"Я ліру присвятив своєму народові"
Про ліриці Пушкіна говорити і важко і легко. Важко, тому що це різносторонній поет. Легко, тому що це надзвичайно талановитий поет. Згадаймо, як він визначив сутність поезії:
Свободен, знову шукаю союзу
чарівні звуки, почуттів і думок.
Я звернув увагу на те, що неодмінною умовою творчості поет вважає свободу. Пушкін вже до сімнадцяти років був цілком сформованим поетом, здатним змагатися з такими маститими світилами, як Державін, Капніст. Поетичні рядки Пушкіна на відміну від громіздких строф Державіна знайшли ясність, витонченість і красу. Оновлення російської мови, настільки методично розпочате Ломоносовим і Карамзіним, завершив Пушкін. Його новаторство нам тому і здається непомітним, що ми самі говоримо цією мовою. Бувають поети "з розуму". Їх творчість холодно і тенденційно. Інші занадто багато уваги приділяють формі. А ось ліриці Пушкіна властива гармонійність. Там все в нормі: ритм, форма, зміст.
Брожу я вздовж вулиць гучних,
Входжу чи в багатолюдний храм,
Сиджу ль серед юнаків божевільних,
Я дав моїм мріям.
Так починається одна з найбільш блискучих віршів Пушкіна. Музичне повторення звуків "у" "і" "або" не здається навмисним, але створює особливу мелодію вірша, цілком підкоряємося загальної ідеї твору. Поета турбує думка про швидкоплинність життя, про те, що на зміну йому прийдуть нові покоління і він, можливо, буде забутий. Ця сумна думка розвивається протягом кількох строф, але потім, у міру того як вона поступається місцем філософському примирення з дійсністю, змінюється і звуковий настрій вірша. Елегічна протяжність зникає, останні рядки звучать урочисто і спокійно:
І хай у мертвій входу
Млада буде життя грати,
І байдужа природа
Красою вічною сяяти.
Виключне художнє чуття Пушкіна керувало їм у виборі ритму, розміру. Дивно точно відтворюється тряска дорожнього екіпажу:
довго ль мені гуляти на світі
То в колясці, то верхом,
То в кибитці, то в кареті,
То в возі, то пішки?
Коли читаєш вірш "Обвал", мимоволі приходить на пам'ять лунке гірська луна, виникають в уяві похмурі обриси скель і обривів.
... І нарікає бор,
І блищать серед хвилястою імли
Вершини гір.
Пушкін, як ніхто, умів радіти красу і гармонію світу, природи, людських стосунків. Тема дружби - один з провідних у ліриці поета. Через все своє життя він проніс дружбу з Дельвіг, Пущино, Кюхельбекер, яка зародилася ще в ліцеї. Багато вільнодумні вірші Пушкіна адресовані друзям, однодумцям. Таким є вірш "До Чаадаєву". У рядках, позбавлених всякої іносказанні, поет закликає одного віддати свої сили звільнення народу.
Пока свободою горимо,
Поки серця для честі живі,
Мій друг, вітчизні присвятимо
Душі прекрасні пориви!
Настільки ж недвозначний заклик до повстання міститься і в знаменитій оді Пушкіна "Вільність". Головна думка оди на те, що "вільність" можлива і в монархічному державі, якщо монарх і народ строго слідують законам, у тому числі і моральним. Пушкін закликає, але разом з тим звучить попередження тиранам:
Тирани світу! збентежені будете!
Поетичні прокляття на їхню адресу займають цілу строфу.
Самовластітельний лиходій!
Тебе, твій трон я ненавиджу
Твою погибель, смерть дітей.
З жорстокої радістю бачу.
Читають на твоєму чолі
Друк прокляття народи.
Ти жах світу, сором природи,
Докір ти богу на землі.
Цар розлютився, прочитавши ці рядки. "Пушкіна треба заслати до Сибіру, - заявив він. - Він бунтівник гірше Пугачова ".
На лиховісному контрасті безтурботним природи і жахів кріпосництва будується "Село". Вірш умовно можна розділити на дві частини. Перша частина - це "притулок спокою", де всі повно "щастя та забуття". Здавалося б, по тону першої частини ніщо не віщувало вибуху обурення. Навіть підбір відтінків говорить нам про райдужні картинах сільської природи: "запашні скирти", "світлі промені", "блакитні рівнини". Інакше, "всюди сліди достатку та праці". Але друга частина вірша несе антикріпосницьку спрямованість. Саме тут, у селі, Пушкін бачить зловісну причину всіх лих - кріпосне право, "рабство тощее", "панство дике". Закінчується вірш риторичним питанням:
Побачу ль, про друзі! народ не пригноблений
І рабство, fallen по манію царя,
І над вітчизною свободи присвяченій
Зійде чи, нарешті, прекрасна зоря?
Але цар не послухав заклики поета. Пушкіна чекала посилання. Щоправда, завдяки Жуковському, північну посилання замінили південній. Під час повстання декабристів Пушкін жив в Михайлівському. Тут його застала звістка про жорстоку розправу над ними. Він пише чудовий вірш "В Сибір", яка передає декабристам через Катерину Трубецькой. Він посилає друзям слова втіхи:
Не пропаде ваш скорботний труд
І дум високе стремленье
Пушкін був не тільки однодумцем декабристів, його вірші надихали їх. Кожен новий твір було подією, переписувалося з рук в руки. Про це йдеться у вірші "Арейон":
... А я - нескінченної віри полн, -
плавцям я співав ...
Співак виявляється єдиним, хто вцілів після "грози". Але він залишається вірним своїм переконанням: "я гімни колишні співаю".
Бути з друзями в біді - священний обов'язок кожної людини. Високі почуття любові і дружби незмінно супроводжують Пушкіну, не дають йому впасти у відчай. Любов для Пушкіна - найвище напруження всіх душевних сил.
Як би не була людина пригнічений і розчарований, якою б похмурої не здавалася йому дійсність, приходить любов - і світ освітлюється новим світлом. Самим дивним віршем про кохання, на мій погляд, є вірш "Я помню чудное мгновенье". Пушкін вміє знайти дивні слова, щоб описати чарівне вплив кохання на людину:
Душі настав пробудження:
І от знову з'явилася ти,
Як швидкоплинне бачення,
Як геній чистої краси.
Жіночий образ зроблено лише в самих загальних рисах: "голос ніжний", "милі риси". Але навіть ці загальні контури жіночого образу створюють враження піднесеного, незвичайно прекрасного.
У вірші "Я вас любив" показано, що справжня любов не егоїстична. Це світле, безкорисливе почуття, це бажання щастя коханій. Пушкін знаходить дивні рядки, хоча слова зовсім прості, повсякденні. Напевно, саме в цій простоті і повсякденності виявляється краса почуттів і моральна чистота:
Я вас любив так щиро, так ніжно,
Як дай вам Бог коханої бути іншим
Особливу увагу хотілося б звернути на вірш "Мадонна"
Цей вірш Пушкін присвятив своїй дружині. Радість і щастя від довгоочікуваного шлюбу (він тричі робив пропозицію Н. М. Гончарової) виявилися в рядках:
Виповнилося мої бажання. Творець
Тебе мені послав, тебе, моя Мадонна,
найчистішої принади найчистіший зразок
Поезія Пушкіна володіє дивовижним даром. Вона як цілющий бальзам впливає на людину. Вірші Пушкіна ми знаємо з юних років, але тільки через якийсь час, іноді через багато років, ми відкриваємо для себе заново казковий світ його поезії і не втомлюємося дивуватися її кришталевої чистоти, ясності, одухотвореності. Поезія Пушкіна вічна, бо вона звернена до всього прекрасного в людині. Двічі повторюються слова з одним коренем не є мовними помилками, у Пушкіна воно виконує художнє завдання: Краса і святість світяться в образі Мадонни.
Тема свободи в ліриці Пушкіна
Романтичний напрямок в ліриці Пушкіна.
"Його треба заслати до Сибіру" - обурювався імператор Олександр 1. Звісно, його, що очолив змову проти батька, болісно зачепив натяк в "Хроніки". І все ж обурювала не вона, а вірші в жанрі казки, послання, епіграми.
Формально те, що ми називаємо південній посиланням, значилося службовим переміщенням. Але, по суті, це була саме посилання: Пушкіна видаляли зі столиці, відправляли під нагляд. Він виїхав з Петербурга у травні 1820 року, щоб повернутися в 1826. На 5 років він виявився виключений не тільки з світського життя столиці, але і багато в чому з життя літературних гуртків та спільнот. Сервісні обов'язками чиновник Пушкін не був перевантажений. У цьому була відносна свобода, Пушкін відчував себе вигнанцем, і це не могло не позначитися в його творчості. 1820-1822 роки у творчості Пушкіна - розквіт романтизму. У художній системі романтизму ключове місце посідає вільна особистість героя, для романтика свобода - вище благо. Щоб краще зрозуміти ідейно-образний зміст романтичного методу треба звернутися до одного з найвідоміших віршів Пушкіна того часу - до "В'язневі". Це своєрідна формула романтичного світосприйняття.
Вірш відкривається чином "в'язниці" і нудиться в ній "в'язня". Вам ніколи не спадало на думку поставити запитання: за який злочин герой "сидить"? На який строк засуджений? Як відбувався суд? Де розташована тюрма? Зрозуміло, не приходило. І це абсолютно нормально і правильно. Пегому що за законами романтизму подібні питання і не можуть виникати.
Основний зміст романтизму - вираз страждань душі від невідповідності дійсності ідеалам: світ не такий, яким повинен бути. І гостро відчуває цю невідповідність романтичний герой відчуває себе чужим у цьому сірому буденному світі. Він самотній, він загнаний у клітку. Звідси центральні мотиви романтизму - тема свободи, втечі з в'язниці в якийсь інший, недосяжний і вабливий світ. Люди здаються безликої масою, герой шукає свій світ поза натовпу: там, де небо, море - стихія.
вигодуваний в неволі орел молодий,
Мій сумний товариш ...
Чому саме орел? Чому не щиглик, не синиця? Образ орла -
романтичний символ. Це птахів горда (не дається в руки, не приручаються!), Самотня (орли ніколи не збираються в зграї). У ньому - міць вільного польоту, тяга в піднебесся ... слід звернути увагу, що прагнення до свободи у орла - вроджена, адже він вигодуваний в неволі. Тобто, це прагнення - що визначає якість; втративши його, орел перестає бути орлом, перестає бути романтичним символом. Куди кличе орел в'язня?
У зачарований даль, в той світ, який завжди живе в уяві, в душі романтичного героя, протистоячи світу реального:
Туди, де за хмари біліє гора,
Туди, де синіють морські краю,
Туди, де гуляємо лише вітер ... да я !.."
Філософська лірика Пушкіна
Ні повноцінної особистості без глибини самосвідомості. Кожна людина прагне осмислити навколишній світ, збагнути, як і в ім'я чого живуть і вмирають люди. Проблеми мети і сенсу життя, співвідношення буття і особистості - центральні питання російської літератури "проклятих питань" назвав їх Федір Михайлович Достоєвський, одна з найглибших філософів нашої літератури. Проклятими, бо не знайти на них однозначної, чіткої відповіді, бо завжди вони мучили і будуть мучити людей. І це, заставу безсмертя людства, геть що вічна: життя духу - у цій не заспокоєності, у цій нескінченній жадобі самопізнання.
Творчість Пушкіна чарує, напевно, перш за все гармонією, тим, що поет дивно повноцінно прожив всі вікові періоди, глибоко відчув і блискуче відбив у своїй поезії всі людські стани: від ранньої юності до повного, гармонійного розквіту всіх душевних, інтелектуальних і творчих сил дорослої людини. По суті, пушкінське творчість - відображення духовного шляху Людини: з усіма злетами і падіннями, з помилками, самообманом - і їх подоланням з вічним прагненням до самопізнання і пізнання світу.
Так, юність не може не впізнати себе в чудовому епікурейства ранньої пушкінської лірики: жити треба сьогоднішнім днем, прагнучи якомога більш повно вичерпати всі радощі, які він нам несе, і хто знає, що буде завтра?! Чудове відчуття своєї молодості, сили, здоров'я і бажання сповна насолодитися ними торжествують у кожній з точки вірші 1814 "бенкетуючі студенти":
Друзі! досужний час настав;
Все тихо, все в спокої;
Швидше за скатертину і бокал!
Сюди вино златое!
шипи, шампанське, у склі.
Друзі! нащо ж з Кантом
Сенека, Тацит на столі,
Фольянт над фоліантом. ?
Під стіл холодних мудреців,
Ми полем оволодіємо;
Під стіл вчених дурнів
Без них ми пити вміємо.
З усіх філософів бенкетуючі студенти обирають Епікура що кинув в століття девіз: "Живи сьогоднішнім днем!"
Життя цінна лише поки ми молоді, поки згинання наші тіла, поки душі повні вогню і бажань. Чудово сформульовано кредо тих років у посланні "
Не лякай нас, любий друже,
Гробу близьким новосіллям:
Право, нам таким неробством
Займатися ніколи.
Нехай охолов життя чашу
Тягне повільно інший;
Ми ж втратимо нашу юність
Разом із життям дорогою.
Так ставиться знак рівності між юністю і життям. У 1820 році у вірші "Мені вас не шкода, року весни моєї ..." Пушкін підведе підсумкову риску, по-новому осмислить минулу пору ранньої юності - і попрощатися з нею. Спробуємо проаналізувати вірш. З чим розлучається без жалю ліричний герой і про що він все ж таки шкодує? "Не шкода", здавалося б, всіх візьме юності: "мрії, марною" і "таїнства ночей", "невірні друзі", "вінки бенкетів", "зрадниці Млада" ... Все, що склавши сенс життя до цих пір - веселість, любов, бенкети, - втратила в його очах свою цінність, залишено без жалю.
Жаль не часу, витраченого бездумно, але самого бездум'я, вже неможливого. Така ціна досвіду.
Блаженний, хто змолоду був молодий,
Блажен, хто вчасно дозрів ...
- скаже Пушкін в "Євгенії Онєгіні", тому що людина, сповна насолодитися молодістю, що взяв від неї все, розвивається повноцінно, гармонійно. Адже "сумно думати, що даремно була нам молодість дана ..." Ніщо в житті не дається "даремно", все вимагає осмислення.
Момент прощання з юністю важкий, втрата колишніх цінностей прирівнюється до втрати самого життя:
Я пережив свої бажання,
Я розлюбив свої мрії
Залишилися мені одні страждання,
Плоди серцевої порожнечі.
Вперше в 1821 році в радісному, світлому світовідчутті Пушкіна звучить воістину трагічна нота, з'являються мотиви порожнечі і самотності. Проте не слід забувати, що 1820-22 роки - розквіт романтизму у творчості поета, а самовідчуття романтика складається з почуттів самотності, передчасної старості душі, боротьби з ворожим світом і власної "долею жорстокої "...
Логічний підсумок рабства - повна девальвація всіх моральних цінностей, обесчеловечіваніе світу Добро і то - все стало тенью ...
Вірш тому ж року "До Морю" завершує романтичний період пушкінського творчості Воно стоїть як би "на стику" двох періодів, пегому в ньому присутні і деякі романтичні теми й образи, і риси реалізму. Це прощання - в усіх сенсах. І з реальним Чорним морем, з яким розлучається (в 1824 році Пушкіна висилають з Одеси до Михайлівського, під нагляд рідного батька), і з морем як романтичним символом абсолютної свободи, і з самим романтизмом, і з власною юністю.
Цей вірш цікаво зіставити з "В'язнем". В обох найважливіший мотив-мотив втечі, прагнення до свободи. Як він звучав у "В'язні", пам'ятаєте? "Куди бігти?" - Так питання не стояло: "Туди!", В піднесений романтичний світ. Тепер же немає і не може бути колишньої однозначності відповіді
Світ спорожнів ... Тепер куди ж
Мене б узяв ти, океан?
Бо бігти нікуди, немає іншого світу там, "де за хмари біліє гора". Але й безвиході вже немає в тому вірші, бо прийшло розуміння, що свобода не поза людиною, вона в душі кожного. І з того моменту поняття свободи остаточно втрачає політичний зміст, свобода стає етичної і філософською категорією.
Події 14 грудня 1825 стали для Пушкіна, як і для більшості мислячих людей його покоління, тим кордоном, який розділив історію Росії на "до" і "після", трагічно завершив період ліберальних сподівань, що ознаменували все царювання Олександра 1. У вірші 1827 "Оріон" Пушкін підводить підсумок духовних шукань декабристів, всієї їх діяльності, оцінює їх справу - і своє в ньому місце, свою роль. В алегоричній формі відтворює він подійя недавнього минулого:
Нас було багато на човні;
Інші вітрило напружували,
Інші дружно упирав
На кермо схилившись, наш кормщік розумний
В мовчанні правил огрядний човен;
А я - безтурботної віри полн -
плавцям я співав ...
Кожний зайнятий своєю, важливою справою, і завдання співака - співати плавцям, нести Слово про них - Вічності. Саме тому закономірним здається таємниче порятунок співака: спасенний той, кому дано Слово. Справа цих людей живе, поки співак не зрадив себе:
Я гімни колишні співаю ...
Затвердження вольності колишнім ідеалам та друзям, в ім'я цих ідеалів пожертвував собою, звучить і в посланні "У глибині сибірських руд ..." Філософське розуміння свободи не відводить Пушкіна від "колишніх гімнів", від колишніх ідеалів. Він лише допомагає більш глибоко усвідомити життя. Прийшло розуміння, що свободу нікому не можна принести в дар, як мріялось в юності, що свобода починається з постійної духовної роботи, і ні про яку політичну свободу не можна говорити, поки не знайдені духовне звільнення. Найглибша філософське осмислення свободи дано у вірші 1828 "Анчар". У першій же строфі виникає образ "вартового". Часовий стоїть на кордоні, охороняє один світ від іншого риси особливого світу, світу Анчар. Це світ абстрактного зла, бо отрута Анчар виливається назовні не з помсти, а від надлишку: "Яд капає крізь його кору".
До нього і птиця не летить,
І тигр не йде ...
Тигр - втілення жорстокості; але це жорстокість виправдана, зрозуміла: він розриває жертву і поїдає її, але він вбиває від того що голодний. Зло Анчар - саме абстрактне зло, страшне самою своєю безпричинно. По суті, звичного людського світу протистоїть, дитячі. Вірш побудовано на антитезі: перша його частина про сам "дереві отрути" чітко протиставлена друге, сюжетної, яка починається саме з підкреслене протиставлення: Але людини людина ...
Подивіться, у цій сходинці навмисно прибрані станові перегородки: адже перед обличчям "антисвіту" і пан, і слуга перш за все - люди, які мали б разом протистояти дачу, що йде ззовні. І сила зла, сила Анчар саме в тому, що перед ним не люди, а господарі і раби.
Одного лише "владного погляду" досить раба, щоб піти на смерть і за смертю. Ми звикли співчувати рабам і проклинати гнобителів. Чи є співчуття до раба у Пушкіна? Ні, "бідний раб", покірний погляду царя і вмирає "у ніг Непереможного владики" викликає скоріше презирство. Він так само огидний поетові, як і його пан, бо смирення раба є клеймо його духовного рабства, як і відчуття вседозволеності, що керує "владикою". Бо духовна свобода не має нічого спільного ні з вседозволеністю, ні з безвіллям. Через духовне рабство входить у світ людей отруту Анчар:
А цар тим отрутою наситила
Свої покірлива стріли
І з ними загибель розіслав
До сусідів в чужі межі.
І свобода у розумінні Пушкіна знаходить абсолютну сама цінність, що перевищує за значимістю все, що існує у світі: "На світі щастя немає, але є спокій і воля."
Ліра Пушкіна відзначена високою ідейністю, гуманізмом та демократизмом. У ліриці його відображений голос справжнього поета-людини палко любив свою країну і свій народ. Любов до Батьківщини і народу поєднувалася в Пушкіна з ненавистю самодержавного ладу. Його дзвінкий голос був почутий і підхоплений народом.
Народ важливий для Пушкіна, перш за все як майбутній читач його віршів "І довго буду тим люб'язний я народу ..." "до нього не заросте народна стежка ..." В останній рік життя Пушкін сформулює сенс призначення поета у вірші "Пам'ятник", орієнтованому на добре відому російському читачеві оду Горація. Свою заслугу свій "нерукотворний" пам'ятник Пушкін бачить у непокори царям і в тому
Що добрі почуття я лірою пробуджував
Що в мій жорстокий вік прославив я свободу
І милість до занепалим закликав.
Ліра Пушкіна наповнена мудрістю і глибиною. Із самих перших рядків він визначив теми своєї поезії, і все життя розкривав їх, інколи застосовуючи несподівані повороти. Пушкінська лірика дивно цілісна та гармонійна. У ній збережено життя і щастя твердження, які перемагають всі страждання. Ні в поета місії важливіше служіння Батьківщині:
"Я ліру ПОСВЯТА НАРОДУ СВОЄМУ".
