досягнута за допомогоюзапаморочливих витівок і махінацій, пропозицій і компромісів увідносинах з громадськістю, політичної та релігійної владою.
Далі часто наполягає на своїй абсолютній перевазі над усіма кращимихудожниками, письменниками, мислителями всіх часів і народів. У цьому плані віннамагається бути якомога менш скромним, і треба віддати йому належне - тут вінна висоті. Мабуть, лише до Рафаеля і Веласкесу він ставиться порівнянопоблажливо, тобто дозволяє їм зайняти місце десь поруч з собою.
Далі - послідовний представник радикального ніцшеанства XX століття. Такот, навіть похвали і заохочення, адресовані самому Фрідріха Ніцше, частосхожі в устах Дали на компліменти монарха своєму улюбленому блазневі. Напр.,художник досить зверхньо дорікає автора "Заратустри" в слабкості інемужественності. Тому й згадки про Ніцше виявляються в остаточному підсумкуприводом для того, щоб поставити тому в приклад самого себе - Сальвадора
Далі, що зумів побороти усілякий песимізм і стати справжнім переможцемсвіту і людей.
Далі поблажливо схвалює і психологічну глибину Марселя Пруста - незабуваючи відзначити при цьому, що у вивченні підсвідомого він сам, великийхудожник, пішов набагато далі, ніж Пруст. Що ж до такої "дрібниці",як Пікассо, Андре Бретон і деякі інші сучасники і колишні друзі,то до них "король сюрреалізму" безжалісним.
Ці риси особистості - чи, може, симптоми певного станупсихіки - викликають багато суперечок і припущень щодо того, як же розуміти
"манію величі" Сальвадора Далі. Спеціально чи він одягав на себе маскупсихопата або ж відверто говорив те, що думав?
Швидше за все, маючи справу з цим художником і людиною, треба виходити зтого, що буквально все те, що його характеризує (картини, літературнітвори, суспільні акції і навіть життєві звички), слід було брозуміти як сюрреалістичну діяльність. Він дуже цілісний у всіхсвоїх проявах. Сон і дійсність, марення і дійсність перемішані іневиразні, так що не зрозуміти, де вони самі по собі злилися, а де булипов'язані між собою вмілої рукою. Далі у своєму "Щоденнику одного генія" ззахватом розповідає про свої дивацтва і "пунктика" - наприклад, про своюнепоясненої тязі до такого несподіваного предмету, як череп слона. Якщовірити "Щоденнику", він мріяв усіяти берег моря недалеко від своєїкаталонської резиденції безліччю слонячих черепів, спеціально виписанихдля цієї мети з тропічних країн. Якщо у нього дійсно було такенамір, то звідси явно випливає, що він хотів перетворити шматок реальногосвіту в подобу своєї сюрреалістичної картини.
Тут не слід задовольнятися спрощеним коментарем, зводячи до маніївеличі думка про те, щоб переробити куточок світобудови за образом і подобоюпараноїдального ідеалу. То була не одна тільки сублімація особистої манії. Занею стоїть одна з корінних принципів сюрреалізму, який зовсім незбирався обмежуватися картинами, книгами та іншими породженнямикультури, а претендував на більше: робити життя.
У "Щоденнику" наведено розповідь про те, як Далі замальовував оголенісідниці якийсь дами під час світського прийому, де і він, і вона булигостями. Пустощі цього оповідання "не можна, втім, пов'язувати зренесансної традицією життєлюбною еротики Боккаччо або Рабле. Життя,органічна природа та людське тіло в очах Далі зовсім не схожі наатрибут щасливого і святкової повноти буття: вони, скоріше, суть якісьдивовижні галюцинації, внушує художнику, однак, не жах абоогиду, а нез'ясовний шалений захват, свого роду містичнийекстаз.
Будучи старанним і кмітливим послідовником Фрейда, Далі не сумнівався вте, що всілякі замовчування про життя тіла, придушення інтимних сфер психікиведуть до хвороби. Він добре знав, що дуже вразливий з цього боку. Про своєпсихічне здоров'я він навряд чи особливо дбав - тим більше що фрейдизмстверджує відносність понять "здоров'я" і "хвороба" у ментальнійсфері. Але що було вкрай важливо для Далі, так це творча сублімація. Вінтвердою рукою направляв свої підсвідомі імпульси в русло творчості іне збирався давати їм безцільно бушувати, розхитуючи цілісність особистості.
Судячи з усього, "безсоромні" відвертості Далі - це форма психотерапії, авона потрібна для того, щоб підтримувати в потрібному стані своє творче
"Я" (тільки не в сенсі "Его", а, швидше, у сенсі "Ід"). Його співрозмовники,інтерв'юери і читачі волею-неволею виконують функції психотерапевтів. Вінзвільняється від якої б то не було скутості, сповідуючись перед нами,саме для того, щоб жар фантазій і галюцинацій розгорявся без всякихперешкод і виплавляв б нові й нові картини, малюнки, гобелени, ілюстрації,книги і все те інше, ніж він ненаситно займався. Таким чином, він зробиврадикальні практичні висновки з психологічних концепцій XX століття іпоставив їх на службу сюрреалістичної творчої діяльності.
Основна особистісна установка Далі - інтенсифікувати потік ірраціональнихсюрреалістичних образів - виявляється настільки ж різко і рішуче і вінших сферах, напр., в політичній.
У 1930-і роки Сальвадор Далі не один раз змалював у своїх картинах Ленінаі принаймні один раз відобразив Гітлера. У картині "Загадка
Вільгельма Телля "Ленін з'являється в надзвичайно дивному вигляді, якперсонаж бредового бачення. Гітлер фігурує в картині "Загадка Гітлера" ввигляді обірваної і заяложений фотографії, що валяються чомусь на величезномублюді під покровом гігантською і жахливої телефонної трубки, що нагадуєогидне комаха. Згадуючи ці твори через багато років (ужепісля другої світової війни) у своєму "Щоденнику", Далі заявляє, що він неполітик і є поза політикою. Зазвичай цієї декларації не вірять: як же вінміг говорити про свою аполітичність, торкаючись так зухвало до найгострішихаспектам політичного життя XX століття? Правда, про своє ставлення до Леніна (тоє, отже, до всього комплексу тих ідей, цінностей і фактів,які з цим ім'ям пов'язані) художник в "Щоденнику" замовчує,надаючи нам свободу для здогадок. Що ж до Гітлера, то у зв'язку зним вимовляється один із самих викликають і "диких" пасажів, які коли -небудь сходили з язика або пера Сальвадора Далі. Він пише, що в йогосприйнятті Гітлер був ідеалом жіночності. Виявляється, ставлення до
Гітлеру було в Далі еротичним: художник палко розповідає про те, як вінбув закоханий у привабливу плоть фюрера.
Для сюрреалізму, в тому вигляді, як його сповідав Далі, немає ні політики, ніінтимного життя, ні естетики, ні історії, ні техніки і нічого іншого. Єтільки Сюрреалістична Творчість, що перетворює в щось нове всіте, до чого воно торкається.
Сюрреаліст всерйоз плекав і культивував своє сюрреалістичне "Я" темисамими засобами, що особливо цінувалися і шанувалися всімасюрреалістами. В очах "розумних і моральних" людей радикальнафілософія сюрреалізму, узята зовсім серйозно і без всяких застережень
(так, як у Далі), викликає протест. Саме це й потрібно сюрреалізму.
У тому або іншому ступені Далі обійшовся зухвало, скандально, уїдливо,провокаційно, парадоксально, непередбачувано або нешанобливо буквально зусіма тими ідеями, принципами, поняттями, цінностями, явищами, людьми, зякими він мав справу. Це відноситься до основних політичних сил XX століття,до власної родини художника, до правил пристойності, картин художниківминулого. Тут справа не в його особі тільки. Він взяв ідеї сюрреалізму ідовів їх до крайності. У такому виді ці ідеї перетворилися, дійсно, вдинаміт, що руйнує все на своєму шляху, що розхитує будь-яку істину, будь-якийпринцип, якщо цей принцип спирається на основи розуму, порядку, віри,чесноти, логіки, гармонії, ідеальної краси - усього того, що стало вочах радикальних новаторів мистецтва і життя синонімом обману ібезжиттєвості.
Такі відомі "одкровення" Далі щодо того, що модернізм - ворогсправжнього мистецтва, що єдиний порятунок художника - повернутися доакадемізму, до традиції, до мистецтва музеїв. Ці декларації, співзвучні зпрограмою і діяльністю радянської Академії мистецтв у сталінські ібрежнєвські (утім, і більш пізні) часи, також наскрізь двозначніі підступні. Не знущання криється за ними в устах автора
"божевільних", які грають з параноєю картин?
Навіть друзі-сюрреалісти прийняли всерйоз витівки Далі і стали його всерйоззаперечувати, серйозно спростовувати. Але ж краще за всіх спростовував Далі сам Далі
- І робив це з азартом і вигадкою. На початку 30-х років, коли в Іспаніївиникли запеклі суперечки про культурну спадщину і ставлення до нього, Далідемонстративно виступив із закликом повністю зруйнувати історичнийміський центр Барселони, що буяє будівлями середньовіччя і
Відродження. На цьому місці пропонувалося звести суперсучасний "містомайбутнього ".
Справа не в тому, що ці анархістські, авангардистські пропозиції
"суперечать" проповіді академізму, класичної спадщини і "музейногостилю "в живопису. Точніше сказати, то особливі протиріччя, і встановлюватиїх зовсім не означає звинувачувати їх винуватця в непослідовності абонеспроможності мислення. Цей тип мислення не тільки не уникаєпротиріч, він їх жадає, до них прагне, ними живе. Алогізм,ірраціональність - його програма і його стихія. Послідовність іцілісність цього мислення досягаються за рахунок граничного напруження радиабсолютного і тотального Протиріччя. Священне пророче безумство
Спасителя-Сальвадора спростовує всю мудрість світу цього, як і годитьсяза традицією пророцтва. Протіворазумно, шалено створювати суміш зфрейдизму і католицизму, публічно ображати пам'ять улюбленої матері,носитися з думкою про "слонячих черепах", розписувати своє еротичнепочуття до фюрера нацистів, проповідувати "музейний стиль" і руйнуванняісторичних пам'яток.
Але саме таким був спосіб творчості Сальвадора Далі в житті і мистецтві.
Він схожий на ризикований експеримент зі смислами та цінностями європейськоїтрадиції. Далі немов випробує їх на міцність, зіштовхуючи між собою івигадливо з'єднуючи непоєднуване. Але в результаті створення цих дивовижнихобразних та смислових амальгам явно розпадається сама матерія, з якої вонискладаються. Далі небезпечні для тихого і затишного пристрою людських справ, длялюдського "добробуту" (в широкому сенсі слова) не тому, що він
"реакціонер" або "католик", а тому, що він дискредитує полярні сенсі цінності культури. Він дискредитує і релігію, і безбожництво, і нацизм іантифашизм, і поклоніння традиціям мистецтва і авангардний бунт проти них,і віру в людину і невір'я в нього.
І тому можна стверджувати, що сюрреалізм, дійсно, є не плинв мистецтві, а саме тип мислення, система ментальности, спосібвзаємодії зі світом і, відповідно, стиль життя. Сюрреалізм прагнувпо-новому поставити і вирішити корінні питання буття і екзистенції людини.
На менше він не погоджувався.

4. Висновок

З усього вищесказаного випливає, що сюрреалізм - течія, що зародився у Франції, що відкидав всякі естетичні початку, а брало лише образи чогось непритомному і сновіденческого. Сюрреалісти називали мистецтвом те, чого нормальна людина часом не міг зрозуміти, але неоднозначне розуміння і було сенсом всього цього течії. Зараз вже через кілька десятків років з того моменту як зародилося протягом сюрреалістів, багато хто і зовсім не вважають їх твори за мистецтво, але також існують люди, які цікавляться ним і намагаються його зрозуміти. Я вважаю, що найбільш приваблива сторона сюрреалізму в тому, що його не можна зрозуміти однозначно. Різні люди можуть бачити в сюрреалістичних картинах і скульптурах різний сенс, тому що багато в чому мистецтво сюрреалізму - мистецтво знаків і символів, які можна зрозуміти по-різному. Сюрреалізм змушує людину дивитися і роздумувати над тим чи іншим твором.

Сальвадор Далі є одним з найвідоміших сюрреалістів у світі. Як вже було сказано не всі його твори можна віднести до цього напрямку, адже спочатку його картини були сповнені життєрадісності і цілком могли були віднесені до імпресіонізму (Човен, 1918р.). Однак ті, які називаються сюрреалістичними, мають повне право так називатися: вони повні непояснених знаків, які потрібно складати як головоломку, щоб зрозуміти сенс (Твердість пам'яті, 1931р.); Багато картин нагадують сон, через те, що сюжет картини дуже динамічний і рухливий (Відкриття

Америки зусиллям сну Христофора Колумба, 1958-1959р.); є й такі картини і композиції, які змінюють сюжет під різними кутами зору.

Однак сюрреалізм був присутній не тільки у творчості, але і з життя каталонського генія, що підтверджує «Щоденник одного генія». В кінці можна додати, що фраза «Сюрреалізм - це я», сказана Далі, цілком виправдана і його творчістю і життям.

Список використаних джерел:

1. Марко Ді Капуа «Сальвадор Далі: життя, творчість». М., «Спіка», 1997р.
2. С. Дали. «Щоденник одного генія». Москва, видавництво «Мистецтво», 1997р.
3. С. Дали. «Таємне життя Сальвадора Далі, написане ним самим. Про себе і про все інше. ». Переклад Н. Малиновської. Москва, «СВАРОГ і К»,

1998р.
4. К. Рохас. «Міфічна і магічний світ Сальвадора Далі». Москва, «Республіка», 1998р.
-----------------------< br>[1] Філосовскій словник. Подредакціей М.М. Розенталя і П.Ф. Юдіна. М.,
1963р.