Євангельські епізоди "Плаха"

Відомо, як довго не хотів Олександр Блок вводити у фінал своєї поеми "Дванадцять" образ Ісуса Христа, але в підсумку визнав: все-таки це він, Христос. Зараз, під кінець століття це визнання виглядає воістину пророчим. "Ісус Христос літературний персонаж нашого часу! констатує С. Семенова у статті, присвяченій радянському роману.

Додамо безсумнівну: персонаж значний, яскравий, концептуально насичений. Він з'явився на сторінках кращих творів нашої прози "Майстра і Маргарити "М. Булгакова," Плахи "Ч. Айтматова," Факультету непотрібних речей "Ю. Домбровського," Доктора Живаго "Б. Пастернака та ін З'явився, не дивлячись на те, що атеїстична наука погоджувалася бачити в ньому тільки факт культури минулого. Література ще раз чудово підтвердила вічність "образу образів" у світовій художній культурі образу Ісуса Христа.

Звичайно, Ісус Христос унікальне явище в історії культури. Згадаймо, що з його ім'ям пов'язане виникнення світової релігії, багато в чому визначила хід історії, і найбільших церковних рухів. Втілений в ньому ідеал завжди був центром найважливіших етичних рухів. Він не втрачає свого значення в художніх пошуках людства. Багато написано про те, як багата і різноманітна історія літературних втілень Ісуса Христа. "Євангельські" епізоди в книзі Ч. Айтматова, м'яко кажучи, здивували читачів. Звернення до сцени діалогу Христа і Понтія Пілата після того, як цю сцену вже дав М. Булгаков в улюбленому усіма "Майстра ...", багатьма розцінювалося як блюзнірська нетактовність. До того ж, раніше він завжди був надихаємо національної художньої традицією, досить далекою від образів християнської культури. А Христос в "Плаха", з одного боку, так не схожий на полюбилися нам колишніх, національно колоритних айтматовськи героїв. А з іншого-викривальні монологи цього Христа настільки далекі від якої б то не було стилізації "під євангельського "Ісуса, що важко утриматися від докору письменникові в тому, що він взявся за матеріал незнайомий і чужий для себе.

Але не будемо тут звинувачувати автора художній пошук письменника, тим більше такого письменника, вже явище культури. І "Плаха" явище. Тема Христа виникає в "Плаха" у зв'язку з лінією Овдія Каллістратова. "В шаленому пошуку істини "Овдій не став благати своїх мучителів про помилування і виявився скинутим з поїзда. Те, що сталося з ним порівнюється з тим, що сталося колись з Христом: "Адже був вже один раз в історії випадок теж дивак один галілейське уявив про себе настільки, що не поступився парою фраз і втратив життя ... А люди, хоча з тих пір пройшла вже тисяча дев'ятсот п'ятьдесят років, всі не можуть отямитися ... І кожного разу їм здається, що сталося це буквально вчора ... І кожне покоління ... заново спохоплюється і заявляє, що будь вони в Того дня, в той час на Лисій Горі, вони ні в якому разі не допустили б розправи над тим галілеянином ".

Про Ісусі Христі сказано поки, як бачимо, коротко, пунктирно. Навіть ім'я його не називається, але по згадки Галілеї, Лисої Гори, вказівки на час події ясно, про кого йде мова. Ч. Айтматов передбачає достатньо знає читача, розраховує на його мистецьку ерудицію та творчу здатність домалювати намічене письменником. Підкреслимо ця обставина: тема Христа починається в романі таким чином, що в читача обов'язково виникнуть власні образні асоціації. Подібне зростання творчої ролі читача, слухача, глядача В. С. Біблер розглядає як художній феномен культури XX ст. : "... Глядач по-своєму-разом з художником ... повинен формувати, доводить, завершувати полотно, граніт, ритм, партитуру до цілісного навічно звершення.

Такий "додатковий" читач чи глядач проектується автором, художньо винаходиться ... "Наявність такого" художньо винайденого "читача позбавляє автора від необхідності неодмінною художньої стилізації. "Це ніяк не стилізація,-продовжує В. С. Біблер, але саме зіткнення різних способів бачити і розуміти світ ". Євангельський епізод вводиться в роман зовсім не як фон для історії Овдія Каллістратова. Його історія досить конкретна, а випадок з "диваком Галілейським ", хоча про нього і сказано, що в історії його одного разу, переростає рамки одиничності. Він нескінченно повторюється в нескінченних спогадах:

"А люди всі обговорюють, все сперечаються, всі бідкаються, як і що тоді вийшло і як могло таке статися ". Він піднімається до рівня вічної пам'яті:" ... все забудеться у віках, але тільки не цей день ". Євангельський епізод стає таким чином не просто фактом минулого в єдиному часовому ряду, він розгортається як особливий вимір конкретного в його співвідношенні з вічним, а айтматовськи Христос є носієм ідей, що втілюють цю особливу міру. Тому на запитання Понтія Пилата, чи є для людей Бог вище нині живе кесаря, він відповідає: "Є, правитель римський, якщо обрати інше вимір буття ".

Складний, багатовимірний світ відтворений в "Плаха". Художній простір роману теж, з одного боку, конкретно, як місце здійснення конкретних подій, а з іншого-спільноти пов'язане з іншим, вищим простором: "Сонце і степ-величини вічні: за сонцем вимірюється степ, настільки воно велике, освітлюване сонцем простір ". Складна і образна тканину роману. Пласт вічного, вищого намічений в книзі не тільки християнськими мотивами: образи сонця і степу як вічних величин органічно єдині з образом з іншої художньої системи-чином синьоокий вовчиці Акбар. Хоча образи Ісуса Христа і вовчиці Акбар сходять до зовсім різних і навіть різнорідним міфологічним і релігійних традицій, у романі Ч. Айтматова вони виявляються вплетеними в єдину поетичну тканину.

Згадаймо, що у зовнішньому вигляді кожного з цих персонажів підкреслено одна й та сама деталь -прозоро-сині очі. "А якби хто-небудь побачив Акбар поблизу, його б вразили її прозоро-сині очі рідкісний, а можливо, єдиний в своєму роді випадок ". І Понтій Пилат бачить, як Христос піднімає на нього "... Прозоро-сині очі, що вразили того силою і зосередженістю думки ніби Ісуса і не чекало на горі то неминуче ". Образ прозорою синяви очей Ісуса і вовчиці набуває чинності поетичного лейтмотиви у завершенні цього образного ряду в описі озера Іссик-Куль, образу "синього дива серед гір ", своєрідного символу вічного оновлення життя:" А синя крутизна Іссик-Куля все наближалась, і йому [Бостону-Є. П.] хотілося розчинитися в ній, зникнути й хотілося, і не хотілося жити. Ось як ці буруни хвиля скипає, зникає і знову возрожается сама з себе ... ".

У складній художньої багатомірності роману Ч. Айтматова долі конкретних героїв виявляються відзначені особливою глибиною і значущістю. Такою є перш за все доля Овдія. Знаменно вже ім'я героя. "Ім'я-то рідкісне яке, біблійне ", дивується Гришан. Дійсно, ім'я Овдій - "біблійне": у Старому Завіті згадується не менше 12 осіб, носять його. Але автор має на увазі не просто загальний біблійний колорит. З самого початку він пов'язує ім'я свого героя з конкретним Авдіем: "... згадується такий в Біблії, в Третій Книзі Царств ". Про це Авдіі сказано, що він "людина вельми Бога боїться". Але найголовніше в ньому-подвиг вірності істинного Бога і істинним пророкам: за часів царювання безбожного ідолопоклонники Ахава, коли його розпусна дружина "винищувала пророків Господніх, то Овдій узяв сотню пророків, та й сховав їх ... , І годував хлібом і водою ".

Так біблійна ремінісценція висвітлює близьку тему Овдія як тему людини особливого, при всій його конкретності, тему людини обраного долею за його відданість вічним, істинних ідеалам. Втіленням цього істинного ідеалу в романі постає перш за все Ісус Христос, якого палко проповідує Овдій, закликаючи людей міряти себе його, хрестовий заходом. Усе життя і мученицька смерть Овдія реальність правоти Христа, що сповістив своє друге пришестя в прагненні людей до праведності, яке затверджується через страждання. Разом з тим, Овдій Каллістратом постійно підносить свої благання до іншого богу, якого шанує і любить анітрохи не менше, Вовчиці Акбарі: "Почуй мене, прекрасна мати-вовчиця! ". Овдій відчуває свою особливу обраність в житті з того, як пожаліла його Акбара, побачивши його доброту до її дитинчат. І ця доброта по відношенню до маленьких вовченята для героя важлива не менше, ніж його принциповість християнина. Молячись Акбарі, Овдій заклинає її і своїм, людським богом, і її, вовчими богами, не знаходячи в цьому нічого блюзнірського. До Великої Акбарі-і його передсмертна молитва: "Спаси мене, вовчиця ... ". І останнє розраду в житті з'явилася на його заклик синьоока вовчиця.

У романній міфології, створеної самим Ч. Айтматова, об'єдналися, як бачимо, образні шукання різних культур. Вовчиця персонаж, висхідний до міфології, в яких переважає пластичне мислення; тут образи змістовні своєї зримою емблематічностью. Ісус Христос герой принципово інший типологічної організації, покликаної осмислити не зовнішній прояв життя, а її таємниці, приховану суть. Письменник тонко відчуває ці відмінності. Може бути, тому тема вовчиці розвивається в романі як емоційно-поетична основа міфології автора, а тема Ісуса Христа як її теоретичний, концептуальний центр. Деякі критики дорікали письменника за те, що Христос представлений в його романі тільки засобами риторики і навіть публіцистики: "... у Айтматова Христос перетворюється на справжнього ритора, красномовного софіста, прискіпливо пояснює свої "позиції" і оскаржує супротивну сторону ".

Не будемо тут говорити про справедливість або несправедливість цих докорів, підкреслимо інше: образ Христа в "Плаха" збудований за принципом рупора авторських ідей. Розгорнуто, детально, але разом з тим і чітко він декларує своє кредо: "... Я ... прийду, воскреснувши, а ви, люди, прішествуете жити у Христі, у високій праведності, ви до мене прийдете в невпізнанним прийдешні покоління ... Я буду вашим майбутнім, в часі залишившись на тисячоліття позаду, у тому Промисел Всевишнього, в тому, щоб у такий спосіб звести людини на престол покликання його-покликання до добра і краси ".

Ось чому для айтматовськи Христа найважливіше бути почутим, а найстрашніше-не кара, не смерть, а самотність. У зв'язку з цим набуває особливого звучання в романі мотив Гефсиманському ночі. Євангельський Христос прагнув до самоти в Гефсиманському саду. Воно було для нього моментом концентрації духовних сил перед подвигом вищого спокутного страждання. В "Плаха" це апокаліпсичне передбачення страшного кінця світу, який "від ворожнечі людей має прийти ":" Мене Томило страшне передчуття повної покинутості в світі, і я бродив тієї ночі по Гефсиманії, як привид, не знаходячи собі спокою, як ніби я один-єдиний з мислячих істот залишився у всій всесвіту, як ніби я літав над землею і не побачив ні вдень, ні вночі ні одного живої людини,-все було мертве, все було суцільно покрите чорним попелом Відбушувало пожеж, земля літала суцільно в руїнах-ні лісів, ні ріллей, ні кораблів в морях, і лише дивний, нескінченний дзвін ледь чутно долинав здалеку, як стогін сумний на вітрі, як плач заліза з глибин землі, як похоронний дзвін, а я літав, як самотня пушинка в піднебесся, Томім страхом і передчуттям поганим, і думав-ось кінець світу, і нестерпна туга томила душу мою: куди ж поділися люди, де ж мені тепер прихилити голову мою? ".

Художнє час життя Овдія Каллістратова химерно поєднує різні часові пласти: конкретний час реальності і міфологічний час вічності. Письменник називає це "історичним синхронізм", здатністю людини "жити в думках разом в декількох тимчасових втіленнях, розділених часом століттями і тисячоліттями ". Силою цієї здатності Овдій виявляється в часі Ісуса Христа. Він благає людей, що зібралися біля стін Єрусалиму, запобігти страшну біду, не допустити страти Христа. І не може до них докричатися, тому що їм не дано почути його, для них він людина з іншого часу, ще не народжений чоловік. Але в пам'яті героя минуле і сьогодення пов'язані воєдино, і в цьому єдність часу-велику єдність буття: "... добро і зло передаються з покоління в покоління в нескінченно пам'яті, в нескінченно часу і простору людського світу ... ". Ми бачимо, як складно співвідносяться міф і реальність у романі Ч. Айтматова "Плаха": освітлена міфологічної космічність, реальність набуває нову глибину і таким чином є основою для нової міфології. Введення євангельських образів повідомляє художніх шукань письменника особливий епічний розмах і філософського глибину. Час ще покаже, наскільки вдалими і плідними були пошуки автора, одне вже зараз поза сумнівом: вони свідоцтво напруженої творчої роботи майстра.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://ilib.ru/