Загадка популярності любовної лірики Анни Ахматової

Якщо запитати людини, знайомого з лірикою А. А. Ахматової лише поверхово, що б він назвав основною темою віршів поета, він, звичайно, відповість: "Любов". Дійсно, саме вірші Ахматової, присвячені коханню, стали самими популярними в її творчості. Чи не відразу після появи першої книги, а після "чоток" і "Білої зграї" особливо, почали говорити про "загадці Ахматової ". Сам талант був очевидним, але незвична, а значить, і неясна була його суть. Як пояснити, наприклад, чарівною поєднання жіночності і крихкості з тією твердістю і виразністю малюнка, що свідчать про владності і неабиякою, майже жорсткої волі? Спочатку хотіли цю волю не помічати, вона досить суперечила "еталону жіночності". Викликало здивоване захоплення і дивне небагатослівний її любовної лірики, в якій пристрасть була схожа на тишу передгроззя і виявляла себе як правило, лише двома-трьома словами, схожими на зірниці, що спалахують за грізно потемнілим горизонтом.

Але якщо страждання люблячої душі так неймовірно - до мовчання, до втрати мови - замкнуто і обвуглені, то чому так величезний, такий прекрасний і принадно достовірний весь навколишній світ? Справа, очевидно, в тому, що, як у будь-якого великого поета, її любовний роман був ширший і багатозначне своїх конкретних ситуацій. У складній музиці ахматовське лірики, в її ледве мерехтить глибині, в її тікає від очей імлі, в підгрунті, в підсвідомості постійно жила і давала про себе знати особлива, лякає дисгармонія, ніяковів саму А. Ахматову. Вона писала згодом у "Поеми без героя", що постійно чула незрозумілий гул, як би якесь підземне клекіт, зсуви і тертя тих первинних твердих порід, на яких одвічно і надійно грунтувалася життя, але які стали втрачати стійкість і рівновагу.

Найпершим передвістям такого тривожного відчуття був вірш "Перше повернення" з його образами смертельного сну, савана і похоронного дзвону, із загальним відчуттям різкою і безповоротної зміни, що відбулися в самому повітрі часу. У любовний роман А. Ахматової входила епоха - вона по-своєму озвучувала і переінакшував вірші, вносила в них ноту тривоги і печалі, що мали більш широке значення, ніж власна доля.

Саме з цієї причини любовна лірика А. Ахматової з плином часу, в передреволюційні, а потім і в перші післяреволюційні роки, завойовувала все нові й нові читацькі кола і покоління і, не перестаючи бути об'єктом захопленого уваги тонких цінителів, явно виходила із, здавалося б, призначеного їй вузького кола читачів. Ця "тендітна" і "камерна", як її звичайно називали, лірика жіночої любові початку незабаром, і, на загальне здивування, не менш принадно, звучати також і для перших радянських читачів - комісарів громадянської війни і робітниць в червоних хустках. На перших порах така дивна обставина викликало неабияке збентеження - перш за все серед пролетарських читачів.

Треба сказати, що радянська поезія перших років Жовтня та громадянської війни, зайнята грандіозними завданнями повалення старого світу, любила образи і мотиви, як правило, вселенського, космічного масштабу, воліє говорити не стільки про чоловіка, скільки про людство або принаймні про масу, була спочатку не досить уважною до мікросвіту інтимних почуттів, відносячи їх до розряду соціально небезпечних буржуазних забобонів. З усіх можливих музичних інструментів вона в ті роки віддавала перевагу ударним. На цьому гуркотливій тлі, що не визнавали півтонів і відтінків, у сусідстві з громоподібним маршами і "залізними" віршами перші пролетарських поетів, любовна лірика Анни Ахматової, зіграна на приглушених скрипки, повинна була б за всіма законами логіки загубитися і безслідно зникнути ...

Але цього не відбулося. Молоді читачі нової, пролетарської, що поставала на соціалістичний шлях Радянської Росії, робітниці і робітфаківці, красноармейкі і червоноармійці -- всі ці люди, такі далекі і ворожі сам світ, оплаканий в ахматовське віршах, проте помітили і прочитали маленькі, білі, витончено видані томи її віршів, які продовжували спокійно виходити всі ці вогненні роки.

А. Ахматова дійсно сама характерна героїня свого часу, що сталися в нескінченному різноманітності жіночих доль: коханки і дружини, вдови та матері, змінює і що залишається. А. Ахматова втілила в мистецтві складну історію жіночого характеру переломною епохи, його витоків, ломки, становлення нового. Герой ахматовське лірики складний і багатоликий. Він - коханець, брат, друг, що постав у нескінченному розмаїтті ситуацій: підступний і великодушний, що вбиває і воскрешати, перший і останній.

Але завжди, при всьому різноманітті життєвих колізій і життєвих казусів, при всій незвичайності, навіть екзотичності характерів героїня або героїні Ахматової несуть щось головне, суто жіноча, і до нього-то пробивається вірш в оповіданні про яку-небудь канатної танцюристи, наприклад, йдучи крізь звичні визначення і завчені положення ( "Мене покинув в новолуння// Мій друг коханий. Ну так що ж!") до тому, що "серце знає, серце знає": глибоку тугу залишеної жінки. Ось ця здатність вийти до того, що "серце знає", - головне у віршах А. Ахматової.

"Я бачив усе,// Я все запам'ятовую ". Але це "все" висвітлено в її поезії одним джерелом світла. Є центр, який як би зводить до себе увесь інший світ її поезії, виявляється її основним нервом, її ідеєю і принципом. Це любов. Стихія жіночої душі неминуче повинна була почати з такої заяви себе в любові. Саме тут народжувалися справді поетичні відкриття, такий погляд на світ, що дозволяє говорити про поезію Ахматової як про нове явище в розвитку російської лірики двадцятого століття. У її поезії є й "божество", і "натхнення". Зберігаючи високу Значення ідеї любові, пов'язане з символізмом, Ахматова повертає їй живий і реальний, аж ніяк не абстрактний характер. Душа оживає "Не для пристрасті, не для забави, для великої земної любові".

"Велика земна любов "- ось рушійне початок всієї лірики Анни Ахматової. Саме вона змусила по-іншому - вже не символістських і не акмеістскі, а, якщо скористатися звичним визначенням, реалістично - побачити світ.

Те п'ята пора року, Тільки його хвалу.

Дихай останньої свободою, Від того, що це - любов.

У цьому вірші А. Ахматова назвала любов "п'ята порою року". З цього-то незвичайного, п'ятий, часу побачені нею інші чотири, звичайні. У стані любові світ бачиться заново. Загострили і напружені всі почуття. І відкривається незвичайність звичайного. Людина починає сприймати світ з подесятереною силою, дійсно досягаючи у відчутті життя вершин. Світ відкривається в додаткової реальності: "Адже зірки були більшими,// Адже пахли інакше трави ". Тому вірш Анни Ахматової так предметів: він повертає речам первісний зміст, він зупиняє увагу на те, мимо чого ми в звичайному стані здатні пройти байдуже, не оцінити, не відчути. "Над засохлої берізкою// М'яко плаває бджола "- це побачене вперше.

Тільки жінка з її умінням не просто відчувати, а й передчувати, не просто мислити, але і відчувати, не просто страждати самої, а й втілити у власних муках і переживання страждання мільйонів могла створити таку ні на що не схожу любовну лірику. І в цьому - велика загадка творчості Анни Ахматової.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.coolsoch.ru/