"Таврида"
К. Н. Батюшкова: романтизм або ампір? H2>
Анна
Сергєєва-Клятіс p>
Ми говоримо про романтизм і класицизм, але хто поручиться,
що ця дихотомія, так старанно пропагується у нас проф. Жирмунський,
витримає підхід до неї логічного аналізу. Може бути, стилів не дві, а більше ... p>
Борис Горнунг p>
Характеризуючи
поезію К. Н. Батюшкова, дослідники найчастіше присвоюють їй епітет
"Романтична". Ми і не збираємося брати під сумнів плідність підходу
до поезії Батюшкова як до явища романтизму. Такий підхід дозволяє висвітити
вельми істотні боку поетики і світогляду Батюшкова. Здається
очевидним, що багато його поетичні досліди можуть послужити майже ідеальними
ілюстраціями до міркувань про російську романтизмі (наприклад, пізні елегії
"Тінь одного", "Надія", "До друга" та інші). Проте спроба поглянути на
творчість Батюшкова крізь призму російського ампіру провокує звернути
увагу на ті сторони поетики й світовідчуття Батюшкова, які до цих пір
залишалися невисвеченнимі. Використання категорії ампір дозволяє знайти
нову точку зору на творчість поета. При цьому необхідно домовитися, що ми
будемо розуміти під ампіром. p>
Ампір (в іншій
традиції - неокласицизм) як стиль у мистецтві, перш за все - в архітектурі,
сформувався на рубежі XVIII-XIX століть. Його батьківщиною була Франція епохи
Консулату, а потім Імперії. Своїм виникненням ампір був зобов'язаний Наполеону,
мріяв відтворити на французькій грунті грандіозність Римської імперії. Новий
стиль швидко розвивався завдяки наукової археології, саме в цей час
що досягла небувалих успіхів (у 1764 році було видано знамениту книжку
І. І. Вінкельмана "Історія мистецтва стародавності"; свої висновки вчений засновував на
реальному матеріалі розкопок в Помпеї і Геркуланумі, розпочатих ще в 1748 році).
Вплив ампіру було помітно скрізь - змінилися архітектура, оздоблення
інтер'єрів, крій суконь, форма зачісок. До початку XIX століття імперський
стиль проник до Росії, проте на російському грунті він несподівано придбав
індивідуальні риси, що відрізняли його від європейського. p>
Характеризуючи
це явище культури, Б. В. Томашевський писав: "Цей напрям було б
помилковим змішувати з класицизмом французького штибу, висхідним до
"Законодавцям" XVII століття В архітектурі панував стиль empire,
здійснив прагнення, що визначилися ще в епоху революції, драпіруватися
під Рим і римську республіку (відповідно - імперію при Наполеоні), навіть
костюми взяли форми античних тог і плащів, що в побуті ще стримувати
потребами спілкування і моди та умовами клімату, а на сцені панувало
неподільно. У живописі, починаючи з Давида, класичні теми були
визначальними. Те саме було і в літературі ". Своєрідність цього феномена
полягала, в першу чергу, у прагненні досягти максимально можливої
гармонії між низькою дійсністю і піднесеним ідеалом, використовувати
мистецтво для кардинального перетворення життя. Відповідно до загального
прагненням століття, Батюшков поміщає свій ідеал не поза часом і простором
(Гуковскій) і не в умовну Стародавньої Греції (Семенко), а саме в
сучасність. Поет робить це абсолютно свідомо, щоб таким чином
впливати на неї, зробити подібної прекрасного зразком, а в кінцевому підсумку
- Перетворити до повного збігу з цим зразком. P>
Для Батюшкова
думка про високу місію віршотворця, пов'язаної з перетворенням світу, була
стрижнем особистості, єдиною опорою його хворобливої свідомості.
Передчуттів неминучість безумства, Батюшков наполегливо намагався подолати загрозливий
йому хаос. Зробити це він міг виключно засобами поезії. Промовистим
прикладом такого подолання може служити відома елегія кам'янецького періоду
життя Батюшкова - "Таврида" (1815). p>
Друг милий, ангел мій! сокроемся туди, p>
Де хвилі лагідні Тавриду омивають p>
І Фебови промені з любов'ю опромінюють p>
Їм стародавньої Греції священні місця, p>
Ми там, знедолені
роком, p>
Однакові нещастям, любов'ю рівні, p>
Під небом солодким полуденної країни p>
Забудемо сльози лити про жеребки жорстокому; p>
Забудемо імена фортуни і чесний. p>
У прохолоді ясенів з шумом над луками, p>
Де коні дикі прагнуть табунами p>
На шум студених струменів, киплячих під землею, p>
Де подорожній з радістю від спеки відпочиває p>
Під говіркою древес, пустельних птахів і вод, - p>
Там, там нас хижа проста очікує, p>
Домашній ключ, квіти і сільський город. p>
Останні дари фортуни прихильною, p>
вас жар серця вітають стократ! p>
Ви краше для любові і мармурових палат p>
Пальміри Півночі
величезною! p>
Весна чи червона блищить серед полів, p>
Іль літо спекотне палить свої сухі злаки, p>
Іль, урну хладную обертаючи, Водолій p>
Валить шумлячий дощ, седий туман і морок, - p>
Про радість! ти зі мною зустрічаєш сонця світло p>
І, ложе щастя з денниця залишаючи, p>
Румяна і свіжа, як троянда польова, p>
Зі мною ділиш працю, турботи і обід. p>
Зі мною на годину вечора, в укритті тихої ночі p>
Зі мною, завжди зі мною; твої чарівні очі p>
Я бачу, голос твій я чую, і рука p>
У твоїй спочиває
повсякчас. p>
Я з спрагою ловлю дихання хтиво p>
рум'яних вуст, і якщо
хоч злегка p>
Літаючий Зефір власы твої розвіє p>
І погляду оголить снігах подібно груди, p>
Твій друг не сміє і зітхнути: p>
опустивши погляд варто, дивится і німіє. p>
Відзначимо, що
вірш починається з характерно романтичного мотиву: герой звертається до
своєї коханої з закликом "сховатися" у Тавриді від переслідувань року. І
хоча про причини втечі в тексті сказано досить туманно, що використовується
Батюшкова лексика доводить прагнення поета створити романтичну ситуацію:
"Ми там, знедолені роком,// Однакові нещастям, любов'ю рівні,// Під небом
солодким полуденної країни// Забудемо сльози лити про жеребки жорстокому,//
Забудемо імена фортуни і честь ... "Навіть не знаючи конкретних причин, які змусили
героїв елегії шукати собі притулок під "солодким небом" Тавриди, можна з
легкістю відновити відсутні подробиці. Таврида була для Батюшкова
куточком живої античності. Зрозуміло, чому цей край обирається поетом у
як місце проживання героїв вірші. Природність, щастя,
любов, чистота і ясність відносин між людьми - це для Батюшкова
втілений античний ідеал, який локалізується в Тавриді, безпосередньо
пов'язаної з легендарною історією стародавнього світу. Таврида предстательством тут
за весь "золотий вік" класичної епохи. p>
Південна затишна
Таврида протиставлена автором вірша "Пальмірі Півночі величезної"
знову ж таки в характерному для романтизму ключі. Розкішні "мармурові палати"
Петербурга, призначені для внутрішньо холодних (як мармур) шанувальників
Фортуни, не мають у своєму розпорядженні до природного вияву почуттів. Для закоханих
героїв з "палкими серцями" набагато більше підходить проста хижа, "квіти і
сільський город "; на тлі цього нехитрого пейзажу їхнє життя протікає спокійно і
щасливо. Нагадаємо, втім, що автори-романтики частіше обирали місцем
дії своїх творів не мирну природу Тавриди (в усякому разі, так
вона описана у Батюшкова), а екзотичні гірські пейзажі, оживали під час
грози та інших стихійних лих. p>
Вибір Батюшкова
пояснюється кількома причинами, про які ми будемо говорити нижче. Зараз
зауважимо тільки, що антитеза Таврида-Петербург - це для поета перш за все
гораціанской данина традиції, згідно з якою службі на "терені фортуни"
надається перевага спокійне життя на самоті: "Але я безвість задоволений// В
Сабінські будиночку моєму "(" Відповідь Гнєдича ", 1810)," батьківських боги!// Та до хатини
моєї// Не знайде завжди дороги// Багатство з суєтою "(" Мої пенати ", 1812).
Батюшков багаторазово відтворює у своїх віршах модель життя Горація,
який відмовився від служби при дворі серпня ради проведення часу з легендарною
Делією в своєму маєтку в Сабіна. Згадаймо, що гораціанскій ідеал,
надзвичайно популярний в епоху ампіру, не залишив байдужим навіть імператора
АлександраI, який теж хотів піти від влади і вести бестревожную життя
приватного людини разом зі своєю дружиною. p>
Той романтичний
мотив, з якого поет починає свій вірш, залишається реалізованим лише
в малому ступені. Батюшков входить в протиріччя з самим собою: з одного боку,
герої переслідуваних жорстоким роком, вони прагнуть забути "імена фортуни і
честь ", з іншого - проста хатинка та інші складові їх щасливого життя в
Тавриді виявляються (нехай навіть і "останнім") даром тієї ж самої "фортуни
прихильною ". Здається, що Батюшков свідомо намагався створити
романтичну колізію втечі скоєних героїв з недосконалого суспільства.
Однак задум не вдався - самої вірної формулою, мотивує прагнення в
Тавриду, виявилася наступна: "Однакові нещастям, любов'ю рівні". Поет говорить
тут не про соціальні, а про особисті причини, що спонукали героїв шукати порятунку.
Загальна недосконалість світу змушує їх об'єднатися. Обопільні нещастя
повністю відшкодовуються любов'ю, яка може вільно проявитися тільки в
прекрасному, віддаленому від суєти світла місці. Отже, Таврида і взаємне кохання --
ось дві складові щастя. p>
Відповідно
опису Тавриди присвячена вся перша частина вірша. Поет пропонує
своїй коханій вийти на морське узбережжя, "де хвилі лагідні Тавриду
омивають ". Вперше у своїй поезії Батюшков використовує для зображення морської
стихії такий епітет (пор.: "затяті хвилі" - "Спогади", 1815; "свинцеві
хвилі "-" Тінь одного ", 1814;" грізний океан "-" Розлука ", 1812-1813). "Лагідне"
море, омиває береги Тавриди, не може бути схвильоване бурею. Тиша і
умиротворення кримської природи відповідає внутрішньому спокою людської
душі. "Фебови промені" теж щадять це благословенне місце: вони не палять, а "з
любов'ю опромінюють "його. Причина такого особливого ставлення бога сонця до Тавриді
зрозуміла: цей край - частина древньої Греції. Гармонія, що панує на землі в
вірші Батюшкова, є відображенням небесної гармонії. Не випадково у нього
Аполлон посилає свої промені зі "солодкого неба". Отже, картина завершена:
лагідне море, солодкий небосхил і освітлені м'яким сонячним світлом
околиці. Подібний краєвид Батюшков накидає у вірші "Пробудження"
(1815), де гармонія навколишнього світу протиставлена внутрішньому відчуттю
навантаженого в себе героя: "Ні солодкість рожевих променів
//Предтечі ранкового Феба,// Ні лагідний
блиск блакиті неба ...// - Ніщо душі не веселить ". В "Тавриді" лагідність і
любов, які панують в природі, миттєво умиротворяє душі охоплений нещастями
героїв: "Під небом солодким полуденної країни// Забудемо
лити сльози про жеребки жорстокому,// Забудемо імена фортуни і
честь ". Батюшков робить особливий наголос на слово "забудемо" - зовнішня гармонія
стає внутрішньою. p>
Цікаво
звернути увагу на спосіб, який обирає Батюшков для опису природи
Тавриди. Поет створює ці пейзажі з особливою ретельністю, йому необхідно підкреслити,
що місце, в якому збираються жити герої вірша, - ідеально. Кожна
деталь пейзажу, таким чином, набуває для поета особливе значення.
Батюшков використовує майже кінематографічний прийом: дане великим планом
зображення, про який говорилося вище, поступається місцем частковостях. Об'єктив
камери як би вихоплює різні подробиці природного ландшафту, які
разом складають нерозривну гармонійну єдність. Камера рухається далі, і
перед чуйним глядачем виникає зображення простого житла героїв: p>
У прохолоді ясенів з шумом над луками, p>
Де коні дикі прагнуть табунами p>
На шум студених струменів, киплячих під землею, p>
Де подорожній з радістю від спеки відпочиває p>
Під говіркою древес, пустельних птахів і вод, p>
Там, там нас хижа проста чекає ... p>
У цьому описі
все рухається: ясени шумлять, дикі коні біжать, студені струменя киплять, дерева,
птиці та води знаходяться в безперервному діалозі одна з одною. З цим незамірающім
рухом контрастує нерухомість подорожнього, радісно відпочиваючого в тіні
(втім, рух укладена в самому слові "мандрівник"). Батюшков майстерно
передає відчуття "живого життя". Таврида - це для нього не застигла
античність, не легендарний залишився в далекому минулому "золотий вік", а
що існує поза часом рай на землі. Порівняймо наведені вище рядки з
описом Еліза в іншій елегії Батюшкова: p>
І ти, Амур, мене в оселі безтурботні, p>
У Елізою приведеш таємничої стежок, p>
Туди, де вічний травня меж гаєм і полів p>
............................................... ............... p>
Там чути спів птахів і шум біющіх вод; p>
Там діви юні, сплітаючись в хоровод, p>
Миготять меж дереви як легкі привиди ... p>
( "Елегія з
Тібулл ", 1814) p>
Настільки ж пряме
збіг знаходимо у вірші Батюшкова "Спогад" (1807-1809). Тут
поет прямо називає спокійну бестревожную життя на лоні природи "земним раєм":
"Блаженний, стократ, хто з сільськими богами,// Спокійний домосід, земної вкушає
рай ". В "Спогади", до речі, описана і "хижа убога", рідна сестра якої
стає місцем щасливого перебування героїв "Тавриди". p>
Вся друга
частина елегії будується як опис коханої поета, багатьма своїми рисами
нагадує Лауру, героїню знаменитої книги сонетів Петрарки "Canzoniere", в
кам'янецький період стала настільною книгою Батюшкова. Так, "Таврида" починається
з обігу до героїні: "Друже милий, ангел мій! .." (пор. з ще більш розгорнутої
формулою, спожитої поетом в елегії "Спогади", 1815: "Хранитель ангел
мій, надісланий мені Богом !.."). Батюшков майже дослівно цитує тут свою
статтю "Петрарка", в якій він зауважував: "... Лаура його (Петраркі. - А.С.-К.) є ангел невинності". І
далі: "Для нього Лаура була щось нематеріальне, найчистіший дух, ізлівшійся з
надр божества та зодягнулися в принади земні ". Взагалі тема причетності до Лаури
вічної слави, яка розуміється в християнському дусі, надзвичайно займала Батюшкова. У
своїй статті він постійно підкреслює височина, духовність почуттів
Петрарки до своєї коханої, вважаючи, що саме ставлення до неї як до "ангела
невинності "допомогло поетові сприйняти смерть Лаури як" торжество життя над
смертю ". "... Він, - писав Батюшков, - сподівається побачити Лауру в лоні божества,
посеред ангелів і святих ..." p>
Процитуємо ще
раз вірш "Спогади" (1815), яке, як видається, містить
ключ до розуміння образу героїні "Тавриди": p>
На краю загибелі так я кличу в рятунок p>
Тебе, остання надія, розраду! p>
Тебе, останній
серця друг! p>
Средь бурею життя і
недуга p>
Зберігач ангел мій, надісланий мені Богом !.. p>
Твій образ я зберігав в душі моїй запорукою p>
Всього прекрасного ... і доброти Творця. p>
Мабуть,
героїня "Тавриди" співвідноситься автором не тільки з легендарною коханої
Горація Делією (для цієї пари Батюшков обирає місце вічного блаженства,
надзвичайно нагадує його Тавриду - "Елізе", 1810), і навіть не тільки з
Лаурою (втіленням прекрасної, але недоступною коханої - див кінцівку
елегії "Спогади" 1815 року, зняту Батюшкова в "дослідах ..."), але і з
ангелом-охоронцем, завдяки якому поет все ще несе на собі тяжке
тягар життя. p>
Цікаво, що
в "Тавриді" Батюшков зображує щасливий варіант результату поневірянь і
мандрів свого героя (тема мандрів зі зрозумілих причин займала
центральне місце в його творчості). Постійна присутність коханої поруч
власне і робить Тавриду раєм, тим Еліза, де "все тане// Почуттям млості і
кохання ". У вже багато разів згаданому нами вірші "Спогади" (1815),
якому тепер привласнимо умовна назва анти-"Таврида", Батюшков описує
принципово інший варіант такого результату: p>
Сповнений завжди єдино тобою, p>
З якою радістю ступив на брег вітчизни! p>
"Тут буде, - я сказав, - душі моїй спокій, p>
Кінець працям, кінець і странніческой життя ". p>
Ах, як обдурять я в мрій моєму! p>
Як знову щастя мені підступно змінило ... p>
І далі: "Є
мандрів кінець - печаль ніколи! "Те ж стосується і самого образу героїні
"Спогадів", антітетічного образу героїні "Тавриди". Порівняємо: p>
У твоїй присутності страждання і муки p>
Я серцем нові пізнав. p>
Вони жахливіше розлуки. p>
Всього жахливіше! Я бачив, я читав p>
У твоєму мовчанні, в безперервно розмові, p>
У посмішці і в самій веселості твоєї p>
Сліди серцевого терзання ... p>
Ні, ні! Мені тягар життя! P>
Що в ній без упованья? p>
( "Спогади",
1815) p>
... Про радість! ти зі мною зустрічаєш сонця світло p>
І, ложе щастя з денниця залишаючи, p>
Румяна і свіжа, як троянда польова, p>
Зі мною ділиш працю, турботи і обід, p>
Зі мною на годину вечора, в укритті тихої ночі p>
У цей таємницею прикрості потуплений очей, p>
Зі мною, завжди зі мною; твої чарівні очі p>
Я бачу, голос твій я чую, і рука p>
У твоїй покоїться повсякчас. p>
( "Таврида") p>
Зауважимо, що
особливо разюче в цих текстах відрізняються один від одного два портрети
героїні. Поет звертає пильну увагу на голос і очі дівчини.
(Сприйняття героєм образу коханої в обох випадках дається за подібною схемою:
"Я бачив, я читав" - "я бачу ... я чую ...".) Мовчання і "перериваним розмова"
передають "сердечне мук" дівчини, у той час як її постійно і рівно
звучний голос ( "зі мною, завжди зі мною") передає відчуття спокою і
непорушності любові. "Похмурий погляд" і "таємна гіркоту потуплений очей" замінено
в "Тавриді" на "чарівні очі", погляд яких завжди, в будь-який час дня і
ночі, супроводжує закоханого героя. p>
Впевненість у
тому, що досягти спокою і щастя на землі неможливо, так чітко
виражена в батюшковской анти-"Тавриді", наближає поета до ідеології
романтизму або навіть предромантизму (причини трагедії героя неясні, вони - швидше
в неправильному устрій світу, ніж у його власній душі). Зрозуміло, чому
поет зняв дисгармонійну кінцівку цього вірша, включивши "Спогади" у
1817 року в "Досліди ...". Елегії був привласнений підзаголовок "Уривок", текст
обривався на рядках, що виражають надію героя на щасливий фінал його
поневірянь. Вигострить, наступне за цими рядками, повинна була показати читачеві,
що продовження опущено, доля героя так і залишалася невирішеною, але
"Світла печаль" автора хоча б не переходила в похмуре відчай. Гармонійне
рівновагу було відновлено. Воно грунтувалося на рятівний присутності ангела-охоронця,
коханої поета в його житті. Цей петраркістскій духовний мотив, характерний
для поезії Батюшкова 1815 року, і був тим ампірний противагою, який
встановлював необхідний баланс між відчаєм і надією на порятунок. Новий --
духовний - ідеал владно зажадав свого втілення в дійсність - вже
не поетична, а цілком реальну. Про себе Батюшков в цей час писав друзям
так: "Уява зблідло, але не серце, на щастя, і я цьому радію. Воно
ще більш здібні, ніж колись, любити, любити друзів і відчувати все велике,
витончене. Страждання його не заб'ють ... "(В. А. Жуковському, серпень 1815). Нехай на
Насправді все було не так благополучно, тим цікавіше, що Батюшков
свідомо ставив перед собою творчу програму. p>
Повертаючись до
тексту "Тавриди", зауважимо, що батюшковское опис героїні нагадує ще
один, цього разу мальовничий сюжет - "Народження Венери" Ботічеллі. Богиня з
розвівається за вітром золотим волоссям виходить з морської піни. Цей
ренесансний підтекст краще за все виражає основний настрій батюшковской
елегії, що розповідає про відродження героя. p>
Ми бачимо, що
витримана в романтичних тонах, але не розвинена поетом тема втечі героїв від
жорстокого року змінюється ідеальною картиною їх життя на лоні первозданної
природи. Що ж таке для Батюшкова Таврида? Судячи з усього, це романтична
мрія, той другий світ, куди прагне не знаходить пристановища в реальності
страждає душа поета і де вона знаходить бажане заспокоєння. p>
Однак ми
переконані, що саме "Таврида" - виразний приклад ампірних лірики
Батюшкова. Тут, як і в ранніх своїх творах, він прагне швидше не
втекти від реальності в прекрасну, але нездійсненну мрію, а перетворити
життя за законами цієї мрії. Таврида виявляється для Батюшкова не умовних
"Друга" світом, нескінченно відірваним від земного, а цілком реальним місцем, в
яке він вперто хоче потрапити. Поет сподівався побудувати свою долю хоча б
частково згідно з описаним їм прекрасним ідеалом: відправитися в Тавриду,
знайти там заспокоєння і душевний світ, якщо вже щастя взаємної любові виявилося
недоступним. p>
Цікаво, що
І. М. Семенко коментує сюжет "Тавриди" наступним чином: "У вірші,
можливо, відбилися надії Батюшкова на шлюб з Анною Фурман і спільну
поїздку до Криму ". При звичайній для Батюшкова невпевненості у завтрашньому дні
важко повірити, що він будував будь-які плани на весільну подорож зі
своєю обраницею, згідно якої на шлюб з ним поет не був до кінця
впевнений. Але мрія відвідати Крим, побачити Чорне море, без сумніву, володіла його
уявою. У липні 1815года, вже перебуваючи в Кам'янці, Батюшков зізнавався у
листі до О. Ф. Муравйової: "... Ніщо не йде в голову, крім подорожей до Одеси
і до Херсона ". Одеса і Херсон здавалися в цю хвилину більш доступними, ніж сам
Крим, - до них було ближче. У серпні 1815года Батюшков просив Гнєдича внести
виправлення в його казку "Странствователь і домосід" перед тим, як віддавати її
до друку. Сам він не мав часу і бажання ред текст: "У мене інше в голові
- Подорож до Криму, якщо буде можливість, сили і гроші ". В 1815году
поїздка до Криму не відбулася. Втілити свій ідеал Батюшкова, як завжди, не
вдалося. p>
Але мрія про
Тавриді відродилася з новою силою в уяві Батюшкова в останні місяці
його свідомого життя. Повернувшись до Росії з-за кордону в 1822году, він відразу
ж звернувся до міністра закордонних справ К. В. Нессельроде за дозволом на
поїздку на Кавказ і в Тавриду для "лікування гарячими водами та морськими ваннами".
Незабаром стало відомо, що знаходиться вже в напівпритомному стані
Батюшков все-таки дістався до Сімферополя. Його остання надія на лікування
була пов'язана з жаданим Кримом, звідки пізніше вже невиліковно хворий поет
навідріз відмовлявся їхати, незважаючи на вмовляння рідних і друзів. Образ Тавриди
так довго і так міцно обіймав уяву поета, що навіть захоплений
божевіллям, він інтуїтивно продовжував шукати порятунку у жаданому Криму, вже не
усвідомлюючи змісту своїх вчинків. p>
Вперте, майже
машинально прагнення Батюшкова будь-що-будь відвідати Крим, як
видається, піддається адекватному пояснення саме з "ампірних" точки
зору. Спочатку поет створює в своїй уяві ідеальний образ живого куточка
античності. Але не зупиняється на цьому. Відвідування реального Криму,
мабуть, мало продемонструвати самому поетові
гармонійного злиття поезії і дійсності. В останні роки свого
свідомого життя Батюшков намагався втекти не з реальності в поезію, але з
огидною, холодної реальності в реальність теплу, прекрасну,
облагороджених, а почасти створену поезією. p>
Список
літератури h2>
Для підготовки
даної роботи були використані матеріали з сайту http://lit.1september.ru/
p>