"Дорога на океан "Л. Леонова Л.П. Єгорова, П.К. Чекалов

Філософська проблематика

Багатство і складність філософської проблематики роману "Дорога на Океан" (1935), оригінальність, незвичайність його форми не були зрозумілі, і навесні 1936 розгорілася гостра дискусія. Верховні влади "радили" космічну лінію роману винести в примітки, але письменник відмовився. Навіть захоплювався письменником Горький недооцінив це світового масштабу твір, вважаючи, що "над всією сюжетною лінією дуже відчувається похмура і зла тінь Достоєвського ". При всьому тому, що відносини Горького і Леонова до цього часу були ускладнені в особистому плані (як казав Леонов, їх зіпсували "злі люди"), немає підстав бачити в горьківської оцінкою лише привхідні обставини: адже відгукнувся ж він із захватом про "татарських розділах "роману. Занадто незвична була" Дорога на Океан "для літератури.

Леоніда Леонова завжди хвилювала доля земної цивілізації. Що склали найцінніші сторінки світового мистецтва вічні образи і теми є такими тому, що вони апелюють не до історично минущому, тимчасового, а до тих сторін життя людини, які співвідносяться з життям людства, немислимою без основи людського буття - нашої планети. Початок життя у Всесвіті в космогонічних міфах сходить до союзу Землі і Неба. Образ Землі - колиски людства, землі - матінки і годувальниці, Землі, що несе в собі океан і в той Водночас є часткою Океану - всесвіту, стоїть серед інших вічних образів на першому місці. Але в ХХ столітті люди зрозуміли, що віра у вічність і непорушність буття на Землі може виявитися ілюзією, за яку дорого заплатить людство в епоху нестримної НТР. Шлях до прозріння був початий ще століття тому, коли філософи-космісти стали розробляти уявлення про "моральний розум", вбачають у приватному подію громадської життя його загальнолюдський і природно-космічний зміст. Подальший науковий пошук визначили імена Вернадського та Ціолковського. Сучасна природничо-наукова і філософська думка прагне осягнути космічний ракурс феномена людини. Двадцяте століття принесло відкриття зоряного світу настільки обширного, що будь-яка сумірність між нашою істотою і розмірами оточуючого нас космосу, на думку Тейяра де Шардена, здається скасованої. І все ж таки саме космос починає усвідомлюватися як надія на порятунок тієї частини універсуму, яка збереже себе, навіть незважаючи на смерть матеріально вичерпала себе планети і на розрив ноосфери (якщо людство не зуміє зберегти свого єдності).

Незважаючи на настільки похмурі прогнози філософів, художня література з властивим їй гуманізмом прагне запобігти катастрофі на Землі, впливаючи на свідомість людей. Космічна тема в літературі має свою передісторію: прозріння Х1Х століття (Лермонтов, Фет, Тютчев) дали рясні і поки досконально не вивчені сходи в ХХ столітті. Були й невиправдані у філософсько-естетичному плані спроби пролеткультівські поезії безпосередньо співвіднести цю тему з носіями соціальної революції.

Серед росіян письменників нинішнього століття саме Леонову належить особлива роль у синтезі художньої та наукової думки, у зверненні літератури до футурології. ( "Сегодня приспів необхідність у такому часу, коли майбутнє стане визначатися хоча б на 500 років вперед ", - говорив письменник). Останнім десятиліття, після публікації розділів з останнього роману "Піраміда" -- "Всесвіт по Димкову", "Остання прогулянка", "Спіраль" - предметом загальної уваги стають наукові гіпотези Леонова, які трансформувалися в художні образи Всесвіту. Але джерела цієї теми у творчості письменника сягають ще 30-х років, коли йшла робота над романом "Дорога на Океан". Вже в ті роки проявилися прагнення Леонова спертися на наукові прогнози і ставитися до них критично, його безперечний інтерес до Ціолковському, Вернадському, творцеві теорії ноосфери. Учасники 1 з'їзду радянських письменників і понині згадують, яке враження справила мова Леонова: вона прозвучала як слово про майбутнє, про який ще не сміли мріяти. Сьогодні актуальні пророчі слова письменника, сказані ним з трибуни з'їзду: "На порядку денному стоятимуть вже не тільки питання, трактують народження нової людини, але питання могутньої боротьби зі стихіями, все більшого розширення діяльності людини в космосі ". Але згодом Леонов приходить до думки про необхідність "обручів моралі" для гіпертрофованого розуму.

Цікаво помітити, що у Леоніда Леонова була юнацька поема "Земля" (1916), свідчить про дбайливе відношення письменника до пізнавальної стороні космогонічних міфів; поема передбачала ідейно-стильову структуру новели "Догляд Хама" (1924). Як справедливо відзначила Н. А. Грознова, тепер, з тимчасової дистанції, видно, що під покровом біблійних легенд вже на початку двадцятих років в цих творах були позначені ідеї письменника про початки і кінцях земного життя, які в останньому романі "Піраміда" оформляються в цілісне космогонічні вчення.

В "Дороге на Океан "планетарного масштабу мислення Леонова, усвідомлення того, що "ми - людство", художньо реалізовано в образі світового Океану. Перед його горизонтом герої беруть найважливіше у своєму житті рішення. В "Дорогу на Океан" оповідач разом з героями зсував "рухому перегородку між майбутнім і минулим", і тоді обидва ці небуття набували однакову переконливість. Ніби всі тривоги кінця ХХ століття спресовані у цих фантастичних розділах роману: і гіркота від того, що не вистачає мудрості визначити, "що добро і де зло", і жах процвітання человекоубойной промисловості і загроза передостаннього туру світових воєн: "Вона насувалася невідворотно, усміхнена відьма війни". Але пафос роману в тому, що всупереч їй люди "збиваються в одну, все більш щільну сім'ю ".

Війна -- катастрофа, що веде до необоротних наслідків. Однак і космічна одіссея, що відкриває радість пізнання і перспективи планетарного розвитку, теж може бути, як показують космічні сторінки в "Дорогу на Океан", по-своєму драматичні. Голова "Ми беремо туди з собою Лізу" відкривається картиною очікування першої людини, яка вчинила міжпланетний плавання. Як ніби в наші дні написані сторінки, що передають землян тривогу за долю кращих своїх синів - сучасних Ікаром. Так розкривається трагедія окремої особистості - Частки загальнолюдського океану.

Забігаючи вперед, скажемо, що вихід людини в космічний простір - політ Юрія Гагаріна -- також вніс суттєві корективи у вічне, що йде від античності тему космосу: космічний простір, гармонію якого прагнули осягнути стародавні греки, освоюючи космос у поетичних переказах і легендах, отримав нову владу над душами землян. Проблема "Людина і всесвіт" усвідомлюється як предмет художнього пізнання, предмет мистецтва. Людству стає тісно на планеті, воно може "розумним посівом разбризнуться по Великій Всесвіту ", - цими сказаними в 1961 році словами Леонід Леонов підкреслив значення космічної теми. У них - перспективи розвитку земної цивілізації.

Поєднуючи океанічну і земну сюжетні лінії, письменник ставить головного героя роману, комуніста Олексія Курилова поруч з Адміралом Океану Ботхедом; відбувається максимальне зближення реальну людину 30-х років з вічними ідеалами. Глибока символіка Океану, що виростає на основі відомого архетипу, наповнена у Леонова новим соціально-філософським змістом. Його Океан - образ, передбачають думка про нерозривний зв'язок окремої людини з людством Землі, а через нього - і з космосом. Але одночасно це і образ-попередження, розкриває драматизм цих зв'язків. "І зараз, - повторимо слова Є. Суркова, -- він кличе і тягне до себе цей леоновскій Океан ". І крізь гуркіт і скрегіт нападає на нас реальності звучить, як підкреслив критик, "потужна мелодія віри, непорушною надії, що саме там, в цьому Океані, врешті-решт зіллються бурхливі, через незліченні пороги мчаться річки історії "(16; 208-209).

В "Дороге на Океан ", як вже зазначалося в критиці, відбувається прорив у вічне, глобально-іманентне, що сходить до самих коренів світобудови. Філософсько-космічний "поверх" твору взагалі-то знімає вельми активну спробу радянського літературознавстві трактувати дорогу на Океан тільки як шлях в комуністичне майбутнє або навіть як найближчий шлях соціального розвитку країни від Москви до Далекого Сходу. (Хоча Курилов - начальник політвідділу залізниці та його спецвагон дійсно рухається в цьому реальному просторі, а для інших героїв, наприклад, Сайфулла, цей шлях -- дійсно - дорога в їх майбутнє. Посилаючись на думку самого письменника:

"Для мене" дорога " була як би прокладкою магістралі в далеке майбутнє світу. Сама ж назва -- "Дорога на Океан" - означало не тільки дорогу і не тільки "залізну", і не просто на Схід, до Тихого океану, але і до Океану - в понятті вічності (11; 17).

Філософсько-космічний сенс "Дороги на Океан", що розкривається і автором, і, безпосередньо, Курилова чином не вичерпує всієї глибини філософського змісту роману. Для Леонова споконвічна органічний зв'язок з народно-книжковою культурою, що йде в традиції стародавньої Русі, Олексій Курилов для О. Лисова, наприклад, - це Людина Божий. Як сказав леоновед в діалозі з письменником, атрибутування Курилова цього сюжету - "це ж не просто знак традиції, і далеко не емблема, тут у наявності - принципи культурної прототіпізаціі "(11, 16). Дійсно в Курилова почасти вгадується, підказана номінацією і зовнішня канва образу: відмова від подружжя (після смерті Катерини), його Праведнічество в помислах і бажаннях, нарешті, доброта і допомога людям у дусі заповітів християнства. Курилов, кажучи словами С. Аверінцева про Олексія Людину Божому, "живе в правді ", що відповідає потребам епохи, і якщо поведінка його в чомусь абсурдно, то це "відповідь на абсурд самого життя".

Соціальна проблематика

Але й сиюминутности у Леонова виступає в її справді художньому вираженні, і в цьому відмінність його філософської прози від абстрактно-логізірованной. Як писав Л. Леонов, "всі ми вписані в нотний лінійку часу і звучить не тільки від порядкового номера лінійки, але і від поставленого на початку музичного ключа ". У романі є й "перший поверх" - історично-конкретний план оповідання, насичений реаліями життя 30-х років, яким леоноведеніе останніх десятиліть майже не займалася, бо образ конкретно-історичного реального часу у дослідників філософської прози відходив на другий план. Догляд у суто філософську проблематику допомагав зняти помилкові політичні ярлики, і літературознавці, доброзичливо ставилися до письменника, обходили за принципом "цур мене, цур" дані Леоновим соціальні характеристики часу. Їх відсутність у дослідженнях заповнювати деякими публіцистичними висловлюваннями письменника в дусі "поточної політики". І правильно робили. Інакше у нас би виросли покоління, також не знають імені Леонова, як не знали вони повернуту нині літературу. А відомо, що затримані твори могли б сказати сучасникам письменника в деяких відносинах куди більше. Звичайно, Леонов, як і Булгаков, А. Платонов, дуже великий художник, щоб відійти разом зі своєю епохою, але досить багато повернутих творів, прочитавши які, ми говоримо: "Якщо б вони вийшли до читача в Свого часу! "- і не більше. Зрозуміле бажання Леонова самому розмовляти зі своїми сучасниками, донести до них хоча б частину тієї правди, яка мучила його самого.

У наш час зовсім по-новому сприймаються соціальні характеристики "Дороги на Океан ". І не будемо приписувати Леонову-людині якоїсь, як тепер кажуть, "фіги в кишені" по відношенню до можновладців. Чи не будемо перебільшувати і негативну сторону його характеристики соціалістичної Росії як "тривалого і важкого процесу", протягом якого "списували на майбутнє ... і моторошні оплошкі, і неймовірні перевантаження" (11; 7). Це все прозріння останніх років, як і висловлене ще в 60-і роки негативне ставлення до "оптимістичним гопака", що став принципом державної політики. У леоновскіх статтях 30-х років оптимізму було достатньо, як було його достатньо і в публіцистиці автора "Чевенгур" і "котловану". І до цього треба поставитися з розумінням, не в приклад "Комсомольській правді", яка напередодні останнього леоновского ювілею не знайшла нічого кращого, як опублікувати одну з статей письменника із згадкою імені Сталіна. Старання марні, так як до художній літературі це відношення не має. Твори Леонова - не іллюстратівкі, яких і тоді, і зараз буває безліч, і які одягають власні банальні, а то й убогі мислішкі в белетризовані одягу. Леонов - Художник милістю Божою, свідчить: "Багато чого у письменника складається крім авторської волі "(11; 15). На його думку, до 80% роботи над твором припадає на сферу несвідомого.

Тому-то спроби деяких сучасних леоноведов стверджувати, що Леонов не просто "піддавався настроям тих років, а щиро служив складається тоталітарній системі ", неприйнятні. (До речі, слово" служив " якось не зв'язується із зовнішністю Л. Леонова, швидше воно може бути віднесено до Фадєєва, який займав великі адміністративні посади). Щоб переконатися в цьому, досить окинути неупередженим поглядом образи леоновскіх комуністів. Не всі благополучно і гармонійно, як того вимагала офіційна критика, з Увадьевим і Потьомкіним ( "Соть"), які, по суті, залишаються самотніми, а Потьомкін приречений на передчасну смерть (мотив, який буде розвинений в образі Курилова). Звертає на себе увагу і така деталь: у Увадьева склалися своєрідні стосунки з матір'ю, яка по-своєму відстоює свою незалежність, а синові пред'являє рахунок на виховання в сумі ... тридцяти карбованців - Число, що символізує розпад моральних цінностей (2; 100). Все це -- підступи до неординарної трактування образу комуніста Курилова - головного героя роману "Дорога на Океан".

Курилов приречений смертельною хворобою, яка наздоганяє його в, здавалося б, саму щасливу хвилину: "Лізі здалося, що її коханець вмирає". Очевидно, якщо оцінювати Курилова за мірками старого доброго епічної розповіді, коли письменникові бачиться постать, приречена на загибель тому, що стоїть напередодні майбутнього, то смерть героя можна зрозуміти як аргумент до того, що він зайвий в цій життя. Саме так і розуміла розв'язку цієї сюжетної лінії ворожа Леонову критика ще в 30-і роки. (Доброзичливо, навпаки, шукала в ньому життєстверджуючий фінал - "оптимістичний гопак"). Оскільки Леонова цікавила дорога "до Океану в понятті вічності" (11; 17), то й героєві належало виконати покладені йому "маршрути" і в підсумку він опиняється між життям і смертю. Курилов стає зайвою людиною, хоча і не тим класичним його типом, який сам усувається від життя, а навпаки, активно вступає з нею в контакт. Але не будемо забувати, що таке конкретно 1935 в життя радянського соціуму і яка була доля "праведників", на зразок Курилова? ( "Праведник" - характеристика, яку дає Курилова Омелич). Що йому залишалося робити, як не йти в мрію про Океані Майбутнього? Але утопія тут не прикидається одягу реальності, вона підкреслено утопічна. Напередодні операції Курилов розповідає Зямке казку по суті справи - притчу про білого слона (її тлумачення було запропоновано Г. Платошкіной (10; 31-34), і вона підтверджує нашу концепцію образу Курилова. Підміна прекрасного живого слона його ритуальної - бездушною, механічної - видимістю викликає асоціації з сумним підсумком життя самого Курилова з його нездійсненими мріями, що не відбувся особистим щастям. Згодом автор говорить про свій вихід в Океан з Олексою Пересипкіна, вже без Курилова, але "Олексій Микитович перебував з нами, тому що з виходом з цього його реальність ставала тепер не менше нашого. І тінь Курилова, подібно горі, височіла над нами ". Курилов удостоєний вічності, і в цьому виявляється висока морально-естетична авторська його оцінка. І все ж "тінь" Курилова, подібно "механізованому слону", позбавлена всього того, що становило саму сутність і чарівність живої істоти.

Але Леонов досить докладно розглядає і конкретні земні справи Курилова, які також зовсім не втішні. До речі, доак предмет художнього пізнання "злоба дня" вперше з'являється у Леонова саме в цьому романі, по Принаймні вона тут виражена більш чітко, ніж, наприклад, в "Злодії". Цей соціально-історичний пласт в наші дні потребує актуалізації і переосмислення. За успішними і переможними реляціями про успіхи соціалістичного будівництва треба бачити зворотний бік медалі, яка розкривається в романі "Дорога на Океан", але яку не помічали раніше. Зараз ці сторінки роману беруть активну участь у нашому осмисленні дійсної історії Росії радянського періоду.

Зрозуміло, чому Леонов не подобався трубадурам індустріалізації: згадаймо, що сказано їм про стан доріг, про загибель зерна (як це все пізнавано!): "Дорога була з найдовших, найважливіших, найгірших у країні ". Статус шляху, паровозного і вагонного парків, дисципліни та підготовки кадрів, - повідомляє Леонов, - погіршувалося з кожним роком.

"Все змагалися на показники кращої роботи, всі були членами всяких добровільних товариств, всі до знемоги виступали на нарадах, всі повторювали те ж саме, що говорив і він. Будинки станцій, їдалень і управлінь, навіть диспетчерських кабінетів були утеплені стінгазета, профспілковими оголошеннями, гаслами, плакатами і ще безліччю сірого кольору папірців, на яких було написано щось дрібно, похапцем, поганим олівцем. Але якість перевезень залишалося тим самим. І катастрофи час від часу нагадували масові стародавні приношення. Партія чекала відповіді від нього. Курилов поки мовчав. Він ще не знав "(виділено мною - Л.Є.).

Вже на початку роману - у другому розділі "Катастрофа" автор розкриває страшну реальність "закону дорожніх катастроф":

"Гори плутаною залізного лому громадилися на насипу. Пом'яті вагонні рами, сплетені жахливою силою, слугували підставою для цього жахливого вівтаря. Ще диміла жертва. Тушею величезного тваринного представлялася нафтова цистерна, скинути на саму вершину. Судорожні смуги факельної світла тремтіли на її маслянистих боках. Назавжди запам'ятовувався тупий обрубок шиї. Знаряддя вбивства було в наявності: два кривих рейки йшли в підчерев'я цистерни. Ще капав з рани густий і чорний сік (...) Все це було скупуватих полито повзучим багрець нещастя ".

Це зовсім не газетний репортаж, знайомий з багатьох творів радянської прози - це художнє пересозданіе дійсності за законами ідіостіля, коли гори плутаною брухту постають підставою для "варварського вівтаря", а розбита цистерна - тушею величезної тварини, принесеного на заріз. Жертва кому і чия? В ім'я чого? Неповторна леоновская інтонація заключної фрази "Все це було скупуватих полито повзучим багрець нещастя" завершує підтекст, народжуючи відчуття що триває в часі катастрофи. "Повзучий", а не просто "багрець нещастя", накладає відблиск на образ комуніста Курилова. Багатозначна і зустріч Курилова з колійним обхідником Омелічевим-Хожаткіним, де з'ясовується, що він, Курилов, "живе з діркою посеред душі: І навіть сам не знаєш, чого в тебе більше -- дірки або душі ". Але ж це призначення - начальником політвідділу залізниці дороги - "виявилось найкращими ліками від сумнівів". Через десятиліття ми розуміємо, що це були за сумніви. Щоб позбавитися від них, Курилов йде до свого старого вчителя по ливарному справі Юхиму Арсенійович Дьоміна, черпаючи в бесіді з ним хоч якусь упевненість, тому що Дьоміна "подобалася радянська влада". Вона давала суспільне визнання його натхненного праці (в рамках, дозволеного системою). Це - дійсна реальна риса перших десятиліть влади, яку даремно не враховують нігілісти від суспільствознавства (реальна, зрозуміло, тільки для тих, хто не потрапляв у м'ясорубку "класової боротьби ").

"При соціалізмі будуть жити тільки такі майстри, - подумав Курилов, - закохані в свою справу, їх підмайстри і учні. І подумав, що хоч і високо піднявся за суспільній драбині, ніколи не зазнає "простацькою Демінського задоволення, що походить від близькості до самого гірського життя ".

Однак і Омелич, який переховується як "колишній" під прізвищем Хожаткін, був свого час людиною не безталанний. (Те, що Омелич - чоловік сестри Курилова Єфросинія - додає чимало "класових" переживань Курилова, особливо Клавдії: громадянська війна тривала і в тридцяті). Тому пригадувалося, що в його господарстві було багато баржею і пароплавів. У словах Омелічева немає жалю про зниклого багатство, для нього головне - творчість. "Осподі, одних акцій від різних підприємств чотири тищі листів ... Білі в осьмнадцатом року весь мій флот у затоні спалили, щоб червоним не дістався ... воїнство моє побито лежить ... а ти бачив мої сльози? "- запитує він, підкреслюючи свою здатність відродити господарство. Цікаві його слова вже за інших обставин: Омелич з'явився в московській квартирі Курилова:

- Окосмател ти, Павло Степанович. Чи не дотримуєшся себе. З дороги пішов чи що?

- Не, мне відпустку дали. Ходив на Каму, на красавка свою поглянути в останній раз ...

- Що, легше жити стало на Камі?

Омелич мерзлякувато пощулився:

- У кого мізки простіше, тим легше. (Блискуча ілюстрація до сьогоднішніх суперечок про переваги соціалізму - Л.Є.). Чиновника-то іздаля видно ...

- Не лайся, купець, не всі чиновники!

- А ти не ображайся, я не про тебе, ти праведник ... але ж ні одна витівка, пам'ятається, на справедливий не визрівала. Я в ці дріжджі завжди погано вірив (...) У мене крали густо, хто не ледачий, той і користувався ... але самому ситому із злодіїв я більше довіряв, ніж самому тощему з праведників (...) Зате і він усе своє почуття пароплавного справі віддавав. Ліве око спати ішов, а правий при справі залишався. Я людей покоління на ділі ростив. А у тебе - наблуділ на суші, його, дурня, - свиней пасти, а ти його на річку ... Нічого, що я так відверто ?..

- Нудно ти кажеш, Павло Степанович. Я чекав чогось повострее ... щоб серце дряпнуло!

Омелич пощулився: вже не було у нього такого інструменту, щоб подряпати Курилівському серце ".

І не випадково саме в цей момент забився в бреду смертельно хворий його син, глухонімий хлопчик Лука, трагічний символ результату роду Омелічевих. Адже Омелич, сам не вірячи собі, ще зберігає надію: "Коли мій син буде президентом республіки, він буде розумним президентом республіки ". І він робить ще одну символічно-марну спробу:

- Верни мне мою Каму! - Він (Омелич - Л.Є.) сперся всім тягарем на стіл, і розплескати склянки, і скатертина поїхала в бік, і з надтріснутий пристрастю пролунав омелічевскій голос: - Я б її еже день віником захоплюваної всю ... Вода у мене на Камі не переставала б кипіти день і ніч. Знайди-но вірну ціну, купи ці руки у Омелічева!

Курилов відверто розсміявся на його хижу і схвильовану щирість.

- Вирішив випробувати - від голови відірвати. Нехай твої руки їдуть на Каму, їдуть і ділом займуться ... а?

Курилов навіть обіцяє свою протекцію у працевлаштуванні Омелічева, але той, "насмішкувато похитав головою ".

Діалог двох голосів, двох свідомостей продовжується: "Образа, образа отруїла розум цього людини ", - вважає Курилов, намагаючись самоствердитися питанням:

- Ну, а все-таки вантажообіг на Камі вище довоєнного?

- Е, ти спритний ... з довоєнним-то себе порівнювати. А я? .. я б спати став ці шістнадцять років? Думаєш, рости це тільки тобі дадено? Ні, господар, це дерево зрубане, але не усохло. П'ятнадцять років тому, вона, не було людини, а тепер уже й страждає, лежить, - і знову запалюється майже до крику, видно було, як обсохшій гніт марно лизав спорожніле дно; нікнуло полум'я, не світило, не пекло.

Омелич опустив голову, і руки, знесилені, повисли вздовж тіла ".

Авторська іронічність стосовно Омелічеву, що йде від "голоси" Курилова, для якого Омелич - "історична деревина, озлоблені, але приборкана ", поступається місцем авторському ліризму:

"Йшов на спад ця людина, і хоча розумів безповоротність долі, все ще не вмів звикнути до нового свого стану ... Були порожні його руки, не дзвеніли в них звичні ключі від втрачених царств і майбутнього. Але все ще не відвикли руки, і ось він брав річ і болісно вдивлявся в неї, як би намагаючись дізнатися її, і знаходив у неї інше призначення, йому вже недоступне, і сердився, і не ставив назад, а як би відкидав геть ".

Відчутно і авторське жаль про долю Гліба Протоклітова: "Спокійна, обачлива воля світилася в очах. Ця людина була би добрим льотчиком, непоганим шахістом, розумним співрозмовником "(у філософському плані цей образ втілив тяжіння героя до ніцшеанства - 9; 124). У революцію йому було всього 18 років. Особистим ворогом Курилова, якби той дізнався, хто перед ним, його зробила синівська доля: його батько, статський радник, судив Олексія, а головне, плоско пожартував щодо Катеринки, який просив побачення з чоловіком. Описи того, як Глібу доводилося приховувати свою освіченість і вихованість, теж яскравий штрих епохи. Перечитала у наші дні леоновскій роман дозволяє побачити в моральному падінні братів Протоклітових (Гліб цинічно доносить братові про зраду дружини, щоб здригнулася рука, що оперує Курилова, Ілля ж видає брата на партійної чистки) прямий наслідок що склалася в країні обстановки. Леонов відтворює останню сцену як фарс, посилаючись лише на розповідь другорядного дійової особи.

Чималу їжу для соціологічного аналізу дає і образ партійного функціонера - Клавдії. Якщо Курилов йде на контакт з Омелічевим, співчуває хвороби їхньої дитини ( "Революція не скасувала прав батька ... і, крім того, ці люди дещо зробили для мене ", - говорить він, маючи на увазі, що в громадянську війну Омелічеви не видали його білим), то Клавдія займає абсолютно непримиренну позицію, про що говорять репліки короткого, але виразного діалогу Курилова з сестрою:

- До речі, ти не отримувала листи від Ефросинья?

- З чого вона стане писати мені?

- Все-таки сестра ...

- Не дражни мене, Олексій.

Невблаганна залізобетонної Клавдії проступає в безапеляційною манері мови (її голос віддає металевим луною) і в деталях портрету. Ось як говориться про її виступі на Пленумі ЦК: "Треба було мати майже мужністю, щоб почати з тієї ж фрази, якою зловживали у своїх промовах всі її сучасники, великі та малі, чесні та брехливі, сліпі і досить зрячі, щоб простежити розбіг великої ідеї у майбутньому. В її вустах це звучало як ведуча формула століття: ми покликані працювати в радісний і прекрасний час ..."

І все ж у описі "величної старої" немає шаржу: Леонов розуміє, що це було покоління людей, які фанатично що віддали себе служінню одній ідеї. "В її фігурі, нахиленою вперед, читалася непохитна воля до польоту. Запам'ятовувалася спокійна жорстокість її гіпсового безстороннього особи. Ніколи раніше я не знав, що може бути по-своєму (виділено мною - Л.Є.) красива пізня і ясна молодість старих ". Симптоматично те, що незаперечний авторитет Клавдії, жорстко регламентує життя брата, падає у міру розвитку хвороби Курилова. Пріоритет загальнолюдського проступає в її невпевненою поки фразою: "Адже він (Омелич - Л.Є.) може прийти. Може, і я не вижену його".

Особливості сюжету і майстерність психологічного аналізу

"Дорога на Океан "відрізняється, як вже говорилося в критиці (21; 76-83) гранично складною структурою сюжету. У ньому простежуються і майже детективна лінія (Гліб - Курилов), і лінії, характерні для соціально-психологічного роману (Курилов - Марина - Ліза; Ліза - Ілля - Курилов), елементи історичної хроніки (історія роду Омелічевих, історичні досліди Альоші Пересипкіна), екскурси в космічне майбутнє в жанрі і стилі наукової фантастики, вставні голови -- "татарські". Проте всі сюжетні лінії тісно пов'язані з авторським рішенням проблеми людського існування, зведені воєдино логікою авторської думки, філософським підтекстом твору в цілому. Активною дійовою особою виступає оповідач, часом відроджуються функції головної діючої особи в главах "Я розмовляю з істориком А. М. Волочіхіним", "Ми переходимо через війну "," Ми беремо туди з собою Лізу "та ін Від особи оповідача написано і "Післямова" до роману, складна архітектоніка якого ще чекає свого дослідження.

Леонов -- визнаний майстер соціально-психологічного оповідання (8). Навіть у вигляді Клавдії в день операції Курилова він виявляє "сувору людську зворотний бік "- якусь боязку ніжність. Глибоко розкривається душевна життя Олексія Курилова, що живе пам'яттю про Катеринці і знайшов душевний затишок і тепло у відносинах з Мариною та її сином Зямкой, в дружбі з юним Олексою Пересипкіна. Запам'ятовується Ліза Похвіснева з її так і не встигла розквітнути любов'ю до Курилова. Найглибша майстерність Л. Леонова в розкритті "діалектики душі "доцільно докладно показати на прикладі художнього втілення їм інонаціонального характеру, тобто характеру, сприйнятого крізь призму свідомості людини іншої національності. У цьому випадку труднощі психологічного аналізу засобами художнього слова помножена на маловідомий російській людині об'єкт аналізу. (Леонов з гордістю говорив, що його питали: "Ви татарин ?")

"Татарські" голови "Дороги на Океан" - "Депо", "Сайфулла", "Буран", "Я повернусь до тебе, Марьям", "Черемшанскій вузлик "- здавалося б, що складають периферію роману, насправді органічно пов'язані з перипетіями фабули (взаємини Сайфулла Зіганшіна з Глібом Протоклітовим) і філософсько-символічним планом дороги, руху. Вони також пов'язані із загальною розв'язкою основної сюжетної лінії в голові "Гліб в дії" і "Післямова". Значно збагачуючи ідейно-художнє зміст роману, вони в той же час зберігають і свою відносну самостійність у рамках твори.

Шлях Сайфулла на залізницю - це шлях тисяч і тисяч людей різних національностей від патріархальної села до індустріального міста. Тепер ми бачимо, що цей завжди болісний процес був підсилений волюнтаристським штучним форсуванням, і це вело до розмивання традицій та національних коренів. Звернемо увагу на те, що Леонов показує догляд Сайфулла з рідного дому без будь-яких популярних у той час гасел та закликів. "Єдине, щоб добути коня, чоботи і магяр - на викуп нареченої, Сайфулла пішов на залізну дорогу. Він йшов, сутулячись, жебрак і навіть штани на ньому були чужі. Сім'я проводжала його виттям, як на загибель, і спершу важко давалася Паровозная наука ".

З материнського листи до Сайфулла вимальовується типова доля розкуркулених села: вислана родина нареченої Сайфулла Марьям, йде молодь, а старечі руки непроворни (можливо, що на початку 30-х років Леонов і сам не усвідомлював, яку хвору проблему він як художник позначив). У колективному господарстві справи не ладяться ( "А снігу в цьому році глибокі, і ягняток в колгоспі поморозить"), руйнуються звичні підвалини життя, так що "мулла нещодавно вийшов на вулицю і кричав, плакав та присідаючи, і золою посипаючи плечі, що ніхто не хоче молитися і немає йому ні баранів, ні хліба ". Не набагато легше було і в місті. У пору ейфорії від успіхів соціалістичного будівництва Леонов розповідає про них (успіхи) більш, ніж стримано: що приїхала до сина стара Бібі-Камал зауважує, що на ліжку сина, в маленькій кімнаті чадній на вісім ліжок - "бідне його одеялішко-то було колишнє, що повіз зі Альдермеша шість років тому ".

Але Леонову доріг трудовий ентузіазм людей, які вірять в нове життя. Для Сайфулла праця машиніста став невід'ємною частиною його духовного "я", склав дрібні засмучення і великі радості його успіху, як зізнається він сам матері. Це радість господаря великої машини, якому довірили багатотисячні вантажі. І навіть Бібі-Камал, недосвідченим у справах, які хвилювали сина, чуйним материнським серцем "бачила в нього все, - говорить автор .- Як їй зрозумілі стали в цю хвилину - і паровози, і люди, і безкраї дороги на океан! "Прекрасна переконаність Сайфулла в тому, що за ним підуть інші його одноплемінники. Згадуючи сусіда по Альдермешу, хлопчика, що спав поки на купі запашного мочала, Сайфулла подумки звертається до нього: "Спи, виростав, вилицюватий, бравий, веселий. Десятки новісіньких електровозів, що пройдуть по пустелях, в чудесні іноголосие країни, вже чекають не дочекаються своїх машиністів ".

Розкриваючи образ Сайфулла, Леонов на відміну від письменників романтичного складу приділяє першорядну увагу соціально-психологічної характеристики героя, в якої національна своєрідність характеру являє?? я найважливішою складовою, однак далеко не визначальним цю характеристику в цілому. Леонов розкриває складну діалектику національного та загальнолюдського через розкриття внутрішнього світу особистості, підпорядковуючи цьому процесу весь арсенал художніх засобів. У цьому плані він близький автору "Останнього з удеге", але ще більше реалістичний і аналітічен в порівнянні з ним (Фадєєв в трактуванні образів удегейці часом вдавався до романтичної ідеалізації), не кажучи вже про неповторності леоновской оповідної інтонації, що підкоряє собі "земляну вагу селянського слова" його героїв.

Перше поява Сайфулла в романі описано без якого б то не було натяку на національну винятковість. Він сприймається як одна з багатьох в колективі: "Протоклітов ... поцікавився, хто стане відчувати машину. Високий шірокобровий юнак у замащеній, з графітовим глянцем спецівці, виступив вперед ". Тільки після цього слід пояснення автора:" Це був єдиний в Черемшанске механік з татар ".

Цікаво, що голова "Депо", в якій ми вперше знайомимося з Сайфулла, відкривається своєрідним авторським маніфестом. У ньому стверджується багатовимірність художнього пізнання, не обмеженого звичним ракурсом авторського бачення.

"Можна було б узагальнити спостереження і показати, як змінюється вираз світу в залежно від того, освітлений він ущербної місяцем, або спалахом шрапнелі, або тлінню згасаючого багаття. З рівним правом запах міг лягти в основу опису, і тоді фарбою служили б навіть їдкий сморід горілого клоччя або отруйний димок паровозів, що стоять під заправкою, або лоскітно суміш пари і перегрітого мазуту. З не меншою виразністю і звук здатний був оформити обриси деповського ранку. Тоді в звуковий плутанини вухо розрізнила б шуми трудових процесів -- скрегіт сверл або вкрадливий шелест трансмісій, або вереск напилком, накладеного на підшипникову бронзу ... Пригнічений настрій Гліба могло стати таким же оформлювачем вражень ".

В характеристиці Сайфулла і взагалі всього того, що пов'язане з героєм, як раз і спостерігається поєднання різних планів зображення. Якщо оповідач просто повідомляє, що Сайфулла доводиться якимось далеким родичем Зіганшіну -- комісару мусульманського батальйону, який загинув, за чутками, в башкирською повстанні під Белебеем, то спогади Протоклітова, ворога комісара, можливо, навіть причетного до його загибелі, більш конкретні, аж до запам'яталися гострих з желтінкой очей. У той же час неприязнь Протоклітова до Сайфулла не виливається в суб'єктивно-емоційні оцінки його зовнішності, бо його сприйняття як би розчиняється в об'єктивному стилі авторського розповіді:

"І правда, Сайфулла був схожий на свого легендарного родича: ті ж зростання і матроська постава, та ж горда, завжди примкнути підборіддям до грудей голова, ті самі гострі, з желтінкой, трохи спідлоба яструбки-очі. І, можливо, від того, що Протоклітову довелося одного разу зустрітися з Зіганшіним, він недолюблював і цього красивого і му