А. М. Островський - художник

А. М. Островський - драматург, з ім'ям якого пов'язана поява справді російського національного театру. Його п'єси дуже різноманітні в жанровому відношенні. Переважно це комедії, але комедії критичні, що розкривають соціальні вади. Автор робить це легко, ненав'язливо, в його творах присутній дуже тонка сатира. А. М. Островський в своїх творах з вражаючою точністю передає колорит епохи.

Говорячи про Островського, на мій погляд, ми можемо з повним правом назвати його неперевершеним майстром слова, художником. Персонажі його п'єс постають перед нами як живі, з яскравими, рельєфними характерами. Кожне слово, сказане героєм, розкриває якусь нову грань його характеру, показує його з іншого боку.

Особливу увагу письменник надає прізвищами своїх персонажів, вони невипадкові. Як правило, вони глибоко продумані автором і часто використовуються ним для характеристики героїв. Ім'ям і прізвищем як би відразу заявляються основні риси персонажа: Гнєвишев, Лютов, Баклушін, Кручиніна. Багато прізвища в Островського утворені від назв звірів, птахів, риб з яскраво вираженим негативним значенням. Вони як би характеризують людей по тим властивостям, які притаманні тваринам. Баранчевскій дурний, як баран; Лісавскій хитрий, як лис; Кукушкіна егоїстична й бездушна, як зозуля.

Характер людини, її настрій, ставлення до оточуючих, навіть якщо він цього не хоче, проявляються в мові, і Островський, будучи справжнім майстром художнього слова, помічає ці рисочки. Склад мови, на думку автора, може дуже багато що сказати читачеві про персонажа. Таким чином, кожна дійова особа набуває свою індивідуальність, неповторний колорит. Особливо, на мій погляд, це важливо для комедії. Проілюструвати свою точку зору я хочу за допомогою прикладів з комедії "Свои люди - поквитаємось!" І драми "Гроза".

"Свої люди - поквитаємось!" зачіпає дуже багато проблем, сучасні навіть зараз. Характерним є те, що в п'єсі немає зайвих персонажів, кожен виражає який-небудь тип, його зображення направлено на посміховисько якого-небудь з людських пороків. Майстерність автора дозволяє передати не тільки характери, а й внутрішній світ героїв, їх душевний стан. Як багато ми можемо сказати про Ліпочке вже після першого ж її монологу! З перших же її фраз ми можемо судити про те, наскільки примітивно її свідомість, порожня її душа. Перед нами постає досить поверхневий, аморальний, егоїстичний чоловік.

І буквально в цьому ж монолозі заявлена проблематика п'єси.

Ліпочка судить про людей виключно за їх зовнішнім виглядом. Яке захоплення викликають у неї "і вуса, і еполети, і мундир, а в інших навіть шпори з дзвіночками". Її набагато більше цікавлять ошатні, бездушні ляльки, ніж справжні люди. Та й сама вона така ж лялька, у якої немає ні почуттів, ні думок.

А з яким захопленням Ліпочка розповідає Устинья Наумівна про своєму вбранні. Автор зумів передати це настільки яскраво, живо, що читач, як наяву, може уявити собі Ліпочкіни туалети: "... вінчальну блондовое на атласному чохлі та три оксамитових - це буде чотири, два газових та крепових, шите золотом, - це сім; три атласних та три грогронових - це тринадцять; три марселінових, два муслінделінових, два шінерояле-вих ...". Ці слова звучать для головної героїні, як музика, як магічне заклинання. Для неї немає нічого приємніше цих слів.

Автор також створив чудовий комічний образ Різположенского. Одна тільки фраза: "Я чарочку вип'ю", яку він повторює на усю дорогу дає настільки колоритну і вичерпну характеристику герою, що зовсім не обов'язково далі детально описувати життя цього персонажа, його вчинки. Читачеві відразу все стає ясно.

Але, безумовно, найбільш значуща твір Островського - драма "Гроза". Тут за допомогою художніх засобів письменник зумів передати драму головної героїні, охарактеризувати героїв, створити картину того часу. Образ Катерини намальований яскраво і жваво. Головна героїня говорить, красивою, образною народною мовою, її мова багата тонкими смисловими відтінками. У монологах Катерини, як у краплі води, відбивається весь її багатий внутрішній світ. У промові персонажа навіть проявляється ставлення автора до нього. З якою любов'ю, співчуттям Островський відноситься до Катерини, і як гнівно, різко він викриває самодурство Кабанихи.

П'єси Островського дуже сильні по впливу на читача, глядача. Комізм ситуацій, драми героїв не залишають байдужими серця та розум людей, що вдається не кожному письменнику.

Друг А. М. Островського С. В. Максимов розповідав про перший виставі "Грози": "Островський дивився драму мовчки, заглиблений у себе. Але в тій сцені, коли Катерина, мучиться докорами сумління, кидається привселюдно в ноги чоловікові і свекрухи, каючись в своєму гріху, Островський весь блідий шепотів: "Це не я, не я: це - Бог". Тільки справжній художник може створити такі чудові, промовисті образи, тільки такий майстер мовної характеристики здатний сказати читачеві про героїв лише за допомогою їх же власних слів, інтонацій, не вдаючись до будь-якої іншої додаткової характеристиці.