1.Ввденіе.
У моїй роботі мені хотілося б познайомити читача з життям ітворчістю одного з найвидатніших архітекторів кінця XIX початку XXстоліть. Його ім'я Федір Осипович Шехтель. Шехтель був першокласним зодчим,сценографістом, художником книги та графіки, майстром прикладного мистецтва,педагогом, громадським діячем, людиною, виховати в собі найкращіякості російської інтелігенції.
За все своє життя він вклав неоціненний внесок у розвиток як світової,так і російської архітектури. Свідоме життя і творчість цьогочудового майстра пов'язані переважно з Москвою, де за йогопроектами було зведено понад п'ятдесят будинків, багато з якихпредставляють пам'ятники архітектури.
Шехтель працював у стилі модерн. Цей стиль обчислює свою історіюприблизно з 1895 року, хоча його перші ознаки з'являються вже в 1870 - хроках. Стиль модерн розвивається в основному в архітектурі, він прийшов до насз Бельгії. Характерним для нього було різноманітність і переливи форм,багатоколірність, поєднання, здавалося б непоєднуваних, геометричних форм зпластичними лініями. Модерн ніде не став державним стилем: вінвиявився занадто вільний для офіційних будівель. Він використовувався вбудівництво особняків і парадних будівель.
Модерн досить молодий стиль, тому дослідникам не становитьтруднощі вивчення цього стилю, виявлення його особливостей. Модерн дужединамічний, у ньому раціонально поєднується одночасно безліч стилів, осьчому він привертає особливий інтерес у сучасників.
Багато дослідників займалися вивченням творчості великого архітектора.
Найбільшим дослідником світової архітектури є Кириченко Євгенія
Іванівна. Вона займалася вивченням архітектури багатьох культур і народів.
Вона є основним дослідників життя і творчості Федора Йосиповича
Шехтеля. На сторінках її книг розказана біографія зодчого, підкреслюютьсявсі особливості його творчості. На основі її робіт мені і хотілося боформити свій реферат.
2.Ранній період творчості.
Шехтель Федір Йосипович народився в зросійщеної німецькій родині інженера -технолога. Його прадід був вихідцем з Баварії, які приїхали з Німеччини до
Росію при Катерині II. Шехтель жили в Петербурзі, коли в 1859 році всім'ї з'явився син Федір. Батько майбутнього зодчого Осип Осипович (1822 - 1867
) Походив з купецької родини, що переселилася до Саратова з Саратовськоїгубернії в 30-х роках XIX століття. Шехтель - батько був представником нового,освіченого купецтва, він закінчив повний курс в Санкт - Петербурзькомутехнологічному інституті. П'ять років по тому, після народження Федора
Осиповича, сім'я Шехтелем переїжджає до Саратова. Осип Осипович керував у
Саратові виробництвом на фабриках, що належали його братам і накрохмального заводу і ткацької фабриці. Там же знаходився театр Шехтелем. Двароку після прибуття Шехтелем до Саратова в житті сім'ї відбувається трагічнеподія - помирає батько Федора Йосиповича від застуди, яка переросла вгостре запалення легенів.
Після смерті голови сім'я вона відчувала дуже серйозніекономічні труднощі. Вони були б настільки важливими, що двох молодших дітейвдова змушена була віддати чужим людям, які усиновили їх і поїхали здітьми в Санкт - Петербург.
Мати, Доротея Карлівна Шехтель, забравши залишилися п'ятеро дітей, змушенабула переїхати до Москви, щоб прогодувати та забезпечити своїх дітей. Устолиці, вона вступила економкою до Павла Третьякову, одному з найбільшихпредставників купецтва Москви, що володів унікальною колекцієютворів мистецтва. Вихований в атмосфері захоплення мистецтвом, Федр
Осипович Шехтель, приїхавши до Москви, в будинок Третьякових, опинився в центрімистецькому житті древньої столиці. Отже, будинок Третьякових став длямолодого Шехтеля на якийсь час практично рідною.
Формування Шехтелем вибору професії інавчального закладу пройшло не без впливу А. С. Каменського, великоїархітектором другої половини XIX століття. Каменський - талановитийпроектувальник, обдарований аквареліст, знавець російської та західнихсередньовічних стилів, був викладачем в училищі живопису, скульптури тазодчества. Знайомство з ним відіграло велику роль у долі майбутньоїзнаменитості. Після Шехтель писав: «Професії не вибирав - було вирішенодавно: звичайно ж архітектурне відділення училища живопису, скульптури тазодчества ». Ще до вступу в училище молодий Шехтель почавпрацювати в майстерні Каменського. Свідчення цього - проект історичногомузею, виконаний Каменським і поміщений Федором Йосиповичем до альбому зфотографіями своїх робіт. Включення Шехтелем історичного проекту фасадумузею в альбом своїх архітектурних робіт, та ще й на першому листі,свідчить про те, що для нього він символізував початок в дорозіархітектури.
Під час навчання Федір Осипович Шехтель активно включається у творчужиття столиці: він з головою занурюється у приватне будівництво, захопивсястворенням декорацій для театрів.
Одночасно навчання Шехтеля склалася невдало. Перебуваючи в третьомунауковому, мальовничому і рисувально класах і в другому архітектурному, Федір
Йосипович був відрахований з училища за погану відвідуваність. Про цесвідчить рапорт інспектора К.А. Трутовського, адресований до Ради
Московського художнього товариства з проханням про виключення з першихВересень 1878 ряду учнів за погану відвідуваність. Серед них - Федір
Шехтель. Пізніше Федір Йосипович писав «Шкодую, був відрахований занепосещаемость ». З кінця
1870 років Шехтель починає працювати самостійно. Але в першу часзаняття архітектурою займають в його творчості порівняно скромне місце.
Шехтель ілюструє і оформляє книги, журнали, малює віньєтки, адреси,театральні афіші, обкладинки для нот, меню урочистих обідів. У місці збратом А.П. Чехова художником Н.П. Чеховим, з яким він познайомився іподружився в училищі, Шехтель пише ікони і створює монументальні розписи.
У середині 1880 - х років Федір Осипович
Шехтель працює у Терського. І знову ж таки за наполяганням А. С. Каменського.
Швидше за все Терської, який був на вісім років старше Шехтеля бувпомічником Каменського. Цей факт не підтверджено, однак достеменно відомоодне - ці три архітектора в 1884 - 1887 були пов'язані спільно роботою.
Таким чином, не дивлячись на відсутність архітектурної освіти, вмайстерень Каменського і Терського, працюючи пліч-о-пліч з Чичагова, Шехтельпройшов чудову школу, його вчителі перебували тоді в світанку творчихсил. Вони були в числі тих майстрів, творчими зусиллями яких,відбувалося перетворення вигляду Москви дворянській в капіталістичну. Н
Найбільше місце в діяльності молодого Шехтеля до кінця 1880-х --початку 1890-х років займає робота театрального художника. Він створюєкостюми та ескізи декорацій, і ця діяльність пізніше, в 1890-1900-і роки,як би знайде продовження у проектування театрів і народних будинків.
Шехтель як театральнийдекоратор тяжіє до сфери мистецтва, що була для кінця 19-го століттяанахронізмом, - до епігонський романтичної декорації казенної оперноїсцени. Він працює помічником "мага і чарівника", декоратора Великоготеатру К.Ф. Вальц - неперевершеного майстра перетворень, казковихметаморфоз, феєрій, руйнувань, бур, фонтанів, який прославивсяпостановками, які представляли барвисті, вражаючі видовища. Це одинсторона театральної діяльності молодого Шехтеля. Друга - народний театрта оформлення народних гулянь. Він працює художником у знаменитого М. В.
Лентовського, що орієнтував на смак масового глядача, творця театру
"Скоморох", для Лентовського задумав станційний театр і самостійнопідготував декорації, створив в саду павільйон в індійському і китайському стилі.
Про одну з постановок під назву "Весна-червона" можна скластидосить повне уявлення, оскільки сцени з її зображеннями буливидані Шехтелем у вигляді спеціального альбому.
Таким чином, витоки архітектурної діяльності Шехтеля сходять додвох джерел - до дожівшей до кінця сторіччя романтичної традиції,опинилася особливо живучою в оперному і балетному театрі, і до традиціїнародного театру. На етапісвого становлення архітектором Шехтель вдалося плідно попрацювати зібагатьма відомими архітекторами, а потім і перебудовувати ряд будівель, створенихпедагогами. Найперша споруда архітектора збереглася: будучи учнем
Каменського, якому часом і приписують авторство, Шехтель в 1878 (за іншимиданими, в 1884 році) виконав замовлення текстильного фабриканта Щапова,збудувавши для нього на розі Німецькій (сучасної Бауманської), 58, і
Денисівська провулка житлове приміщення. Свій перший особистий будинок на
Петербурзькому шосе, 20, Шехтель зводив, число купців. У 1895 роцівін для І. та А. Морозових перекроїв інтер'єри будинку по Леонтійовськомупровулку, 10, колись зведеного Каменським, і Подсосенскому провулку, 21,
- Дітищу Чичагова. Роботи Шехтеля, починаючи від найбільш ранніх,виявляють стійкість і визначеність інтересів і симпатією, кажутьпро його захоплення середньовічним зодчеством у всіх його модифікаціях --давньоруським, романським, готикою.
Федір Осипович Шехтель, перш, ніж стати найбільшим архітектором
Росії, випробував багато професій, вчився у багатьох великих зодчих. Все цевизначило його творчі інтереси, особливості. Саме в раннійперіод творчості Федора Йосиповича сформувався його індивідуальний стиль,якому не було рівних в історії архітектури.
3.Театр у творчості Шехтеля.
Як вже було сказано, театрально - декоративне мистецтво грало втворчість Федора Йосиповича Шехтеля дуже велику роль. Шехтель був нетільки архітектором, він був Митцем з великої літери. Це людинамистецтва. Він працював на театральному терені як декоратор. Створеннякостюмів, ескізів, декорацій - головне його заняття в театральній роботі.
Наприкінці XIX початку XX століть в театрально - декоративному мистецтві,як втім і в мистецтві в цілому, з'являється і розвивається новий стиль,це злити модерн, який займає значне місце в творчості багатьохмайстрів того часу.
На жаль, матеріал, пов'язаний з діяльністю Шехтеля в театрі,дійшов до нас не в повному обсязі. Про дійсне обсязі, про характер і поетицізробленого в ранні роки дають деяке уявлення спогади двохлюдей, чудово знали Шехтеля і щиро до нього розташованих. Маються наувазі М. П. Чехов - молодший брат і автор відомих спогадів про великогописьменника та Н. А. Попов - чудовий російський театральний діяч,режисер, ентузіаст і керівник народних театрів, письменник і критик. Насторінках спогадів обох цих авторів виникає привабливий образхудожника моцартіанского типу. Він творить легко, радісно, жартома і граючи, безвидимих зусиль; творчість - органічна, спочатку властива потребадіяльності молодого Шехтеля в театрі. Вони вже пояснюють причину вбогостітеатральних робот Шехтеля в музейних сховищах: «Ф.О. Шехтель дуже легкоставився до своїх театральних робіт, ні з якого боку не цінував своїхескізів і, роздаючи їх по майстернях, не дбав про їх збереження. Ібільша частина зникла безслідно. У нього самого зберігалися лише два альбоми
- «Люди-звірі» і ще один альбом з ескізами костюмів. Рештазбереглася частина його робіт знаходиться у небагатьох приватних осіб і
Державному театральному музеї імені А. А. Бахрушина. До Бахрушин вСвого часу прийшов архів Лентовського і серед купи паперів Бахрушина вдалосявиділити значну колекцію робот Шехтеля, яка складалася з афіш,малюнків, програм ».
Як вже було сказано в попередньому розділі, театральне творчість
Федора Йосиповича Шехтеля нерозривно пов'язане з М. В. Лентовським. Вистави,створювалися в театрі Лентовського, за участю Шехтеля як художника,майже неповторні. Вся атмосфера цих вистав, обрамлених шехтелевскімідекораціями, плакатами і ілюстрованими програмами, - створювалися гроюталановитих акторів, морського життєрадісний, театральністю ескізів.
Добре враховуючи творчі сили свого співробітника, Лентовський не раззалучав Шехтеля до створення своїх грандіозних народних гулянь. Одним зпам'ятників таких робіт є альбом «Весна - красна». Справа народнихрозваг і театрів Федір Осипович Шехтель любив і розумів. До нього йоготягнуло незважаючи на те, що це не могло дати жодних матеріальних благ.
«Весна - красна» - це театралізована хода, що міститьграндіозну програму коронаційних урочистостей на Ходинському полі. Дії таподання розгорталися в театрах - двох пантомімних, і двохдраматичних. Планування самого поля була варіацією загальноприйнятих уміських парках схем. У центрі зведено коло - відкрита сцена для показуголовного подання - алегоричного народного ходи «Весна - красна
». До неї примикав півколо другу площі, обрамлена чотирма відкритимитеатрами. За ним йшли, поступово розширюючи, ще чотири півколаплощ, утворених гойдалками, каруселями, відкритій естраді дляпіснярів, Молчановського хору, хору «Пролісок», фокусників, баляндрасників,оркестрів, райком петрушек і т.д. Замикалися лінії дрібних будов двомадугоподібними корпусами будочек для роздачі харчів.
Ескізи декорацій до казки «Іван - Царевич» зображують Мідний палац
Змія - Горинича, хатинку на курячих ніжках Баби - Яги в місячну ніч, палацв лісі, площа в старому російському місті. Вся декораційний частину іпобудови вирішені за малюнками Шехтеля. Ось який був план: «Прямо противходу буде влаштований театр, де два рази на день будуть даватися спектаклінародних і чарівних п'єс. З правого боку, ближче до входу буде побудованиймідний палац «Змія - Горинича», весь освячений червоними вогнями, тут ісам Змій - Горинич, і його варта, і битва з Добринею Микитовичем. Далі поцій стороні буде представлена хатинка на курячих ніжках Баби - Яги;хатинка і місцевість освітлені місячним світлом. З лівого боку ліс дрімучий,де на горі у палаці проживає Соловей - Розбійник; тут же зображений будебій Солов'я - розбійника з Іллею Муромцем; з лівого ж боку підводнецарство, де зображений буде Кришталевий палац. У процесія, де будевесь російський казковий світ, найцікавіше хода Цар - Дівиці. Цар
- А та дівчина буде спочивати в кришталевій труні, а навколо буде балет внеймовірних казкових костюмах. Посередині манежу буде оточений водою «острів квітів », увінчаний срібними альтанками».
У Лентовського ж Шехтель, ймовірно, зустрівся з К. Ф. Вальцев,знаменитим магом і чарівником Великого театру. Вальц постійно займався втеатрі Лентовського показом різних сценічних чудес. Так як Вальц бувменше винахідливим декоратором, ніж Шехтель, він просить його зробитиескізи для своїх декорацій до мацартовской «Чарівній флейті».
У нинішній час володарем основної маси театральних творів
Федора Йосиповича Шехтеля є Декораційний відділ Центральногодержавного театрального музею імені О. О. Бахрушина. Дві папки зескізами декорацій, костюмів та архітектурних проектів були виділені всамостійне, хоча і невелике зібрання засновник музею з архіву
Лентовського. У афішної відділі того музею є літи, виконані за малюнками
Шехтеля для театрів і парків Лентовського. Нарешті, в рукописному відділі вфондах братів Попових, М. В. Лентовського і А. А. Бахрушина зустрічаютьсясправи, що містять відомості про роботи Шехтеля в театрі, поодинокі афіші тапрограми.
Даний список доповнюють, що не належать до музейних зібрань,невеликий графічний і текстової матеріали про Шехтеля у фонді Н.А. Попова у
Центральному державному архіві літератури і мистецтва СРСР. Три разиперевидається альбом організованого М.В. Лентовським в 1883 році народногогуляння «Весна - красна» і згадка Шехтеля в мемуарах К. Ф. Вальцізавершують відомий на сьогодні коло джерел, з якого можна витягтидані про зроблене Шехтелем для театру.
Проте, навіть не дивлячись на такий малий об'єм інформації, можнасказати, що театральна робота у творчості Шехтеля кінця 1870 - 1880-хроків займала якщо не основне, то дуже істотне місце.
Шехтель був одним з найактивніших учасників і виконавціврежисерських і постановочних ідей Лентовського. Шехтель тут виступає вролі художника, творця ескізів костюмів, декорацій, афіш тапрограм. Вінв той же час є архітектором - проектувальником. За проектами Шехтеляв парках Лентовського споруджувалися театри і відкриті естради, павільйони,кіоски галереї. У такому ж дусі споруджувалися будівлі за його проектами длянародних гулянь та свят на відкритому повітрі і в закритих приміщенняхтипу Манежу і залів Благородного зборів. Ця величезна за обсягом продукція
- Щось середнє між декорацією та архітектурним проектом, а може бути, іте й інше одночасно.
декораційний діяльність Шехтеля у Лентовського впритулперепліталася з архітектурою. Тимчасова архітектура парків, святкова,легка, виконувалася звичайно з дерева і яскраво розфарбовувати, а інодіробилася з брезенту на дерев'яному каркасі.
Роботу Шехтеля в театрі і зв'язок з Лентовським ніяк не можна назвативипадковістю. Шехтель, як і Лентовський, був уродженцем Саратова.
Артистичну кар'єру Лентовський почав з виступів у літньому театріміського «Саду Шехтель». Стаціонарний театр в Саратові також бувпобудований братами Шехтель (дядьком і повним тезкою майбутнього зодчого Федором
Йосиповичем і батьком Осипом Йосиповичем). «Сад Шехтель» був загальнодоступнимрозважальним садом. Цілком імовірно, що, задумуючи аналогічні проектив столицях, Лентовський звернувся до сприяння молодого архітектора ірисувальника.
Вся робота, проведена Шехтелем і Лентовським у співпраці,справді грандіозна. Важко говорити з повною впевненістю, становивЧи Шехтель проекти для перших антреприз Лентовського в 1877 році - «
Сімейного саду »на Пресні в Ботанічному відділенні Зоологічного саду ітеатру «Буфф», для якого перероблялося і розширювалася приміщення театрув колишньому пасажі Солодовникова на розі Петрівки і Кузнецького мосту. Швидшеза все складав, так як у починається через рік переобладнання старогосаду «Ермітаж» на Божедомке він грав саму активну роль.
К. Ф. Вальц пише, що Лентовський привів Ермітаж за допомогою Шехтеля взразковий порядок. Що Вальц під цим на увазі доповнює свідоцтвосамого Лентовського: «Бажаючи збільшити зручності і задоволення длявідвідує публіки, я збудував в саду чайний буфет і відкрив сцену, якай досі належить театру «Антей». Не можу пригадати і перерахуватиестрад, гімнастика, кіосків, дрібних содових прикрас, які будувалисямною для прикраси саду ».
4. Основи творчості.
Отже, ми розглянули, як формувався світогляд зодчого, яквизначалася його майбутня доля. Після училища живопису, скульптури і зодчествамолодий, але вже досить досвідчений Федір Осипович Шехтель вийшов у світ.
Основну свою творчу енергію Федір Осипович направив на творчістьв Москві. Він творив у багатьох інших містах Росії, але Москва з самогопочала дуже сподобалася зодчому.
Будівництво дач, особняків і оздоблення інтер'єрів московських будинківрозгалуженої прізвища Морозових, котрі виникли після цих робіт творчийуспіх і визнання визначили подальшу долю молодого Шехтеля. Очевидно,запізніле отримання диплома техніка-будівельника в 1893 році одночасно ззатвердженням в Московській міській управі проекту особняка Морозовасвідчить про остаточно доспілої внутрішньої рішучості Шехтеляприсвятити себе переважно архітектурної діяльності.
Одним з перших найбільш зрілих творінь Шехтеля по праву можнаназвати особняк, побудований за його проектом для З.Г. Морозової на вулиці
Спірідоновке. Тут зодчий вибирає стиль, в якому домінуєархітектурне, а не декоративне початок. Він звертається частково до готики.
Саме по собі звернення Шехтеля до готики не представляло нічого нового,новим був характер використання її образів. Система прийомів,використаних Шехтелем в особняку Морозової, - пряма протилежністьсистемі, яку використовували зодчі в архітектурі 90-х років ізастосовувалася, зокрема, самим Шехтелем в будівлях російського стилю.
У будівлі є багато фасадів, зникає звичний для погляду головнийфасад, що є основою будівлі в його традиційному розумінні. Тут коженфасад стає замкнутим цілим, він стає головним.
Вся повнота архітектурного задуму розкривається не при статичномусприйнятті з єдиної точки зору, що характерно для всього зодчества новогочасу від Відродження до еклектики, а в динаміці, в процесі руху.
Виразність будівлі визначається логікою поєднання простих обсягів.
Зміст застосованого декору дозволяє зосередити увагу на головному,досягти емоційної насиченості.
Особливо слід підкреслити красу форми і ритму віконних прорізів. Ітут Шехтель відходить від традиційної архітектури, в якій активна рольв системі композиції фасадів належала не вікнам, а їх декоративномуоздоблення. Шехтель ж зробив ритм, форму, гладь і блиск скла одним зважливих елементів декору будівлі. Великі розміри вікон народжують відчуттялегкості, легкості, пов'язують їх з простором вулиці.
Вільний мальовничий план будівлі логічний і ретельно продуманий. Йогостворення - результат особливої турботи про комфорт і зручності житла,підпорядкованості його особливостей побуту мешканців будинку. Парадні, житлові,ділові, і обслуговують приміщення об'єднані в групи, ізольовані одинвід одного.
Зодчий інтер'єрам приділяє особливу увагу. До цього архітектори неігнорували інтер'єри, але лише в небагатьох випадках інтер'єри житлових будинківдосягали спокуси фасадів і ще рідше перевершували їх. Тут основнеувага звернена всередину будівлі. Вестибюль, аванзал, парадні сходи,сходи, що з'єднує житлові кімнати першого та другого поверхів, їдальня,коридори, мала вітальня - як фасад, були створені з стилі англійськоїготики. Готика - найсильніша в особняку. Різьблені дерев'яні рами,обрамляють вікна, дверні отвори і дзеркало у вестибюлі, стрілчасті арки,відокремлюють вестибюль від аванзалу, високі спинки диванів і кріслі, люстри ібагато інших деталей інтер'єру створюють монументальність івеликомасштабної, дивують, здаються неправдоподібними.
Отже, ми бачимо наскільки оригінальний і практичний був Шехтель в ційспоруді. Ця будівля вражає своєю красою, привертає особливу увагу,тут зодчий втілив в життя багато свої задуми і мрії, результатомроботи ми можемо милуватися і до цього дня.
Після закінчення будівництва особняка З.Г. Морозової, Шехтельпочинає роботу над власним особняком, який розташований в
Єрмолаївський провулку (вулиця Жолтовського, 28).
Це будівля, на відміну від попередніх будівель зодчого, вже майже ненесе буквальних візьме готики. Особняк швидше нагадує романтизованиймаленький замок із круглою і гранчастою вежами. Ця будівля немов втиснуте внезручний кутовий ділянку, але воно створює ілюзію повної творчої свободисвого творця.
У мініатюрі тут вже намічені майже всі ті новаторські прийоми,які так чи інакше увійдуть незабаром в арсенал засобів виразності стилюмодерн в архітектурі. Це стосується перш за все рішення внутрішньогопростору, що будується на контрастах і в той же час наорганічному взаємозв'язку всіх внутрішніх обсягів. Кожен такий обсягобразно виражено в зовнішності будівлі, утворюючи мальовничу пластичнукомпозицію, максимально використовує обмежені габарити незручногоділянки.
Вхід в особняк відзначений єдиним декоративним кольоровим плямою нафасаді - вкомпоновано у фасад мозаїкою зі стилізованим ліловим ірисом назолотому фоні.
Вже в особняку З.Г. Морозової Шехтель робить центром композиціїдерев'яну парадні сходи, пов'язану з аванзалом. Тут він доводить цейприйом до логічного кінця, роблячи сходові простір як би віссю всієїдинамічної доцентровою композиції. Навіть кімнати, безпосередньоне пов'язані з сходовим простір утворюють навколо нього ланцюгоб'єднаних один з одним інтер'єрів. Дерев'яна парадні сходипокликана не просто зв'язати два поверхи будинку, а й візуально втілитиєдність внутрішнього простору, його пластичну виразність. Цеприйом буде згодом піднято Шехтелем до символічного звучання пристворення парадних сходів в особняку Рябушинського, пружна хвиля якоїлегко злітає на другий поверх, поєднуючи його з простором нижнього ярусу.
Зовнішній вигляд особняка був розрахований на круговий обхід, сприймаючисьпо - новому в різних ракурсах. По суті, саме динамічна пластичнагра внутрішніх просторів і зовнішніх обсягів виявляється основоюхудожньої виразності цього особняка, вже майже позбавленогодекоративних елементів готики, але ще не несе нових візьме орнаментикимодерну. Ще одним художнім прийомом є гостре зіставленнямасштабів окремих внутрішніх просторів і введення підкреслено великихелементів інтер'єру, що контрастують з тонкою декоративною обробкою.
В особняку Шехтеля в Єрмолаївський провулку зодчий знову був дужеоригінальний. У цій споруді перевтілилися і удосконалилисяелементи, які архітектор застосував у попередніх спорудах.
Ще одним чудового будинку, побудованим Федором
Йосиповичем є будинок Ярославського вокзалу. Тут зодчий був настільки жоригінальний, але ця будівля принципово відрізняється від особняка Морозової на
Спірідоновке.
У композиції Ярославського вокзалу тема веж підпорядковує собі всіінше, а врівноваженість асиметричної композиції позбавляє будівлюзастиглість, зраджує йому рухливість, трепетність живого організму.
Композиція Ярославського вокзалу проста і легко запам'ятовується, але разом зтим вона здається невичерпною у своєму різноманітті, чому також сприяєасиметрія баштових обсягів. Башта входу утворює динамічний центр --стрижень композиції, по відношенню до якого обумовлюється положенняінших обсягів.
Форми будівлі узагальнені і непомітно перетікають одна в іншу. Кути невиражені, межі між фасадами згладжені.
Багата гамма фактурно-кольорових зіставлень оздоблювальних матеріалів (цегла, камінь, штукатурка) доповнена рельєфами, металевими гратами,майоліковими панно і неізобразітельной «живописом» кахельних фризів,включених в композицію з тією ж гнучкістю свободою.
Будівля Ярославського вокзалу так само насичене оригінальністю іпишнотою фантазій архітектора. Ця споруда відноситься до одних з найкращихбудівель, побудованих Шехтелем в Москві. Від Ярославського вокзалу, який ставзнову - таки подією у вітчизняній архітектурі, як і від його двійників --павільйонів у Глазго, починається життя одного з найважливіших напрямківмодерну, відомого під назвою неруського стилю.
Федір Осипович Шехтель продовжує працювати в так званому неруськогостилі. Дуже схожий за будовою з Ярославським вокзалом Казанський вокзал.
У проекті Казанського вокзалу головним фасадом є не торцевий,звернений до шляхопроводу, а поздовжній, що виходить на площу. Щоб уникнутимонотонності що простягаються на версту фасадів, Шехтель звертається домногооб'емной композиції стародавніх княжих, використовуючи форми наришкинськоєбароко - самого світського стилю допетровській Русі, суголосного початку XXстоліття сухуватою раціональністю форм, графічністю композицій, великимипрорізами вікон.
Слід підкреслити вміння Шехтеля впорається з грандіозним завданням. Успорудженні Казанського вокзалу знайдена міра монументальності і відповідноголюдині масштабу: членування і обсяги великі, але не настільки, щобпридушити людей, деталі не подрібнене. Тут є симфонія вертикалей,ритміка складних, але зведених до простих форм, взаємодія вертикальних ігоризонтальних ритмів, стилізація, хоча стілізіруются тут інші якостістародавнього зодчества - не мальовнича трепетність, а легкість, графічність,прозорість форм.
Новим в композиції Казанського вокзалу є вираженістьгоризонтальних ритмів (треба зауважити, що до цих пір в композиціях Шехтеляпереважали вертикальні ритми та акценти). Композицію наче тримають,обручем стягуючи будівля, ряди вікон. Мотив напівциркульні вікон першогоповерху, виникаючи в крайньому лівому павільйоні на площі, майже зникаючи в йогоцентральної частини, знову з'являється в вежі, досягаючи особливої потужності вкутовому напівциркульною обсязі та головному корпусі торцевої фасаду. Те жможна сказати про мотив маленьких вікон. Зібрані в групи різноїпротяжності, підтримувані стрічкою вікон над входом до зали першого класу,вони створюють те багатство ритмічних поворотів, що не тільки сполучаєрізнорідні обсяги, а й підкреслює їх різноманіття.
Кожне нове великий твір Шехтеля - відкриття. Особняк
Рябушинського на розі вулиці Качалова і вулиці А. Толстого - будівля, творінняв стилі національно-романтичної гілки модерну.
На перший погляд, особняк Рябушинського не має нічого спільного змодерному: математична ясність кубоподібно обсягу, плоскізалізобетонні карнизи. Але це тільки на перший погляд. Фасади будівліпрактично вільні від будь-яких художніх форм. Фасад, що виходить навулицю Качалова являє собою квадрат, квадратної ж є формавікон, близькі до квадрату розділені вікнами фрагменти фризу, на співвідношенняхквадрата і діагоналі заснована форма ганків.
Вражаюча з першого погляду простота далеко не елементарна. Ганокразом з відступаючою частиною вуличного фасаду утворює другий, додатковийквадрат, що накладаються на першому. Чи не кожна геометрична формамає своє протиставлення. Незвично великі, масивні ганку немоввідсувають тому що здається поряд з ними невагомою коробку особняка.
Віртуозне володіння простором дозволило Шехтель з блискомреалізувати в особняку Рябушинського принцип організації приміщень поспіралі, навколо спіралеподібного завитка його прекрасною мармуровоїсходи-хвилі. Завиток спіралі, що означав нескінченність розвитку, ставпровідною темою декору споруди в зовнішньої огорожі, огорожі балконів,розпису старообрядницької прохання, створеної в прихованій від сторонніх очейчастини особняка. Хвиля - символ постійного, мінливого руху - поставилаінтер'єрам ще одну лінеарним тему. Волнообразен малюнок мальовничого ірельєфного фризів їдальні, неспокійний спіралевидні ритм ланок гратинагадує вічне, не одержує рух хвиль, набігаючих на берег і тутж відступаючих тому, подібна нерівній кордоні морського прибою облямівкапаркету в їдальні і холі. Мотив хвилі повторений у абрису дверних порталіві віконних рам, у палітурках кольорового вітража холу та інших елементахобробки.
Тема хвилі дуже яскраво виражена в оздобленні парадних сходів іїдальні. Текучі форми парапету парадних сходів особняка зштучного сірого мармуру нагадують одночасно хвилі застиглої лавиі тіло дивовижного звіра. Оздоблення їдальні вражає вакханалією кривихліній. Особливо це помітно на оздоблення каміна, рельєф якогопредставлений безліччю бурхливих і виразних ліній.
Вітражі, грати, широке використання образотворчого мистецтва,розміри покійних за пропорціями кімнат - все спрямовано до того, щобвідірвати інтер'єр від буденності. Упорядкованих і комфорт особняка
Рябушинського, властиві модерн взагалі, - явище принципово іншоїпорядку. В інтер'єрах особняка Рябушинського виразніше, ніж на фасадах,позначається прагнення до створення обстановки, не схожу ні на щощо існувала раніше.
Говорячи про зрілому творчості зодчого, не можна не розповісти одному зособняків, побудованих Шехтелем для себе. Цей особняк знаходиться на Великій
Садовій вулиці, будинок 4, поблизу площі Маяковського.
Урочистий фасад, прикрашений портиком з чотирьох колонвиявляє деяку схожість з особняками початку XIX століття, але вінпорівняно молодий, особняк побудований майже сто років після побудовитих будівель, які стали його прототипом. Цей будинок дуже оригінальнов багатьох планах. Ніколи Шехтель не досягав такої прозорості увзаємодії плану і обсягів, як в особняку на Великій Садовій, ніколитак природно і гармонійно найменші нюанси планування не знаходиливідображення в композиції фасаду. Просторовим ядром будинку єдвухсветний хол, що виходить на вуличний фасад гігантським вікном. Кожнійдеталі будівлі надається особлива значущість. Особняк на перший поглядможе здатися простим, але якщо до нього придивитися, то для глядачавідкриється дивовижна елегантність і вишуканість споруди. У цьому йполягає оригінальність цієї будівлі.
Творча енергія і неповторний талант Шехтеля продовжувалирозвиватися. Кожне його нове творіння являло собою новінеповторні задуми, нові ідеї. Композиція особняка Дерожінской булапобудована на класичних для давньоруської архітектури співвідношенняхквадрата і діагоналі.
Однак квадрат тут - внутрішня форма, вгадувана задругорядними членуваннями. Панує ж менш спокійна формапрямокутника. Ряди співвідношень, ритміка форм, складно перетворюють одинв іншу, скользящі, динамічні. Форми будівлі великі і могутні. У
«Скульптурний» цих форм, їх своєрідною патетику і пластичності єщось родинне експресіонізму.
Настільки ж експресивні і в'їзні ворота. У узагальненості їх форм --круглих, текучих, масивних - вгадується захоплення новим матеріалом --бетоном. Героїчна тема продовжується і в огорожі - потужної горизонталіглухого парапету, рівного по висоті людського росту, вбраністрімкому русі прутів прозорої решітки. Її чіткому візерунку чужівнутрішня гармонія і завершеність. Що повторюються, ритмічні лінії утворюютьнезавершене, постійно поновлюване рух. Весь будинок безсумнівноє черговим шехтелевскім шедевром.
На прикладі багатьох будівель Шехтеля в Москві ми переконалися, що це бувнадзвичайно талановита людина. Однак необхідно зауважити, що вінпрацював не тільки в Москві. Серед будівель, виконаних не в столицінайбільший інтерес представляють такі будівлі, як церква у Балаково
Самарської губернії, заміський будинок Патрікеева в Хімках, дача І.В. Морозовав Петровському парку, заміський будинок Фон Дервіза в Кириця Рязанськоїгубернії.
Але у всіх будівлях Шехтеля ми бачимо втілення унікальних ідей,унікального стилю, неповторного таланту.
5.Заключеніе.
Отже, ми бачимо, наскільки велика роль Федора Йосиповича Шехтеля як уархітектури Москви, так і в історії архітектури в цілому. Особливий стиль,втілився в усіх творіннях зодчого, став одним з найкращих вархітектурі модерну.
Багато було сказано про життя Шехтеля, з чого зрозуміло, що віндійсно був талановитою людиною, що проявили себе у багатьох видахмистецтва, і його талант безмежний. Плоди його творчості воістинучудові і змушують захоплюватися будь-якої людини і до цього дня. Він бувдуже значимим суспільним діячем.
Федір Осипович Шехтель жив і творив у дуже напружений історичнечас. У 1905 році відбулася перша російська революція, 1914 - першійсвітова війна, 1917 - жовтнева революція. Всі ці події не могли невідіб'ється на житті і творчості зодчого. Він за життя застав рокистановлення радянської влади, за якої роль мистецтва, у тому числі іархітектури, кардинально змінилася. Це завдало незгладимий відбиток вйого творчості. Однак Шехтель як справжній архітектор не перестававвдосконалюватися, його стиль з кожним новим спорудою ставав всебільш унікальним.
Шехтель був у числі безпосередніх творців новорічні
