Петербург у Достоєвського і Андрія Білого
- І чого-чого в ефтом Пітері немає! - Захоплено вигукнув молодший - окрім
батька-матері, все є!
- Опріч ефтого, братик ти мій, всі
знаходиться, - навчально порішив старший.
Образ Петербурга займає важливе місце в творчості багатьох видатних письменників, але кожен з них уявляв собі це місто по-своєму. Петербург сліпучих палаців, оплот монархії, символ Петровської епохи оспівував Пушкін ( "Мідний вершник"). Правда у Пушкина столиця Росії ще не сформувалася як самостійний герой. Петербург служив лише фоном, на якому розгортаються події пушкінських творів. Набагато далі в цьому плані пішов Н.В. Гоголь. Роль Петербурга стала куди більш важливою, ніж у Пушкіна. У Гоголя навіть є цикл, що носить назву цього міста - "Петербурзькі повісті", який відкривається повістю "Невський проспект". У цій повісті головним героєм стає саме це найважливіше на той час проспект у Петербурзі, він живе своїм життям. Петербург Ф.М. Достоєвського, про який піде мова в цій роботі, найбільш близький до гоголівського і Некрасовська, навіть до останнього більшою мірою. Некрасов описує Петербург як вечнотемний місто, що є причиною всіх нещасть своїх мешканців, які змушені підкорятися йому. Петербург А. Білого є ще більш "страшним", але конкретно про нього мова піде пізніше.
Петербург є невід'ємним героєм більшості творів Достоєвського ( "Бідні люди", "Злочин і кара", "Записки з підпілля", "Ідіот" і т.д.). Його Петербург двойствен: є Петербург палаців і палат, створений найвідомішими архітекторами, і є Петербург нетрів і Розпивочна з липкими столиками, де ховаються людські нещастя. Правда і палацам автор приділив не багато уваги. Про "Петербурзі № 1" говориться як би мимохідь і далеко не приємно: "Купол собору, який ні з якої точки не вимальовувався краще, як дивлячись на нього звідси, з мосту, не доходячи кроків двадцять до каплиці, так і сіяв, і крізь чисте повітря можна було чітко розгледіти навіть кожне його окраса. Непоясненим холодом віяло на нього завжди від цієї чудової панорами, духом німим і глухим повна була для нього ця пишна картина ". Слід зауважити, що на цьому опис "Петербурга № 1" в "Злочині і карі" закінчується. Поряд з цим пишнотою описуються вузькі вулички брудні, темні, залиті помиями сходи і нехитре оздоблення Розпивочна. У тому ж дусі описується кімната Родіона Романовича Раскольникова. З самого початку говориться, що вона схожа на шафу, Пульхерія Олександрівна називає її труною, Разуміхін - морський каютою, а сам Раскольников - будкою. І справді: "Це була крихітна клітках, кроків в шість завдовжки, що мала самий жалюгідний вигляд зі своїми жовтеньким (NB), курними і всюди відставали від стіни шпалерами, і до того низька, що трохи найвищій людині в ній ставало моторошно, і все здавалося, що ось-ось стукнешся головою об стелю. Меблі відповідала приміщенню: було три старих стільця, не зовсім справних, фарбований стіл у кутку, на якому лежало кілька зошитів і книг; вже через те одне, як вони були запилені, видно було, що до них давно вже не стосувалася нічия рука ". До речі, знак NB в попередній цитаті не випадковий. Жовтий колір займає важливе місце в образі Петербурга Достоєвського. Марно намагаючись повторити подвиг Бєлова, я наведу кілька знайдених мною прикладів: жовтуваті шпалери в кімнатах Раскольникова і Сонічки; сонечкін жовтий квиток; жовтий склянку, наповнену жовтуватою рідиною в конторі; підкреслено жовтий інтер'єр кімнати Олени Іванівни т.д. Жовтий колір у романі є зло, обман і всі інші жахи Петербурга, а своєрідною концентрацією жовтого кольору і, отже, всіх доданих до неї понять відрізняється кімната старої лихварки. Подібна ситуація валить людини в розпач, а тут вже й до злочину недалеко: "На вулиці стояла спека, до того ж духота, штовханина, всюди вапно, ліси, цегла, пил і та особлива сморід, така відома кожному петербуржці, що не має можливість найняти дачу, все це разом потрясло і без того вже засмучені нерви юнака ". От і з'явився перед нами місто Петербург у всій своїй "красі" - це місто цехового і ремісничого населення.
Для Достоєвського дуже важлива реалістичність опису міста, що, втім, не дивно, адже Петербург - самостійний персонаж і описується він не менш докладно, ніж будь-який інший герой. Реалістичність досягається реальними топонімами, а також описом існуючих петербурзьких будинків. Таким є, наприклад, опис Старухін будинку (темна сходи, двері). Важливими є також відомості, подібні кількості кроків між будинками Раскольникова і лихварки.
У Достоєвського Петербурзі досить часто зустрічаються канави, особисто для мене є символом чогось злачного, брудного та смердючого, не придатного для нормального існування людини. Канави є біля будинків старої і Сонічки, вид канав по набережній Катерининського каналу Раскольникова наводить на думки про самогубство. Взагалі, простір Петербурга ідеологічно: часто зустрічаються сходи, кути, перехрестя. Останнє, на мою думку, найбільш важливо і пов'язане з темою віри в романі. Перехрестя - хрест; Соня і Лисавета змінюються хрестами, як і Мишкін з Рогожиним; Соня посилає Раскольникова каятися на перехрестя.
У романі дуже важлива тема повітря, точніше його відсутність, задухи. Це місто не пристосований для того, щоб у ньому жили люди (князь Мишкін), місто на болоті. У Розпивочна, де познайомилися Раскольников і Мармеладов, було душно "так що було навіть нестерпно сидіти"; в кімнаті баби в день убивства "всі вікна були замкнені, незважаючи на задуху"; коли Раскольников вдарив стару перший раз вона дивилася на нього "не кричачи , наче їй бракувало повітря "; в конторі була" страшна задуха ":" Гм .. шкода, що тут повітрю немає, - додав він, - задуха ..."; коли Разуміхін приносить Раскольнікову новий одяг, останній "З жадібно вдихнув від цього смердючого, запорошеного, зараженого містом повітря"; Пульхерія Олександрівна , що прийшла до сина, помічає, як у його кімнаті душно і додає: "Господи, що за місто!"; Свидригайлов говорить Раскольнікову: "Всім людям треба повітрю, повітрю, повітрю-с"; йому вторить Порфирій: "Вам тепер тільки повітрю треба, повітрю, повітрю ".
Це місто душить людей, ламає, руйнує життя своїх мешканців, змушуючи їх мучиться і страждати. Це свого роду випробування. Деякі це випробування витримують, а деякі ламаються. Останнім залишається невеликий вибір: або піти в підпілля, або померти. Прикладом зламати людину можна вважати Мармеладова: "Це була людина вже за п'ятдесят, середнього зросту й щільного додавання, з сивиною і з великою лисиною, з набряклими від постійного пияцтва жовтими, навіть зеленуватим обличчям і з припухлими століттями, через які сяяли крихітні, як щілинки, але натхнені червонуваті глазки ". Пізніше говориться, що в них був "глузд і розум". Він ламається досить швидко: Мармеладов запив після того, як його вигнали зі служби, це був останній удар долі, якого він не витримав. Тепер же він мучиться між смердючої Розпивочна з липкими столиками і Катериною Іванівною з дітьми. Але, насправді, за його непривабливою зовнішністю ховається, насправді, люблячий батько сімейства. Це яскраво свідчить навіть той факт, що коли Раскольников приносить його розчавленого додому, Катерина Іванівна знаходить в його кишені пряник, принесений дітям, і навіть вмираючи, він вказує на босі ніжки молодшої дівчинки.
Фігура Катерини Іванівни теж дуже важлива. Вона являє собою найбільш показову картину морального зламу людини в цьому жорстокому світі. З її ім'ям в романі пов'язано таке поняття Достоєвського, як "гордість бідних". Гордість - це те, що залишилося у бідняків, і вона є тим останнім, за що вони з жадібністю чіпляються. В принципі, особливо ближче до кінця книги, на прикладі Катерини Іванівни Мармеладової це дуже помітно.
Вперше ми дізнаємося про її існування з розповіді Мармеладова в Розпивочна: "Чи можете судити з того, до якого ступеня її лиха доходили, що вона, освічена і вихована і прізвища відомої, за мене погодилася піти! Але пішла! Плачу і ридаючи і руки ламаючи - пішла! Бо не було куди йти ". Остання фраза дуже важлива. Саме безвихідь штовхає людей на вчинки, які докорінно міняють долю цих людей, причому, завжди не в кращий бік. На перший погляд, тут очевидна "теорія середовища", як говорив сам Достоєвський, "Середа заїла". Раскольников бідний, йому нічого їсти, він заклав кільце сестри і батьківські години, і більше йому закладати нічого, а зовсім поруч знаходиться стільки грошей. У підсумку він вирішується на вбивство баби лихварки, при цьому всі добре спланувавши. Але все не так просто. Пошукаємо підтверджень у тексті: з самого початку говориться, що Раскольников був задавлений бідністю, але в "Розпивочна" розмові він чує від Мармеладова, що "бідність не порок, це істина". І ще: "Додамо тільки, що фактичні, суто матеріальні труднощі справи взагалі грали в умі його саму другорядну роль". Безпосередньо розгадку дає сам Раскольников. Розмова з Сонечко: ".. я дійсно хотів допомогти матері, але ... і це не зовсім вірно мені треба було дізнатися тоді, і скоріше дізнатися воша чи я, як усі, або людина? Чи зможу я переступити або не зможу? Наважуся я нахилитися і взяти чи ні? Тварь я дрожащая або право маю .. ". Як зрозуміло з вишенапісанного, нічого від теорії середовища тут немає, і Петербург не є винуватцем злочину, він є його співучасником. Але повернемося до Катерини Іванівні.
Вона є прикладом того типу героїв, які ламаються не відразу, борються за своє життя і щастя: "А Катерина Іванівна була поверх того і не із забитих, її можна було зовсім вбити обставинами, але забити її морально, тобто залякати і підкорити собі її волю, не можна було ". Вона з гордістю, і, як видно, не по одному разу розповідає дітям про княгиню Безземельний, про те, як вона з шаллю при випуску танцювала, про князя франтуватого, а також про її покійного тата, статського полковника і вже майже губернатора. Цю історію почуємо не раз і ми - на поминках, на вулиці і перед смертю в Соніна кімнаті. Вона починає здаватися на поминках Мармеладова. І справді: Семен Захарович вмирає, до кімнати з усіх боків увалюються сторонні люди в капелюхах і з цигарками, змушуючи мучитися сухотний. Цього вона не виносить: "Хоч би померти-то дали спокійно! - Закричала вона на весь натовп, - що за виставу знайшли! З цигарками! Ка-хи-хи! У капелюхах увійдіть ще! І то в капелюсі один ... Геть! До мертвого тіла повагу майте! ". У сцені поминок найбільш проявилася "гордість бідних", про яку я говорила раніше. Катерина Іванівна хотіла все зробити "на вищому рівні", "щоб бути не гірше за інших" і щоб "не засудили їх як-небудь ці інші". Але якщо спочатку всі приготування виглядали як природне бажання гідно пом'янути небіжчика, то пізніше Катерина Іванівна сходить з розуму. Цьому чимало сприяв скандал, який так характерний для масових сцен у твори Достоєвського. Цей скандал вибив грунт з-під її ніг. Останньою краплею стало звинувачення Сонічки, яку вона останнім часом так сильно полюбила, в крадіжці. Причому, важливу роль відіграло те, що звинувачення надійшло з боку тієї людини, на якого Катерина Іванівна покладала великі надії. За її задумом, Лужина повинен був виправити її репутацію. Те, що він не прийшов, Соня скрасила його "вибаченнями", але коли він прийшов і вона кинулась з радістю до нього, він розбив той крихкий полувидуманний світ, який вона створила собі: "Катерина Іванівна як стояла на місці, так і залишилася, мов громом вражена. Вона не могла зрозуміти, як міг Петро Петрович відректися від хліба-солі її татонька. Вигадав цю хліб-сіль, вона вже їй свято сама вірила ". Мені здається, що саме цей момент і став переломним. Після цього вона вже бігала до начальника Насіння Захаровича, прибирала дітей у блазенські наряди, змушувала їх співати і танцювати. У результаті навіть діти тікають від неї і вона залишається зовсім одна. Їй просто більше нічого не залишається, як померти, і вона вмирає: "Досить! .. Пора! .. Прощай, неборака! .. Повіт шкапу ".
Зовсім по-іншому веде себе в подібній ситуації Сонечка. Незважаючи на всі негаразди, які обрушила на неї життя, вона вистояла, не зламалася, і, в підсумку, рятує від впливу Петербурга не тільки себе, але і Раскольникова. Вона пожертвувала собою заради Катерини Іванівни та її дітей.
Вперше ми дізнаємося про Сонечці з розповіді Мармеладова, а безпосередньо з'являється вона у сцені з роздавленим батьком. У її появі важливо те, що вона "зупинилася в сінях, біля самого порога, але не переходила за поріг". Я вже казала про "ідеологічно" простору Петербурга. Це один з прикладів. Не випадково, зізнаючись Соні у своєму злочині, Раскольников каже, що хотів перевірити, чи зможе він переступити чи ні. Вибудовується ряд: переступити поріг - переступити межу дозволеного. Соня теж переступила, це говорить сам Раскольников. Можливо, це їх і єднає. В образі Соні важливо те, що в ній є щось дитяче (зовнішній вигляд: "не дивлячись на свої вісімнадцять років, вона здавалася майже ще дівчинкою", її жест, коли Раскольников зізнається у скоєному). Взагалі, діти у творчості Достоєвського, як і юродиві, є єдиним світлим променем у темному царстві Петербурга. Дитяче у героїв Достоєвського говорить про "позитивності", і праведності, цього героя. Тому Сонечка і князь Мишкін є моральними ідеалами Достоєвського. Адже не випадково після обіймів Полечку Мармеладових та її молитви, Раскольников вирішує, що не померла його життя разом зі старою бабою, а Сонечка взагалі "виліковує" його. В "Ідіоті" теж є герой, подібний Сонечці Мармеладової - князь Лев Мишкін. По-перше, він, як і Сонечка, виглядає молодше за свої роки: "Так, кажуть, у мене обличчя моложаве". Взагалі, в "Ідіоті" тема дітей розвинена, по-моєму, більшою мірою, ніж в "Злочині і покарання". Важливим є розповідь про князя Марі зі швейцарської села, про її нещасну долю і про те, що, будучи тяжко хворий і всіма гшонімой, у суспільстві дітей вона померла майже щасливою. Мишкін говорить, що "через дітей душа лікується". Як видно, цією фразою він висловив Достоєвського ставлення до дітей. Також дитячими рисами в "Ідіоті" володіють Лисавета Прокопівна, Ганя Іволгін, Віра Лебедєва, Іполит і Аглая.
Мишкіна, як і Сонечку, називають юродивими: "Ну, коли так, - вигукнув Рогожин, - зовсім ти, князю, виходиш, юродивий, і таких, як ти, бог любить!". Завдання, яке поставив перед собою автор полягала в тому, щоб створити образ ідеальної людини: лагідного й доброго, і простежити, що з ним буде в жорстокому людському світі. Опинившись у будинку генерала Єпанчина, він відразу з головою поринає в інтриги і плітки. Він зустрічає Настасію Пилипівну, колишню коханку Тоцького, дивується її страждань і пропонує їй вийди за нього заміж. Вона ж, розуміючи чистоту князя не хоче шкодити йому, вважаючи себе "загиблої" жінкою, і їде з Рогожиним. Мишкін ж любить її "не любов'ю, а жалем": "У цьому лице ... страждання багато ".
Взагалі, тема страждання для Достоєвського дуже важлива. Тільки через страждання приходить щастя, страждання іскупляют гріхи. Свидригайлов говорить, що "людина взагалі дуже дуже навіть любить бути ображеним"; Миколка, зізнавшись у вбивстві, приймає на себе страждання; Соня говорить, що ніколи не залишить Раскольникова, тому що він нещасний, так само поступає і князь Мишкін у відношенні Настасії Пилипівни .
Вкрай важлива для Достоєвського тема віри. Сонечка Мармеладова остаточно не загинула під тиском міста тільки тому, що вона не пропустила у свою душу розпуста, яким просочений Петербург. Коли Сонечка Раскольнікову читає Біблію, її голос, до того тихий, "проривається", стає дзвінким як струна. Символічний також обмін хрестами. Хрестами змінюються Сонечка і Лисавета і Рогожин і Мишкін. Рогожин і Соня - переступили, Лисавета і Мишкін - праведники. У чернетках Достоєвський називає Льва Мишкіна "князем Христом". Його вселюбовь і доброту важко не помітити: його благословляє мати Рогожина, вижила з розуму стара, нічого вже не розуміє. Це означає, що вона побачила в ньому щось, чого немає в інших людях. Він прагне всім допомогти, і всі звертають увагу на його "божественні" якості, навіть ті,?? то незадовго до цього називав його ідіотом (Ганя Іволгін). Всі чекають від нього любові і співчуття, але люди сучасного суспільства настільки егоїстичні, що хочуть, щоб співчувати і любили тільки їх. Тому Мишкін втрачає Аглаї.
Князь не зміг врятувати нікого, але, мені здається, він все-таки зміг якось вплинути на знайомих людей, він зміг хоч трохи змінити Петербург в кращу сторону.
Петербург - місто хвороби. По-перше, це його хвороблива обстановка: бруд, канави, брудний туман, жовто-зелені споруди. Але основна хвороба, на яку страждає Петербург - це злочин. Злочин є суттю цього міста. Не випадково злочин так чи інакше зустрічається в більшості творів Достоєвського. Ні, Петербург не є, як говорилося раніше, причиною злочину, а є його співучасником. Звичайно, Раскольников не вбив би стару, якщо б був багатий. Якщо б у нього було достатньо грошей, йому б не довелося жити в такій "конурі", йому б не прийшла в голову ідея про право мають і тварюки тремтячих. Причому злочин для Достоєвського полягає не тільки в самому вчинку, а й у тому, що чоловік дозволив собі вбивство. Вбиваючи людини і навіть дозволивши собі це вбивство, Раскольников тим самим вбиває себе. Дізнавшись, що стара залишається вдома одна і зважившись на вбивство, він "Увійшов до себе, як засуджений до смерті ". Коли він виходить з дому, він думає про людей, що йдуть на страту. Прийшовши до старої, він "зупинився і притих, як мертвий". І дійсно, можна вибудувати таку ланцюг: Олена Іванівна - Лисавета - Сонечка - Дунечка - Раскольников. Вбивство у Достоєвського прирівнюється до самогубства, а самогубство роблять тільки повністю вичерпали себе люди. Наприклад, Свидригайлов. Його можна вважати особою Петербурга - такий же розпусний і переступив. Свидригайлов і Раскольников бачать привидів - вони обидва хворі. Їх об'єднує спільна хвороба - злочин. Свидригайлов є ідеологічним двійником Раскольникова, а його самогубство - одним з можливих шляхів останнього.
Петербург заохочує злочину, як тільки людина дозволив собі вбивство, шляху назад вже немає: "Точно він потрапив клаптиком одягу в колесо машини, і його початок у неї втягувати". Ось воно визначення Петербурга - машина, бездушна машина. Подібне подання з'явиться і у А. Білого.
Навряд чи буде сильним перебільшенням сказати, що Петербург Андрія Білого виріс з Достоєвського, принаймні, останній сильно на нього вплинула. Навіть лексично в них є спільні моменти: величезна кількість подій міститься у відносно невеликий проміжок часу (на 24 години запрограмована бомба), тому в обох письменників часто з'являється слово "раптом". Іноді можна помітити практично прямий вплив Достоєвського: розмова Павла Яковича з Миколою Аполлонович дуже нагадує розмову Порфирія Петровича з Раськольниковим - натяки, загадки, недоговоркі. Але якщо Достоєвський описував Петербург як просто темний і брудне місто, що сприяє фізичної та моральної смерті його жителів, то Петербург Білого несе більш містичну забарвлення, потойбічне щось. Бруднуватий туман, многотрубние дали і люди навіть якісь неживі, люди-тіні, люди-силуети, кіптява на вікні. Для Білого, як і для Достоєвського, Петербург був особою країни, по-гоголівськи збірним містом, в якому сконцентровані вади сучасного суспільства. Можливо, для доказу сучасності та актуальності з'являються реальні особи, правда декілька "замасковані": граф Дубльве (С. Ю. Вітте). Як і у Достоєвського, місто породжує злочин, але люди тут не настільки ідеологічно, як у Достоєвського. У Петербурзі Білого немає людей, подібних Раскольнікову, Мишкіну або Сонечці.
Петербург - місто, налаштований відкрито вороже по відношенню до людей: "мжичка поливала вулиці і проспекти, тротуари і даху. Вона поливала перехожих і нагороджувала їх грипу: повзли разом з пилом дощу інфлуенци і грипи під піднятий комір: гімназиста, студента, чиновника, офіцера, суб'єкта .. ". Причому, цей Петербург - замкнутий простір, острівець, а навколо нічого немає. Це місто по-достоєвський брудний, тільки для Білого ще важливий холод, що огортає місто, переносяться в душі своїх мешканців, повністю витісняючи з їхніх життів істинні і прекрасні людські почуття, породжуючи потирання пітних рук і жаб'ячу посмішку. Взагалі, Петрбург Білого наповнений елементами Достоєвського Петербурга, як зовні, так і внутрішньо. Наприклад, жовтий колір. Він просто заповнює місто, особисто я, не докладаючи особливих зусиль, нарахувала 42 згадки цього кольору, а також слів, що мають подібний корінь. Він витісняє всі інші кольори, він - хворобливий колір, символ хаосу і божевілля, а також провокації. Ще жовтий колір передає політичну обстановку Росії того часу. Відчувалась "жовта небезпека", що йде зі Сходу (Російсько-японська війна 1904-1905 рр.). Не випадково в романі часто зустрічаються східні предмети (східні туфлі Микола Аблеухова, японські пейзажі в квартирі Ліхутіной) і "небезпечний" жовтий колір ( "жовті, монгольські пики"). Крім жовтого в романі часто згадуються такі кольори: зелений (близький до жовтого, колір Неви), сірий (і чорний - вулиці, мости) і червоний (кривавий, багряний, символ смерті, загрози).
Петербург населений більшою своєю частиною порожніми, нікчемними людьми. Прикладом може служити постать Ліхутіной, "порожній молодички" і ангела Пері в одній особі, що сидить цілими днями в крихітній оранжерейке з японськими хризантемами і збирає таксу на фіфкі, а також її відвідувачів. Подібні люди створюють деякий ореол навколо себе, що приховує справжню нікчемність і душевну порожнечу, грубо кажучи, вони просто випендрюйся, такі закони сучасного суспільства: "Якби відвідувач Софії Петрівни опинявся музичний критик або просто любитель, то Софія Петрівна йому пояснювала: її кумири - Д у н к а н і Н и к и ш; в захоплених виразах, не тільки словесних, скільки жестікуляціонних, вона пояснювала, що має намір вивчити мелопластіку і виконати танець польоту Валькирий в Байрейті ". І в той же час вона неправильно вимовляє слова, якими хоче себе "прикрасити", чим себе і викриває. Деякі ж люди оволоділи цим мистецтвом облуди, лицемірства і відвертої брехні, що цей ореол "приростає" до них, приховуючи дійсну особу (жаб'яча посмішка Аблеухова-молодшого). Не менш "порожні" і більшість її відвідувачів, із задоволенням розповідають "фіфку за фіфкой, кладучи в жерстяну кухоль двухгрівенний за двухгрівенним".
Петербург - місто чиновницький, місто, де, люди, що стоять на вершині ієрархічної градації отримують все, а всі інші - нічого. Одним з людей, що представляють в романі першу групу людей, є Аполлон Аполлонович Аблеухов. Людина, як і переважна більшість, людей свого суспільства, маловиразним: "Моєму сенаторові щойно виповнилося шістдесят вісім років, і обличчя його, бліде нагадувало і сіре прес-пап'є (за хвилину урочисту), і - пап'є-маше (на годину дозвілля) ; кам'яні сенаторські очі, оточений чорно-зеленим провалом, у хвилини втоми здавалися синьою і величезний ". Навіть у описі вітальні Аблеухова Білий нагнітає звук "л", тим самим передаючи відсутність будь-якого сенсу і глибини, а наявність величезного числа відображають і блискучих поверхонь говорить про щось гладкому і холодному. Житло говорить про свого господаря: "Золоте трюмо звідусіль ковтали вітальню зеленуватими поверхнями дзеркал; їх увінчував крильцем золотощекій Амурчиків; поблискував перламутровий столик". До речі, про схожість людини і того місця, де він живе, говорив і Достоєвський. Мишкін, побачивши будинок, відразу зрозумів, що його господарем є Рогожин: "Один будинок, ймовірно за своєю особливою фізіономії, ще здалеку став залучати його увагу, і князь пам'ятав потім, що сказав собі:" Це, напевно, той самий будинок ". Будинок цей був великий, похмурий, у три поверхи, без будь-якої архітектури, кольору брудно-зеленого ". Пізніше Мишкін скаже Рогожина, що "будинок має фізіономію всього вашого сімейства і всією вашою Рогожинський життя". Але повернемося до Аблеухову-старшому та петербурзькому суспільству в цілому.
Петербург не "любить" нічого живого: "Петербурзькі вулиці володіють одним безсумнівним властивість: перетворюють в тіні перехожих". Від нього не відстають і петербурзькі правителі. Їх займає тільки те, що раціонально і правильно - не випадкова пристрасть Аполлона Аполлоновича до всього геометричному. Таких людей лякає живе, вони, користуючись своїм становищем намагаються його підкорити, притиснути до землі, зробити мертвим, геометричним і правильним: "Аполлон Аполлонович островів не любив: населення там - фабричне, грубе; багатотисячний рій людський там бреде вранці до многотрубним заводом; жителі островів зараховані до народонаселення Імперії; загальний перепис введена у них. Аполлон Аполлонович не хотів думати далі: острови - розчавити! Прикувати їх залізом величезного моста, проткнути проспектнимі стрілами ". Це людина, не здатна сприймати прекрасне. Зокрема, природу, адже вона жива: ".. в кой повіки потрапивши на квітуче лоно природи, Аполлон Аполлонович бачив: квітуче лоно природи; для нас це лоно зараз розпалася б на ознаки А Аполлон Аполлонович говорив і просто і коротко:" Квітка. .. "Між нами будь сказано: Аполлон Аполлонович всі квіти називав дзвіночками".
Таким є не тільки Аполлон Аполлонович, а й усі вище суспільство, що його оточує. Тут люди не знають один одного, навіть якщо вони досить часто спілкуються. Все одні на одну особу, ніхто нічим не виділяється, навіть в деяких випадках намагається не виділятися, приховувати себе. Ось так, наприклад, дається опис Ліхутіна, хай не дуже високого начальника, але займає гідне місце в цьому мурашнику: "Був він високого росту, носив біляву бороду, мав носом, ротом, волоссям, вухами і очима, і він був, на жаль , в темно-синіх окулярах, і ніхто не знав кольору очей, ні - чудового очей вираження ".
Створюється враження, що люди, що займають найвищі пости, отримали їх абсолютно незаслужено, не завдяки якимось своїм душевним якостям, а просто з-за вдалого збігу обставин: "затанцював ще хлопчиком; танцював краще за всіх, до закінчення курсу гімназії натанцювалися знайомства; до закінчення факультету з кола знайомств витанцьовували й коло покровителів; Микола Петрович пустився танцювати службу; протанцював він маєток, і - пустився в бали; привів у будинок з чудовою легкістю супутницю життя Любов Олексіївну; супутниця виявилася з приданим, і Микола Петрович тепер танцював у себе; витанцьовувалось дві дочки, дитяче виховання ". Ось так у результаті і виходить, що на чолі держави стоять люди, не так сильно зацікавлені в благо цього самої держави, як треба б було, "гемороїдальні старики, непробрітие, Нечесано, спітнілі, - в халатах з китицями". Саме через таке правління Российская империя являє собою прямі темні вулиці з кубами карет і кривавими ліхтарями.
Взагалі, кубічность дуже важлива для Білого. Не випадково в романі є розділ з назвою "Квадрати, паралелепіпеди, куби". Планомірність і симетрія заспокоюють нерви сенатора Аблеухова; гармонійна простота прямолінійного проспекту наводить його на філософські думки про двох життєвих точках. Квадрати та інші геометричні фігури - це просто і зрозуміло, не вимагає роздумів про глобальні питаннях людського існування. Це говорить про натуру Аполлона Аполлоновича: він порожній і нелюдський, він формально людина, але все людське йому чуже.
Недалеко від батька пішов і його син, Микола Аполлонович Аблеухов. Він також створює навколо себе ореол обману, "змушує" Варвару Евграфовну написати про нього такі рядки:
благородний, стрункий, блідий,
Волоса як льон;
Думкою щедрий і почуттям бідний
Н.А.А. - Хто ж він?
Революціонер відомий,
Хоч аристократ,
Але родині своєї безчесної
Краще в сто раз.
А насправді, він нітрохи не благородний і "думкою не щедрий", все це замінилося жаб'ячим виразом обличчя. Він боягуз, причому боягуз настільки, що боїться зізнатися у своїй боягузтва: "наливаючи коньяк, Микола Аполлонович думав про те, що випала нагода йому відмовитися від пропозиції, але побоявся не хотів тепер виявляти боягузтво, і крім того: не хотів він себе тягаря розмовою, коли можна було і письмово відмовитися ". Через цю ж боягузтва він сподівається, що все обійдеться з бомбою, яку "скоріше всього" забрав Ліхутін, він припиняє пошуки і в підсумку бомба вибухає, правда, так і не виконавши своєї місії - не вбивши Аполлона Аполлоновича.
почуття сина Миколи Аполлоновича теж залишають бажати кращого, він саме "почуттям бідний". Він ненавидить батька, ненавидить в основному тому, шануй бачить в собі його образ і подобу. Він добре знає свого батька, але не знає "де кінчається він і де в ньому починається цей сенатор, носій іскристих знаків на золотому розшитій грудей, він не те що представив, скоріше пережив себе - у пишному мундирі, і щось змусило його підскочив перед біло-золотим дідусем ". Це почуття не можна назвати любов'ю, але воно є домінуючим в цьому суспільстві. У ньому є ще щось з гоголівського "Носа". Микола Аполлонович "підскочив" не при появі батька, а при появі сенатора. Це навряд чи можна назвати почуттями між батьком та сином, це - "ганебний фізіологічний акт", як називає це Аблеухов-молодший. І це вітання не є вираженням почуттів, це правило, обидва знають, що так треба. Можливо, саме це ж правило змушує Микола Аполлоновича розплакатися в обіймах матері, а пізніше, вважаючи це непристойним, холодно встати і піти до себе, де думати він буде зовсім не про матір, а про що цокає сардінніце.
Важлива в романі тема бога. Але якщо у Достоєвського бог постає як ідея, рятує Сонечку і Раскольникова, то світ Бєлова настільки вже загруз у гріхах, шануй Христос сам прийшов до нього з смиренної фразою "Ви от все цурайтесь: я за вами ходжу ...":" хто - то сумний і довгий, кого ніби бачила багато що безліч разів, весь обгорнута у білий атлас, їй назустріч пішов по путеющім залах, з-під прорізів маски дивився світло його очей, Заструилась з чола, від його костенеющіх пальців ". Він допомагає Ліхутіной забути про сварку з чоловіком і взагалі про все неприємне, що було в її житті.
Дудкін читає Григорія Нісського, а в безсонні ночі встає під стіною в позу розп'ятого Христа. Взагалі, хрест біля Білого, як і Достоєвського, дуже важливий. Навіть Ліппанченко Дудкін вбиває ножицями, а не ножем (якщо їх повністю розкрити, вийде подобу хреста).
В принципі, як видно з цієї праці, віденеіе Петрбурга біля Білого і Достоєвського багато в чому перетинається, що, в принципі, зрозуміло. По-перше, ці твори писалися з прмежутком 40-50 років, що не так багато, а, по-друге, я писала про явний інтерес Білого до твори Достоєвського.
Але Білий не був останнім, хто включив Петербург у свої твори. Це місто до цих пір є не те щоб ключовий, але досить важливою темою в російській літературі.
Список використаної в роботі літератури:
Андрій Білий. Твори в двох томах. М., "Художня література", 1990, т.2
Достоєвський Ф.М. "Ідіот". М., "Художня література"
Достоєвський Ф.М. "Злочин і кара". М., 1969
