порівняльний аналіз при вивченні ліричних творів

Ірина Щербина

порівняльний аналіз як прийом вивчення епічних і драматичних творів - один з традиційних в методиці і практиці викладання літератури у вітчизняній школі. Він логічно обумовлений всім комплексом змістовних елементів самих текстів: їх тематикою, проблематикою, конфліктом, ідейним змістом. Діапазон можливих зіставлень досить широкий: від хрестоматійних антиподів Гриньова-Швабріна, Чацького-Молчаліна до персонажів-двійників: Печоріна і Вернера, Раскольникова і Свидригайлова. . . Освоєно школою і прийом зіставлення персонажів різних творів: Онєгіна і Печоріна, Базарова і "нових людей", "маленької людини", "зайвих людей" в творчості російських письменників. Очевидні параметри зіставлень, як правило, вкладаються в логіку виявлення подібностей і відмінностей, виявивши які легше мотивувати висновки. Втім, ступінь їх глибини і складності може бути різною: від визначення "позитивного" і "негативного" героїв до обгрунтування авторської позиції, осмислення тих чи інших змін у суспільному життя і так далі.

порівняльний аналіз при вивченні лірики не так поширений в шкільній практиці, хоча відомий досвід все ж таки є. Однак він в основному не виходить за рамки історико-літературного компонента літературної освіти і пов'язаний з розумінням формування світогляду автора, ставлення до моральних цінностей, мистецтву, громадянської позиції. Це теми свободи, батьківщини, любові, поета та поезії у творчості різних авторів. Це "наскрізні" мотиви і образи в поезії: море, рідна земля, природа, кохана, пророк, натхнення.

Принцип порівняльного аналізу віршів в єдності змісту і форми, з урахуванням теоретико-літературної складової, актуальний для сучасного вивчення літератури, так як припускає раціональний, що спирається на попередній досвід підхід до вивчення художніх явищ і веде до формування уміння самостійно освоювати і оцінювати їх.

Розглянемо можливість реалізації означеного підходу на прикладі конкретних методичних прийомів при вивченні теми «Поезія Срібного століття» в 11-му класі. Тема «Своєрідність символізму і акмеїзму як літературних напрямів» може бути вивчена на матеріалі конкретних віршів, що містять характерні прикмети кожного з напрямків. В якості літературознавчого джерела ідеально підходить одна з ранніх робіт видатного теоретика літератури В. М. Жирмунський «Два напрямки сучасної лірики» (1920). При невеликому обсязі вона доступна, не академічно, а досить захоплюючий і, найголовніше, переконлива стосовно вибору критеріїв зіставлення віршів О. Блока «У ресторані» та А. Ахматової «Увечері». Для більшої наочності варто запропонувати законспектувати статтю або скласти її тези, розгорнутий план. Це можна зробити на уроці, а потім в якості домашнього завдання запропонувати по виявленим критеріям зіставити два інші вірші символіста і акмеїстів. Для нашого випадку добре підійдуть вірші О. Блока «Йшли на напад. Прямо в груди. . . »І М. Гумільова« Робочий ». Можна зробити інакше: запропонувати будинку вивчити статтю, сформулювавши робоче завдання, а в класі зіставити вірші Блока і Гумільова. Можливо, при спареному уроці, поєднати обидва види роботи. Це найкращий варіант. Тоді домашнім завданням стане читання статті підручника про названі напрямки в літературі, заучування окремих віршів напам'ять, що забезпечить закріплення вивченого.

Наведемо варіант тез статті В. Жирмунський, що служить відправною точкою дослідження.

1. Сучасники, часто близькі за поетичним темам, належать абсолютно різним художнім світів, представляють два типи мистецтва, ледве чи не протилежних. Це можна побачити, порівнявши два вірші Блоку і Ахматової, подібних по темі, але цілком різних по обробці цієї теми.

2. Ресторан, музика, зустріч з коханою людиною повторюються в обох віршах. Риси подібності більш приватні - голоси скрипок. Найглибша відмінність: Блок зображує подія містичного змісту, Ахматова - просту, звичайну життєву зустріч, хоча і суб'єктивно значущу.

3. Початок у Блоку: "Ніколи не забуду (він був чи не був,// Цей вечір). . . "Створює враження єдиності, неповторності зустрічі, чи то реальної, чи уявної (мотив сну). У Ахматової дійсність зображена запам'яталася у своїх дрібницях: "Риба і гостро пахли морем// На блюді устриці в льоду ".

4. Блок обрамлює свій вірш вживанням символічного образу зорі. Метафоричні дієслова ( "спалено і розсунути бліде небо") надають грандіозні, міфологічні контури цієї картини. Те ж в останніх віршах: "А намисто бряжчало, циганка танцювала// І верещала зорі про кохання". У Ахматової ту ж роль грає музика, "дзвінка в саду", - "скорботних скрипок голоси ".

5. У Блоку: "Де-то співали змички про кохання", "І зараз же у відповідь щось вдарили струни ". У Ахматової сказано точно: "музика у саду", "співають за сланких димом ".

6. Блок каже про кохану:

Ти кинулася рухом переляканою птиці,

Ти пройшла, як сон мій, легка. . .

І зітхнули духи, задрімали вії,

зашепотіли тривожно шовку.

Тими ж прийомами, що і в «Незнайомці», поет досягає перетворення образу коханої в чудове і таємниче явище іншого світу, використовуючи ряд одушевляють метафор і порівнянь. Метафоричні образи виростають з ліричною, музичної наспівності. Звідси повторення частин слів і цілих слів, синтаксичний паралелізм, навіть внутрішні рими. У Ахматової - інтимне і тонке чуттєве спостереження в точної словесної формулою: "Як не схожі на обійми// дотику цих рук", "Лише сміх в очах його спокійних// Под легким золотом вій". Мистецтво проявляється в новому і творчому поєднанні простих слів з боку їх логічного та речового значення.

7. Розказане "своїми словами", вірш Блоку як би викривається, втрачає свій поетичний сенс. У Ахматової зміст просто і легко визначених, і зовнішній зміст оповідання повністю збігається з її внутрішнім значенням.

8. У символістів в кожному переживанні виявляється більш глибокий, містичне значення. Акмеїстів повертають почуття масштаб кінцевого, людського. Звідси точні спостереження зовнішніх ознак переживання.

9. У символістів слова викликають смутний настрій своїми звуками швидше, ніж змістом, звичайні повторення звуків і слів. У акмеїстів поетичні образи набувають графічність і чіткість, з'єднання слів визначається насамперед всього глуздом.

Тепер розглянемо фрагменти самостійних письмових робіт з співставлення віршів Блока і Гумільова, привівши тексти віршів.        

А. Блок         

Н. Гумільов             

Йшли на   напад. Прямо в груди   

Багнет   наточеними направлений.   

Хтось   крикнув: - Будь прославлений!   

Хтось   шепоче: - Не забудь!   

Поруч   Упав, сплеснула руками,   

І над   ним зімкнулась рать.   

Хтось   б'ється під ногами,   

Хто --   не час згадувати. . .   

Тільки   в пам'яті веселою   

Десь   спалахнула свічка,   

І   пройшли, стопою важкої   

Тіло   тепле топчучи. . .   

Адже ніхто   не зустріне старість -   

Смерть   летить з уст в уста. . .   

Високо   палає лють,   

Даль   кривава порожній. . .   

Що ж,   голосніше буде скрегіт,   

Солодший   біль і яскравіше смерть!   

І потім   - Земля разнежіт   

перелякану   твердь.                       

Робочий               

Він   стоїть перед розпеченим гірському,   

Невисокий   старий чоловік.   

Погляд   спокійний здається покірним   

Від   миготіння червонуватих століття,   

Всі   товариші його заснули,   

Тільки   він один ще не спить,   

Все він   зайнятий отливаньем кулі,   

Що   мене з землею розлучить.   

Скінчив,   і очі повеселішали,   

Повертається.   Блищить місяць,   

Дома   чекає його у великій ліжку   

Сонна   і тепла дружина.   

Куля,   їм відлита, просвищет   

Над   сивою, спіненої Двіною,   

Куля,   їм відлита, відшукає   

Груди   мою, вона прийшла за мною.   

Упаду,   смертельно затоскую,   

Минуле   побачу наяву,   

Кров   ключем захлещет на суху,   

Пыльную   і пом'яту траву.   

І   Господь поверне мені повною мірою   

За   недовгий мій і гіркий вік,   

Це   зробив у блузі світло-сірої   

Невисокий   старий чоловік.     

Отже, учні вважають:

-В вірші Блоку, пов'язаний з революцією 1905 року, важливо не подію з точки зору історії, а подія з точки зору життя. І ця подія - смерть. Смерть з особистої трагедії перетворюється на символ. На символах вірш і побудовано. Навіть конкретні деталі (багнет, свічка, тіло) стають символічними. У Гумільова символічний план відступає в тінь, не втрачаючи повністю. Виникає навіть певна подібність сюжету, конкретні деталі, докладний опис робочого (очі, повіки, блуза, дружина). Спокій описів і самої оповідної інтонації розповіді про робочому так різко контрастні зображенню смерті ліричного героя ( "Упаду, смертельно затоскую... кров ключем захлещет. . . ), Що протиприродність загибелі відчувається ще сильніше. А у Блоку - "солодше біль і яскравіше смерть".

-В вірші Блоку ліричний герой зливається з "раттю", "натовпом". У сукупності з масштабом і характером простору ( "даль кривава", "Перелякана твердь") це створює враження неосяжності, збільшуючи контраст між дрібними подіями (хтось упав, затоптали тіло) і значенням того, що відбувається в цілому. У Гумільова просторові орієнтири більш чіткі (трава суха, пильна, Двіна сива, спінена), є вказівки на мікропросторі (розпечений горн, велика ліжко). Однак можна помітити контраст між "Простором робочого" - замкнутим - і "простором ліричного героя" -- відкритим.

-У першу вірші всі розпливчасто: "хтось", "десь"; в другому все чітко: "старий людина "у" розжареного горна ". У першому - багато символічних образів: "даль кривава "," смерть летить з уст в уста ". У другому всі визначення предметними і означають те, що вони означають: світло-сіра блуза, невисокий чоловік, червонуваті повіки.

-У Блоку немає "Своїх" і "чужих", немає навіть "я", а є "рать", загальне наснагу. І смерть постає яскравою, символічною. Це смерть не від багнета, хоча він і спрямований "прямо в груди". У Гумільова "куля. . . відшукає груди мою ". Тут теж є певна символіка (саме "мою", саме "ім відлита"), але вона якась інша. Традиційно романтичні образи "луна", "туга" звучать по-іншому. На місяць герой не дивиться, а просто йде додому, і туга виявилася на межі дійсною, реальної смерті.

-Вірш Блоку звучить захоплено, експресивно, Гумільова - розмірено, спокійно. Достаток іносказань, дивних метафор ( "в пам'яті веселої", "високо палає лють") у Блоку і класичні епітети і метафори у Гумільова ( "сива Двіна", "смертельно затоскую "," кров ключем захлещет ").

-У Блока смерть є якимось злим божеством війни, чимось нематеріальним; у Гумільова ж "це зробив "конкретна людина, що веде звичайну розмірене життя, сумлінно працюючи і плаваючи в життєвій рутині.

-Оба вірші музичні, але кожне по-своєму. В обох є повтори, у Блоку зустрічається синтаксичний паралелізм: "Хтось крикнув. . . хтось шепоче. . . "Такий виразною алітерації, як у Блоку (3-тя строфа: стопою важкої тіло тепле топчучи; 4-а: зустріне старість, смерть, з уст в уста, високо, лють, порожній), у Гумільова немає, але використовується, хоч і ненав'язливо, Асонанс - повтор "У" в кульмінаційній частині (куля, груди, мою, упаду, наяву, траву).

-Вірші об'єднані однією темою - смерть в бою, в битві, але у Блоку лише вгадується реальна подія, а Гумільов описує дійсність - Першу світову війну. У Блоку присутнє щось містичне, йому важливі не стільки події, скільки переживання, ними породжене. Гумільов повертає словами їх логічне та дійсне значення. Вірш Блоку йде в нескінченність, вірш Гумільова закінчено в самому собі.

Як бачимо, учні однієї зі шкіл (негуманітарної, з трьома годинами літератури на тиждень), чиї роботи були процитовані, цілком впоралися з поставленим завданням. Використовуючи як критерії положення статті, що містить порівняльний аналіз віршів, вони зуміли самостійно зробити спостереження, вибудувати міркування, аргументувати його. Це дає підставу припускати, що школярі не просто вивчили "ознаки" літературних течій, а осмислили їх.

порівняльний аналіз виявиться не менш ефективним прийомом і при розгляді творчості одного автора. У цьому випадку зусилля будуть спрямовані на виявлення спільних рис, а не відмінностей, якщо ми ставимо завдання побачити своєрідність стилю того чи іншого поета. Наприклад, вивчаючи лірику ранньої Ахматової, можна спробувати, порівнявши вірша «Стисла руки під темної вуаллю. . . »Та« Пісня останньої зустрічі », виявити ряд ознак (властивостей), характерних для ахматовське поетики в цілому, і особливо для «Вечори» і «чіткий».

Питання та завдання класу можна запропонувати наступні.

1. Прочитайте вірші А. Ахматової «Стисла руки під темної вуаллю. . . »Та« Пісня останньої зустрічі ». Коли вони були написані? До якого періоду ахматовське лірики відносяться? У якому збірнику вперше були надруковані? (1911 рік, ранній період творчості, збірка «Вечір».)

2. Визначте теми обох віршів максимально широко (любов) і конкретніше (переживання дівчини з приводу сварки (розставання) з коханим людиною).

3. Від чийого особи (імені) зображені переживання? (Від імені ліричного героя (героїні), що підтверджується займенниками "я", "мені", "мої", формою дієслів: "стиснула", "напоїла", "втекла", "вдягла", "глянула". )

4. Спробуйте уявити кожне з віршів як епізод якоїсь життєвої історії. Чому це стає можливим? (Зачатки сюжету, "Новеллістічность" лірики. )

5. Знайдіть у сюжетній малюнку обох віршів спільне. (Позначення місця дії, поява мотиву смерті в момент кульмінації, байдужість, відстороненість об'єкта переживань від ліричної героїні у момент розв'язки. )

6. Відзначте подібності у вказівці автора на почуття і переживання, які прямо не називаються. (Психологізм в зовнішньому прояві почуття: "стиснула руки ", переплутала рукавички," втекла, поручнів не торкаючись "," здалося, що багато ступенів. . . ")

7. Яку роль відіграє в обох віршах діалог? (Елемент "Прозаїзація", посилює психологічну напруженість. )

8. Що спільного в інтонації обох віршів? (Схвильованість, щирість, високий сяють почуттів. )

9. Який тип інтонації переважає в обох віршах: неповний або говорной? (Акмеїстів читали вголос свої вірші наспівуючи, але тип інтонації, з думку деяких фахівців, все-таки говорной, тому що очевидна близькість побутової, розмовної мови. )

10. Які особливості поетичної мови вказують на близькість Ахматової акмеістіческой установку на "прекрасну ясність", логічну мотивування поєднання слів? ( "Темна вуаль", "темний дім" - мається на увазі буквальне значення визначення; "терпкою сумом напоїла його, п'яний", "безпорадно груди холонула "- романтичні штампи завдяки точним епітетів набувають новизну, епіграмматічность. )

порівняльний аналіз може бути виконаний учнями самостійно і скоригований під час опитування або, навпаки, проведений безпосередньо на уроці і завершено підведенням підсумків у короткому заключному слові вчителя. Ось його приблизний зміст.

Порівнюючи вірші А. А. Ахматової з перших її збірки «Вечір», написані в один і той же рік, ми ясно бачимо деякі риси подібності. У цих та інших віршах ранньої Ахматової часто присутні "зачатки сюжету", як правило, це любовна драма, драма розставання, переживав болісно і в той же час дуже яскраво. Про почуттях говориться не прямо, вони не називаються, а зображуються, часто за допомогою різноманітних деталей. Важливу роль відіграє діалог або вказівка на адресата, звернення ( "Ти знаєш, я мучуся в неволі..."," І якщо у двері до мене ти Постукаєш. . . "). Ці та інші особливості надають віршам ефект живий, схвильованою мови. Життєвість, впізнаваність зображуваних ситуацій наближає їх до читача, викликаючи відповідне почуття.

Зіставлення як інструмент аналізу, засіб розвитку та побудови міркування дуже дієво. Воно спонукає до активності, привчає бачити різні грані предметів, що вивчаються, їх своєрідність, відмінність від інших.

порівняльний аналіз при вивченні лірики можливий, природний і результативним.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://lit.1september.ru/