Реквієм в мистецтві

30-і роки для Анни Ахматової-пора найбільш тяжких випробувань. Черездесять років почнеться жахлива друга світова війна. Але і в той час в
Росії йшла війна. Війна між державою і народом. Хвиля репресій
«Поглинула» чи не всіх друзів і знайомих Ахматової і торкнулася навітьїї родини: спочатку був заарештований і засланий син, студент Ленінградськогоуніверситету, а потім і другий чоловік Н. Н. Пунін. Сама Ахматова жила впостійному очікуванні арешту. За її словами, вона провела сімнадцять місяцівв довгих тюремних чергах, щоб здати передачу синові.

Анна Ахматова сама розуміла, що її життя висить на волосині. Томувона, як і мільйони людей в той час, з тривогою прислухалась до кожногостуку у двері.

У ті роки писати було немислимо. Тому вона не записувала своїхвіршів, щоб не створювати проти себе доказів, і вже тим більше недрукувалася.

Але, незважаючи ні на що, саме в ті роки у Анни Ахматової бувнайбільший творчий підйом.

До кінця 20-х років, особливо в 30-і роки, Ахматову починаютьзалучати біблійна образність і асоціації з євангельськими сюжетами.
Протягом цих років вона працює над віршами, складу поема
«Реквієм», де образи Матері та казнімий Сина співвіднесені з євангельськоюсимволікою.

Біблійні образи і мотиви в поемі-можливість розширити часові тапросторові рамки, щоб показати, що сили Зла, які взяли в країніверх, цілком співставні з найбільшими загальнолюдськими трагедіями.

Всесильний морок каторжних таборів уособлює кошмарний світсталінських репресій. Біблійний масштаб змушує міряти події самоївеликою мірою. Тому мова в поемі йде не тільки про долю однієїгероїні, а й про сплюндровану долю всього народу, про мільйонибезвинних жертв, про відступництво від основних загальнолюдських моральнихнорм.

Це зло було не одну Анну Ахматову, воно торкнулося безлічілюдей та їх сімей. Тому народна трагедія того часу, що увібрала всебе мільйони доль, була така величезна, що лише біблійний масштаб міг уякоюсь мірою передати її глибину і сенс.

Магдалина билася і ридала,

Учень улюблений кам'янів,

А туди, де мовчки Мати стояла,

Так ніхто глянути й не посмів.

Сама Мати-не плаче, точніше, не плаче її обличчя, тому що воноплакати стомлено. Особа виражає страждання, а плаче-душа. Тому що душаніколи не зможе забути цього горя. Вона буде ридати вічно.

Вся глибина страждання висловилася на обличчі Матері, тому ніхто і непосмів на неї поглянути.

Плач по страченому синові-це не тільки плач Жінки над сином, цеплач Марії над Ісусом-це плач всіх матерів над своїми синами; тоє Анна Ахматова розсунула рамки поеми від особистого нещастя до горявзагалі.

Але жінки плакали за своїм синам у всі часи, тому щозавжди існували біди, нещастя, війни ... Згадати хоча б «Слово ополку Ігоревім »:

На Дунаї Ярославнин голос чується, зозулею безвісно рано кує:

« Полечу, - каже, - зозулею по Дунаю, омочу шовковий рукав у Каялі-ріці, утру князю криваві його рани на могутньому його тілі ».

Ярославна рано плаче в Путивлі на забралом, примовляючи:

« О, вітер, вітрило!

Навіщо, пан , веешь ти назустріч?

Навіщо мчиш хіновскіе стрілочки на своїх легких крильіцах на воїнів мого милого?

Хіба мало тобі було під хмарами віяти, плекаючи кораблі на синьому морі?

Навіщо, пане, моє веселощі по ковили ти розвіяв? »

. . .

Порівняємо з «Реквіємом» Анни Ахматової:

Сімнадцять місяців кричу,

Кличу тебе додому

кидались в ноги катові

Ти син і жах мій

Всі переплуталося навіки

І мені не розібрати

Тепер, хто звір, хто людина,

І довго ль страти чекати

І тільки пишні квіти,

І дзвін кадильне, і сліди

Кудись в нікуди < p> І мені просто в очі дивиться

І швидкої загибеллю загрожує

Величезна зірка

Ярославна жила близько восьми століть тому, Анна Ахматова-зовсім недавно.
Але незважаючи на різницю століть, ці два уривки дуже близькі один одному,тому що в горі всі люди єдині. Змінюються часи, але не змінюютьсяпочуття людей.

Мотив смерті. Колискова-сон-смерть (або божевілля). Ще в другійчастини «Вступу» чується колискова:

Тихо ллється тихий Дон,

Жовтий місяць входить в дім.

Входить в шапці набакир.

Бачить жовтий місяць тінь.

Ця жінка хвора,

Ця жінка одна.

Чоловік в могилі, син у в'язниці,

Помоліться про мене.

Але тільки замість лагідних слів «спи моя радість, засни», ми чуємо зовсімінші, пронизані болем слова. Тому що ця колискова не на сон, ана смерть.

У Ганни Ахматової нікого не залишилося.І їй нема чого жити.
Тому вона кличе смерть:

Ти все одно прийдеш-навіщо ж не тепер?

Я чекаю тебе-мені дуже важко.

Я погасила світло і відчинила двері

Тобі, такий простий і чудернацький.

І смерть їй не страшна, а навіть приємна.

А може це вже божевілля?

Вже божевілля крилом

Душі накрило половину,

І поїть вогненним вином,

І манить у чорну долину.

І зрозуміла я , що йому

Повинна я поступитися перемогу,

Прислухаючись до свого,

Вже як би чужому бреду.

І не дозволить нічого

Воно мені забрати із собою

. . .

Смерть і божевілля-близькі один одному стану. Але божевілля страшнішесмерті, тому що божевільний людина здатна на все, навіть насамогубство. А Анна Ахматова-сильна людина, вона не може дозволитисобі зійти з розуму, вона повинна продовжувати жити і творити, щоб залишатисязі своїм народом в усьому: в радощах і прикрощі.

Щоб забути нічний кошмар-людина прокидається. А щоб забутикошмар реальний? Напевно, потрібно заснути. І мабуть тому поемазакінчується в стилі колискової:

І нехай із нерухомих і бронзових століття,

Як сльози, струмує підталий сніг,

І голуб тюремний гуліт вдалині,

І тихо йдуть по Неві кораблі.

Коли людині стає погано і самотньо-він замикається в собі. Іпоступово починає все сприймати по-іншому, у нього з'являються іншіцінності. Смерть йому вже не страшна. А це означає, що людина духовнодорослішає, бачить у житті і смерті зовсім інший сенс.

Мотив смерті проявився і в сучасника Ахматової Бориса Пастернака ввірші «Август». Цей вірш було написано в 1953 році. Йогоосновна ідея-передчуття смерті.
серпня-останній місяць літа. Потім настане осінь. А восени природавмирає. Разом з природою помре і Муза поета. Останні тричотиривірші - це реквієм Музі:

«Прощавай, блакить Преображенська

І золото другого Спаса.

Пом'якши останньою ласкою жіночої

Мені гіркоту фатального години.

Прощайте, роки безвременщіни!

Попрощався, безодні принижень

що кидає виклик жінка!

Я-поле твого битви.

Прощай, розмах крила розправлені,

Польоту вільне завзятість,

І образ світу, в слові явлений,

І творчість, і чудотворство ».

Але насправді Муза ще не вмирає. Це тільки передчуття, сон. Проце говорить початок вірша:

Як обіцяв, не обманюючи,

проникло сонце вранці рано

косою смугою шафраново

Від завіси до дивана .

. . .

Мені снилося, що до мене на проводи

Йшли по лісі ви один за одним.

Сонце виглянуло, як і обіцяв. Значить, поганий сон позаду. Сон-всьоголише сон. Але він-передчуття. Пастернак, як і Ахматова, не дозволяєсебе чи своєї музи померти, він теж повинен бути разом зі своїм народом.

Тема реквієму живе не тільки в літературі. Вона живе і в музиці.
Свій реквієм Моцарт почав писати в 1791 році. Але він не встиг йогозакінчити. Це зробили його учні. Як і «Реквієм» Ахматової, цетвір було написано на замовлення.

У липні 1791 року до Моцарта приїхала людина в чорному і замовивзаупокійну месу. У цей час Моцарт уже був тяжко хворий. На питаннядрузів, над чим він працює, він відповів, що до нього приходила йогосмерть, і на її замовлення він пише реквієм для себе.

Реквієм-католицька заупокійна молитва. У ньому постають картини
Страшного Суду, грізної кари, посланий грішним, і благання їх проспасіння. Але «Реквієм» Моцарта глибоко людяний; серцева лірикапоєднується в ньому з величезним драматизмом. Страждання людини, їївідчай і надія, біль і муки-ось основний зміст музики.

Requiem aeternam ( «Дай їм вічний спокій ...»)-вступна молитва.
За її словами початковим назву «Реквієм» отримала і вся заупокійнамеса.

Хор ангелів великий час восславил,

І небеса розплавилися у вогні.

Отця сказав: «Пощо мене залишив!»

А матері: «О, не ридай Мене»

Ці рядки з «Реквієму» Ахматової виражають основну ідеютвори Моцарта.

Заключна частина «Реквієму» Моцарта-«Lux aeterna» ( «Світловічний ») - благання про дарування вічного спокою. Це радісний і світлиймотив, що йде від сповненого надією серця. Надією на блаженство, на вічне життя в раю.

Анна Ахматова ж навпаки, не хоче цього. Вона просить поставити їйпам'ятник, щоб не забувати жахи цьому житті. Щоб вона і люди пам'ятали проце і після її смерті.

Потім, що і в смерті блаженної боюся

Забути громиханіе чорних Марусь,

Забути, як нелюба хлюпала двері

І вила стара як поранений звір.

Анна Ахматова боїться забути це все, тому що в даний момент це -сенс її життя. Щоб не прожити життя даремно, щоб залишити пам'ять про себеі про свій час в серцях людей, вона звертається до мотиву пам'ятника.

Тему Пам'ятника розвиває друга, заключна частина «Епілог». Цятема добре нам відома по Державіну і Пушкіну. Але в «Реквіємі»
Ахматової вона набуває зовсім іншого-глибоко трагічний-зовнішність ісенс.

Пушкін у своєму вірші «Пам'ятник» говорить про вічність поезії. Йогопам'ятник споруджується не стільки потомством, скільки самим поетом,щодня, щогодини, кожної написаної ним рядком. Центральна ідея цьоговірші-пам'ять народу і оцінка праць поета: «До нього не заростенародна стежка ». Тобто «Пам'ятник» Пушкіна-це пам'ятник його Музе.

У Анни Ахматової-все по-іншому. Вона просить поставити собі пам'ятнику Тюремної Стіни. Значить, це пам'ятник не Ахматової, не її музи, апам'ятник усім жертвам репресій, закатованих у 30-ті і інші страшні роки.
Тобто знову рамки поеми відділяться.

А якщо коли-небудь в цій країні

спорудити задумають пам'ятник мені,

згоду на це даю торжество,

але тільки з умовою-не ставити його

Ні біля моря, де я народилася:

Остання з морем розірваний зв'язок,

Ні в царському саду біля заповітного пня,

Де тінь невтішна шукає мене,

А тут, де стояла я триста годин

І де для мене не відкрили засув.

Ці два вірші, написані в різні епохи, все ж таки близькі одинодному. У своєму «Пам'ятник» Пушкін говорить:

І довго буду тим люб'язний я народу,

Що добрі почуття я лірою пробуджував,

Що в мій жорстокий вік прославив я Свободу

І милість до занепалим закликав.

Але і Анна Ахматова жила теж у жорстокий вік, восславляла Свободу, алетільки не так відкрито, як Пушкін. У неї не було такої можливості.
Значить, Ахматова та Пушкін-духовно близькі один одному люди.

І ще про музику. Думаю, всі знають знамениту 5-у симфонію Бетховена.
Мені здається, що в ній теж є тема смерті.

Симфонія - оркестровий твір, що складається з декількох частин
(звичайно з чотирьох). Частини симфонії різні і навіть контрастні похарактеру, але всі разом утворюють єдине ціле.

Свою симфонію Бетховен наповнив глибоким драматизмом, в ній отрималимузичне втілення ідеї, що хвилювали кращих людей того часу.
Бетховен був сучасником французької революції кінця XVIII століття, вінглибоко вірив у силу людського розуму і волі, в торжество законівсправедливості. Він вважав, що музика покликана «висікати вогонь змужнього серця ». Все це визначило характер його кращих, найбільшзначних творів, до яких належить і П'ята симфонія.

Перша частина цієї симфонії-найдраматичніша. У ній як би відображенокипіння життя, боротьба суперечливих її сторін. У цій частині Бетховенпротиставив дві теми: головна (тема долі) і побічна (темалюдської душі).

Головна тема являє собою короткий, «стукали» мотив. Біографи
Бетховена стверджують, що композитор сказав про цю тему: «Так стукаєдоля в двері до людини ». Особливість П'ятої симфонії в тому, що цеймотив розвивається не лише в першій частині, але проходить і в інших їїчастинах, видозмінюючись, але майже скрізь зберігаючи свій тривожний характер.

Перша частина-боротьба між долею і душею людини. Ця боротьбапроходить крізь всю симфонію. У другій та третій частині чуються ритмиурочистих гімнів-маршів, що такі характерні для епохи французькоїреволюції. Третя частина-підготовка до грандіозного фіналу. Сам фінал -яскравий, урочистий. Якщо вся симфонія написана в до мінорі, то фінал -в самій світлій тональності до-мажор. Значить, перемогла душа людини,а це значить, що людина, якщо захоче, може перемогти і долю.

Але, як уже було сказано, Анна Ахматова не хоче, та й не можеперемогти свою долю. Часи вже не ті.

9.
«Реквієм» Анни Ахматової-справді народне твір, не тільки втому сенсі, що він відбив і висловив велику народну трагедію (не тількицього століття, а й минулих років теж), але й по своїй поетичній формі,близький до народної мови. «Витканий» з простих, «підслуханих», якпише Ахматова, слів, він з великою поетичною і громадянської силоювисловив свій час і страждає душу народу.

І навіть та обставина, що ні «Реквієм», ні інші твори
Ахматової 30-х років не були відомі читачеві, анітрошки не зменшує їхзначення в історії радянської поезії того часу, тому що вонисвідчать про те, що в ці важкі роки література, пригніченихбідою і приречена на мовчання, продовжувала існувати-наперекіртерору і загибелі.

І не важливо, що в Росії поема була надрукована тільки в 1987 році.
Головне, що цей твір все-таки побачило світло й завоювало серцябагатьох читачів.

Бібліографія:

1. Бражнін І. Я. тріумфуюча муза. Новосибірськ, Західно-Сибірське книжкове видавництво, 1974.
2. Васіна-Гроссман В. А. Перша книжка про музику. Изд. 5-е. М.: Музика,

1988.
3. Дудін М. «Душі висока свобода». Вступна стаття до книги «Анна

Ахматова. Твори ». - М.: Художня література, 1986.
4. Жирмунський В. М. Анна Ахматова. -Л., 1975.
5. Павловський А. И. Анна Ахматова: Життя і творчість. - М.:

Просвещение, 1991.
6. Хейт А. Анна Ахматова: Поетичне мандрівку. - М., 1991.

Середня школа № 204

Кафедра російської мови і літератури

Реферат
Реквієм в мистецтві

Трубкіна Е.

11 Г клас

Новосибірськ 1997