Еволюція художніх образів у ліриці А. Ахматової

На рубежі минулого і нинішнього століть, напередодні революції, в епоху, приголомшений двома світовими війнами, у Росії виникла і склалася, може бути, найзначніша у всій світовій літературі нового часу "жіноча" поезія - поезія Ганни Ахматової. Народилася поетеса в 1889 році під Одесою, і незабаром після її народження сім'я переїхала в Царське Село. У своїй першій поемі "У самого моря", написаної в 1914 році, Ахматова відтворила поетичну атмосферу Причорномор'я, з'єднавши її з казкою про любов:

Бухти порізали низький берег,

Всі вітрила втекли в море,

А я сушила солону косу

За версту від землі на плоскому камені.

До мене припливала зелена риба,

До мене прилітала біла чайка,

А я була зухвалої, злий і веселою

І зовсім не знала, що це - щастя.

Але все ж таки головне місце у житті та творчості Ахматової зайняв Петербург. Тут її поезія, сувора і класично відповідності, багато в чому стає родинною самому вигляду міста - вантажники його вулиць, площ, мармурових і гранітних палацах, незліченною левів.

У 1910 році Ахматова повертається в Царське Село. Своє повернення вона відзначає віршем "Перше повернення":

На землю саван тяжка покладено.

Урочисто гудуть дзвони.

І знову дух зім'яти і потривожений

Істомной нудьгою Царського Села.

П'ять років пройшло. Тут все мертве й німо,

Ніби світу настав кінець. 298

Русская література XX століття

Як назавжди вичерпана тема,

У смертельному сні спочиває палац.

У цьому вірші вперше у творчості Ахматової з'являється мелодія обтяжливих передчуттів, відчуття якоїсь наближається катастрофи. Також тут тема поетичної долі зливається з темою долі Росії. Вся образна символіка вірша свідчить про те, що мова йде про події загального змісту, часу, трагічності епохи, долю Росії, з якою поет пов'язує і свою долю. Перші вірші Анни Ахматової з'явилися в 1911 році в журналі "Аполлон", а вже в наступному вийшов і поетична збірка - "Вечір". Майже відразу ж Ахматова була дружно поставлена критиками в ряд найбільших російських поетів. Лірика Ахматової періоду її перших книг - "Вечір", "Четки", "Біла зграя" -- майже виключно любовна лірика. У її віршах передбачається, що читач повинен або здогадатися, або постаратися звернутися до свого життєвого досвіду, і тоді здається, що вірші дуже широкі за своїм змістом: їх таємна драма, їх прихований сюжет відноситься до багатьох людей. Образ жінки-героїні ахматовське лірики не завжди можна звести до одного числа. При надзвичайною конкретності переживань це не тільки людина конкретної долі і біографії -- це носій нескінченної кількості біографій і доль:

Мені з Морозової класти поклони,

З падчеркою Ірода танцювати,

З димом відлітати з Костра Дідони,

Щоб, з Жанною на вогнище знову.

Господи! Ти бачиш, я втомилася

воскресають, і вмирати, і жити ...

Але любов у віршах Ахматової аж ніяк не тільки любов - щастя, тим більше благополуччя. Часто, дуже часто це - страждання, своєрідна антілюбовь і катування.

Поступово тема Росії все більш владно заявляла про себе в поезії Ахматової. У вірші "Молитва" вона молить долю про можливість врятувати Росію навіть ціною величезних особистих жертв:

Дай мені гіркі сльози недуги,

задихання, безсоння, жар,

відніми і дитини, і друга,

І таємничий пісенний дар -

Так молюся за твоєї літургією

Після стількох виснажливих днів,

Щоб хмара над темної Росією

Стала хмара у славі променів.

Шлях, пройдений поетесою, починаючи з перших її сті хотвореній, - це шлях поступового і послідовного відмови від замкнутості душевного спокою. Глибина і багатство духовного життя, серйозність і висота моральних вимог неухильно виводили Ахматову на дорогу суспільних інтересів. Все частіше і частіше в її віршах крізь особисті любовні романи і драми на нас дивиться епоха - "справжній XX століття" вже стояв біля самого порога її власної долі. Уважність, з якої дивиться поетеса на пейзажі рідної країни, трепетність і неясність її патріотичного почуття, відмова від марноти і світської мішури - все це говорило про можливість прояви в її творчості якихось великих координат національно-громадянського характеру. Наприклад, вірш

Ця зустріч ніким не оспівана:

Ти, росою окропиш трави,

Звістка душу мою оживи, -

Не для пристрасті, не для забави,

Для великої земної любові.

Під час революції Ахматової відкидається думка не тільки про зовнішній, скажімо, від'їзді з Росії, але й імовірність якої б то не було внутрішньої еміграції по відношенню до неї. Це яскраво відображено у вірші "Мені голос був ...":

Мені голос був. Він кликав утешно,

Він говорив: "Іди сюди,

Залиш свій край глухий і грішний,

Залиш Росію назавжди ... "

Але байдуже і спокійно

Руками я замкнула слух,

Щоб цієї промовою негідною

Не занечистивсь скорботний дух.

Якщо літературна діяльність Ахматової до революції охоплювала близько восьми років і протікала дуже інтенсивно, то відразу після революції і аж до початку 1930-х років вона переживала внутрішньо замкнене творчий процес. На самому початку цього періоду у Ахматової виходять дві книги - "Подорожник" і "Аппо волає". Ахметівська вірш післяреволюційних років дуже уважний до всіх проявів життя. Зберігши свою пильність, він як би впустив в себе значно більше простору - повітряного і земного, з морем і сонцем, з ранковими і вечірніми фарбами і з усіма подробицями життя:

По твердому гребеню замету

У твій білий, таємничий будинок

Такі притихлі обидва

В мовчанні ніжному йдемо.

І сонце всіх пісень проспівати

Мені цей сповнений сон,

Гойдання гілок зачеплені

І штор твоїх легенький дзвін.

післяреволюційна життя Ахматової трагічна: більшовиками розстріляно її чоловік, поет Микола Гумільов; довгі роки провів у в'язницях і таборах її син. Доля Ахматової та її сім'ї -- повторення долі мільйонів людей Росії, про що й написала поетеса в поемі "Реквієм":

відводили тобі на світанку,

За тобою, як винесення, йшла,

У темній світлиці плакали діти,

У божниці свічка оплила.

На губах твоїх холод іконки,

Смертний піт на чолі. ... Не забути!

Буду я, як стрілецькі жіночку,

Під кремлівськими вежами вити.

З 1925 по 1939 рік Ахматової не дозволялося друкуватися, і вона змушена була займатися переказами. Вони в її творчості мають важливе значення. У 30-і роки Ахматова записувала на різних клаптиках паперу короткі вірші, названі нею згодом "черепками", Наприклад:

Мені, позбавленої вогню і води,

розлучених з єдиним сином ...

На ганебному помості біди

Як під тронний стою балдахіном.

Або:

От і доспорілся лютий сперечальник

До єнісейських рівнин ...

Вам він -- бродяга, Шуан, змовницьки

Мені він -- єдиний син.

Близько 40-х років Анни Ахматової було дозволено видати книгу вибраних творів. Любов до батьківщини у неї не предмет аналізу, роздумів. Буде вона - буде життя, вірші. Немає її - нічого немає. Ось чому Ахматова писала під час Великої Вітчизняної війни:

Не страшно під кулями мертвими лягти,

Не гірко залишитися без даху над головою, -

І ми збережемо тебе, російська мова,

Велике російське слово.

У цей період своєрідністю поезії Ахматової було те, що вона вміла поетично передати саме присутність живого духу часу, історії в сьогоднішній життя людей, наприклад, вірш "Явище місяця":

Всі колод, дощані, гнуто ...

Повноцінно цінується хвилина

На годиннику пісочних ...

Характерною особливістю лірики Ахматової воєнних років було поєднання в ній двох поетичних масштабів - це уважність до найдрібніших проявів життя, а з іншого боку - величезне небо над головою і земля під ногами. Наприклад, вірш "Під колоною":

З перламутру і агата,

З задимленого скла,

Так несподівано похило

І так урочисто пливла, -

Ніби "Місячна соната"

Нам відразу шлях перетнула.

В "військових" віршах Анни Ахматової вражає дивовижна обмеженість, відсутність тіні рефлексії, невпевненості, сумніву, здавалося б, цей природних в таких тяжких умовах созідательніци, як багато хто вважали, лише "дамських" віршів. Але це й тому, що характер ахматовське героїні або героїнь грунтується ще на одному початку, теж прямо пов'язаний з народним світовідчуттям. У 1949 році вийшла постанова "Про журнали" Звезда "і "Ленінград", в якому Ахматова і її творчість оголошувалися ворожими радянському народові. Уряд намагався відлучити поетесу від народу, від Росії, від поезії. Але Ахматова була такою сильною людиною, а її россійская і світова слава була така велика, що вороги людяності і культури виявилися безсилі. В останні роки життя Ахматова працювала дуже інтенсивно. Крім оригінальних віршів, вона багато перекладала, готувала книгу про Пушкіна. Наприклад, "Епічні мотиви":

І я подумала: не може бути,

Щоб я коли-небудь забула це.

І якщо важкий шлях мені має бути,

Ось легкий вантаж, що мені під силу

З собою взяти, щоб в старості, у хворобі,

Бути може, в злиднях - пригадувати

Захід сонця шаленого, і повноту

душевних сил, і принадність милою життя.

У 1962 році була закінчена "Поема без героя", яка створювалася протягом багатьох років:

Крик півнячий, нам тільки сниться,

За віконцем Нева димить,

Ніч бездонна і триває, триває -

Петербурзька чертовня ...

У чорному небі зірки не видно,

Загибель десь тут, очевидно,

Але безтурботна, прямо безсоромно

Маскарадна слова ...

У цій поемі Ахматова повертається далеко назад - час дії 1913 рік. Незадовго до смерті Ахматова сказала: "Я не переставала писати вірші. Для мене в них - зв'язок моя з часом, з новим життям мого народу. Вогда я писала їх, я жила тими ритмами, які звучали в героїчній історії моєї країни. Я щаслива, що жила в ці роки і бачила події, яким не було рівних ".

незломлена дух великого російського поета буде вічно хоронитель Росію і служити свідченням і запорукою її стійкості у всіх випробуваннях, які були надіслані долею.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.coolsoch.ru/