МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ УКРАЇНИ

УДМУРТСЬКА ДЕРЖАВНИЙ УНІВЕРСИТЕТ

ІНСТИТУТ ІНОЗЕМНИХ МОВ ТА ЛІТЕРАТУРИ

КАФЕДРА ЗАРУБІЖНОЇ ЛІТЕРАТУРИ

Безнос ВОЛОДИМИР ВОЛОДИМИРОВИЧ

романтичні тенденції У «Фауста» Гете

Випускна кваліфікаційна робота

Науковий керівник: д.ф.н., професор Єрохін А.В.

Іжевськ 2002

Зміст:

Вступ 3

1.Романтізм в Німеччині 16

2. Тенденції романтизму в «Фауста» Гете 20

3. Висновок 49

4. Список використаної літератури 52

Введення

... зрозуміло, можна висловити чимало критичних зауважень морального і навіть естетичного порядку про це "ні з чим не сумірному" твір (але ж несумірність-то і є найцікавіше!), про це грандіозному, але разом з тим цілком доступному для огляду, цілком доступному розуму створення епохи, що представляє собою наполовину феєрію, наполовину світової епос, який охоплює три тисячі років всесвітньої історії, від падіння Трої до облоги Міссолунгі, - епос, в якому б'ють всі джерела німецької мови, кожен його епізод так дивний, так блискучий, відрізняється такої словесної виразністю, мудрість, і дотепністю, таким глибокодумністю і величчю, озореним закоханістю в мистецтво, веселістю і легкістю (чого варта хоча б гумористична трактування міфу у сцені на
Фарсальскіх полях і у Пенея, або легенди про Олені), що кожен дотик до цієї поеми захоплює, дивує, одухотворяє нас, прищеплює смак до мистецтва ... Так, це дивовижний витвір заслуговує любові в набагато більшому ступені, ніж побожного поваги, і читаючи його, відчуваєш непереборне бажання написати зовсім безпосередній, нітрохи не філологічний, практично необхідний коментар до "Фауста", відбити у упередженого читача страх перед поемою, яка приваблива і там, де автор тільки-тільки зводить кінці з кінцями ... [1]

Томас Манн

"Фауст" писався Гете протягом майже шістдесяти років. За цей часкласицизм змінився романтизмом, вже з'являлися перші ознаки відродженняреалізму. Не дивно, що ці зміни знайшли своє відображення і втворі Гете. Перша частина "Фауста" за часом відповідає епосікласицизму, друга ж частина ближче до романтизму.

Звичайно, навряд чи можливо помістити "Фауста" в рамки якого-небудьодного літературного напряму або течії. Трагедія незмірно ширше,об'ємніший, монументальні будь-якого з них. Можливо говорити лише про окремімоментах твори, за якимось ознаками відповідних тому чи іншомуетапу розвитку літературного процесу. Завданням даної роботи єспроба знайти в «Фауста» романтичні тенденції - образні, мовні,ідейні, оскільки навряд чи Гете міг залишитися зовсім осторонь від цьоголітературного напряму. Навпаки, відомо, що поет вів листування зібагатьма представниками німецького романтизму, отже, мало місцепевний взаємний вплив.

Але спочатку кілька слів про те, що ж таке романтизм.

Вже в 18 ст. у Німеччині, Франції та Англії виявилися тенденції, що обіцялиприйдешній «романтичний переворот», який і відбувся в цих країнах нарубежі століть. Хиткість, плинність становила саму суть романтизму,проводив ідею недосяжною цілі, вічно вабить поета. Як і тодішніфілософські системи І. Г. Фіхте та Ф. В. Шеллінга, романтизм розглядавматерію як похідне духу, вважаючи, що творчість є символічниймова вічного, а повне розуміння природи (наукове і чуттєве)розкриває сукупну гармонію буття. Визначали романтизм і сильніпантеїстичні, містичні тенденції. Якщо ідеалом Гете і Шіллера буладалека класична Греція, то у романтиків «втраченим духовним раєм»стало Середньовіччя. Безліч досліджень тих років було присвячено історії,літератури, мови та міфології Середніх віків. Солідарність ізідеалізованим політичним і соціальним укладом Середньовіччя привелабагатьох романтиків на позиції консерватизму.

Романтизм виник як протиставлення раціоналізму і бездуховностісуспільства, естетиці класицизму і філософії Освіти. В основіромантичного ідеалу - воля творчої особистості, культ сильнихпристрастей, інтерес до національної культури і фольклору, тяга до минулого, додалеким країнам. Характерна риса романтичного світогляду - гострийрозлад між ідеалом і гнітючої реальністю. Романтики шукаливзаємопроникнення і синтезу мистецтв, злиття видів і жанрів мистецтва.

У пластичних мистецтвах романтизм найбільш яскраво проявився в живописі іграфіку і практично не торкнувся архітектуру, вплинувши тільки на садово -паркове мистецтво й архітектуру малих форм, що відобразила екзотичнімотиви.

Представницька школа романтичного мистецтва склалася у Франції.
Живописці Т. Жеріко, Е. Делакруа знову відкрили вільну динамічнукомпозицію і яскравий насичений колорит. Вони писали людей героїчних вмоменти напруги їх духовних і фізичних сил, коли вони протистоялиприродним чи соціальної стихій. У творчості романтиків у відомій міріще збереглися стильові основи класицизму, але при цьому одержала великуволю індивідуальна манера художника.

Романтизм мав свої відмінні риси і різноманітні форми вмистецтві Німеччини, Австрії, Англії та інших країн. Наприклад, у творчостіанглійців У. Блейка й У. Тернера проявилися риси романтичної фантастики,спрямовані на пошук нових виразних рис.

У Росії романтизм значним чином вплинув на розвиток портретної іпейзажного живопису. У портреті головним стало виявлення яскравих характерів,напруги духовного життя, швидкоплинних виразів почуттів, а в пейзажі --замилування міццю природи і одухотворення її. Ці риси відбилися втворчості видатних художників О. Кіпренського, К. Брюллова, С. Щедріна,
І. Айвазовського, А. Іванова.

В образотворчому мистецтві для романтизму було характерне розкріпаченнявід академічних канонів: ліризм, героїчна піднесеність,емоційність, прагнення до кульмінаційним, драматичних моментів.
Романтизм - поняття багатовимірне, багатогранне. Зазвичай виділяють три основнімежі значення цього слова.

1) Перший аспект, в якому прийнято розглядати романтизм - цехудожньо-естетична система. Тут буде доречно сказати кількаслів про ідеали романтизму, оскільки художньо-естетична системає не що інше, як система художніх і естетичних ідеалів.

В основі романтизму лежить система ідеальних цінностей, тобто цінностейдуховних, естетичних, нематеріальних. Ця система цінностей набуваєсуперечність із системою цінностей реального світу і тим самим викликає дожиття другому постулат романтизму як художньо-естетичної системи іромантизму як напряму в мистецтві - наявність двох світів - реального іідеального, світу, що створюється самим художником як творчою особистістю, вякому він, власне, і живе. Звідси, у свою чергу, випливає наступнетеоретичне положення, яке можна знайти в працях багатьохосновоположників даного течії - зокрема, у творах серпня
Вільгельма Шлегеля - оригінальність, несхожість з іншими, відступ відправил, як у мистецтві, так і в житті, протиставлення власного «я» навколишнього світу - принцип вільної, автономної, творчої особистості.

Художник створює власну реальність за своїми власними канонамимистецтва, добра і краси, які він шукає в собі самому. Мистецтвоставиться романтиками вище, ніж життя. Адже вони створюють власне життя --життя мистецтва. Мистецтво і був для них життям. Зауважимо в дужках, щосаме в цьому принципі романтизму слід шукати витоки ідеї «чистогомистецтва, мистецтва заради мистецтва »і творчості російських мирискусниковпочатку XX століття. І якщо романтики жили у двох світах, то і поняттямистецтва у них було двояко - вони ділили його на природне - те,яке, подібно природі, творить неповторне, прекрасне, і штучне,тобто мистецтво «за правилами», в рамках якого-небудь напрямку, в даномувипадку - класицизму. Така коротко поетика романтизму.

Романтизм - 2) в широкому сенсі слова - художній метод, в якомудомінуюче значення має суб'єктивна позиція письменника по відношенню дозображуваних явищ життя, тяжіння не стільки до відтворення,скільки до пересозданію дійсності, що веде до розвитку особливоумовних форм творчості (фантастика, гротеск, символічність і т.д.), довисунення на перший план виняткових характерів і сюжетів, до посиленнясуб'єктивно-оцінних елементів у мові і до довільності композиційнихзв'язків. Це випливає з прагнення письменника-романтика піти від незадовольняє його дійсності, прискорити її розвиток, або, навпаки,повернути до минулого, наблизити в образах бажане або відкинутинеприйнятне. Цілком зрозуміло, що в залежності від конкретних історичних,економічних, географічних та інших умов характер романтизму змінювався,виникали різні його види. Романтика як основне поняття романтизмує невід'ємна частина дійсності. Суть її - мрія, то є духовнеуявлення про дійсність, яка прагне посісти місцедійсності.

3) Найбільш повно романтизм проявився як літературна течія влітературах європейських країн та літератури Сполучених Штатів Америки впочатку XIX століття. Першими теоретиками цього напрямку стали німецькіписьменники - брати серпня Вільгельм і Фрідріх Шлегель. У 1798 -1800 рокахвони надрукували в журналі «Атеней» серію фрагментів, яка з'явиласяпрограмою європейського романтизму. Підсумовуючи написане в цихтворах, можна відзначити деякі загальні для всіх романтиків риси:неприйняття прози життя, презирство до світу грошових інтересів і міщанськогоблагополуччя, відторгнення ідеалів буржуазного сьогодення і, як наслідок,пошук цих самих ідеалів всередині себе. Власне, відмова від романтиківреального зображення дійсності був продиктований саме тим, щодійсність, на їхню думку, була антіестетічна. Реальне життя в їхтворах - лише ілюстрація до внутрішнього життя героя, або їївідображення. Звідси такі характерні риси романтизму, як суб'єктивізм ітенденція до універсалізму у поєднанні з крайнім індивідуалізмом. «Світ душіторжествує перемогу над зовнішнім світом »[2], як писав Гегель. Тобто, черезхудожній образ письменник виражає насамперед своє особисте ставленнядо зображуваного явища життя. Створюючи образ, романтик керується нестільки об'єктивною логікою розвитку явищ, скільки логікою власногосприйняття. Романтик - перш за все крайній індивідуаліст. Він дивиться насвіт «крізь призму серця», за висловом В.А. Жуковського. Причому серцявласного.

Вихідною точкою романтизму, як уже було сказано, є неприйняттяреальної дійсності і прагнення протиставити їй романтичнийідеал. Звідси спільність методу - створення образу за контрастом з тим, щовідкидається, не визнається в реальності. Приклад - Чайльд-Гарольд Дж.
Байрона, Шкіряний Панчоха Ф. Купера і багато інших. Поет перестворювати життя повласному ідеалу, ідеального уявлення про неї, що залежить від способуйого поглядів на речі, від історичних умов, ставлення до світу, до століття ісвого народу. Тут необхідно відзначити, що дуже багато романтикизверталися до тем народних переказів, казок, легенд, займалися їхзбиранням і систематизацією.

Основною задачею романтизму було зображення внутрішнього світу, душевноїжиття, кричущих суперечностей і невідповідностей між світом душі і світомреальності, а це можна було робити і на матеріалі історії, містики і т.д.
Потрібно було показати парадокс цього внутрішнього життя, її ірраціональність.

Перераховуючи заслуги романтизму, слід сказати, що його появаприскорило просування нового часу. Романтики надають чималого значеннязображенню внутрішнього життя людини, вважаючи цей аспект художньоцінних і цінним з точки зору наближеності до реального життя. Саме зромантизму в літературі починає з'являтися справжній психологізм.

Хто такий романтичний герой і який він?

Це індивідуаліст. Надлюдина, що прожив дві стадії: перша - дозіткнення з реальністю; він живе в 'рожевому' стані, ним оволодіваєбажання подвигу, зміни світу. Друга - після зіткнення зреальністю, він продовжує вважати цей світ і вульгарним, і нудним, але вінстає скептиком, пессімістом.Он розуміє, що нічого змінити не можна,прагнення до подвигу перероджується у прагнення до небезпек.

Хочеться відмітити, що в кожній культурі був свій романтичний герой,проте вважається, що Байрон у своєму творі «Чайльд-Гарольд» дав йоготипове уявлення. Поет надів маску свого героя (що говорить про те,що між героєм і автором немає дистанції) і, таким чином, вніс свійвнесок у створення романтичного канону.

Які ж ознаки романтичного твору?

По-перше, майже в кожному романтичному творі, як правило, немаєдистанції між героєм і автором. Хоча це не завжди і не скрізь так: у
Клейста і Гофмана дистанція між автором і героєм є, і в останніхрозділах «Чайльд-Гарольда» Байрона - теж.

По-друге, автор героя не засуджує - зазвичай характер побудови сюжетуспрямований на виправдання романтичного героя. Сам сюжет у романтичномутворі, як правило, наповнений бурхливими подіями, переживаннями,емоціями, пристрастями. Також романтики вибудовують особливе ставлення зприродою, їм до душі «піднесена» природа - бурі, грози, катаклізми.

Кілька слів про історичних, філософських і літературних передумовиромантизму як літературного напряму.

Історична наука розділяє історичний процес на два типи, два видиепох. Перший тип являє собою епохи еволюційні, коли розвиток ідеспокійно, розмірено, без бур і ривків. Такі епохи створюють сприятливугрунт для розвитку реалістичних напрямів у мистецтві, точно або майжеточно зображують реальну дійсність, малюючи її картину і відображаючивсі недоліки, виразки й пороки суспільства, тим самим готуючи і,власне, викликаючи прихід революційної епохи - другого типу - епохибурхливих, швидких і корінних змін, які найчастіше зовсім змінюютьобличчя держави. Змінюються громадські засади і цінності, змінюєтьсяполітична картина в усій державі і в сусідніх країнах йому, одиндержавний лад змінюється іншим, часто прямо протилежним,відбувається величезних масштабів перерозподіл влади і капіталів, і,природно, на тлі загальних змін змінюється особа мистецтва.

Французька революція 1789-1794гг., а також, хоча і в меншій мірі,промисловий переворот в Англії з'явилися «струсом» для сонноїфеодальної Європи. І хоча перелякані Австрія, Великобританія та Росія впідсумку погасили розгорівся було пожежа, було вже пізно. Пізно з тогосамого моменту, коли до влади у Франції прийшов Наполеон Бонапарт.
Віджилому своє феодалізму було завдано удару, який зрештою привівйого до смерті. Поступово він прийшов в ще більший занепад і був заміненийбуржуазним ладом майже по всій Європі.

Як будь-яка бурхлива, неспокійна епоха виробляє на світ безліч самихсвітлих ідеалів, прагнень і дум, нових напрямів, так і Велика
Французька революція породила європейський романтизм. Розвиваючись скрізь по -різному, романтизм в кожній країні мав свої особливості, зумовленінаціональними відмінностями, економічною ситуацією, політичним ігеографічним положенням, нарешті, особливостями національних літератур.

Літературні передумови романтизму слід шукати насамперед укласицизм, час якого минув - він перестав задовольнятивимогам бурхливої, мінливої епохи. Всякі рамки породжують бажаннявийти за них, це одвічне прагнення людини. Класицизм намагався все вмистецтві підпорядкувати строгими правилами. У спокійну епоху це можливо, аленавряд чи - коли за вікном революція і все змінюється швидше вітру.
Революційна епоха не терпить рамок і ламає їх, якщо хтось намагається її воні втиснути. Тому на зміну розсудливому, «правильним» класицизмуприйшов романтизм з його пристрастями, високими ідеалами і відчуженням віддійсності. Витоки романтизму слід шукати і в творчості тих, хтосвоїми творами підготував Французьку революцію, а самепросвітителів Дідро, Монтеск'є та інших, а також Вольтера.

Філос?? фскіе ж передумови варто пошукати в німецької ідеалістичноїфілософії, зокрема, в Шеллінга і Фіхте з їх поняттям «абсолютноюідеї », першості духу перед матерією, а також в поняттях« мікрокосм »і
«Макрокосм».

Література - вид знання. Мета будь-якого знання - істина. Предметлітератури як галузі знання - людина у всій сукупності йоговзаємозв'язків із зовнішнім світом і з самим собою. Звідси випливає, що металітератури - знання істини про людину. Метод в мистецтві - відношеннясвідомості митця до предмета пізнання. У методі можливі дві грані.

1.Путь пізнання людини через його стосунки з реальністю, то ємакрокосмом. Це реалістичний шлях пізнання.

2.Путь пізнання людини через його відносини з мікрокосмом. Цеідеалістичний шлях пізнання. Романтизм як метод і як напрямок вмистецтві - це пізнання людини через його зв'язки з мікрокосмом, тобто зсамим собою. Втім, деякі романтики аж ніяк не цуралися поняття
«Макрокосм». Але це не наближає їх до реалізму, бо поняття, ідеї самі пособі «нереалістичні». «Реалізм» має на увазі визнання соціальностілюдини.

Нарешті, крім усього іншого, романтизм породив свою власну мову --мова, у якому основне місце належало почуттів, стану душі герояі їх опису. В якійсь мірі романтизм може вважатися предтечеюлітератури «потоку свідомості» і психологізму як літературного напряму.

Укладаючи введення, нам здається за необхідне зазначити, що розгляд
«Фауста» і його окремих елементів з точки зору їх зв'язку з романтизмомяк напрямом в літературі та мистецтві носить досить умовний характер іповинно тлумачитися лише як виділення одного конкретного аспектутвору в цілому і лише однією з багатьох граней кожного зі згаданихнижче персонажів, образів, ідей.

1.Романтізм в Німеччині

Для берлінця В. Г. Ваккенродера (1773-1798) і його друга Л. Тіка справжнімвідкриттям став середньовічний світ, ще частково затримався в Нюрнберзі і
Бамберзі. Деякі есе Ваккенродера, зібрані в його й Тіка книзі
«Серцеві виливу монаха, любителя мистецтв» (1797), відбивають цейестетичний досвід, готуючи специфічно романтичну концепціюмистецтва. Самим видатним теоретиком романтизму був Ф. Шлегель (1772-1829),чиї естетичні та історико-філософські роботи про культуру Європи та Індіїсправили величезний вплив на літературну критику далеко за межами
Німеччині. Саме Ф. Шлегель був ідеологом журналу «Атеней» ( «Atheneum»,
1798-1800). Разом з ним у журналі співпрацював його брат Август Вільгельм
(1767-1845), також надзвичайно обдарований критик, який вплинув наконцепції С. Т. Колріджа і сприяв поширенню ідей німецькогоромантизму в Європі.

Л. Тік (1773-1853), на практиці втілював літературні теорії своїхдрузів, став одним з найвідоміших авторів того часу. Йогодраматизовані середньовічні легенди ( «Життя і смерть св. Женев'єви»,
1799) і комедія «Кіт у чоботях» (1797) дуже прикрасили в цілому мізернуромантичну драматургію. У наші дні з інтересом читаються моторошнуватіновели Тіка, вдало з'єднали в собі казкові мотиви і романтичніприйоми ( «Білявий Екберт», 1796). З ранніх романтиків самим обдарованим був
Новаліс (псевд.; наст. Ім'я - Ф.фон Харденберг), чий незакінчений роман
«Генріх фон Офтердінген» закінчується символічної чарівною казкою прозвільнення матерії через дух і затвердженням містичного єдності всьогосущого. Роман склав романтичний контраст гетевський «років вчені
Вільгельма Мейстера ».

Теоретична основа, закладена ранніми романтиками, забезпечиланадзвичайну літературну продуктивність наступного покоління. Саме в цейчас були написані знамениті ліричні вірші, покладені намузику Ф. Шуберта, Р. Шуманом, Г. Вольфом, й чарівні літературні казки.
Розвивалася і драматургія; п'єса «24 лютого» (1815) Ц. Вернера викликаламоду на так звані «трагедії року», де темні сили підсвідомогоправили долею індивіда.

Гердеровское збори європейської народної поезії знайшло романтичнийеквівалент в чисто німецької антології «Чарівний ріг хлопчика» (1806-1808),виданої А.фон Арнім (1781-1831) та його другом К. Брентано (1778-1842).
Найбільшими збирачами серед романтиків були брати Грімм, Якоб
(1785-1863) і Вільгельм (1786-1859). У своєму славетному зборах
«Дитячі й сімейні казки» (1812-1814) вони виконали надзвичайно складне завдання:обробили тексти, зберігши своєрідність казки, розказаної інформантів.
Другим справою життя обох братів стало складання словника німецької мови.
Вони видали також ряд середньовічних манускриптів. Подібними інтересамивідрізнявся і ліберально-патріотично настроєний Л. Уланд (1787-1862), чиїбалади в стилі народної поезії користуються популярністю до цього дня, так самояк і деякі вірші В. Мюллера (1794-1827), покладені на музику Шубертом.
Великим майстром романтичної поезії та прози ( «З життя одногонероби », 1826) був Й.фон Ейхендорфа (1788-1857), у творчості якоговідгукнулися мотиви німецького бароко.

У напівреальні-напівфантастичних світі розгортається дія кращихновел цієї епохи - наприклад, в «Ундіна» (1811) Ф. де ла Мотт Фуке і
Дивною історії Петера Шлеміля (1814) А.фон Шамиссо. Видатнимпредставником жанру є Е. Т. А. Гофман (1776-1822). Схожі насновидіння сюрреалістичні оповідання здобули йому світову славу
(Життєві погляди кота Мурра, 1820). Химерні новели В. Хауфа
(1802-1827), з їх реалістичним фоном, віщували новий художнійметод.

Німецький романтизм має одну особливість: він з'явився і розвивався вроздробленою феодальної Німеччини, коли ще не було єдиної країни, єдиногодуху, єдиної нації, коли на світовій політичній сцені ще не з'явився
Бісмарк. До того ж на початку XIX століття, після сумно знаменитого боюпри Аустерліці, цей конгломерат з більше двох сотень маленьких князівств,герцогств, курфюршеств, королівств, що називався тоді Німеччиною, бувмайже повністю завойований Наполеоном. Настільки сумні обставинипривнесли в німецький романтизм тіраноборческіе нотки, до речі, вельмихарактерний мотив для всього романтизму в цілому. Мотив об'єднання країнизаймає неабияке місце в творчості німецьких романтиків.

2. Тенденції романтизму в «Фауста» Гете

"Фауст" займає зовсім особливе місце у творчості великого поета. У ньомуми маємо право бачити ідейний підсумок його (більш ніж шістдесятилітньої)кипучої творчої діяльності. З нечуваною сміливістю і звпевненою, мудрою обережністю Гете протягом всього свого життя
( "Фауст" розпочато у 1772 році і закінчено за рік до смерті поета, в 1831році) вкладав в це своє творіння свої найзаповітніші мрії і світлі здогадки. "Фауст" - вершина помислів і почуттів великого німця. Всікраще, істинно живе в поезії і універсальному мисленні Гете тут знайшлосвоє найбільш повне вираження. "Є найвища сміливість: сміливістьвинаходи, створення, де план великий обіймає творчоїдумкою, - така сміливість ... Гете в Фауста "[3].

Сміливість цього задуму полягала вже в тому, що предметом" Фауста "служив не один якийсь життєвий конфлікт, а послідовна,неминуча ланцюг глибоких конфліктів упродовж єдиного життєвого шляху,або, кажучи словами Гете, "черги він все більш високих і чистих видівдіяльності героя ".

Такий план трагедії, суперечить усім прийнятим правиламдраматичного мистецтва, дозволив Гете вкласти в "Фауста" всю своюжиттєву мудрість і більшу частину історичного досвіду свого часу.

Самий образ Фауста - не оригінальний винахід Гете. Цейобраз виник в надрах народної творчості і лише пізніше увійшов докнижкову літературу.

Герой народної легенди, доктор Йоганн Фауст - особа історична.
Він поневірявся по містах протестантської Німеччини в бурхливу епоху
Реформації і селянських воєн. Чи був він тільки спритним шарлатаном, абосправді вченим, лікарем і сміливим природодослідником - поки не встановлено.
Достовірно одне: Фауст народної легенди став героєм ряду поколіньнімецького народу, його улюбленцем, якому щедро приписувалисявсілякі дива, знайомі з більш давніх сказань. Народспівчував удача і чудовому мистецтву доктора Фауста, і цісимпатії до "чорнокнижника і єретика", природно, вселяли побоюванняпротестантських богословів.

І ось у Франкфурті в 1587 році виходить "книга для народу", вякій автор, якийсь Йоганн Шпісс, засуджує "Фаустова зневіру і язичницьку життя".

Ревний лютеранин, Шпісс хотів показати на прикладі Фауста, дояких згубних наслідків призводить людська самовпевненість,віддає перевагу допитливу науку смиренної споглядальної вірі. Наукабезсила проникнути у великі таємниці всесвіту, стверджував автор цієїкниги, і якщо доктора Фауста все ж вдалося заволодіти втраченимиантичними рукописами або викликати до двору Карла V легендарну Олену,Пишного жінок давньої Еллади, то тільки за допомогою риса, зяким він вступив до "гріховну і богомерзкую операцію"; за небуваліудачі тут, на землі, він заплатить вічними муками пекла ...

Так вчив Йоганн Шпісс. Однак його благочестивий праця не тільки непозбавив доктора Фауста колишньої популярності, але навіть примножив її. У народнихмасах - при всій їх віковому безправ'я і затурканості - завжди жила віра вкінцеве торжество народу та його героїв над усіма ворожими силами.
Нехтуючи плоскими морально-релігійними просторікуваннями
Шпісс, народ захоплювався перемогами Фауста над непокірної природою,страшний ж кінець героя не дуже лякав його. Читачем, в основному міським ремісником, мовчазно допускалося, що такий молодець, як цей легендарний лікар, перехитрить і самого чорта (подібно до того якросійська Петрушка перехитрив лікаря, попа, поліцейського, нечисту силу інавіть сама смерть).

Така ж, приблизно, доля і другу книги про доктора Фауста,що вийшла в 1599 році. Як не мляво було вчене перо високоповажного Генріха
Відмана, як не перевантажена була його книга засуджувальне цитатами зБіблії і отців церкви, вона все ж таки швидко завоювала широке колочитачів, тому що в ній містився ряд нових, що не увійшли дооповідання Шпісс, переказів про славне чорнокнижника. Саме книга
Відмана (скорочена в 1674 році нюрнберзьким лікарем Пфіцером, апізніше, в 1725 році, ще одним безіменних видавцем) і лягла в основутих незліченних лубочних книжок про доктора Фауста Йоганн, якіпізніше потрапили в руки маленькому Вольфгангу Гете ще в батьківському домі.

Але не тільки великі готичні літери на дешевому сірому паперілубочних видань розповідали хлопчикові про це дивному людину. Історіяпро доктора Фауста була йому добре знайома і з театральної її обробці,ніколи не сходить зі сцени ярмаркових балаганів. Цей театралізований
"Фауст" був не чим іншим, як грубуватою переробкою драмизнаменитого англійського письменника Крістофера Марло (1564-1593),колись захопленого дивовижної німецької легендою. На відміну від лютеранськихбогословів і моралістів, Марло пояснює вчинки свого героя не йогопрагненням до безтурботному язичницького епікурейства і легкої наживи, аневгамовним спрагою знання. Тим самим Марло перший не стільки
"облагородив" народну легенду, скільки повернув цього народноговимислу його колишнє ідейне значення. Пізніше, в епоху німецького
Просвіти, образ Фауста привернув до себе увагу самого революційногописьменника того часу, Лессінга, який, звертаючись до легенди про Фауста,перший задумав закінчити драму не поваленням героя в пекло, а гучнимрадістю небесного воїнства на славу допитливого та ревногошукача істини.

Смерть перешкодила Лессінг завершити так задуману драму, і її тема перейшла у спадок до молодшого покоління німецьких просвітителів --поетам "Бурі і натиску". Майже все "бурхливі генії" написали свого
"Фауста". Але загальновизнаним його творцем був і залишився тільки Гете.

За написанні "Геца фон Берліхінгена" молодий Гете був зайнятий цілимпоруч драматичних задумів, героями яких були сильніособистості, що залишили помітний слід в історії. То це був засновникнової релігії Магомет, той великий полководець Юлій Цезар, тофілософ Сократ, то легендарний Прометей, богоборец і друглюдства. Але всі ці образи великих героїв, які Гетепротиставляв жалюгідною німецької дійсності, витіснив глибоконародний образ Фауста, що супроводжувала поетові протягом довгогошістдесятиріччя.

Що змусило Гете віддати перевагу Фауста героям іншихсвоїх драматичних, задумів? Традиційна відповідь: його тодішнєзахоплення німецької старовиною, народною піснею, вітчизняної готикою --словом, усім тим, що він навчився любити в юнацьку свою пору; та й самобраз Фауста - ученого, шукача істини і правого шляху був, безперечно,ближче і споріднені Гете, ніж ті інші "титани", тому що в більшій мірідозволяв поетові говорити від власного обличчя вустами свого неспокійногогероя.

Все це так, зрозуміло. Але в кінцевому підсумку вибір героя бувпідказаний самим ідейним змістом драматичного задуму: Гете врівною мірою не задовольняло ні перебування у сфері абстрактної символіки, ні обмеження своєї поетичної і разом філософської думкивузькими і зобов'язуючими рамками певної історичної епохи ( "Сократ",
"Цезар"). Він шукав і бачив світову історію не лише в минуломулюдства. Її сенс йому відкривався і їм виводився з усього минулого ісправжнього, а разом зі змістом вбачалася і намічалася поетомтакож і історична мета, єдино гідна людства. "Фауст"не стільки драма про минуле, скільки про майбутню людської історії,як вона представлялася Гете. Адже Фауст, на думку поета, - уособленнявсього людства, і його шлях - це шлях всієї цивілізації. Людськаісторія - це історія пошуку, історія проб і помилок, історія праці, щоважливо.

Сама епоха, в якій жив і діяв історичний Фауст,відійшла в минуле. Гете міг її оглянути як певне ціле, міг перейнятися духом її культури - пристрасними релігійно-політичними проповідями
Томаса Мюнцера, епічно потужним мовою Лютеровой біблії, задерикуватими йважким віршами розумного простолюдина Ганса Сакса, скорботної сповіддю лицаря
Геца. Але те, проти чого повставали народні маси в ту далеку епоху,ще далеко не зникло з лиця німецької землі: збереглася колишня,феодально роздрібнена Німеччина; збереглася (аж до 1806 року)
Священна Римська імперія німецької нації, за старими законами якоїчинився суд у всіх німецьких землях; нарешті, як і тоді,існувало глухе невдоволення народу - правда, на цей раз невибухнула революційною грозою.

гетевський "Фауст" - глибоко національна драма. Націоналі вжесамий душевний конфлікт її героя, норовистого Фауста, повсталогопроти животіння в брудної німецької дійсності в ім'я свободидії і думки. Такі були прагнення не тільки людей бунтівного XVIстоліття; ті ж мрії володіли свідомістю і всього покоління "Бурі і натиску",разом з яким Гете виступив на літературному поприщі. Але саме тому,що народні маси в сучасній Гете Німеччині були безсилі порватифеодальні пута, "зняти" особисту трагедію німецького людини заодно зспільною трагедією німецького народу, поет повинен був тим пильнішепридивлятися до справ і дум закордонних, більш активних, більшпередових народів. У цьому сенсі і з цієї причини в "Фауста" мова йдене про одну тільки Німеччини, а в кінцевому рахунку і про вселюдство, покликаний перетворити світ спільним вільним і розумнимпрацею. Бєлінський був у рівній мірі прав, і коли стверджував, що
"Фауст" "є повне відображення всього життя сучасного йому німецькогосуспільства "[4], і коли говорив, що в цій трагедії" вкладено всіетичні питання, які тільки можуть виникнути у грудях внутрішньоголюдини нашого часу "[5]. Гете почав працювати над" Фаустом "зсміливістю генія. Сама тема "Фауста" - драма про історію людства,про мету людської історії - була йому, в усьому її обсязі, ще неясна, івсе ж таки він брався за неї в розрахунку на те, що на півдорозі історія наженейого задум. Гете покладався тут на пряму співпрацю з "геніємстоліття ". Як жителі піщаної, кременистої країни розумно і ревнонаправляють у свої водойми кожен добутий струмочок, всю скупупідгрунтових вологу, так Гете на протязі довгого життєвого шляху знеослабною завзятістю збирав у свого "Фауста" кожен пророчийнатяк історії, весь підгрунтовий історичний зміст епохи.

Самого Гете завжди цікавило ідейний єдностейпро "Фауста". Убесіді з професором Люденом (1806) він прямо говорить, що інтерес
"Фауста" полягає в його ідеї, «яка об'єднує зокрема поеми вякесь ціле, диктує ці зокрема і повідомляє їм справжній зміст ».

Правда, Гете часом втрачав надію підкорити єдиної ідеїбагатство думок і сподівань, які він хотів вкласти в свого "Фауста".
Так було у вісімдесятих роках, напередодні втечі Гете до Італії. Так булоі пізніше, під кінець століття, незважаючи на те що Гете тоді вже розробивзагальну схему обох частин трагедії. Треба, проте, пам'ятати, що Гете до цьогочасу не був ще автором Двочастинні "Вільгельма Мейстера", ще нестояв, як казав Пушкін, "з віком нарівні" в питаннях соціально -економічних, а тому не міг вкласти більш чітке соціально -економічний зміст у поняття "вільного краю", до побудовиякого повинен був приступити його герой.

Але Гете ніколи не переставав дошукуватися "кінцевого виведеннявсій мудрості земної ", з тим щоб підпорядкувати йому той великий ідейний іразом художній світ, який укладав в собі його "Фауст". У мірутого як уточнювалося ідейний зміст трагедії, поет знову і зновуповертався до вже написаним сцен, змінював їх чергування, вставлявв них філософські сентенції, необхідні для кращого розуміннязадуму. У такому "охопленні творчою думкою" величезного ідейного іжиттєвого досвіду і полягає та "вища сміливість" Гете в "Фауста" "прояку говорив великий Пушкін.

Будучи драмою про кінцеву мету історичного, соціальногобуття людства, "Фауст" вже через це - не історична драма взвичайному розумінні слова. Це не завадило Гете воскресити у своєму "Фауста", як колись в "Геце фон Берліхінгене", колорит пізнього німецькогосередньовіччя.

Почнемо з самого вірша трагедії. Перед нами - вдосконаленийвірш Ганса Сакса, нюрнберзького поета-шевця XVI століття; Гетеповідомив йому чудову гнучкість інтонації, як не можна кращепередавальної і солону народну жарт, і вищі злети розуму, і найтоншіруху почуття. Вірш "Фауста" такий простий і так народу, що, дійсно,не варто великих труднощів вивчити напам'ять мало не всю першучастина трагедії. Фаустівська рядками говорять і самі "нелітературних"німці, як віршами з "Горе від розуму" наші співвітчизники. Безлічвіршів "Фауста" стало приказками, загальнонаціональними крилатими словами.
Томас Манн говорить у своєму нарисі про гетевський "Фауста", що самчув, як у театрі хтось з глядачів простодушно вигукнув поадресою автора трагедії: "Ну і полегшив ж він собі завдання! Пише однимицитатами ". У текст трагедії щедро вкраплені проникливінаслідування старонемецких народної пісні. Надзвичайно виразні ісамі ремарки до "Фауста", що відтворюють пластичний образ старовинногонімецького міста.

І все ж Гете у своїй драмі не стільки відтворюєісторичну обстановку бунтівній Німеччини XVI століття, скільки пробуджує для нового життя заглухлу творчі сили народу, що діяли в ту славнупору німецької історії. Легенда про Фауста - плід напруженої роботи