Російська символізм

Російська символізм розбився на два один на одного різняться групи. Він двойствен. І в той же час він один. Є щось основне, що об'єднує в одне велике і складне ціле поезію Сологуба та Іванова, Мінського і Білого, Гіппіус і Блоку, на перший погляд настільки різних за своєю сутністю. Є щось, що може бути "винесено за дужки" і що дає можливість усвідомити особливості російського символізму до кінця.

"У той час як поети - реалісти розглядають світ наївно, як прості спостерігачі, підкоряючись дійсної його основі, поети -- символісти, пересоздавая речовинності складної своєї вразливістю, панують над світом і проникають в його містерії, - говорить Бальмонт. - Реалісти завжди є простими спостерігачами, символісти - завжди мислителями. Реалісти завжди охоплені, як прибоєм, конкретної життям, за якою вони не бачать нічого, - символісти, відмова від реальної дійсності, бачать у ній тільки свою мрію, вони дивляться на життя з вікна ".

У такому ж дусі висловлюється і А. Білий: "Не подіями захоплено все єство людини, а символами іншого. Мистецтво має вчити бачити Вічне; зірвана, розбита бездоганна скам'яніла маска класичного мистецтва. "

Тому закономірно і логічно звучать слова поета: "Я не символіст, якщо мої слова не викликають в слухачі почуття зв'язку між тим, що є його "я" і тим, що він кличе "не я", - зв'язки речей, емпірично розділених, якщо мої слова не переконують його безпосередньо в існування прихованого життя там, де розум його не підозрював життя. Я не символіст, якщо слова мої рівні собі, якщо вони - не відлуння інших звуків. "

Двійник.

Не я, і не він, і не ти.

І те ж що я, і не те саме:

Так були ми десь схожі,

Що наші змішувалися риси.

в непевності кипить ще суперечка,

Але злиті незримою рисою,

Однією ми живемо і мрією,

Мрією розлуки з тих пір.

Горячешний сон схвилював

Обманом другого контурів,

Але чим я дивився невпинно,

Тим яскравіше себе ж впізнавав.

Лише полога ночі німий

Часом відобразить колисання

Мого, і інше дихання,

Бій серця і свій, і не мій ...

І в каламутному круженье годин,

Все частіше питання мене мучить:

Коли, нарешті, нас розлучать,

Яким же я буду один?

І. Анненський

Технічна сторона символізму.

Технічні прийоми символістів визначаються, як і їх ідеологія, їх романтичної природою. Існують два поетичних стилю, які можуть бути умовно позначені, як стиль класичний і романтичний. Символісти, що вийшли зі школи романтизму, природно, озброїлися усіма прийомами цієї школи.

Для романтичного стилю характерна перевага стихії емоційної і напевно, бажання впливати на слухача швидше за звуком, ніж змістом слів, викликати "настрої", тобто смутні, точніше невизначені ліричні переживання у емоційно схвильованій душі сприймає. Логічний і матеріальний зміст слів може бути затемнене: слова лише натякають на якийсь загальний і невизначений значення; ціла група слів має однаковий зміст, визначений загальної емоційним забарвленням усього вирази. Тому у виборі слів та їхніх сполук немає тієї індивідуальності, неповторяемості, незамінності кожного окремого слова, що відрізняє класичний стиль ... Основний художній принцип - це витвір окремих звуків і слів або цілих віршів, що створює враження емоційного нагнітання, ліричного згущення враження. Паралелізм і повторення найпростіших синтаксичних одиниць визначають собою побудова синтаксичного цілого. Загальна композиція художнього твору завжди забарвлена оповіді і дії.

Поет - романтик хоче виразити у творі своє переживання; він відкриває свою душу і сповідується; він шукає виразні засоби, які могли б передати його душевний настрій як можна більш безпосередньо і жити, і поетичний твір романтика становить інтерес у міру оригінальності, багатства, цікавинки особистості його творця. Романтичний поет завжди бореться з усіма умовностями і законами. Він шукає нової форми, абсолютно відповідної його переживання, він особливо гостро відчуває невимовність переживання у всій його повноті в умовних формах доступного йому мистецтва.

Символісти довели ці загальні для всякої романтичної школи поетичні прийоми до крайніх меж.

Перед місяцем байдужою,

Одягнений у райдужний туман,

У відливу час хвилею слухняною,

Прощаючись, плакав океан.

Але в глибинах ночі занімілою

тонув безслідно плач валів,

Як тоне гул життєвих слів

В душі вільної та прозрівшого.

Н. Мінський

Так як музика - світ лірики, настрої, мрії за самою своєю суті, вони виставили положення про те, що "всякий символ музикальний ". Слідом за Верленом вони проголосили музику вищою формою мистецтва, ідеалом, до якого будь-яке мистецтво має прагне. Лірично музичну співучість вірша вони довели до крайності (особливо Бальмонт). Поезія в їхніх руках перетворилася на поезію звуків і настроїв. Слово, як таке, як дорогоцінний матеріал, з якого можна викувати класично вчинені створення, для символістів (за винятком окремих представників московського символізму В. Іванова, А. Білого) втратило ціну. Воно стало цінних тільки як звук, музична нота, як ланка у загальному мелодійної настрої вірші. Надмірне захоплення алітерацією часто призводило до затемнення сенсу, до принесення в жертву за все, окрім звукової сторони твори:

Я вільний вітер, я вічно вію,

Хвилю хвилі, пещу верби,

У гілках зітхаю, зітхнувши, німію,

Лелею трави, лелею ниви.

Бальмонт

Мила, мила, мила, качала

Два темно-червоні скла,

Белей лілей, алеї лала

Бела була ти і ала.

Сологуб

Тінь несозданных створінь

коливався у сні,

Немов лопаті латання

На емалевою стіні

Брюсов

Такому ж якщо не гонінню, то забуттю піддався в символічної поезії і живописний образ. Він у символістів майже відсутня, як зорова реальність. Він відсунутий далеко на задній план, оповитий містичної серпанком, що огортає всі предмети, стирає контури і межі, гасить різкі фарби і зливає предмет, реальність, з нереальним "настроєм", "мрією" поета, що перетворює реальне життя з її строкатістю, різноманітністю форм і протиставленням в один сумний, щемлива музичний хід.

Я люблю втомлений шелест

Старих листів, далеких слів ...

У них є запах, в них є принадність

вмираючих квітів.

Я люблю узорний почерк -

У ньому є шорох трав сухих,

Швидких букв знайомий нарис

Тихо шепоче сумний вірш.

Мені так близько чарівність

Їх втомленою краси ...

Це дерево пізнання

облетіли квіти.

М. Волошин

Вірш поета-символіста позбавлений твердого кістяка-поетичного скелета, мужнього, активного початку. Він м'який, співучий, жіночно і в той же час у кожного поета підкреслена індивідуальність. Строгість форми, скутість логікою йому чужа. У підсумку за музикальністю і емоційністю поет-символіст створює химерні ритмічні поєднання, вносить в спокійну класичну строфу елементи поривчастої, нерівності або, навпаки, розплавленого, розм'якшене, затягування темпу. Символісти були першими в російської поезії, хто "зламав" класичну форму вірша, хто в області форми з'явився, якщо ще не революціонером, то бунтарем.

Я люблю.

Я люблю завмирання луни

Після шаленої трійки в лісі,

За блиском завзятого сміху

Я знемоги люблю смугу.

Зимовим вранці люблю наді мною

Я є пурпурний розлив напівтемряви,

І, де сонце горіло весною,

Тільки рожевий відблиск зими.

Я люблю на блідніє широчіні

У переливах розтанув колір ...

Я люблю все, чого в цьому світі

Ні співзвуччя, ні відгуку немає.

І. Анненський

При підготовці даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.studentu.ru