Великий німецький поет і мислитель (Йоганн Вольфганг Гете)

Йоганн Вольфганг Гете (1749 - 1832) був найбільш видатним представником Просвітництва у Німеччині. Це великий німецький поет і мислитель.

Гете народився в м. Франкфурті-на-Майні, одному з "вільних міст", що входили до склад тодішньої Німеччини. Майбутній поет отримав гарну на ті часи виховання і освіту. В університетах Лейпцига і Страсбурга він вивчав юриспруденцію, медицину, літературу.

Ліричні вірші, створені Гете в молодості, знаменували собою новий етап у історії німецької поезії. Поет відкидає традицію аристократичної лірики. Він прагне передати у своїх віршах биття пульсу самого життя. У центрі його лірики стає людина з усім багатством її внутрішнього світу.

Ліричний герой Гете активний, він не пусте споглядач, а живий учасник повнокровним життя. Він вміє любити і ненавидіти, радіти і страждати. З дивовижною силою Гете передає всю гаму почуттів людини, виявляючи надзвичайну як на молодого поета знання життя народу і вміння підглянути найдрібніші відтінки людських переживань.

Вперше в німецької поезії знаходить живе реалістичне втілення рідна природа. Зелений луг, що починається відразу ж за міським валом, невисокі гори, вкриті лісом, поле, поросле вереском, - все це ожило, засяяло, заговорило в піснях "До Фридерик", в "Травневої пісні", "Розочка", "На озері" і в інших віршах. Пейзажі Гете зігріті живим почуттям. Образ людини органічно вплітається в тему природи. Тема кохання молодого селянина зливається з темою його повсякденної праці:

Світ орачеві тому

У його саду. Як рано довелося йому

Затишну гряду розпушити для посіву.

( "Елегія", 1772)

У творчості Гете з'являється образ бунтаря, "бурхливого генія", протестанта проти всякого роду гніту. Такий його Прометей, який одночасно представлений у Гете як творець, майстер, художник. Він втілює творчі сили людини, його неприборкану творчу енергію, як би передбачаючи фаустівська тему.

Світову популярність отримує роман Гете "Страждання молодого Вертера". Це "крик епохи", за словами Бєлінського. Перед нами роман у листах, де розкривається історія кохання Вертера до Шарлоті. Герой роману Вертер, молодий людина неабияких здібностей, не може знайти собі місця в житті. Його обурюють оточуючі його чиновники, обивателі, думки і прагнення яких "роками спрямовані на те, щоб просунутися хоч на один стілець і сісти вище за загальним столом ". Знатні дворяни, у суспільстві яких виявляється Вертер, принижують її, ображають його людську гідність.

З вуст розчарованого Вертера вириваються гіркі слова: "Як іссихают мої почуття; жодної хвилини серцевої повноти, ні єдиного блаженного години! Нічого! Нічого! "Він намагається знайти задоволення в спілкуванні з природою, в читанні Гомера. Але ніщо не може замінити йому тієї життєвої повноти, про яку він марно мріє серед навколишнього його злиденності.

Любов до Шарлоті для Вертера не просте захоплення. Він бачить у ній втілення тих справжніх людських якостей, які марно було б шукати серед оточуючих його людей з офіційного суспільства. Її правдивість і природність протистоять брехні і штучності цього товариства, її природна простота - тому "блискучому злиденності", яке обурювало Вертера. Але Шарлотта належить іншому. Вона змушена була вийти заміж за Альберта, людини доброго і любить її, але сухого і розраховано, типового німецького бюргера.

Вертер не знаходить в собі сили і мужності жити в цій обстановці і кінчає життя самогубством. Це була трагедія молодого чоловіка, який виявився самотнім серед тих, що оточують його людей.

Фінал роману свідчив про початок ідейної кризи молодого Гете. Вертер найменше годився в герої, але інших героїв реальна німецька дійсність не підказувала.

Цікавий той факт, що Гете намагається провести деякі реформи, але вони не зачіпали феодальних основ держави. Це була програма "освіченої монархії ", що здійснюється в масштабах герцогства Саксен-Веймарського. Його темперамент, його енергія, всі його духовні прагнення штовхали його до практичного життя. Але практична життя, з якою він стикався, була жалка.

У ліриці Гете цих років звучать мотиви примирення, заспокоєння, гармонії. Вірші його втрачають емоційну напруженість ранніх років. Лірико-епічні жанри приходять на зміну суто ліричним. Гете більше виявляє турботи про композиційної стрункості, строгості форм вірша, про єдність художнього образу. Все частіше Гете звертається до жанру балади. Багато хто з них, як "Рибак" і "Лісовий цар", створені на матеріалі народних переказів. У баладі "Співак" Гете дає образ поета, пісня якого вільна і голос непідкупний: він відхиляє подарунок царя - золотий ланцюг. Нагородою йому служить сама пісню, яку він співає як птах.

Два роки Гете проводить В Італії, де він багато і інтенсивно працює: вивчає італійське мистецтво і римські стародавності, сам займається малюванням, завершує раніше розпочаті драми, працює над "Фаустом", жадібно вбирає в себе враження від південної природи, кипучої життя італійського народу.

Радісно відчуваю: я натхненний класичної грунтом.

Колишній і нинішній світ голосніше зі мною говорить.

У Римі Гете завершує драму "Егмонт", розпочату ще у Франкфурті-на-Майні. Тема драми - боротьба Нідерландів за свою національну незалежність проти іспанського гніту. У центрі - один з вождів дворянської опозиції іспанському пануванню -- Егмонт і проста дівчина з народу - Клерхен. Дівчина любить КАЗКА, вбачаючи в ньому народного героя. Пресс стає жертвою своєї слабкості і нерішучості й потрапляє до рук жорстокого герцога Альби. Драма завершується в ранок страти героя мужнім закликом до свободи, в якому звучить віра в майбутню перемогу своєї справи.

Французька буржуазна революція 1789 - 1794 років викликала суперечливе ставлення у поета. Загнивання старого режиму у Франції стало для Гете явним вже з 1785 р., коли він дізнався про скандальному процесі при французькому дворі, в якому була замішана королева. Гете, за його словами, побачив тоді і двір, і держава на ганебної краю безодні. Але народне повстання викликає страх у Гете. Він пише кілька творів, спрямованих проти революції.

У 90-і роки XVIII ст. Гете працює над великим романом - "Роки навчання Вільгельма Мейстера ". Героєм його є молодий бюргер, який намагається визначити своє місце в житті. За жанром це так званий роман про виховання особистості, типовий для епохи німецького Просвітництва. Цікаві в романі картини німецького провінційного побуту XVIII ст.

Нескладний духовний світ пересічних німців, представників провінційної Німеччини, колоритно, з вражаючою творчою майстерністю відтворено Гете в епічної поеми "Герман і Доротея". Героїня поеми Доротея - біженка, яка прибула з місць, окупованих французькими революційними військами. Це дає привід поетові не тільки розповісти про буремні події епохи, а й передати те, як сприймалися ці події в відсталої Німеччини. Визнаючи велич ідей, висунутих французької революцією, Гете в той же час поетизує тихий патріархальний уклад німецького глушини.

"У мене величезну перевагу, - говорив Гете, - завдяки тому, що я народився в таку епоху, коли мали місце найбільші світові події ". Весь свій історичний досвід великий поет і мислитель втілив у геніальної трагедії "Фауст". В основу її лягла німецька легенда XVI ст. про мага і чорнокнижника, що уклав договір з дияволом.

У сюжеті трагедії поєднуються фантастичні ситуації і реально-побутові сцени. У цьому сенсі "Фауст" - твір, характерне за своїм художнім методу для літератури Просвітництва. Це - притча про Людину, про його борг, покликання, про відповідальність перед іншими людьми. П'єса відкривається двома прологом. У першому з них Гете висловлює свої погляди на мистецтво, другий безпосередньо починає собою історію героя, даючи ключ до розуміння ідейного сенсу трагедії.

Мефістофель, з'являючись перед богом, знущається над людиною, вважаючи його жалюгідним і нікчемним. Навіть прагнення до істини такої людини, як Фауст, представляється йому безглуздим. Позиції Мефістофеля Гете протиставляє свою пристрасну віру в людину, в силу та велич його розуму. Ця просвітницька програма вкладена в уста панове:

Поки що розумом в темряві він блукає,

Але істини променем він буде осяяний ...

Так, Гете дає зав'язку боротьби навколо Фауста і передбачає оптимістичний її дозвіл. Сцена за сценою розкривається історія Фауста. У першій сцені перед нами сам Фауст. Він показаний у суворій обстановці похмурого кабінету. Його оточує курна громада книг, перед ним загадково лежить череп. Він трагічно переживає свою безпорадність у вирішенні корінних питань життя, бо науки не змозі дати відповідь на них.

Фаусту протиставлений образ Вагнера - самовдоволеного обивателя в науці, який бачить весь зміст своїх учених занять лише в тому, щоб

поглинати за томом те, сторінку за сторінкою!

"Незначний хробак сухий науки ", як зневажливо характеризує його Фауст, Вагнер втілює мертву теорію, відірвану від практики. Глибокий сенс протиставлення двох образів з великою художньою майстерністю розкривається в сцені "За міськими воротами". Перед нами селяни, ремісники, бюргери, студенти, служниці. У радісний весняне свято вони зібралися під радісних сонцем на зеленій галявині біля стін старовинного середньовічного міста. Вся сцена оповита світлим почуттям пробудження природи. Але не тільки природа прокинулася після зимового сну. Фаусту здається, що весь світ святкує своє воскресіння.

З кімнати задушливій, з роботи тяжкої,

З лавок, з тісній своїй майстерні,

З темряви горищ, з-під даху різьблений

Народ кинувся юрбою веселою ...

Місто з його похмурими фортечними стінами, з вузькими вулицями гостроверхих будинків видається як символ похмурого середньовіччя, з тісних меж якого прагне вирватися сам Фауст. Радісно він змішується з натовпом селян і тут, серед народу, вперше відчуває себе людиною. Народ з повагою зустрічає Фауста і дякує йому за допомогу під час епідемії. А Вагнер цурається народу, боїться і

Крок за кроком Гете розкриває великий гуманістичний сенс шукань Фауста. Фауст прагне знайти істину і розуміє, що її треба шукати не в мертвому непотребі старовинних книг, як це робить Вагнер. З презирством він відкидає і жалюгідні спокуси Мефістофеля, який хотів би його оглушити веселим розгулом і тим відвернути від благородних цілей.

У сцені перекладу Євангелія Фауст болісно шукає сенс буття. Він не задоволений церковної формулою: "Спочатку було Слово". "Я Слово не можу так високо цінувати! ". Висновок, до якого доходить Фауст, сповнений великого значення: "Спочатку було Дело". Це означає, що діяння, дія -- основа всього життя і сенс людського існування. Сцени, в яких зображується трагедія Маргарити, перш за все приваблюють майстерним зображенням соціального побуту, типового для німецької провінції того часу. Маргарита - проста, скромна дівчина. Але саме ця простота і наївність її, тихий сімейний уклад її будинку чарують Фауста.

Мефістофель сподівається, що, захопившись Маргаритою, Фауст забуде про своїх пошуках. Він не розуміє того, що щире, глибоке почуття Фауста є прояв тих же шукань. Маргарита для нього знаменує красу і повноту самого життя. Її безпосередність і простота представляються йому втіленням природи. "Ах, дві душі живуть у моїх грудях! "- вигукує Фауст.

Герой Гете прагнув до пізнання ідеалу, але він не хотів втрачати зв'язку з реальною дійсністю. Це було трагедією багатьох німецьких мислителів і поетів: пошуки ідеалу відводили від життя, а що оточувала життя в тодішній Німеччині була убога і жалка, надто далека від ідеалу. Як примирити ці "дві душі" - Прагнення до ідеалу і бажання залишитися на грунті реальної дійсності? Це питання болісно турбував Фауста, як турбував і самого Гете.

І ось Фаусту здалося, що зустріч з Маргаритою принесе щастя, бо в цій дівчині як б поєднуються ідеали і життя. Але це було трагічною помилкою. Світ Маргарити виявився маленьким світом дівчини з провінційного німецького глушини. У фіналі першої частини, покинута Фаустом, що вбила свою дитину, знавісніла від горя. Маргарита чекає страти. Це одна з хвилюючих сцен трагедії.

Зміна віршованих ритмів виразно передає нестримний потік суперечливих почуттів героїні. Ось вона в страху приймає Фауста за ката, просить його на колінах про помилування; незв'язно розповідає про свою дитину. Хвиля радісних і гірких спогадів охоплює її при думці про Фауста. Свідомість її затуманила, вона не розуміє звернених до неї слів.

Жах охоплює Маргариту при появі Мефістофеля, у повному розпачі вона відштовхує Фауста: "Генріх, ти страшний мені!" Вона сама стала жертвою того світу, до якому належала. Страх перед судом обивателів, страх перед церковним покаянням штовхнули її на вбивство свого "незаконного" дитини. Але й Фауст розділяє провину за її загибель. Він важко переживає наслідки невірного кроку, зробленого ним Він розуміє тепер, яка велика відповідальність кожного людини перед іншою людиною.

Друга частина трагедії багато в чому складніше перше. Світ маленького німецького міста, в якому жили і Вагнер, і Маргарита, і студенти, бенкетували в винарні, і сусідки, гомоніли біля колодязя, - світ, з якого прагнув вирватися Фауст, був зображений в першій частині живими фарбами, у всій його реальної повсякденності.

Тепер Фауст продовжує свої пошуки за межами цього маленького світу. І тут усе набуває умовний, символічний характер - і обстановка, і герої. Фауст показаний то при дворі імператора, безпорадного перед обличчям невідворотних сил, руйнують його імперію, то серед міфологічних героїв стародавньої Греції. Довгий і важкий шлях проходить Фауст, перш ніж столітнім старцем знаходить істину:

Лише той достойний життя і свободи,

Хто кожен день за них іде на бій.

Перед смертю він натхненний думкою про те, щоб на відвойованої від моря землі поселити мільйони вільних трудівників.

Все життя в боротьбі суворою, безперервної

Дитя, і чоловік, і старець хай веде,

Щоб я побачив у блиску сили дивної

Вільний край, вільний мій народ!

Історія Фауста складна і фантастична. Але після того, як вона була відтворена великим поетом, ні одна мисляча людина на землі не міг пройти повз цього високого прикладу духовного дерзання. Образи, створені великим Гете, хвилювали А. С. Пушкіна. Вони надихнули на творчі пошуки М. А. Булгакова.

Наш час відкриває в "Фауста" Гете нові грані. Питання про борг і відповідальності вченого набуває особливого сенсу в епоху науково технічної революції, в епоху величезних історичних змін.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://kostyor.ru/student/