Естетичні різновиди пейзажів

Ідеальний краєвид

З всіх різновидів пейзажу на перше місце за своїм естетичним значенням слід поставити ідеальний краєвид, що склався ще в античній літературі - у Гомера, Теокріта, Вергілія, Овідія, а потім протягом багатьох століть розроблявся в літературі середньовіччя та Відродження. Це як би точка відліку розвитку пейзажу в поезії нового часу. Саме поступове розкладання цього панував в поезії канону дало матеріал для створення нових жанрових типів пейзажу, вже не так цілісних і самодостатніх.

Елементами ідеального пейзажу, як він сформувався в античної та середньовічної європейської літературі, можна вважати такі: 1) м'який вітерець, обвівав, ніжаться, доносить приємні запахи; 2) вічне джерело, прохолодний струмочок, вдовільняючою спрагу; 3) квіти, широким килимом вистилали землю; 4) дерева, розкинулися широким шатром, що дають тінь, 5) птиці, що співають на гілках.

В ідеальних пейзажах Жуковського, Пушкіна, Баратинського ми знаходимо це самоудвоеніе як ознака зрілої краси:

І в лоні вод, як крізь скло,
Село?

(В. Жуковський. "Там небеса
і води ясні !..")

Моє Захарово; воно
З парканами в річці хвилястою,
З мостом і рощею тінистій
Зерцале вод відбито.

(О. Пушкін. "Послання до Юдина")

Яка свіжа діброва
Дивиться з берега другова
У її веселе скло!

(Е. Баратинський. "Уривок")

Мабуть, самий стислий перелік ідилічних пейзажних мотивів у їх пародійному ламанні дає Пушкін в посланні "До Дельвігу". Саме писання "віршів" вже припускає наявність у них "ідеальною природи ", як би невіддільною від сутності поетичного:

"Зізнайтеся, -- нам сказали, -
Ви пишете вірші;
Побачити їх чи не можна?
Ви в них зображували,
Звичайно, струмочки,
Звичайно, васілечек,
Лісок, ветерочек,
Барашков і квіти ..."

Характерні уменшітельно-пестливі суфікси, приєднані до кожного слова ідеального пейзажу - "іділлеме". У Пушкіна перераховані всі основні елементи пейзажу в гранично лаконічній манері: квіти, струмки, вітерець, лісок, стадо, -- бракує тільки пташок, але замість них - баранці

В ідилію вносяться мотиви елегії. Згадаймо, що у Пушкіна в "Євгенії Онєгіні "ідилічний краєвид села (" прохолода похмурої діброви,// Дзюрчання тихого струмка ") протиставлений нудьги Онєгіна. Причому, якщо у Карамзіна голос автора звучить на підтримку краси пейзажу проти смутного настрою, якщо Жуковський шкодує про втрачений зачарування, то у більш пізніх поетів - Баратинського і Тютчева - весь цей чарівний світ природи вже нічого не стоїть перед стражданням людської душі

Вже в "Селі" Пушкіна задано подвійне протиставлення ідеального пейзажу міської метушні і сільським страждань. Це наповнює краєвид новим змістом - Дуже тонка межа, на якій застиг прекрасне в природі:

Але думка жахлива тут душу затьмарює:
Серед квітучих ланів і гір
Дркг людства сумно зауважує
Скрізь невігластва вбивчий ганьба.

В XVIII столітті ідеальний пейзаж був значимий сам по собі, як поетична уявлення природи, раніше взагалі не входила в систему естетичних цінностей російської літератури. Тому у Ломоносова, Державіна, Карамзіна цей краєвид мав художньої самоцінністю, як поетизація тієї частини дійсності, яка раніше, в середньовічній літературі, не вважалася поетичної: як знак оволодіння античним, загальноєвропейським мистецтвом пейзажу. До початку XIX століття ця общехудожественная задача була уже виконана, тому у Жуковського, Пушкіна, Баратинського, Тютчева, Некрасова ідеальний краєвид вступає в протиріччя з реальним станом світу як щось уявна, безтілесну, далеке чи навіть образливий по відношенню до тяжкій, потворною, страдницьке людського життя.

Похмурий краєвид

Похмурий краєвид прийшов в поезію з епохою сентименталізму. Інакше цей пейзаж можна назвати елегійні - він тісно пов'язаний з комплексом тих сумно-мрійливих мотивів, які складають жанрову особливість елегії. Історично першим тип смутного пейзажу пофарбований у темні, сутінкові тони - його можна назвати "похмурим".

К. Батюшков:
Вже світило дня на заході горить
І тихо занурилося в хвилі! ..
Задумливо місяць крізь тонкий пар дивиться
На хлябі і Брега безмовні !..

І там, де каміння ряд, сивим одягнений мохом,
Поміст обрушення являє,
Почасово сова в мовчанні нічному,
Пустелю криком оголошує ...

( "На руїнах замку в Швеції ")

О. Пушкін:

Лише в осінь хладную, безмесячной часом,
Коли вершини гір тягчіт сира темрява,
У багряному хмарі, шати туманом,
Над каменем гробовим зів'яне тінь сидить ...

( "Осгар")

навис покрив похмурої нощи
На зводі дрімаючих небес;
У мовчазної тиші спочили дол і гаї,
У сивому тумані дальній ліс ...

( "Спогади в Царському Селі ")

Вечірня зоря в пучині догоряла,
Над похмурої Ельбою носилася тиша,
Крізь хмари бліді тихенько пробігала
Туманний луна ...

( "Наполеон на Ельбі ")

Похмурий краєвид займає як би проміжне місце між ідеальним (світлим, мирним) і бурхливим пейзажем. Тут немає ясного денного світла, зелених килимів, що майорить квітами, навпаки, всі заглиблені в мовчання, покоїться у сні. Не випадково через багато похмурі пейзажі проходить цвинтарна тема: "Сільське цвинтар "Жуковського," На руїнах замку в Швеції "Батюшкова, "Зневіра" Мілонова, "Осгар" Пушкіна. Печаль у душі ліричного героя трансформується в систему пейзажних деталей:

Особливий годині дня: вечір, ніч або особлива пора року - осінь, що визначається видаленням від сонця, джерела життя.

Непроникність для погляду і слуху, якась пелена, застеляють сприйняття: туман і тиша.

Місячний світло, вигадливий, таємничий, моторошний, бліде світило царства мертвих: "Задумливо місяць крізь тонкий пар дивиться", "лише місяць крізь туман багряний лик статуту "," крізь хмари бліді тихенько пробігала сумна луна "," крізь хвилясті тумани пробирається луна " - Відбите світло, до того ж розсіяний туманом, ллє печаль на душу.

Картина старіння, в'янення, тління, руїн - будь то руїни замку у Батюшкова, сільський цвинтар у Жуковського, "зарослих ряд могил" у Мілонова, старіючого остов містка або зотлілі альтанка у Баратинського ( "Запустіння ").

Образи північної природи, куди вели російських поетів оссіановская традиція. Північ - частина світла, що відповідає ночі як частини доби або осені, зими як порами року, ось чому похмурий смутний пейзаж включає деталі північної природи, перш за все такі характерні, які легко впізнати, як мох і скелі ( "твердині мшиста з гранітними зубцями "," на скелі, обросла вологим мохом ", "де мох лише, посивілий на каменях гробових", "над твердою, мшиста скелею ").

Такі основні риси похмурого пейзажу в його ранній, "похмуру" різновиди, надихаємо в основному романтичним світовідчуттям.

Однак з 30-40-х років, зі зміцненням реалістичних тенденцій в поезії, виникає новий різновид смутного пейзажу - умовно кажучи, "бідний", або "сірий", або "мокрий" пейзаж. Основоположником бідного пейзажу з'явився Пушкін в таких творах, як "Граф Нулін", "Рум'яний критик мій, насмішник товстопузий ..."," Євгеній Онєгін ":

бруд, негода,
Осінній вітер, дрібний сніг ...

---

Дивися, який тут вигляд: хатинок ряд убогий,
За ними чорнозем, рівнини скат пологий,
Над ними сірих хмар густа смуга.

---

На небі сіренькі хмари,
Перед току соломи купи ...

Зауважимо, що в Пушкіна смутний пейзаж має радше полемічний характер, затверджується як художній принцип в суперечці з романтичним напрямом: "інші потрібні мені картини".

Бурхливе краєвид

В відміну від ідеального пейзажу складові частини грізного, або бурхливого, поетичного пейзажу зміщені зі свого звичайного місця. Річки, хмари, дерева -- все рветься за свою межу одержимо буйною, руйнівною силою.

Найяскравіші зразки бурхливого пейзажу ми знаходимо у Жуковського ( "Дванадцять сплячих дев "," Плавець "), Батюшкова (" Сон воїнів ", "Мрія"), Пушкіна ( "Обвал", "Біси ").

Які ж стійкі ознаки бурхливого пейзажу можна виділити?

Мабуть, найстійкіший - звуковий: шум, рев, гуркіт, свист, грім, вої, настільки відмінні від тиші та м'якого шелесту ідеального пейзажу ( "громади стогнуть", "дихнула зі свистом, виттям, ревом", "громади хвиль неслися з ревом "," вітру шумить і в гаю свище "," ревла буря, дощ шумів "," з мене кричать орли і нарікає бір "," бор реве "," і шум води, і вихору вої "," де вітру шумить, реве гроза ").

Чорна імла, морок - "все одягнув чорний мглою", "безодні в темряві передо мною ".

Вітер - Бурхливий, поривчастий, все змітає на своєму шляху: "і вітри в нетрях вирували ".

Хвилі, безодні - киплять, що ревуть - "клубочаться, піняться і виють серед нетрів сніжних і пагорбів ".

Дрімучий ліс або купи скель. При цьому хвилі б'ються об скелі ( "дроблячись про похмурі скелі, шумлять і піняться вали "), вітер ламає дерева (" впали кедри вгору корінням "," як вихор, що риє поля, що ламає лісу ").

Трепет, тремтіння світобудови, хиткість, крах всіх опор: "земля, як Понт (море), трясе "," діброви і поля тремтять "," затріщав Ліван кременисто ". Стійкий мотив" безодні ", провалу:" тут безодня люто кипіла "," і в безодні бурі купи скель ".

Саме в бурхливому пейзажі звукова палітра поезії досягає найбільшої розмаїтості:

Буря мглою небо криє,
Вихри снігові крутячи;
Те, як звір, вона завиє,
Те заплаче, як дитя ...

(О. Пушкін. "Зимовий вечір")

Причому якщо через ідеальний краєвид ліричному суб'єкту відкривається образ Бога (М. Карамзін, М. Лермонтов), то бурхливий уособлює демонічні сили, які замутняют повітря, підривають вихором сніг. Бурхливе пейзаж у поєднанні з демонічною темою ми знаходимо і в "Бісах" Пушкіна.

У Е. Баратинського той же злий дух лагодить бурі в природі:

Хто, збуривши природи чин,
Горами вологими на землю жене море?
Чи не чи той злий дух, геєни володар,
Що по всесвіту розлив горі,
Земля тремтить перед ним:
Він небо затулив величезними крилами
І рухає ревучим водами,
Бунтуючим могутністю своїм.

При підготовці даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.studentu.ru