Своєрідність оповідної манери в поемі «Мертві душі »

І. І. Мурзак, А. Л. Ястребов.

В російській літературі XIX століття є кілька творів, жанр яких, обумовлений самими авторами, свідчить про рух філософсько-естетичної думки до синтезу, узагальнення, здатному найбільш точно втілити суперечливу дійсність, відображає намір художників позначити тип оповіді, дати читачеві певний код розуміння досліджуваних конфліктів. Пушкін, прагнучи відмежувати свій твір від стилістики романтичних поем, визначає жанр «Євгенія Онєгіна» як роман у віршах, Толстой коментує універсалізм світу, що стає предметом зображення, жанрової дефініцією роман-епопея, яка синтезує різноманіття тематичних рівнів і специфіку оповідної манери твори.

Гоголь, інтерпретуючи російську дійсність 30-40-х рр.. XIX століття, відходить від звичного просвітницького жанру соціально-філософського роману виховання і називає «Мертві душі» поемою. Подібна конкретизація художньої естетики дозволяє виявити основні розумові тенденції автора. За формою «Мертві душі »співвідносяться з просвітницькими романами, в основі яких виразно проглядається образ дороги, що є і способом організації сюжету, і формальним інструментом об'єднання численних персонажів. Структура інтриги цього типу оповідань традиційно грунтувалася на дослідженні світу, вивченні пропорцій його складових - дисгармонії і порядку. Ідейно-тематичний підсумок просвітницького роману - торжество ідеї і пропорційно їй зміненого героя, збіг з фіналом духовного руху останнього пункту дороги.

В російській літературі відомі художні досліди роману великої дороги, до яким з деякими застереженнями можна віднести «Подорож з Петербургу до Москву »Радищева; основні положення жанру принципово драматизують автором, виявляється вплив західних викривальних тенденцій. Гоголь у чому слідував романної традиції англійської та вітчизняної літератур. Письменник, однак, відчуває умовність популярної оповідної схеми, її навмисний дидактизм і моралізаторство; неминуча нормування розв'язки, обов'язкове торжество доброчесності, сатиричне висміювання злоби й нерозумного поведінки, патетичні декларації гармонії привносять в конфлікт і в його розвиток елементи неприродності. Занадто шаблонно часто вирішувалися художньо-філософські колізії, що не могло позитивно вплинути на художній рівень творів.

Автор «Мертвих душ» слідував та іншої культурної традиції, і це відбилося в композиційних принципах організації твору. Ще будучи викладачем Ніжинській гімназії, Гоголь задумав написати масштабне твір «Земля і люди », в якому постали б численні людські типи і життєві колізії, різноманітно і неповторно розкривають національний характер. Задум еволюціонував; Гоголь припускає створити твір, що складається з трьох частин, сама композиція якого свідчила б про філософську обгрунтованості символічних складових, вичерпному лаконізмі художнього відтворення світу. Наприкінці першого тому «Мертвих душ» автор вказує на наступні дві частини. Така структура твору, що відзначається самим Гоголем у листах, свідчила про особливий пієтет, з яким письменник ставився до «Божественної комедії» Данте. У поемі великого італійського мислителя доля людини і світу представлена як рух з пороку до усвідомлення божественного ходу історії та людського призначення. Загальна тривалість шляху пізнання обмежена трьома константами, які є кордонами покарання, випробування і возблагодаренія, - Адом - Чистилище - Рай.

Якщо реконструювати ідейно-філософську концепцію «Божественної комедії» Данте в розвитку сюжету «Мертвих душ», то виявиться тематичне відповідність першим тому поеми «Аду», другий і третій - «Чистилище» і «Раю». Незавершеність задуму пов'язана зі складністю художньої інтерпретації соціального і індивідуального дослідів, що знаходяться у розвитку, перспективи яких не обіцяли безконфліктності. Якщо Данте описував події, що відбулися в якості розвивається тривалості, що відображало установку художника на пророчої ефект твору, то ракурс бачення Гоголем актуальних та універсальних проблем був інший. Перед художником стояло завдання виявити в повсякденності ідеальні і потворні характери, вивчити їх, порівнявши з символами досконалості або з образами - свідоцтвами руху до абсолютних етичних засадам, підібрати конкретних явищ філософсько-категоріальні аналоги.

В літературознавстві відзначається ідентичність топографії першого тому «Мертвих душ» і Дантового "Пекла". Ліричний герой «Божественної комедії» здійснює трагічне паломництво до глибин землі. Алегорично подорож Чичикова направлено до центру людського нікчемності. Символічно тотожність результату персонажів; з височини ліричний герой Данте спрямовується в глиб людського страждання, а в «Мертвих душах» рух Чичикова вказує на поступове занурення в безодню злоби й нерозуму.

Образ Плюшкіна стає драматичним втіленням моральної деградації. Витяг людського світу з подібного стану можливо тільки в системі дуже сильних і ефектних символічних аргументів. Саме тому способом подолання падла постає мотив польоту «птаха-трійки», що є символічним чином Росії, спрямованої до випробування чистилище.

Присутність Чичикова в трійці підтверджує істинність припущення про проходженні Гоголем традиції Данте. Письменник хотів привести свого героя до розуміння ідеї Росії як гармонійного духовного цілого, символу етичного простору єднання землі і людей, вільних від гріхів хабарництва і обману, себелюбства і вульгарності, жорстокості і жадібність.

Під другому томі герой зустрічається з хлібосольні поміщиком, чесним прокурором, доброчесним чиновником. Саме ці персонажі мають, на думку автора, зцілити заблуканих душу Чичикова, привести його до стану моральної чистоти.

Але гоголівські «Чистилище» і «Рай» не могли бути написані. Поза сумнівом, приклади чесності та громадянської самовідданості були в Росії і могли стати зразками для літературної характерології, але не вони визначали істота соціальної практики. Пошук позитивного початку і неможливість його формулювання обернулися трагедією художника. Спалений другий том «Мертвих душ». «Чистилище» не