РГПУ ім. Єсеніна
Кафедра літератури
Реферат
Тема:
"Причини появи лірики та її родові особливості"
Виконала
студентка 1 курсу відділення журналістики
Творогова Олена
Науковий керівник: професор
Мірошников В.М. < p> Рязань 2002
Лірика - рід літератури, де добре чути голос поета, що передає вневеликих віршах свої почуття та думки. Таке хрестоматійневизначення одного з найдавніших літературних жанрів, що виник в Стародавній
Греції багато століть тому. Друга половина ХХ ст. внесла в поняття лірикисуттєві зміни: тепер це просто поезія малих форм.
Термін "лірика" абсолютно забув про своє походження. А відбуваєтьсявін від грецького слова "лірікос", що означає "виконуваний на лірі" або
"співаючий під ліру". Греки називали цим словом зовсім не вірші, а пісні,які співали під ліру.
Поява творів ліричного жанру відносять до VII-VI ст. до н.е.і обумовлюють, перш за все, значними змінами, що відбулися вжиття більшості грецьких громад.
Отже, звернемося до античної історії. У VIII-VII ст. до н.е. натериторії громад виникають міста, до яких спрямовується безлічторговців і ремісників. У VII ст. до н.е. з'являються гроші, такимчином, в руках торговців і промисловців починають накопичуватисябагатства. Представники родової знаті, аристократи - великіземлевласники, які вважали себе нащадками богів, вимагають визнанняспадкової наступності своїх прав, називають себе єдинимизберігачами родових традицій громади.
Таким чином, панування аристократів важким тягарем лягло наплечі бідних хліборобів. Багато хто з них розорилися, позбулися засобів доіснуванню, тому йшли в кабалу до аристократів або поповнювали рядиміської бідноти.
Торговці і ремісники прагнули до політичної влади, аселяни та міська біднота бачили в них поряд з аристократамивинуватців свого розорення.
В результаті цих соціальних суперечностей протягом VII і VI ст. дон.е. в Греції повсюдно відбуваються перевороти, які призвели до втратиаристократією своїх колишніх привілеїв, до скасування боргової кабали, довстановлення писаних законів.
Перевороти поклали кінець грецькому родовому суспільству і завершилиформування класового рабовласницького суспільства. В Афінах, Коринті,
Сікіону та ін грецьких містах встановлюється тиранія - порядок приякому влада зосереджується в руках тирана, ватажка мас,що висувається з-поміж аристократів у боротьбі незаможних селян зземельної знаттю. Тиранія була, однак, явищем тимчасовим. (В Афінахвлада тиранів була скинута в кінці VI ст. до н.е., на зміну їй прийшладемократія)
Підводячи підсумки соціально-економічного розвитку Стародавньої Греції VII-VIст. до н.е. Відзначимо що загострилися у зв'язку з ідеологічною боротьбоюпротиріччя між колективом і особистістю. Саме вони привели до появитакого жанру, який надавав можливість самовираження особистості.
Таку можливість давньогрецьким авторам дала лірика.
Як було сказано вище, термін "лірика" походить від назвимузичного інструменту - ліри, під акомпанемент якої виконувалисятвори ліричного жанру. Він введений олександрійським вченими, якізасновували свої визначення на формальних ознаках (у цьому випадку нахарактері акомпанементу). У новий час цим терміном називали поетичнийжанр, що склався в Греції в VII-VI ст. до н.е. Тому ліричними заразназивають вірші, що передають думки і почуття автора, його настрою,миттєві душевні руху.
Грецької лірику прийнято ділити на три жанру: елегію, ямб і Мелік
(пісенну лірику). Не всі ці жанри виконувалися під звуки ліри: для елегіїі ямбів музичний супровід було не обов'язково, іноді ямбисупроводжувалися звуками флейти, а меліческіе твори могли виповнятьсяпід звуки як ліри, так і флейти.
В основі лірики лежить переважно культова та обрядовафольклорна пісня. За кожним видом лірики, як і за будь-яким жанром грецькоїпоезії, був закріплений певний віршований розмір; тільки меліческіепоети могли користуватися різними розмірами навіть усередині одного вірша.
Розглянемо докладніше кожен з ліричних жанрів.
Для елегії, що розвилася відповідно до античної традиції з обрядовоїзаплачкі, голосіння, характерний певний розмір - елегійний дистих
(чергування давньогрецьких віршованих розмірів гексаметра іпентаметра). Ось як він звучить російською мовою:
Тим поганими людьми ніколи не шукай собі друга.
Гавань погана вони. Повз свій шлях направляй.
(Теогнід; переклад В. В. Вересаева)
Елегія - це, як правило, вірш навчально змісту,що не мало в Греції обов'язкового скорботного характеру. Елегія можемістити в собі просто роздуми на найрізноманітніші теми: намвідомі військові, політичні та любовні елегії.
Як і всі інші види лірики Стародавньої Греції, елегії більшостіпоетів того часу збереглися в незначних фрагментах. Більш -менш пов'язані уривки дійшли до нас від таких поетів, як Тіртей (військоваелегія), Мімнерм (любовна елегія), Солон (політична елегія). Тількитворчість Теогнід (політична елегія) представлена об'ємним збірником.
У поезії Тіртея, спартанського поета другої половини VII ст. до н.е.,ми знаходимо патріотичні заклики:
Так, добре померти для того, хто за землю рідну
Б'ється і в перших рядах падає, доблесті повний.
(переклад Г . Ф. Церетелі)
Тіртей писав також маршові пісні, з якими спартанці йшли в бій. Упоходах його елегії читалися під час спільних обідів, після молитви богам, вмирного життя використовувалися для виховання юнацтва.
Любов у творчості більшості давньогрецьких ліриків зображуєтьсяяк почуття легковаге, не передбачає ні глибокої прихильності досвоєму об'єкту, ні поваги до нього. У ньому переважає чуттєвість,тому Мімнерма, поета другої половини VII ст. до н.е., правильніше називатизачинателем не любовний, а еротичної поезії. Щоправда, він написав
"Смірнеіду", військово-історичну поему, і обробляв міф про похідаргонавтів, але домінуючою темою в його творчості є любов.
Головна ідея Мімнерма полягає в тому, що любов - єдинарадість у житті. Це підтверджують його наступні рядки:
Без золотої Афродіти яка нам життя або радість?
Я б хотів померти, коли перестануть манить
Таємні зустрічі мене, і обійми , і пристрасне ложі.
(переклад В. В. Вересаева)
Настрій Мімнерма постійно затьмарений думами про старість, якатягне за собою тільки хвороби, тяжкі турботи, іноді злидні.
Солон (VII - VI ст. до н.е.) на противагу Мімнерму не боїтьсястарості, тому що бачить сенс життя в накопиченні знань та служінні людям.
Будучи не тільки поетом, але і політичним діячем, Солон бачитьсенс своєї поетичної творчості у впливі на громадян. У своїхНавчально елегіях автор закликає до чесної праці, прагненню дочесноти.
Крім того, у творах Солона одне з провідних місць займаютьполітичні мотиви. Наприклад, він писав про правильне пристрої полісу:
Серце велить мені афінян наставити в одному переконання, -
Що беззаконні загрожує місту хмарою бід,
Благозаконье ж усюди являє порядок і стрункість.
(переклад В. В. Вересаева)
Теогнід (поет-аристократ, який жив у VI ст. до н.е.), як і Солон, бувавтором повчальних політичних елегій. Але світогляд його відрізняютькульт родової доблесті, ненависть до переможної "черні", заздрість доновоспеченим багатіям, в руках яких опинилася влада. (Під часдемократичного перевороту в Мегарах, де поет народився, він позбувсямайна і не отримав його назад, коли політичні пристрасті вщухли.) Цюзаздрість він вуалюють такими міркуваннями:
Краще прожити з невеликим багатством, дотримуючись благочестя,
Чим надбанням великим несправедливо володіти.
(переклад В. В. Вересаева)
До наш дійшов велика збірка елегій Теогнід (близько 1400 віршів),основна частина яких - повчання улюбленцю поета, хлопчикові Кірні. Віннамагається розвинути в Кірні обережність і недовіру до людей.
Поезію свою Теогнід ставив дуже високо, вважаючи, що нащадки оцінятьїї. Цей мотив безсмертя поета був згодом запозичений Горацієм,автором вірша, який став зразком "Пам'ятника" Г.Р. Державіна,
А.С. Пушкіна, В. Брюсова.
Другий ліричний жанр, ямби, корінним чином відрізняється від елегії,носила переважно навчально характер, що містить патріотичнийпризов або іншого роду міркування автора. Ямби - це такі вірші, в якихвід когось дражнить, звинувачує, лає. Ямбографія - одна з найдавнішихвидів давньогрецької поезії, пов'язаний з культом богині родючості
Деметри. Для свят родючості був характерний розгул, суперечка,лихослів'я, спів насмішкуватих, викривальних пісень.
Архілох (VII ст. до н.е.) - найбільший представник жанру ямбів, писавдвоскладовий віршованим розміром, близькою до розмовної мови. Ця величинами тепер називаємо ямбом.
Архілоха довелося пережити багато бід і невдач: батько його бувпароський громадянином, мати - рабинею. Очевидно, що низька походженнявплинуло на його долю, нам відомо, що Архілох вів суворе життянайманого воїна, багато мандрував, заробляючи свій убогий хліб. Все цезапеклим його: він нещадний до своїх особистих і політичних противників, вінзнущається і над власними невдачами, що супроводжували його все життя.
Уїдливі глузування, цинічна відвертість, брутальна лайка - ось головніриси творчості Архілоха. Демонстративно нехтуючи суспільною думкою,він розповідає, як кинув під час бою щит, що вважалося у Греціїнайбільшим ганьбою.
Ось як характеризує поет свій спосіб життя:
У гострому спис у мене замішаний мій хліб
І в спис ж
З-під Ісмара вино. П'ю, спершись на спис.
(переклад В. В. Вересаева)
Це вірш написаний у формі елегії. Таким чином, Архілох --автор не тільки ямбічних віршів, а й елегійних поем. Були внього і гімни богам, і епіграми.
Архілох цікавий ще й тим, що вмів не тільки дратувати і викривати,але також міркувати:
Настрої у смертних, друже мій Главк,
Лептин син,
Такі, які в душу в цей день вселить їм Зевс.
І як складуться умови, такі й думки їх.
(переклад В. В. Вересаева)
Крім того, у своїх творах Архілох міг і страждати:
Від пристрасті обезжізневшій, жалюгідний, лежу я, і волею богів невимовні муки наскрізь пронизують кістки мені.
А міг бути навіть сентиментальним:
Своєю прекрасної троянді з гілкою миртовім
Вона так раділа. Тенью волосся
На плечі спадали їй і на спину.
На противагу цьому збереглася легенда про невдале кохання поета і
Необуле, яка їй зазвичай присвячував найніжніші вірші. Батько дівчинивідмовився видати її заміж за Архілоха, і тоді поет став складати ямби,містили настільки злий насмішку над Необулой та її батьком, що дівчина, їїсестра і батько наклали на себе руки від сорому. Проте, це лише легенда.
З текстів Архілоха досить чітко вимальовується портретсочинителя ямбів. Він бідний, хтивості і войовничо-мстивий.
Цікаво, що ці ж риси можна виявити і в іншого знаменитого автораямбів - Гіппонакта, що жив на сто років пізніше Архілоха. Він теж бідний:
Гермес Кілленскій, Майї си, Гермес, милий!
Почуй поета! Весь в дірках мій плащ, Якби ми злякалися.
Дай одежину Гіппонакту, дай взуття!
Насип червінців шістдесят в калитку вагомих!
(переклад В. І. Іванова )
Він також хтивість, ревнивий і мстивий:
Нехай поблизу Салмідеса вночі темної
Взяли б фракійці його
Чубатий, - у них він настраждався б,
рабську пишу їдучи!
Рад би я був, якщо б так
Кривдник, клятви розтоптав,
Він, мій товариш колишньої!
(переклад В. В. Вересаева)
Але найцікавіше те, що з античного переказами Гіппонакт довів досамогубства двох людей - скульпторів, які створили його невтішне статуя.
Навряд чи це збіг. Швидше за все автору ямбів мала бути саметаким.
Ямби Архілоха, Гіппонакта та інших давньогрецьких авторів вже аж ніякНЕ обрядові, але непристойність і лайка - головна риса обрядового ямба - вних залишилася. Обряд пов'язаний з міфом про викрадення дочки богині Деметри
Персефони. За переказами після викрадення дочки Деметра була невтішна, ілише її служниця Ямба змогла розвеселити богиню своїми жартами, які,швидше за все, носили непристойний характер. Щоб мотивувати її,ймовірно, і був потрібен образ бідного, велелюбного, обманутого і томуозлобленого поета.
Головною особливістю третього ліричного жанру, Меліков, є їїзв'язок з музичним супроводом, яка спостерігалася яскравіше, ніж уелегії і ямбах. Але поступово Мелік втратила органічний зв'язок з музикоюі стала суто літературним жанром. Її головна відмінність від ямбів і елегії,де чергувалися вірші або двустишия одного розміру, полягає в тому, щомеліческіе вірші були побудовані в основному на чергуванні строф,складних і різноманітних за розмірами.
Меліческую поезію в Древній Греції прийнято ділити на сольну
(монодіческую) і хорову.
Сольна лірика отримала особливий розвиток на острові Лесбос, батьківщинідвох великих поетів - Алкея і Сапфо.
Алкей (кінець VII-початок VI ст. до н. е..) був аристократом попоходженням і за своїми переконаннями. Під репетуємо його життя на Лесбосі йшлаборотьба між аристократами і міським демосом. Алкей був активнимучасником цієї боротьби, він був вигнаний з рідного міста і кілька роківпровів на чужині. Ненависть до "черні" ріднить його з Теогнід, але Алкей всвоїх віршах не тільки скаржиться на мінливості долі, але йзакликає до повстання:
Міддю військової весь блищить, весь зброєю прибраний будинок
Аресові на честь.
Тут шоломи, як жар, горять, і колишатся білі
На них хвости.
От і панцирі з полотна, оце і повні, круглі
Лежать щити.
Є булат халкідскіе, є і пояс, і шнури, -
Готово все.
Нічого не забуто тут - не забудемо і ми, друзі,
За що взялися! < p> (переклад В. Іванова)
Хоча до нас дійшли лише фрагменти лірики Алкея, нам відомо, що йомуналежав великий цикл віршів під назвою "Пісні боротьби", вякому була відображена сучасна поетові політичне життя Мітілени (головниймісто Лесбосу).
Перемога демосу й вигнання зробили Алкея песимістом. В одному зщо дійшли до нас творів поет порівнює свою батьківщину з кораблем,що потрапили в бурю. Цей мотив корабля, гнаного бурею, як символдержави, був запозичений у Алкея багатьма древніми поетами, наприклад
Горацієм.
Алкей оспівує вино, але не як радість життя, а як засібвтіхи:
Проженемо зиму. Яскраво палаючий
Вогонь розкладений. Щедро мені солодкого
Налий вина. Потім під щоку
М'які мені поклади подушку.
(переклад В. В. Вересаева)
Застільна тематика також знайшла своє відображення у творчості Алкея. Осьухвалить такого вірша:
Будемо пити! І ялин
Час запалити:
Зимовий недовгий день.
Розписні на стіл,
Милий, постав
Чашки глибокі!
Хмель в них лий - не шкодуй!
Дав нам вино
Добрий Семелін син
Думи в кубках топити ...
За два налий
Повні кожному!
Благо б почати:
Випити одна -
І за одним черга
(переклад В. Іванова)
Творчість Алкея цікаво близькістю до народних пісень. Одна з строф,часто зустрічаються в його ліриці, отримало назву "алкеевой строфи". Осьприклад:
Як бути взимку нам? Слухай: вогонь засвіти,
Та не шкодуючи, в кубки глибокі
Лей хміль втішний, так тепліше
По вуха в м'яку шерсть укройся.
(переклад В. Іванова)
Сапфо (кінець VII-перша половина VI ст. до н.е.), як і Алкей,належала до родової аристократії, теж жила довгий час у вигнанні (наострові Сицилія), але наприкінці життя повернулася на батьківщину, де й померла,кинувшись, за переказами, зі скелі в море через нерозділене кохання до юнака
Фаон. Ця легенда відображає характер лірики Сапфо, головною темою якоїбула любов.
Більшість віршів Сапфо присвячено подругам, багато з яких,як нам відомо, теж писали вірші. Це було б неможливим, якби вонижили, наприклад, в Афінах, де жінка була усамітнюючись, і її рольлітературою викликало б тільки засудження.
Сапфо пильно вдивлялася в світ людської душі. Вона придумалатри способи розповідати про нього. Перший - передати душевне сум'яття череззображення тілесних станів, психологію - через фізіологію. Ось якпише вона про стр?? сті, з'їдає людини:
Богу рівним здається мені на щастя
Людина, яка так близько-близько
Перед тобою сидить, твій звучить ніжно
Слухає голос.
... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ....
Але німіє одразу язик, під шкірою
Швидко легкий жар пробігає, дивляться,
Нічого не бачачи, очі, у вухах же -
Дзвін безперервний.
(переклад В. В. Вересаева)
Інший прийом більш складний і тонкий. Сапфо описує божество, якенасилає любов, - Ероса (Ерота). Але цікаво, що вона обирає такіепітети, які можна віднести і до людини, вірніше, до того стану, вякому він знаходиться, закохавшись. Йому і приємно, і болісно одночасно,він у розпачі, як дерева під поривом вітру: "Ерос знову мене мучитьістомчівий -/Гірко солодкий ... ";" немов вітер, з гори на дубиналітай,/Ерос душі потряс нам ... "
Є у Сапфо і третій спосіб розповісти про своє почуття. Її сум'яття в
"Гімн Афродіти" побачена очима і описана устами з'явилася їй богині:
Так примчала ти, постала поглядам,
посміхалася мені несказаним ликом ...
"Сапфо! -- чую. Ось я! Про що ти молиш?
Чим ти вболіваєш?
Що тебе засмучує і що божевілля?
Всі скажи! Любов'ю ль мліє серце?
Хто ж він, твій кривдник? Кого схилю я
Мілою під ярмо ?.."
(переклад В. Іванова)
У творчості Сапфо багато обрядових пісень. Це збільшує цінність їїспадщини, так як грецький фольклор "у чистому вигляді" до нас не дійшов, і миможемо судити про нього тільки лише за віршами тих поетів, які вільно абомимоволі наслідували народної творчості.
Третій представник сольною Мелік, Анакреонт (VI ст до н.е.), живпереважно при дворах тиранів. Головні теми його творчості - вино ілюбов, славимо від імені життєрадісного старого, який вважає, що чимближче він до могили, тим більше повинен насолоджуватися задоволеннями життя. Донас дійшло досить велику кількість віршів під ім'ям Анакреонта,але більшість з них належить не самому поетові, а його численнимнаслідувачів. Вони об'єднуються під назвою анакреотінтікі.
Хорова ж Мелік мала особливо тісний зв'язок з культом. Вона служилаякого-небудь колективу, громади, міста в урочистих випадках, томувідрізнялася пишним піднесеним стилем. До хорової ліриці відносяться гімнибогам, енкоміі (гімни на честь певної особи), епінікії - пісні,прославляють переможців спортивних змагань.
Гімни богам - пісні, що прославляють того чи іншого Бога, будувалися занаступними правилами. Спочатку слід було звернутися до бога, не забувши йогопрізвиська-епітети. Адже у кожного бога вони були свої і характеризувалисаме його. Потім слідував розповідь про Бога. А укладала гімн прохання.
Гімни - обрядові пісні, звернені до богів. Але були у греків іобряди, пов'язані з людським життям і смертю. Коли святкуваливесілля, виконували Гіменей - пісні, величали жениха і наречену, а такожпокровителя шлюбу бога Гіменея. Іншу весільну пісню виконували біля дверейспальні, за якою знаходилися наречені. Вона називалася епіталама. Аколи людина вмирала, його проводжали Тренос (від грец. "плач ").
Довгий час хорові пісні були не авторськими, а народними. Алеприблизно з VII ст. до н.е. греки стали жити невеликими містами - полісами,
- Де число громадян становила всього декілька тисяч. Саме томускладачів хорових пісень стали знати по імені і в обличчя.
Самий ранній відомий нам автор - Алкман (друга половина VII ст. дон.е.), що жив з Спарті. Він любив писати Парфенов (пісні для дівочогохору). Один з Парфенов зберігся. Перші його рядки втрачені, іпочинається він розповіддю про те, як Геракл розправився з синами
Гіппокоонта. Змаганнп дівочих хорів, для якого написаний Парфенійвідбувалося в Спарті, де всі прекрасно знали міф про Гіппокоонте. Заісторією слід мораль.
Жанр Парфенія пішов разом з Алкманом, але сама хорова поезіяпродовжувала жити. Наприкінці VII - початку VI ст. до н.е. був знаменитий поет
Стесіхор (прізвисько, що означало "організатор хорів"). На жаль, від йогопісень залишилися лише невеликі фрагменти.
Свого розквіту досягла хорова лірика в Спарті, де все життялюдини була присвячена виконання патріотичного обов'язку. Гордій сувороїморалі спартанців служив поет Піндар (VI-V ст. до н.е.) Він народився умістечку Кіноскефоли, біля Фів, отримав гарну освіту. Музичнеосвіту завершив у Афінах; крім Афін побував у Дельфах, в Македонії.
За переказами, він помер в Аргосі, але рік його смерті не відомий.
Піндар - надзвичайно плідний поет. Число його творів доходилодо чотирьох тисяч. Серед них були епікініі, діфірмби, тертя і інші виглядлірики. Твори Піндара відрізнялися величною урочистістю. Длянього характерний політ фантазії, думки, його мова сповнена яскравих образів,метафор, епітетів.
Розглянувши причини появи лірики та її родові особливості, відзначимонадзвичайну актуальність, затребуваність даного жанру і сьогодні.
Лірика, що з'явилася багато тисячоліть тому, пережила століття, пройшла всіепохи і продовжує жити і розвиватися. Поза сумнівом, форма її неодноразовозмінювалася і буде змінюватися. Але, про що б не писали поети, змістзалишалося і залишиться незмінним. У цьому роді літератури завжди будедобре чути голос автора, що передає у своїх творах почуття ідумки.
Література:
1. Г.Г. Анпеткова-Шарова, Є.І. Чекалова. "Антична література", Ленінград
1980
2. Енциклопедія "Аванта +". "Всесвітня література", том 15, частина 1, Москва 2000
3. В.В. Вересаєв. "Поети-лірики Древньої Еллади і Риму", Москва 1963
