Первухін Кирило 10 «В»
Реферат з літератури на тему:
«Петербург в зображенні поетів-емігрантів першої хвилі».
«Москва 2003 »
План:
1. Вступ.
(Аналіз загальної ситуації в літературному житті Росії на рубежі століть.)
1. Загальна ситуація
2. Криза символізму
3. Акмеїзм
4. Футуризм
5. Вклад творчості емігрантів у російську культуру
2. основна частина
(Аналіз віршів)
1. Петербург І. Буніна
2. Петербург І. Сєверяніна
3. Петербург Г. Іванова
4. Петербург С. Чорного
5. Петербург А. Білого
6. Петербург В. Набокова
3. ВИСНОВОК
Кінець XIX - початок XX ст. в Росії були ознаменовані появоювеликого числа найталановитіших поетів і письменників. Успішно пробують себеяк в нових модерністських течіях (І. Анненський, В. Брюсов, К. Бальмонт, Д
Мережковський, І. Бунін, Г. Іванов, О. Блок, Б. Бугаєв (Білий), А.
Ахматова, Е. Кузмин, Б. Пастернак.), Так і всатиричної поезії та публіцистики (С. Чорний, Теффі, А.
Аверченко.). Були і дружити з ними поети (М. Волошин і М. Цвєтаєва),які вважали своєю спеціальністю, не поезію, а життя і не зараховує себені до одного з численних течій.
«Творчість душі», створення нової людини - ось найвища цінність іголовна мета символізму, який виник в російській культурі в найбільшдраматичний, кризово-переломний момент вітчизняної історії, в 90-900-ероки. Символізм, що ставить перед собою подібну мету, був, перш за все,культурним явищем, а не просто напрямом в літературі, театрі, музиці.
«Символіст» могли бути люди, які не складали симфоній, не змальовують картин,але «що роблять» своє життя за законами символістського віросповідання. Тобтогостро переживають «кінець століття», сприймався як кінець людськоїісторії, слідом за яким почнеться нове життя - життя у Вічності. Вонанарешті дозволить всі суперечності, весь трагізм людськогоіснування, відданого у владу часу.
«Творчість життя» неодмінно пов'язано з «одкровенням», з розуміннямтаємниць буття, перед якими, в очах символістів, безсилі «позитивні»науки з їх частими відкриттями. «Творчість життя» передбачає активну,діяльну ставлення до світу. Символісти всіляко протиставляли
«Декадентів», що жив, як і символісти, «на рубежі століть», так само відчувалинаближення «кінця світу», торжество хаосу. Символісти ж претендували нате, що зуміють хаос закласти, підпорядкувати за допомогою «магії слів».
Разом з тим вони розуміли, що «новий світ» і «нова людина» невиникнуть до тих пір, поки «старий світ» і «стара людина» не будутьпринесені в жертву - саме таким жертовним початком має бути пронизанесвідомість людини-творця. «Ми вимагаємо від поета, - писав Брюсов впрограмної для російського символізму статті «Священна жертва», - щоб вінневпинно приносив свої «священні жертви» не тільки віршами але і кожнимчасом свого життя, кожним почуттям, - своєю любов'ю, своєю ненавистюдосягненнями і падіннями. Нехай поет творить не свої книги, а своє життя.
Хай береже він вівтарний полум'я незгасний, як вогонь Вести, нехайрозпалить його великий багаття, не боячись, що на ньому згорить його життя. Навівтар нашого божества ми кидаємо самих себе. Тільки жрецький ніж,розсікаючий груди, дає право на ім'я поета ».
У 1910-ті роки виразно дали про себе знати напрямки, які посталиу ворожу позицію і до символізму, і один до одного: акмеїзм, егофутурізмі перші початки футуризму. Акмеїзм став новою поетичною школою (акмеїзмвід слова???? - Найвищий ступінь чого-небудь, колір, квітуча пора). «Завждипам'ятати про непізнаванне », але тільки« не ображати своєї думки про нього більшеабо менш імовірними здогадками - ось принцип акмеїзму »- говорив Гумільов.
Виникає гурток« Цех поетів »(1911г.) на чолі з М. Гумільовим і С.
Городецьким. Членами «Цехи» були в основному починаючі поети: А. Ахматова,
Н. Бурлюк, В. Гіппіус, М. Зенкевич, О. Мандельштам, В. Нарбут та інші.
Прагнучи розвіяти атмосферу ірраціонального, звільнити поезію від
«Містичного туману», акмеїстів сприймали світ - видимий, що звучить,чутний. Це протягом висловило притаманне певній частині російськоїінтелігенції прагнення сховатися від бур «стогне часу» вестетизовано давнину, «речовий» світ стилізованої сучасності,замкнуте коло інтимних переживань. За програмним акмеістіческімжізнеутвержденіем стояло внутрішнє депресивний стан. Акмеїстівйшли від історії і сучасності, стверджуючи тільки естетичну функціюмистецтва.
Специфіка футуризму як течії модерністської поезії полягала,перш за все, в анархічному бунтарстві проти поетичних норм і традиційв мистецтві. Прихильники цього напрямку, такі як В. Хлєбніков, В.
Маяковський та інші, прагнули оновити, оживити слово, його глибиннийсенс, вивести з нього цілий ряд споріднених значень і звучань - все цезробило плідну вплив на розвиток російського віршування.
Жовтнева революція розділила російських письменників і поетів - на тих,хто не прийняв революції і виїхав за кордон Радянської Росії, і на тих, хтозалишився в країні. У результаті революції і громадянської війни утворилисяяк би два потоки російської літератури. За кордоном опинилися Бунін,
Цвєтаєва, Зайцев, Северянин, Ходасевич, Мережковський, Шмельов, Набоков,
Іванов, Адамович, Купрін, Осоргін (Ільїн), Глазданов, Сосінскій, Гіппіус,
Андрєєв, Замятін, Ремізов, Аверченко, Алданов (Ландау), Саша Чорний
(Глікберг), Теффі (Лохвітская), Кузнєцова, Степун, Одоевцева, Шаховська,
Поплавський, Бахрах та інші.
«Жодна еміграція в історії не одержувала настільки наказового наказупродовжувати і розвивати справу рідної культури, як закордонна Русь. І російськаеміграція, що має у своїх лавах цвіт російської інтелігенції, яка маєкультурним надбанням, завжди прагнула відтворити Росію і її культуру начужій землі ».
« Зарубіжна російська література є тимчасово відведений в бік потікзагальноросійської літератури, який - прийде час, - увіллється в загальне руслоросійської літератури, і води цього окремо поточного за кордоном Росіїпотоку, мабуть, більше будуть сприяти збагаченню цього загального русла,ніж води внутрішньоросійські, »- так з деякою полемічність, але в ціломуправильно визначив місце літератури зарубіжжя у загальноросійської культури відомийдослідник Г. Струве.
Географія еміграції «першої хвилі» - Литва, Фінляндія, Чехословаччина,
Париж, Софія, Берлін, Харбін, Белград, Америка. До Америки російські письменникистали виїжджати з Франції тоді, коли фашисти почали окупацію Європи.
Настрої, ностальгію більшості російських письменників-емігрантіввисловлюють слова великого філософа І. Ільїна: «Якщо не всі ми, то, напевно,багато хто з нас зазнали за ці темні, скорботні і мізерні рокипросторового відриву від російського народу, російської природи, руської земліі російського національного побуту, - тугу за батьківщиною: це своєрідне духовневідчуття, яке приходить само, опановує душею і, подібно голоду ілюбові, невідступно вимагає угамування, поки не одержить його. Це відчуття можнабуло передати так: все те, що пропонують нам інші народи - їх побут, їхмову, їх душевний лад і духовна культура - переживаються в епоху такоїтуги як не те, що не відповідає нашій душі і нашому духу; це повітря,який здається нам безповітряним; це їжа, яка не насичує нас; цепитво, яке не втамовує спрагу; якщо це сон, то після нього хочеться зновузаснути, якщо це пильнування, то душа мріє про те, щоб приснилася їїчудова Росія ».
Багато поети-емігранти, змучені ностальгічними переживаннями,присвячували свої твори батьківщині і самому її серцю - Петербургу.
Іван Олексійович Бунін у вірші «На Невському» (1916г.) передаєсвоє відчуття Петербурга як величезного, холодного, байдужого, що живесвоїм життям міста, де проносяться карети, колеса, підривають сніг намостових, що запалює вогні в незліченних вікнах, грубо чорніє баржі наканалі є живими учасниками подій, справжніми мешканцями цьогоміста. Символістськими мазками, як у вирі, передається динамічна інапружене життя Петербурга: рухом пролітають воронів, напруженими,підібраними губами кучера в промайнула кареті, описом скульптур на
Анечковом мосту:
І на мосту, з дибящего коня
І з бронзового юнака голого,
який висів у диких кінських ніг,
Диміли клапті праху снігового ...
Відчуття самотності, відторгнутості і близькості смерті поет, за йогословами, не міг забути все життя:
Я молодий був, безвісті, самотній
У чужому мені світі, складному і величезному.
Все життя я забувши не міг
Про це вечорі бездомному.
Починали в 1910-і роки як егофутуристів Ігор Лотарев (Северянин) ійого друг і соратник Георгій Іванов за своїми ідейно-художнімпрограмами зайняли якусь серединну позицію між акмеїзму і футуризмом.
Еклектика естетичних декларацій і поетичної практики відрізнялаегофутурізм від інших поетичних течій.
Однак, незабаром спочатку Іванов, а згодом і Северянин, у якого,за словами першого, «деякі естетичні принципи акмеїзму виявилися зякийсь пародійної наочністю », відійшли від егофутурістіческой концепції всвоїй творчості.
Ігор Северянин в 1917 році відчував Петербург містом, «хитним наТопком місці », для нього Петроград - місто, приречений на руйнування дляпобудови «на його граніті» нового красеня-міста як символу нової
Росії. Северянин називає Петербург - «склепом для мерців»,
«Кривавим піратом», «живим мерцем», можливо, саме тому, щоце місто було колискою революції. Северянин гнівно звинувачує Петроград іприрікає його на загибель:
... Твоя лякає близькість -
Над нами занесений ніж.
Твої хвороби, голод, сирість -
Ось чим ти владу свою Додай !..
Ти проклятий. Над тобою прокляття
Ти ніби шхуна без керма.
Розкрій ж тванисті обійми,
тримати тебе земля.
У більш пізньому вірші Сєверяніна «Цього травень» (1929г.),описує травневий день стрілку Василівського острова, чується той жесумне пророцтво:
... Була приреченість і загибель
В очах, островах, у білій остраху.
І в кожній щось кам'яній брилі < p> Був сказ про останній хвилині.
«Болотної, сухотний-білої» здається автору травнева бузок, «згасаючими»
- Дитячі «пальники» ... в той травня напівмертвий на Стрілку, де мертвими сталифіалки ... »
Цікаво, що зовсім інакше описує Северянин Москву:
... У ній і убога багато,
Повні значення дрібнички:
Княгиня стара з Арбата
Читає Фета крізь окуляри ...
У поета Москва асоціюється із затишними церковця, вечірнімипрогулянками на трійці вздовж Москви-ріки, «кокотка», привітними особняками,де «московським сонечком господиня розтоплює« ський лід »... (« Вірші
Москві »1925р.)
приєднавшись до акмеїзму, в подальших своїх книгах Георгій Івановпрозорістю вірша і чіткістю думки поставив перепону неосімволізму,неофутурізму й іншим «нео», затемнює сам сенс поезії, що веде її набічні стежки, де забута євангельська істина, що «слово - є Бог».
Багато і з дуже різним настроєм писав про Петербурзі Георгій Іванов
(вірші «Петроградські чарівництва», «Видіння в Літньому саду», «Допам'ятника). Петроград для нього - перш за все втілення історії могутності
Русі, «блиск слави давньої та живий». Будинки, вулиці, площі, колони, - всепронизане пам'яттю про російських царів, полководців, зодчих:
Священний сутінок білої ночі!
Незмовкаюча прибій!
І знову вічність дивиться в очі < p> Гранітні сфінксом над Невою.
нудиться вітер дихає знову,
народжуючи неясні мрії,
І натхнення минулого,
Залізний місто , повний ти!
Минувщина велич і краса Петергофа такі близькі поетові, що він «мрієзастигнути в саду пустельному фонтаном, деревом иль статуєю »(вірш
«Петергоф »).
У« Віршах про Петрограді »відчувається, що справжнє міста викликаєтільки біль і роздратування поета: «Нева хлюпається гучно», «бліде сонцесяє рідко »,
Суворо жовтіють старовинні зданья,
І коні над площею дивляться сердито,
І плескаються хвилі, розважаючи, перекази
Про славу минулого, про те, що забуто.
Петербуржці здаються Іванову людьми «розважливими, скупими і грубими». Інавіть «оспіваний поетами вершник переможний дивиться із засудженими в бездушніобличчя ». У такому настрої поет і минуле Росії відчуває не за звичаєммогутнім і славним, а кривавим, з жорстокими неправими судами,зрадами, переворотами. Наприкінці вірша проривається досада і більпоета:
А люди проходять, а люди не бачать,
О, місто гранітний, твоєї краси,
І плескаються хвилі в марною образу,
І бліде сонце дивиться з висоти.
Зовсім інакше - з дивовижною легкістю, чуттєвістю, радістюописує Іванов зимовий Петербург у вірші «Знову на площіпалацової ... ». «Блискуча сріблом колона», «покрита килимом морозного інеюбруківка »,« безтурботний сміх »,« живі обличчя »,« залита сонцем Нева », - всеце змушує радісно тремтіти серце поета.
Саша Чорний (Олександр Михайлович Глікберг), співпрацював у багатьохсатиричний журналах, уїдливо висміював побут і ідеали російського обивателя,порожню життя ренегатство інтелігенції, все ж таки рідко піднімався дорівня політичної сатири, не посягаючи на соціальні ідеали (збірка
«Сатири» 1910р.)
Так, у легку сатиричну казку наділяє автор нудну бувальщинапетербурзьких околиць ( «Окраїна Петербурга» 1910 р.):
Ліхтарі горять як більма,
Лепкий сморід навис колом
За сорочку вітер - шельма
Лізе гострим холодком.
У вірш «На петербурзької дачі» 1909 року Саша Чорний зчудовим гумором описує всю нескінченну повсякденність і нудьгутого, що відбувається, приймаючи і з гумором вишучівая своїх друзів і самого себе:
На стелі в сирої тіні
поснули мухи. Сатані ...
Який захват в такі дні
Дізнатися, що шахові дали в шию!
-------------- ------------------------
Тремчу, як мокра вівця ...
І немає кінця, і немає кінця!
У вірші «Санкт-Петербург» 1910 гумор Чорного поєднується згіркою іронією, скепсисом по відношенню до «прекрасного майбутнього» і спробою прийняти «природної» людини в його підсилюється самоті.
У 1914 році Саша Чорний йде добровольцем на фронт і повертається дотворчості вже в 1922 в Берліні (цикл «Війна»). Закордонне творчість Саші
Чорного пронизаний болем і тугою за втраченою батьківщиною. Він ідеалізує те,що раніше висміював - старий петербурзький побут, «безглузду величезнукраїну свою, яка здається йому недосяжним міражем ». Все частіше звучатьмотиви безвиході, життєвого глухого кута.
Подібність Петербурга Саші Чорного і Петербурга Достоєвського особливопроявляється у вірші першого «Вид з вікна» (1910г.).
... Там десь небо спить аршином вище, а вниз сповзає сірий люк двору ...
«Чужі тіні», «холодні скла», «колони труб і скат злинялий даху»,
«Махнато-пилові дроту», все це викликає у Чорного таке ж пригніченийставлення до життя, як у героїв Достоєвського.
замацана кіптявою і пилом,
туманами, парами і дощем,
Громади стін з ранку ваблять до безсиллю,
тверді очі: ми нічого не чекаємо ...
У поетичній прозі А. Білого (роман «Петербург» 1927р.) містофактично є одним із героїв твору. Він постає перед намито неприємно-сірий з «хвостатий і віснущей кіптявою під сірими каменяминабережних поручнів », то з залитим яскравим місячним світлом каналами і куполом
Ісакія, то з висвітлених багряним вечірнім сонцем «аметистові-димнимимереживами »будівель, химерними виступами і карнизами, балконами ікаріатидами.
У Петербурзі А. Білого є не лише двори-колодязі ( «по квадрату наобивателя »), а й палаци, побудовані Растреллі, дбайливо зберігають історію з
Петровських часів; Літній сад, хоч і втратив колишню красу, але улюбленийі охороняється; бурхлива, ліжущая граніт, Нева; Мийка, оточена світлимибудинками, прикрашеними милими левиними головами і, звичайно, Невський проспект.
Невський, велич якого перетворює окремої людини «в ікринки»,відносить людей у єдиному розумовому потоці, в єдиній безглуздою фразою.
І ця безглузда юрба, ця «Багатоніжка» пробігає по Невськомустоліттями, руйнуючи часові межі. Особливо дорога А. Біломунеосяжна прямолінійна впорядкованість паралельних Пітерських проспектів,пересічених мережею вулиць під прямим кутом. «Заспокоюють його фігура --квадрат ».
« Є нескінченність біжать проспектів з нескінченністю що біжатьпересічних привидів. Весь Петербург - нескінченність проспектів,звівшиенная а енну ступінь. За Петербургом - нічого немає ». Так для А.
Білого Петербург став символом, розсуваються кордони часу іпростору.
Символізм Бориса Бугаева (А. Білого) активний, життєстверджуючий,примушує хаос відступити перед магією структури, слова, символу,розмаїття ролей і масок, що перетворюють життя в містерію, театралізації,яка несе в собі глибинні таємниці буття.
Видатний письменник-інтелектуал нашого часу Володимир Володимирович
Набоков, живучи в Америці, не знаходить там нічого «райського, ніякої Аркадії»,незважаючи на всю її красу і навіть на можливе схожість з російською природою.
Бродячи «у світлому лабіринті пам'яті», він навіть в європейських пейзажах бачив
«Густу ялинову узлісся російського парку».
Тільки словом, «зігнутим як веселка», поет мріє повернутися в
«Охопленої сутінок Росії ...» Майже у всіх його творах звучить надіяповернутися на батьківщину. Одна думка про це повернення сполучена для росіянвигнанців з відчуттям страху, пам'яттю про втечу:
безсмертне щастя наше
Росією зветься у віках,
Ми краю не бачили краше,
А були в багатьох краях,
Наш дім на чужині випадковою,
Де мирний вигнанця сон,
Як вітром, як морем, як таємницею,
Росією завжди оточений.
(1927г.)
Все життя Набоков згадував, думав і писав про Петербург:
Мені здається в Різдвяне ранок
Мій легкий, мій повітряний Петербург ...
/поема «Петербург»/
Збережені пам'яттю все життя картини постійно оживають в його віршах: < p> В міському саду - моєму улюбленому
Тим Невою і димчастим собором,
Сяючі, легкі бачення ...
Неминуче живе в ньому пам'ять про Росію, і про місто:
Санкт-Петербург - узорний іній,
Ex libris біса, може бути,
Але дивний ... Ти поплив і нині < p> Мені не зрозуміти і не забути
Повернення, навіть втеча в минуле, постійно звучить у його поезії та
«Його Росія» частіше за все означає для нього Петербург:
У Петровому блідому небі - штиль,
Флотилія туманів вільних,
І на торцях восьмикутних,
Все та ж золотий пил.
Ймовірно, та біль і гнів, з якою описують поети-емігранти бувпов'язаний з постійним бажанням і неможливістю опинитися там знову. Хочетьсязакінчити словами Осипа Мандельштама, який здійснив своє бажання вже в
30ом році, після довгих років мандрів по Росії:
Я повернувся в моє місто, знайомий до сліз,
До прожилок, до дитячих припухлих залоз.
Ти повернувся сюди, - так ковтай же скоріше
Риб'ячий жир ленінградських річкових ліхтарів.
Дізнавайся ж швидше грудневий деньок,
Де до лиховісному дьогтю підмішана жовток.
--------------------------------------------- ------
Петербург, я ще не хочу помирати ...
