ЗМІСТ стор

Вступ 3-8

Глава 1. Загальна характеристика творчості А.Н. Островського.

Віхи життя драматурга.
9-28

Глава 2. Історія створення п'єси «Пучина». 29-63

§ 1. Аналіз найбільш важливих розбіжностей в первинному і остаточному рукописних варіантах.

34-59

§ 2. Робота А.Н. Островського над ремарками. 60-63

Висновок 63-72

Бібліографія 73-76

З якого боку не станемо мидивитись на діяльність м. Островського, миповинні будемо визнати її самоїблискучою, самої завидною, діяльністю усучас-менной нам російській літературі.

/А. Дружинін/

Вступ.

Творчість Олександра Миколайовича Островського являє собою виняткове явище в історії російської літератури і театру. По широтіохоплення життєвих явищ і різноманітності художніх засобів
А. М. Островський не знає рівного собі в російської драматургії. Ним написаноблизько 50 п'єс. Сучасник драматурга І. А. Гончаров вважав, що
А. М. Островський створив свій особливий світ, створив російський національний театр.

Роль Олександра Миколайовича Островського в історії розвиткуросійської драматургії важко переоцінити. Його внесок у вітчизняну культурупорівнюють з такими широко відомими іменами, як Шекспір (Англія), Лопеде Вега (Іспанія), Мольєр (Франція), Гольдоні (Італія), Шіллер (Німеччина).

Серед п'єс першої половини XIX століття особливо виділялися такі шедевриреалістичної драматургії, як «Лихо з розуму» Грибоєдова, «Борис Годунов» і
«Маленькі трагедії» Пушкіна, «Ревізор» і «Одруження» Гоголя. Ці видатніреалістичні п'єси виразно намітили новаторські тенденціївітчизняної драматургії.

Переважна кількість творів, які заповнювали театральну сцену,складали переклади і переробки західноєвропейських п'єс. Тепер уже ніхтоне знає імена М. В. Крюківського ( «Пожарський», 1807), С. І. Висковатого
( «Ксенія та Темір», 1810?)

Після поразки декабристів (О. М. Островського, майбутньому відомомудраматургові, було тільки два роки) в театральному репертуарі з'явилися наспіхзшиті твори, в яких головне місце займали флірт, фарсовісцени, анекдот, помилка, випадковість, несподіваність, плутанина, переодягання,ховання. Під впливом суспільної боротьби водевіль змінювався у своємуутриманні. Тоді ж поряд з водевілем величезною популярністю користуваласямелодрама.

Мелодрама В. Дюканжа і М. Дюно «Тридцять років, або Життя гравця»,перекладена з французької, вперше була поставлена в Росії в 1828 році.
Ця мелодрама, користуючись успіхом, часто ставилося і в столичних та впровінційних театрах. Її виключна популярність засвідченаі Островським в драмі «Пучина». Охоронці моральної чистоти з «Північноїбджоли »та інших органів реакційної преси були обурені тим, що вмелодрамі ламалися звичні норми моралі: виправдовувалося злочин,викликалося співчуття до, здавалося б, негативним героям. Але її не можнабуло заборонити. Вона більше зміцнювала самодержавно-кріпосницький порядок.

У XIX столітті великим успіхом користувалися і переклади творівпрогресивних драматургів західноєвропейського романтизму, наприклад Шиллера
( «Підступність і кохання», 1827, «Карлос», 1830, «Вільгельм Телль», 1830,
«Розбійники», 1828, 1833, 1834) і В. Гюго ( «Анжело, тиран Падуанський», 1835 -
1836, п'єса ставилася в перекладі М. В. Самойлової під назвою «Венеціанськаактриса »). Створювали в ці роки свої п'єси Бєлінський і Лермонтов, але впершій половині XIX століття в театрі вони не йшли.

Утвердженню в театрі реалістичної та національної самобутностісприяв Н. В. Гоголь, в галузі драматургії - О. М. Островський. Драматургне тільки зробив позитивними героями своїх п'єс людей праці, носіївнародної правди і мудрості, а й писав в ім'я народу і для народу.

Вітаючи драматурга у зв'язку з 35-річчям його творчого шляху,
Гончаров писав, що О. М. Островський приніс в дар літературі цілу бібліотекухудожніх творів, а для сцени створив свій особливий світ. Письменниктакож оцінив значиму роль драматурга у створенні російського національноготеатру.

А. М. Островський вплинув не тільки на розвитоквітчизняної драматургії і театру, на його ролях росли і формувалисявеликі таланти А. Є. Мартинова, Л.П.Косіцкой-Нікуліній, К. М. Рибакова,
М. Н. Ермоловой і багатьох інших.

Н. С. Васильєва згадувала: «Островський кожній особі п'єси дававтаку окреслення, що акторові легко було відтворювати задум автора.
Характеристика була ясна. А як образно, з яким натхненням ірізноманітністю інтонацією читав він народні сцени! Артисти благоговійнослухали його! »[1]

Майже півстоліття А. М. Островський був літописцем російського життя,швидко відгукувався на тільки що виникають суспільні явища, виводив насцену, тільки ще формувалися характери.

Читаючи його п'єси, виникає інтерес до історії їх створення. Яквідомо, Л. М. Толстой багато раз переписував свої твори,
Ф. М. Достоєвський теж не відразу вибудовував сюжети своїх романів. А якпрацював А. М. Островський?

У Російської Державної Бібліотеки, у Відділі рукописів,зберігаються рукописи багатьох п'єс О. М. Островського таких, як "Гроза", "Своїлюди - поквитаємось "," Безприданниця "," Вовки та вівці "та інших, у тому числі ірукопис драми "Пучина", найбільш значущою серед п'єс О. М. Островського просучасності після "Грози".

Мета цієї роботи - у процесі аналізу рукопису п'єси
"Пучина", в першу чергу показати шлях, який виконав драматург, вносячизміни і доповнення в первісний текст п'єси, і визначити її місцев драматургії А.Н. Островського.

Перш ніж переходити до характеристики рукопису, слід сказатикілька слів про роботу А. М. Островського над п'єсами. Робота драматургаумовно ділиться на три етапи. На першому етапі А. М. Островський спостерігав заоточуючими людьми та їх взаємовідносинами. Начерків ніяких не робив, всетримав у голові. Майже всі головні дійові особи в багатьох п'єсах
А. М. Островського мають не менше двох прототипів, і він сам вказував на них.
Це ще раз підкреслює той факт, що драматург не придумував своїх героїві ситуації, а орієнтувався на життєві колізії. Наприклад, прототипом
Несчастлівцева в п'єсі «Ліс» був актор Н. Х. Рибніков. Прототипами також булиі провінційні актори, в яких О. М. Островський бачив талант.

Після накопичення достатньої інформації, А. М. Островський переходив доосмислення всього побаченого, вважаючи, що письменник повинен бути на рівніпередових вимог епохи. Слід зазначити, що на цьому етапі творчостідраматург теж не робив начерків п'єс.

Тільки після впорядкування вражень А. М. Островський переходив доскладання сценаріума. Майже завжди чернетку був один, але в процесіроботи завжди з'являлися нові думки. Тому при перегляді чернеткиз'являлися вставки, окремі моменти викреслювалися, і до друку йшло вжецельнооформленное і обдумане твір.

Звернувшись до літературознавчим і дослідних робіт протворчості О. М. Островського таких авторів, як Л. Р. Коган, В. Я. Лакшин,
Г. П. Пирогов, А. И. Ревякін та інших, автором даної роботи не буловиявлено достатньо повних відомостей про драму "Пучина", не кажучи вже проте, що рукопис її залишилася без уваги і не описана з дослідницькоюточки зору ні в одній роботі.

Великий інтерес представляє праця Н. П. Кашина "Етюди про
А. Н. Островського ", де дано аналіз рукописів таких п'єс, як" Свої люди --поквитаємось "," Не в свої сани не сідай "," Гроза "," Бідність - непорок "та багатьох інших. Але і цим автором п'єса "Пучина" залишена безуваги, хоча за своїм драматизмом і психологічної характеристикиобразів, а так само по своїй ідеї, вона ані трохи не поступається п'єсами
О. М. Островського, що став вже хрестоматійними. Адже не випадково в 1973році, до 150-річчя О. М. Островського, театр, який носить його ім'я, поставивсаме п'єсу "Пучина", як одне з найбільш значущих і не заслуженозабутих творів великого драматурга. П'єса мала величезний успіх ікілька сезонів йшла в Малому театрі.

Автор даної роботи взяв на себе працю "пройти разом з
А. Н. Островським "творчий шлях створення п'єси" Пучина "від задуму доостаточного варіанту і визначити її місце у творчості драматурга. Так,крок за кроком, сторінка за сторінкою відкривалася творча лабораторіястворення п'єси.

У роботі над рукописом був використаний метод текстологічнийдослідження, описаний в роботах Д. С. Лихачова, Є. Н. Лебедєвої та інших.
Цей метод дозволяє виявити різночитання, зрозуміти рух авторськоїдумки від задуму до його втілення, тобто простежити поступовестановлення тексту.

Існує дві мети текстологічного вивчення:
1.Подготовка тексту до видання.
2.Літературний аналіз тексту.

Метою вивчення у цій роботі є літературознавчийаналіз тексту п'єси «Пучина», пов'язаний із з'ясуванням його історію створеннядля більш глибокого розуміння задуму автора, змісту і формитвори, техніки роботи драматурга над рукописом п'єси.

текстологічного аналізу передбачає наступні етапи:
1.Ізученіе творчої історії створення твору.
3.Ознакомленіе з відгуками, у тому випадку, якщо твір було прочитанодо публікації.
4.Сопоставленіе планів, начерків, чорнової і білової рукописів.

У даній роботі був використаний тільки перший етаптекстологічного аналізу, тому що є єдиний чернетку п'єси
А. Н. Островського «Пучина», який і став предметом дослідження.

Результатом цієї копіткої, але дуже цікавого праці сталасправжня робота, яка є спробою першого (може,єдиного) дослідження рукописи п'єси О. М. Островського «Пучина».

Глава 1 Загальна характеристика творчості О. М. Островського.

Віхи життя драматурга.

Олександр Миколайович Островський народився в Москві 31 березня (12квітня) 1823 року, в сім'ї чиновника Миколи Федоровича Островського. Він бувстаршим в сім'ї. Батько Олександра Миколайовича був людиною освіченою, вінзакінчив духовну академію, швидко просувався по службі і успішно займавсяприватною практикою: він був адвокатом, вів справи купців. Це дало йомуможливість побудувати у Замоскворіччя власний будинок, куди він мігзапрошувати для своїх дітей домашніх і приходять вчителів.

У 1825 році він став спочатку штатним секретарем 1-го департаменту
Московської палати цивільного суду, потім його призначили титулярнірадники, і в результаті їм був отриманий чин колезького асесора. Це дало йомуправо на спадкове дворянство.

Микола Федорович, який писав в молодості вірші, що стежив зановинками літератури, виписував всі провідні журнали: «Московский телеграф»,
«Вітчизняні записки», «Бібліотека для читання», «Современник». У ньогосклалася солідна бібліотека, якою користувався пізніше і Олександр
Миколайович. Важливою подією в житті юного драматурга стала поява в будинкумачухи, баронеси Емілії Андріївни фон Тессін. Разом з нею в будинок
Островських увійшли нові смаки і звички, особлива увага стала приділятисянавчанню дітей музиці, мовам, вихованню світських манер.

У 1835 році Олександр Миколайович вступив до третього класу першогомосковської гімназії, а в 1840 році закінчив її з відзнакою. Потім, В цьому жроці за наполяганням батька він подав прохання про прийняття його на юридичнийфакультет Московського університету.

Майбутній драматург прослухав і успішно склав загальноосвітнідисциплін, що читаються блискучими професорами: Д.Л. Крюковим (стародавняісторія), П. Г. Редкіним (історія російського законознавства), Т. Н. Грановським
(середня і нова історія) і багатьма іншими.

На другому курсі викладалися вже вузькоспеціальні предмети,які не зацікавили Островського. Отримавши при переході на третій курснегативний бал, юний драматург кинув навчання в університеті.

Батько був засмучений і влаштував сина чиновником Комерційного суду.

Служба не захоплювала Олександра Миколайовича, але давала йому багатийматеріал для творчості.

У 40-і роки А. М. Островський став виступати зі своїми першимитворами. Саме в це десятиліття остаточно склався і перемігреалізм як провідний літературний напрямок.

«Формуючись в 40-ті роки під впливом Бєлінського та Герцена,відстоювали ідеї заперечення панував тоді феодально -в викривально-сатиричному напрямі, у творчості Кантеміра, Фонвізіна,
Капніста, Грибоєдова і Гоголя. Він писав: «Чим твір витонченішими, ніжвоно народні, тим більше в ньому цього викривального елемента ... Публіка чекаєвід мистецтва зодягнена в живу, витончену форму свого суду над життям, чекаєз'єднання в повні образи помічених у століття сучасних пороків інедоліків "[2].

Перші драматичні твори О. М. Островського -« Сімейнаживопис »(1847) і« Свої люди - поквитаємось! »(1850) присвячені в основномунегативним типах і критиці деспотичного свавілля в сімейно-побутовихвідносинах.

Добролюбов писав, що А. Н. Островський «знайшов сутність загальних
(вимог) життя ще в той час, коли вони були приховані і висловлювалисявельми слабо ». [3]

Особливим успіхом у молоді в ці роки користувалися ідеїутопічного соціалізму, атеїзму і революції. Це було проявомвизвольного руху, пов'язаного з боротьбою проти кріпосного права.

Як і його найближчі друзі, А. М. Островський в другу половину
40-х років перебував під впливом поглядів свого часу.

У цей час громадської небезпекою було банкрутство,боротьба за гроші, сміється та родинними зв'язками, і моральнимиправилами. Все це відбилося в сюжетах творів таких, як «Свої люди
- Поквитаємось! »," Бідність не порок »,« Пучина »,« Вовки та вівці »,« Трудовийхліб »,« Доходное место ».

Яскравим виразом глибокого схиляння А. М. Островського переднародом є його любов до усної поезії, викликана ще в дитинствіказками і піснями няні. Надалі вона зміцнилася і розвинулась підвпливом загальної спрямованості драматурга, його інтересу до селянства.
Деякими своїми записами народних пісень А. М. Островський поділивсязгодом з П. І. Якушкіним, П. В. Шейном та іншими збирачами фольклору.

Віддаючи переважне увагу російській літературі,драматург цікавився і кращими зразками іноземної літератури: угімназії він читав Софокла, а в 1850-1851 роках він переклав «Азінарію» Плавтаі «Іполита» Сенеки. Також О. М. Островський уважно стежив за поточноюзахідноєвропейською літературою. Наприкінці 40-х років він прочитав романи
«Проступок р. Антуана» Жорж Санд, «Мартин Найда» Е. Сю і «Домбі і син»
Ч. Діккенса.

У молодості А. М. Островський знайомився не тільки з російською таіноземною літературою, але і з працями, присвяченими історії культури іестетики. Особливо багато для розвитку літературно-естетичних смаківдавали йому статті Бєлінського та Герцена. Слідом за Бєлінським Островськийвважав серйозне вивчення історії культури і новітніх естетичних теорійдля письменника обов'язковим.

Наприкінці 40-х років А. М. Островський співпрацював в
«Москвитянин», де писав критичні статті про повістях Є. Тур і
А. Ф. Писемського, в яких захищав принципи реалізму. Реалізм не мисливдраматургом поза народності, а тому визначальним принципом естетики
А. М. Островського була народність в її демократичному розумінні. Спираючись нареалістичні традиції прогресивної літератури, вимагаючи від сучаснихписьменників правдивого відтворення життя, він захищав у своїх судженняхпринцип історизму.

Першою умовою художності твори О. М. Островськийвважав її змістовність. Усією сукупністю своїх ідейно-естетичнихпринципів драматург стверджував погляд на літературу, як на чудову
«Школу моралі», як на могутню моральну що перетворює силу.

А. М. Островський увійшов в літературу відразу як склавсяписьменник: всеросійську славу принесла йому комедія «Свої люди - поквитаємось!»,спочатку названа «Банкрут» і опублікована в 1850 році в журналі
«Москвитянин».

У 1850 - х роках О. М. Островський став влаштовувати в своєму будинкулітературні вечори, де читав власні п'єси. Спочатку такі вечорипроходили в тісному дружньому колі, але потім число запрошенихзбільшувалася. Як правило, збиралися по суботах, коли не булоспектаклів в театрах. Читання ці почалися ще в 1846 році зі сцен зкомедії «Свої люди - поквитаємось!», але розширилося коло слухачів тільки в 50 --і роки.

Н. Ф. Островський був часто не задоволений своїм сином, але ще?? Ольша невдоволення викликало те, що Олександр Миколайович, полюбивпросту дівчину з міщанського середовища, ввів її у свій будинок на правах дружини.
Розгніваний батько позбавив сина будь-якої матеріальної допомоги. З цього часудля драматурга почалася важке життя, в матеріальному плані.

Важке становище сім'ї (у А. М. Островського до того часународилося вже четверо дітей), становило основний зміст життядраматурга в 1850-і роки. Завдяки Агафії Іванівні «при обмеженихматеріальних засобах, в простоті життя було достаток побуту. Все, щобуло в печі, ставало на стіл з жартівливими привітами, ласкавимивироками », зауважує письменник С. В. Максимов. [4] Вона, за словами Максимова,добре розуміла «і московську купецьку життя в його деталях, ніж,безсумнівно, багато в чому стала свого обранця. Він сам не тільки нецурався її думок і відгуків, але охоче йшов їм назустріч, пріслушліворадився і багато що виправляв після того, як написане прочитував в їїприсутності і коли вона сама встигала вислухати суперечливі думкирізноманітних цінителів. Велику частку участі та впливу приписують їйймовірні чутки при створенні комедії «Свої люди - поквитаємось!», по крайнеймірою, щодо фабули і її зовнішньої обстановки ». [5]

У середині 60-х років А. М. Островський був захоплений темою
«Влада і народ». Цій темі він присвятив свої історичні твори:хроніка «Козьма Захарьіч Мінін - Сухоруков», «Дмитро Самозванець і Василь
Шуйський »і« Тушино ». У своїх листах драматург відзначав, що створив цітвори під враженням пушкінського «Бориса Годунова».

Уже до кінця 60-х років у всіх театрах Росії величезний успіх малипостановки двадцяти двох п'єс О. М. Островського. П'єси ставилися не цілком,так як цензори вирізали з творів шматки тексту, «різали по живому»,як зазначає Л. А. Розанова. [6]

драматурга чекав страшний удар: всі діти, народжені в цьому шлюбі,померли. У 1867 році померла кохана дружина драматурга - Агафія Іванівна, і в
1869 він одружився на артистці Московського Малого театру Марії Василівні
Васильєвої.

У 1867 році драматург разом з братом Михайлом викупив у мачухимаєток Щеликово. «Про Щеликове в долі Островського слід сказати особливо.
Як неможливо уявити життя і творчість О. С. Пушкіна без
Михайлівського, Л. М. Толстого без Ясної Поляни, І. С. Тургенєва без Спаського-
Лутовинова, так життя А. М. Островського невіддільна від маєтку Щеликово,розташованого недалеко від Костроми і Кінешмі ». [7]

Вперше драматург був вражений красою цієї землі ще в 1848році і щороку приїздив погостювати у батька та мачухи. Про будинок він відгукувавсятак: «Будинок дивно хороший як зовні оригінальністю архітектури, так івнутрішнім зручністю приміщення ... Будинок стоїть на високій горі, що справа ізліва зрита такими чудовими ярами, вкритими кучерявим сосонкиі липами, що ніяк не вигадаєш нічого подібного ». [8] Щорічно, з весни ідо пізньої осені А. М. Островський разом із сім'єю та друзями жив у Щеликове.
Тут він міг дозволити собі ходити в російському костюмі: у шароварах, всорочці навипуск і довгих чоботях.

Ці пам'ятні місця для драматурга відбилися в йоготворах. Наприклад, в «Снігуроньці» була описана село Суботине іприлеглий до неї луг. У Щеликове були написані одні із самих значнихп'єс: «На всякого мудреця досить простоти», «Не було ні гроша, та раптомалтин »,« Гаряче серце »,« Ліс »,« Безприданниця »,« Таланти і шанувальники »,
«Без вини винуваті» та багато інших.

«Своє призначення Островський називав щастям, тому що отримавпрактичну можливість провести перетворення в життя. Така кипучадіяльність менше ніж за рік підірвала сили Островського ». [9]

« На схилі років Олександр Миколайович Островський залишив в альбомі
М. І. Семевський, редактора журналу «Русская старина», запис про найбільш значних факти й події, пережиті ім. «Найбільш пам'ятний для менедень в моєму житті: 14 лютого 1847 року, - писав він. - З цього дня я ставвважати себе російським письменником і вже без сумнівів і вагань повірив усвоє покликання ». [10] У цей день А. М. Островський закінчив комедію« Картинисімейного щастя », перше своє цілісне і закінчений твір.

Потім були створені:« Свої люди - поквитаємось »,« Бідна наречена »,
«Прибуткове місце», «Гроза» та багато, багато інших п'єси.

Смертельно хворий А. М. Островський 31 травня 1886 взявся зароботу над перекладом «Антонія і Клеопатри» Шекспіра.

Помер великий драматург в Щеликове 14 червня (2 червня) 1886 року.
На кладовищі Ніколо-Бережки відбулося поховання. Над відкритоюмогилою схвильовану прощальну промову виголосив Карпачова, і останні словайого були: «Совершилось твоє передчуття:« закінчений останній акт твоєїжиттєвої драми »!»... На могилі був встановлений хрест з написом: «Олександр
Миколайович Островський ».

Для літератури і театру А. М. Островський відкрив
"Країну, нікому до цього часу в подробиці невідому і ніким ще змандрівників не описану ...", - так писав великий драматург всвоїх "Записках замоскворєцький жителя".
"... Країна ця, за офіційними известиям, лежить прямо проти Кремля ...
До цих пір було відомо тільки положення та ім'я цієї країни; що жЩодо мешканців її, тобто спосіб життя їх, мова, звичаї, звичаї,ступінь освіченості, - все це було покрито мороком невідомості ". [11]

У Замоскворіччя пройшли дитинство, юність і юність
А. М. Островського. Він добре знав його мешканців і ще дитиною міг спостерігатизвичаї, звичаї та характери героїв своїх майбутніх п'єс. При створенніобразів "темного царства" А. М. Островський використовував свої дитячі,надовго запам'яталися враження.

І кому, як не А. Н. Островському, було призначене зняти завісуневідомості з цієї частини Москви - Замоскворіччя.

Залучення А. М. Островського до художнього слова почалося восновному з рідної літератури. Першою комедією, прочитаної ним іщо зробила на нього незабутнє враження, була комедія Н. Р. Судовщікова
«Нечуване диво, або Чесний секретар». З російських драматургів XVIIIстоліття А. М. Островський особливо цінував Аблесімова, творця комічної опери
«Мельник-чаклун, обманщик і сват».

Як же виношував драматург задуми своїх творів?

Протягом декількох років А. М. Островський записував тільки слова,характерні для тієї міщансько-купецького середовища, з якою йому довелосязіткнутися: «сам» (господар, голова родини), «Полюбовник», «сірий» та інші.
Потім драматург виявив інтерес до запису прислів'їв, відкривши для себе їхглибокий зміст. Це знайшло своє відображення у назвах його творів: «Нев свої сані не сідай »,« Не все коту масляна ».

Перше з відомих творів А. М. Островського в прозі -
«Сказання про те, як квартальний наглядач пускався в танок, або відвеликого до смішного один тільки крок ». У ньому відчуваються гоголівськівіяння, особливо в картинах побуту.

У 1864 - 1874 роках А. М. Островський виводить як головнігероїв людей, не здатних боротися з «ситими», але що володіють почуттямлюдської гідності. Серед них: піддячий Оброшенов ( «Жартівники»),чесний чиновник Кисельников ( «Пучина») і працьовитий учитель корпіли
( «Трудовий хліб»). Драматург різко протиставив головних героїв середовищі,в якій вони живуть, щоб змусити читача і глядача подумати ізробити висновки про існуючі порядки.

У своїх п'єсах А. Н. Островський описує дійсність тогочасу, в якому жив сам. Драматург вважав, що дійсність - основамистецтва, джерело творчості письменника.

Живучи в Замоскворіччя, А. М. Островський не тільки зумів доситьвивчити характери купців, торговців та їх сімей, а й правдиво показати їх у своїх творах.

Усього А. М. Островський створив 47 оригінальних п'єс, 7 написавразом з іншими літераторами, переклав з інших мов більше 20драматичних творів. Ще в 1882 році І. А. Гончаров писав йому: «Виодин добудували будинок, в основу якого поклали наріжні камені
Фонвизин, Грибоєдов, Гоголь ... Вітаю Вас, як безсмертного творцянескінченного ладу поетичних творів ... де ми на власні очі бачимо і чуємоспоконвічну, справжню російську життя ... »1

Перший період творчості О. М. Островського (1847 - 1860).

Літературна діяльність О. М. Островського почалася в 1847 роціз публікації в «Московському міському листку» оповідань і нарисів під загальноюназвою «Записки замоскворєцький жителя», тут же з'явився ідраматичний уривок «Картини московського життя» ( «неспроможних боржників»і «Картина сімейного щастя»). Проте найбільш ранній літературний досвід
А. М. Островського відноситься до 1843-го - це «Сказання про те, якквартальний наглядач пустився в танок, або Від великого до смішного тількиодин крок ». Перші літературні публікації були прозовими --незакінчена повість «Не зійшлися характерами» (1846), нариси й оповідання
«Біографія Яші», «Замоскворіччя в свято» і «Кузьма Самсонич» (1846 -
1847). «Записки замоскворєцький

1 Гончаров І.А. Собр. соч. в 8-ми тт., т. 8., М.: 1980, с. 475

го жителя »прийнято вважати одним із самих значущих творів у раннійперіод творчості. Герої, проблеми, конфлікти, які були намічені в
«Записках», пізніше відбилися у п'єсах драматурга.

«Знайомство з Малим театром, його репертуаром, особиста дружба збагатьма з акторів сприяли тому, що Островський залишив заняттяпрозою і почав писати п'єси ». [12]

А. М. Островський служив в комерційному суді, коли ставзамислюватися про новий твір. Плодом тривалої внутрішньої роботиз'явилася п'єса «Банкрут», що отримала згодом назву «Свої люди --поквитаємось! »Рушійним є конфлікт батьків і дітей на грунті« освіти »,
«Освіченості». Дивно, що п'єса не була надрукована, а чутки проній поширилися по всій Москві. Її читали в московських літературних салонахі домашніх гуртках, а перше авторське читання відбулося в другій половині
1849 року на квартирі М. Н. Каткова, в Мерзляковском провулку. (У той час
М. Н. Катков був ад'юнкт по кафедрі філософії Московського університету). Юнийдраматург тільки починав свій шлях і ще не міг звикнути до похвал,які його приємно хвилювали. Серед слухачів нової п'єси О. М. Островськогобули С. П. Шевирьов, А. С. Хомяков, Т. М. Грановський, С. М. Соловйов, Ф. І. Буслаєв ібагато інших. Відгуки були у всіх одностайно захоплені.

У 1849 році А. Н. Островський був запрошений на читання нової п'єсидо М. П. Погодіну, редактору і видавцю «Москвитянин». М. П. Погодіну таксподобалася нова п'єса О. М. Островського, що він незабаром (1850) опублікувавїї у своєму журналі, у відділі «Російська словесність». З цього моменту ірозпочалася співпраця драматурга з цим журналом.

Незабаром після читання у М. П. Погодіна своєї п'єси О. М. Островськийзважився познайомити з ним своїх друзів. І ось в літературному середовищі Москви і
Петербурга заговорили про «молодий редакції» «Москвитянин», якому йшовтоді вже десятий рік. У числі авторів називалися прізвища О. М. Островського,
А. А. Григор 'єва, Т. І. Філіппова та інших разом з М. В. Гоголем, В. А. Жуковським,
П. А. Вяземським, К. С. Аксаковим і багатьма іншими.

Спілкування з М. П. Погодіним і його друзями - слов'янофілами НЕпройшло безслідно для О. М. Островського, воно вплинуло на творчістьдраматурга (п'єси «Не в свої сані не сідай», «Бідність не порок», «Не такживи, як хочеться »). Але були й протиріччя між видавцем і «молодийредакцією », яка прагнули мати більшу самостійність. М. П. Погодін не вірив,що молодь може зберегти в журналі перекази Карамзіна і Пушкіна. Упочатку 50-х років у «Москвитянин» були вже надруковані такі п'єси, як
«Бідна наречена» (1852), «Не в свої сані не сідай» (1853), «Не так живи,як хочеться »(1855). Цінним придбанням «Москвитянин» булоспівробітництво в ньому П. І. Мельникова і Писемського.

Незабаром М. П. Погодіну стали вказувати на слабкі місця журналу.
Один з його приятелів дружньому радив: «У вас завжди багато друкарських помилок.
Навіть і інші журнали стали вам наслідувати в цьому. Зовнішність МосквитянинНЕ витончена, шрифти побиті і потворні: взагалі ненепогано б вам наслідувати в цьому випадку Современнику, самому франтуватогоросійському журналу ». [13]

У жовтні 1857 Аполлон Григор'єв був затверджений редактором
«Москвитянин», але на той час він був вже в Італії, і «Москвитянин»довелося закрити.

14 січня 1853 відбулося представлення комедії «Не в своїсани не сідай »- перший п'єси, яка була зіграна в театрі. Головну рольпогодилася грати відома на той час вже актриса-Любов Павлівна
Косицька. Жива, багата побутовими фарбами мова вразила публіку.
М. П. Лобанов пише про це так: «Але далі слід було те, що було вжевершиною вистави, що залишилося назавжди, на все життя в пам'яті тих, хтомав щастя бачити Сергія Васильєва. У розмові з Русакова,потребують,, від чого він, Іванко, невеселий, Бородкін відповідає: «Маленькосгрустнулось щось ». Він сказав це як би ненароком, але з непередаванимпочуттям », як згодом відзначала критика, не знаходячи слів для вираженнятієї туги, яка чулася в голосі Бородкіна. Скромні, начебто звичайнірепліки засвітилися раптом такий значущістю і глибиною почуття, що цебуло ціле одкровення для глядачів, що вразив їх і викликало приголомшливевраження ». [14]

« Артисти так захоплено, з таким самозабуттям увійшли у своїролі, що складалося враження цілковитої життєвості того, що робилосяна сцені. У наявності було те, що згодом сам Островський назве «школоюприродною і виразною ігри ». [15]
Іван Аксаков писав Тургенєва, що враження, вироблене п'єсою
А. М. Островського на сцені, «навряд чи з яких-небудь раніше випробуванимвраженням зрівнятися може ». [16]

Хомяков писав:« Успіх величезний і цілком заслужений ". [17]

Цей успіх драматурга відкривав двері в зароджувався« Театр
Островського ».

З приходом А. М. Островського в Малий театр змінився сам театр. Насцені з'явилися прості люди в чумарках, смазних чоботях, ситцевихсукнях. Актори старшого покоління негативно висловлювалися на адресудраматурга. З п'єс О. М. Островського в російському театрі затверджуються принципиреалістичної національно-самобутньої драматургії. «Перед глядачем повиннабути не п'єса, «а життя, щоб була повна ілюзія, щоб він забув, що він втеатрі »- ось правило, яким слідував драматург. Високе й низьке,комічне і драматичне, повсякденний та незвичайне реалістичнопоєднувалося в його п'єсах ». [18]

Новим етапом творчості драматурга стала співпраця зжурналом «Современник». Часті поїздки А. М. Островського з Москви до
Петербург звели його з літературним салоном І. І. Панаєва. Саме тут вінпознайомився з Л. Н. Толстим, І. С. Тургенєв, Ф. М. Достоєвським,
Н. А. Некрасов, Н. А. Добролюбовим і багатьма іншими авторами журналу,який на той час редагував Н. А. Некрасов. Досить довго А. М. Островськийспівпрацював з «Современником», в якому були надруковані п'єси «Святковийсон до обіду »(1857),« Не зійшлися характерами »(1858),« Старий друг кращенових двох »(1860),« Козьма Захарьіч Мінін-Сухоруков »(1862),« Важкі дні »
(1863), «Жартівники» (1864), «Воєвода» (1865), «На жвавому місці» (1865).
Після закриття журналу в 1866 році майже всі свої п'єси драматургпублікував у що став його наступником журналі «Вітчизняні записки»,який редагував М. О. Некрасов, а потім М.Е.Салтиков-Щедрін, Г. Єлісєєві Н Михайлівський.

У 1856 році А. Н. Островський взяв участь в етнографічнійекспедиції Морського міністерства, і, він відправився вивчати побут, умовижиття, культури, рибальського промислу поволзьких міст від верхів'я Волгидо Нижнього Новгорода. Поїздка по Волзі дала такий багатий матеріал, що
А. М. Островський вирішив написати цикл п'єс під загальною назвою «Ночі на
Волзі ». Головною ідеєю циклу повинна була стати ідея наступності в життіі культурі російського народу, але ці плани залишилися нереалізованими. Тодіж А. М. Островський почав роботу над Волжськім словником, який пізніше перерісв Словник російської народної мови. Після смерті драматурга його словниковівишукування були передані до Академії наук і частково використані вакадемічному словнику російської мови, що виходив з 1891 року за редакцією
Я. К. Грота.

Другий період творчості О. М. Островського (1860 - 1875).

Якщо на першому етапі свого творчого шляху О. М. Островський малювавпереважно негативні образи ( «Бідність не порок», «Не так живи,як хочеться »,« Свої люди - поквитаємось! »та інші), то на 2-му - головнимчином позитивні, (впадаючи в нудотно ідеалізацію купецтва,патріархальності, релігії; на 3-му етапі, починається з 1855 року, віностаточно приходить до необхідності?? органічного злиття в своїх п'єсахзаперечення і затвердження) - це люди праці.

До другого періоду 60-75 років відносяться такі п'єси як «Старий другкраще нових двох »,« Важкі дні »,« Жартівники »,« Не все коту масляна »,
«Пізня любов», «Трудової хліб», «На жвавому місці», «Не було ні гроша, тараптом алтин »,« Трилогія про Бальзамінова »,« Собаки гризуться »і« Пучина ».

Розширювалася тематика п'єс О. М. Островського, він стаєізобразітелем всіх основних станів своєї епохи.

«У утвореної Москви 40-х років було дві улюблених дітища, якимивона пишалася, з якими з'єднувала головні свої надії і симпатії:університет і театр. У Великому театрі безроздільно царювали: у трагедії
- Мочалов, у комедії - великий Щепкін ». [19] А. М. Островського теж обпаливвихор інтереси Мочаловим. Пізніше він висловив думку, що потреба втрагедії у «молодий публіки» більше ніж потреба в комедії або сімейноїдрамі: «Їй потрібен на сцені глибокий подих, на весь театр, потрібнінеудавані, теплі сльози, гарячі промови, які лилися б прямо вдушу ». [20] Через 20 років у драмі« Пучина »А. М. Островський зобразить гулянняв Нескучне саду, знайоме йому не з чуток, і вкладе в устапрогулюються купців і студентів бурхливе схвалення грі Мочалова вмелодрамі Дюканжа «Тридцять років, або Життя гравця»:

«Купець. Ай, да Мочалов! Поважаючи.

Дружина. Тільки вже ці уявлення дивитися вже дуже

жалісно; так що вже навіть занадто.

Купець. Ну да, багато ти розумієш! »[21]

« У «безодні» особливо сильно і як-то особисто буде описанодьяволово спокуса хабара: життя штовхає під руку суддівського канцеляристаі не залишає йому жодної зачіпки, щоб зберегти чесність. Тут інаочна очевидність того, що «всі беруть», і нарікання матері, що сім'я -де з голоду зникає, і міркування купця-тестя в тому дусі, що кому требадо суду йти, той все одно гроші готує: «Ти не візьмеш, так другий знього візьме ». Все це, як і слід було очікувати, закінчується тим, що геройздійснює у справі маленьку підчистки і бере з клієнта великий куш, а потімсходить з розуму від докорів совісті ». [22]

« У рік звільнення селян (1861 рік) А. М. Островський закінчив двап'єси: маленьку комедію «За чим підеш, то і знайдеш», де, нарешті,одружив свого героя - Мішу Бальзамінова і тим завершив трилогію про нього, іплід 6-ти річного праці - історичну драму у віршах «Козьма Захарьіч Мінін-
Сухоруков ». Дві речі полярні за жанром, стилем і завданням. Здавалося б, якевідношення мають вони до того, чим живе і дихає суспільство? »[23] Одні героїдіють, а інші тільки розмірковують і дуже по-русски всі мріють, щощастя саме звалиться їм на голову.

Про народ, національному характері, яким складався і виявлявся він уісторії, роздумує А. Н. Островський і над сторінками рукопису «Мініна».
Драматург хотів, звіряючись з історією і поетичним чуттям, показатилюдини совісті та внутрішнього боргу, здатного у важку хвилину піднятинарод на подвиг. У той час це було свіжої темою.

Слідом за «Мініним» А. М. Островський написав драму у віршах з життя
XVII століття