1. Більше двох століть минуло з часу народження Ернста Теодора Амадея
Гофмана - чудового німецького письменника. Гофман народився в місті Кенігсберг,прожив тут двадцять років, отримав університетську освіту, починавсвої перші несміливі кроки в живописі, музиці, літературі.

Для вітчизняної літератури Гофман був багато в чому ближче іншихзнаменитих зарубіжних письменників. У XIX столітті Гофман був популярнішим,відоміший в Росії, ніж в самій Німеччині. Його читали А. С. Пушкін і В. Ф.
Одоєвський, Н. В. Гоголь и Ф. М. Достоєвський. Про нього говорили в літературнихсалонах, йому наслідували і його відкидали.

Гофман починає свою творчу діяльність в першому десятилітті XIXстоліття, коли романтична література в Німеччині вже відбулася. Це булочас руйнування стереотипів, що склалися в художній свідомості, часосмислення практики попередників і повернення до романтизму кордону
XVIII-XIX ст., Але в руслі нового художнього мислення.

Вже в новелі "Кавалер Глюк", що відкриває його літературна спадщина,письменник заявляє свою магістральну тему: мистецтво і художник в умовахсучасного йому світу. Ця тема розроблялася ранніми романтиками, але
Гофман вирішує її на новому рівні розвитку художньої свідомості. Він нетільки прагне показати суперечності художника в самому собі і в суспільстві,але, на відміну від своїх попередників, відмовляється від монологічногоєдинодержавію автора і стверджує полілог свідомості героїв, а розвиваючи думкупро багатомірності людської свідомості, багато в чому випереджаєхудожні пошуки і стиль мислення письменників XX століття.

Для Гофмана тема мистецтва і художника була, умовно кажучи, родової,невід'ємною частиною її буття, адже по натурі своїй він був художником унайширшому розумінні цього слова, або, як сказали б у минулому столітті,володів натурою артистичною. Все життя він серйозно, професійнозаймався музикою, театром, непогано малював. Найглибші "сліди" йогорізноманітних занять залишені ним у літературних творах.

Гофман створює у своїх творах тип художника-ентузіаста, дляякого буденний світ - це щось вторинне в порівнянні з красою ігармонією музики, мистецтва взагалі. Його улюблений герой Йоганнес Крейслер
"носився то туди, то сюди, ніби по вічно бурхливому морі, захоплюється своїмибаченнями і мріями, і, мабуть, марно шукав тієї пристані, де міг бинарешті знайти спокій і ясність, без яких художник не в змозінічого створювати ". Такими неспокійними, одержимими ідеєю утвердження вжиття Краси, Музики, Мистецтва і Добра є й інші його герої: Глюк
( "Кавалер Глюк"), студент Ансельм ( "Золотий горщик"), Натанаель ( "Піщанийлюдина "), Бальтазар (" Крихітка Цахес "). Таким був і сам письменник --мандрівним і страждають від недосконалого устрою світу.

Правда, він завжди сподівався, що у світі все повинно змінюватися на краще.
Не випадково його улюбленим висловом було "non olim sic erit" - "не завждитак буде ". Отже, з одного боку, надії на майбутні зміни, віра в силу
Добра і Краси, а з іншого боку - реальне життя з усіма її суперечностяминароджували в душі письменника та його героїв сум'яття і розлад. У новелі "У церквієзуїтів у Г. "Гофман показує трагедію душі Бертольда -" істинногохудожника ". Він шукає неземну красу, прагне до ідеалу, а бачить у життілише грубість і бруд. І справді слова Бертольда відображають станроздвоєності, притаманне героям Гофмана: "Той, хто плекав небесну мрію,навіки приречений мучитися земної борошном ". Звідси так трагічна долягофманівського героя, та й самого письменника, який до кінця життя відчувавсебе відносно вільним від суворих реалій життя тільки у світі своїхфантазій. Хоча й у цей світ вторгалася "земна мука".

Народився Гофман в сім'ї юриста. Його батько, Крістоф Людвіг Гофман, бувздатним адвокатом, людиною мрійливим і захоплюються, але, яквідзначають усі біографи письменника, страждав запоями. Мати, Ловіза Альбертіна
Дерфер, за характером - повна протилежність своєму чоловікові. Щастя цюсім'ю обійшло стороною, і шлюб був розірваний, коли Гофману ледвевиповнилося два роки. З цього часу Ернст зі своєю матір'ю живе в будинкубабусі Ловіза Софі Дерфер, а батько через чотири роки переводиться в
Інстербург.

Дім Дерферов - це і збори характерів, які так чи інакше допомоглидуховно сформуватися майбутньому письменнику. Бабуся була незмінно добра довсім поколінням родини, але в силу свого віку і традицій, що склалися ввихованні онука участі не приймала. Мати також мало піклувалася про свійсина. Хвороба і душевні муки відштовхнули її від світу цього. З роками вона всебільше замикалася в собі і потихеньку старіла ... 13 березня 1797 Гофманпише Гіппель: "Смерть завдала нам настільки страшний візит, що я зздриганням відчув жах її деспотичного величі. Сьогодні вранці мизнайшли нашу добру матінку мертвою. Вона впала з ліжка - раптовийапоплексичний удар вбив її вночі ... "Мабуть, найближчою людиною,якому Гофман звіряв свої таємниці навіть в юнацькі роки, була його тітонька
Йоганна Софі Дерфер. Дотепна, товариська і весела, вона абсолютно невписувалася в сімейний груповий портрет. Тітка і племінник були друзями іоднодумцями. Гофман з вдячністю буде згадувати її як свогоангела-хранителя в домі, жити у якому йому ставало все важче іважче.

Нарешті, слід сказати про Отто Вільгельма Дерфере, дядькові письменника,який активно впливав на його дитячий розум, але який був предметомнескінченних насмішок юнаки Гофмана. Зараз важко реконструювати повноюмірі картину взаємин дядька та племінника, але вони, безсумнівно, булидуже складними.

Отто Дерфер вів розмірений спосіб життя, любив у всьому ясність іпорядок, був справжнім вираженням вірнопідданства і благочестя. Ернст --фантазер і бешкетник - являв собою справжнього порушника спокою в будинку.
То він влаштовує в саду з Ванновський лицарський турнір, використовуючи дерев'яніщити Марса і Мінерви, постаті яких прикрашали сад, то починає копатипідземний перехід до жіночого пансіону, що розташовувався неподалік від будинку,щоб поспостерігати за прекрасними дівчатами, то влаштовує в кімнаті сущийпогром ... І так згасаюча плоть Отто Дерфера та ентузіазм Ернста Гофманапроіснували під одним дахом майже вісімнадцять років.

Саме з допомогою дядька Гофман зближується з ректором реформатської школи
Стефаном Ванновський, який відкрив у ньому безсумнівні художнізадатки; заняття музикою з кантором і соборною органістом Християном
Подбельская, чия доброта і мудрість були згодом увічнені письменникомв образі маестро Абрагама Ліскова у романі "Життєві погляди кота
Мурра ", уроки у художника Земана також були організовані дядьком Отто.

Коли Гофману виповнилося сімнадцять років, і він зустрічає жінку,яка підкорює його серце. Це Дора Хатт, дружина Виноторговцям, людиницілком земної у своїх прагненнях, далекого від світу краси і поезії,далекого від усього, що не стосувалося його занять. І ось ця чарівнамолода жінка, невдоволена, цілком можливо, своїм шлюбом зчоловіком, старшим її удвічі, бере уроки музики у Гофмана, студентаКенігсберзької університету, і дарує йому весь свій запал нерозтраченоїкохання ... Вона старша Ернста на три-чотири роки, але з ним вона почуваєтьсядівчинкою, вперше вступила на шлях любові.

Любов до Доре Хатт була довгою, трепетною і трагічною для Гофмана.
Думаю, що в цій жінці він знайшов не стільки хвилює його як чоловікапредмет обожнювання, скільки надзвичайно споріднену душу. Їх поєдналамузика. Тільки в цьому прекрасному світі ширяння духу вони відчували себевільними: Дора - від пут подружнього життя, Гофман - від сірих буднівземного світу, до якого він входив важко і болісно.

Як не приховували Гофман і Дора Хатт свою любов, чутки про їх
"скандальної" зв'язку поповзли по домівках дерферовскіх знайомих і через деякийтой час стали предметом широкого обговорення серед кенігсберзькимиобивателів. Жити стало важко, однак зауважимо, що Гофман, переживаючи своїнерівні стосунки з Дорою, встигає багато зробити. 22 липня 1795 віндосить успішно складає перший іспит з юриспруденції і стаєсудовим слідчим при Кенігсберзькому окружному управлінні. Він багаточитає: Шекспіра, Стерна, Жан Поля, Руссо. Він пише музику і ззадоволенням малює.

У цей час, мабуть, вперше за роки своїх захоплень Дорою Хатт Гофмантак гостро відчув, що світ, в якому він живе, змінюється, але в чомусьзалишається тим самим. Глибоко змінилося до нього ставлення пуританствакенігсберзькими обивателів, але в ньому самому збереглася любов до Доре. У будинку
Дерферов на сімейній раді було вирішено послати Гофмана в сілезький місто
Глогау, до дядька Іоганну Людвігу, який обіймав там посаду радникаверховного суду. Нехай послужить в Глогау, хай забуде назавжди Дору Хатт.

У червні 1796 Гофман відправляється в Глогау. Залишаючи Кенігсберг, вінсподівався, що обов'язково повернеться сюди і світ все-таки зміниться ... Докраще.

Про Кенігсберзі він пам'ятав, але, судячи з листів, повертатися сюди незбирався. Востаннє Гофман приїхав в Кенігсберг 24 січня 1804,в день свого народження. Йому було вже двадцять вісім років, він був одружений, живі служив у Плоцьку, куди його заслали з Познані за поширення карикатурна знатних людей міста. Одружився Гофман у Познані на гарненькоютемноволосої, блакитноокою польці Михалин Рорер-Тшцінсько, дочкиміського писаря. Міша, як ласкаво кликав свою дружину Гофман, була чудовоюгосподинею і терплячою супутницею життя до самої смерті письменника.

Після приїзду в Кенігсберг Гофман зупиняється у дядька Отто, але післясмерті тітоньки Йоганн Софі Дерфер будинок став зовсім чужим. І, щобпозбавитися від нудьги і одноманітності бесід з дядьком і його знайомими, Гофманщовечора буває в театрі. Він слухає опери В. Мюллера, К. Діттерсдорфа,
Е. Н. Мегюля, арії з опер Моцарта; дивиться вистави за п'єсами Ф. Шіллераі А. Коцебу.

15 лютого 1804, Гофман назавжди покидає Кенігсберг. Він живе в
Варшаві, Берліні, Бамберзі, Лейпцигу, Дрездені. Плідно працює втеатрах (пише музику до вистав, режисирує, пише декорації,завідує репертуаром), пише і видає "Фантазії в манері Калло", "Нічніоповідання "," Серапіонові брати "," Еліксир сатани "," Життєві поглядикота Мурра ". Помер Гофман в Берліні. Напис на пам'ятнику дуже проста:

" Е. Т. В. Гофман рід. в Кенігсберзі в Пруссії 24 січня 1776.

Помер у Берліні 25 червня 1822.

Радник апеляційного суду відзначився як юрист як поет як композитор як художник.

від його друзів ".

Так, за освітою він був юрист, надії на майбутнє пов'язував з музикою,непогано малював, але в історію світової культури він увійшов як великийписьменник.

2. Казка "Крихітка Цахес, на прізвисько Цінобер" (1818) відкриваєперед нами нескінченні обрії художньої антропології Гофмана. Аджелюдина таїть у собі такі можливості, про які він часом і не підозрює,і потрібна якась сила і, можливо, обставини, щоб пробудити в ньомуусвідомлення своїх здібностей. Створюючи казковий світ, Гофман немовпоміщає людини в особливу середу, в якій оголюються в ньому не тількиконтрастні лики Добра і Зла, але ледь помітні переходи від одного доіншому. І в казці Гофман, з одного боку, в масках і через маски Добра і
Зла оживляє полярні начала в людині, але з іншого - розвитокрозповіді знімає цю чітко позначену на початку казки поляризацію.
Автор закінчує свою розповідь про поневіряння Цахеса "радісним кінцем":
Бальтазар і Кандіда зажили в "щасливому шлюбі". Але що таке щастямолоде подружжя, якщо воно освячене втручанням феї Розабельверде ічарівника Проспера Альпануса? Це черговий експеримент чарівників, але наЦього разу він уже починається з того, що посередній поет Бальтазарробиться "хорошим", а звичайна дівчина стає незрівнянноїкрасунею. І хоча автор повідомляє, що казка про Крихітка Цахес "отрималарадісний кінець ", історія багатоликого існування людини незакінчилася. Це тільки один з її епізодів.

Казка Гофмана, таким чином, повідала нам в меншій мірі про
"діяння" полярних за своєю суттю героїв, а більшою мірою прорізноманіття, багатогранності людини. Гофман, як аналітик, показав читачевів перебільшеному вигляді стану людини, їх персоніфікованероздільне існування. Проте вся казка - це художнєдослідження людини взагалі і його свідомості.

"Мадемуазель де Скюдері" (1818) - оповідання, жанр якоговизначити важко: чи то це детективна новела, чи то історичнийрозповідь, чи то психологічна новела. Одне цілком очевидно: переднами захоплююча історія про золотих справ майстра Рене Кардільяке, в якуважко повірити, але вона багато в чому правдива.

Що стосується "Вибору нареченої" (1818-1819) і "Принцеси Брамбілла"
(1820), то надаю право читачеві оцінити їх по достоїнству. Скажутільки: реальність і фантазія в них переплітаються в такому граціозно -капризний візерунку картин, що дивуєшся вмінню письменника з'єднатинепоєднуване, дивуєшся мистецтву Гофмана втягнути нас в дійство,розігрується на наших очах так жваво й переконливо, що ми забуваємо прореальному просторі та часі і непомітно для себе занурюємося в світгофманівського капричіо. Це дивний стан сам Гофман пояснюєтак: "Чи повинен тобі сказати, прихильний читач, що мені - може бути, тице знаєш із власного досвіду - вже не раз вдавалося вловити і наділити вкарбовану форму казкові образи - в той самий мить, коли ціпримарні бачення розпаленого мозку готові були розплився і зникнути,так що кожен, хто здатний бачити подібні образи, дійсно узревалїх у життя і тому вірив в їх існування. Ось звідки у мене беретьсясміливість і надалі зробити надбанням гласності настільки приємне меніспілкування з усякого роду фантастичними фігурами і незбагненними розумуістотами і навіть запросити самих серйозних людей приєднатися до їххимерно-пасастого суспільству. Та на мою думку, любий читачу, ти неприймеш цю сміливість за зухвалість і порахуєш цілком простимим з моєюбоку прагнення виманити тебе з вузького кола повсякденних буднів ізовсім особливим чином потішити, завівши в чужу тобі область, яка вЗрештою тісно сплітається з тим царством, де дух людський за своєюволі панує над реальним життям і буттям ".

Прочитавши ці твори, ми переконуємося в тому, що автору повноюмірою вдалася спроба виманити нас "з вузького кола повсякденних буднів", і,мабуть, найголовніше полягає в тому, що і "Вибір нареченої", і "Принцеса
Брамбілла "змушують нас ще раз подумати про звичні для нас реаліяхжиття, які здатні відкрити свої несподівані боку, якщо поглянути наних разом з художником. Світ казки Гофмана має яскраво вираженіознаками романтичного двоемірія, яке втілюється у творахрізними способами. Наприклад, у повісті-казки «Золотий горщик»романтичне двоеміріе реалізується через пряме пояснення персонажамипоходження і устрою світу, в якому вони живуть. Є світ тутешній,земний, буденний і інший світ, якась чарівна Атлантида, зякої й стався коли-то людина. Саме про це йдеться в оповіданні
Серпентини Ансельм про свого батька-архіваріус Ліндгорсте, який, яквиявилося, є доісторичним стихійним духом очищення Саламандра, що живв чарівній країні Атлантиді і засланий на землю князем духів Фосфором зайого любов до дочки лілії змії. Ця фантастична історія сприймаєтьсяяк довільний вимисел, який не має серйозного значення для розумінняперсонажів повісті, але йдеться про те, що князь духів Фосфорпророкує майбутнє: люди виродиться (а саме перестануть розуміти мовуприроди) і тільки туга буде смутно нагадувати про існування іншогосвіту (стародавньої батьківщини людини), у цей час відродиться Саламандра і врозвитку своєму дійде до людини, яка, переродившись таким чином,стане знову сприймати природу - це вже нова антроподіцея, вчення пролюдині. Ансельм відноситься до людей нового покоління, тому що він здатнийбачити і чути природні чудеса і вірити в них - адже він закохався впрекрасну змійку, явівшуюся йому в квітучому і співаків кущі бузини.
Серпентини називає це «наївною поетичною душею», яку мають «тіюнаки, яких внаслідок надмірної простоти їх вдач і досконалоговідсутності у них так званого світської освіти,?? олпа зневажає іосміює ». Людина на межі двох світів: частково земне істота, частководуховне. По суті, у всіх творах Гофмана світ влаштований саме так.
Наприклад, інтерпретацію музики і творчого акту музиканта в новелі
«Кавалер Глюк», музика народжується в результаті перебування в царстві мрій, віншому світі: «Я обрітався в розкішній долині і слухав, про що співають одиндругу квіти. Тільки соняшник мовчав і сумно хилився долу закритимвіночком. Незримі узи вабили мене до нього. Він підняв голівку - віночокрозкрився, а звідти мені назустріч засяяло око. І звуки, як промені світла,потягнулися з моєї голови до квітів, а ті жадібно вбирали їх. Все ширше іширше розкривалися пелюстки соняшника - потоки полум'я полилися з них,охопили мене, - око зникло, а в чашці квітки опинився я ».

Двоеміріе реалізується в системі персонажів, а саме в тому, щоперсонажі чітко розрізняються за належністю або схильності до сил добраі зла. У «Золотому горщику» ці дві сили представлені, наприклад, архіваріусом
Ліндгорстом, його дочкою серпентини і старою-відьмою, яка,виявляється, є дочка пера чорного дракона і свекловіци. Виняткомє головний герой, який виявляється під рівновеликих впливом тієї ііншої сили, є підвладним цієї мінливої і вічній боротьбі добра ізла. Душа Ансельма - «поле битви» між цими силами, наприклад, як легкозмінюється світосприйняття у Ансельма, які побачили в чарівне дзеркальце
Вероніки: тільки вчора він був без розуму закоханий у серпентини і записувавтаємничими знаками історію архіваріуса у нього в будинку, а сьогодні йомуздається, що він тільки й думав про Вероніку, «що той образ, який бувйому вчора в блакитній кімнаті, була знову ж таки Вероніка і що фантастичнаказка про одруження Саламандра з зеленою змією була їм тільки написана, а ніякне розповів йому. Він сам здивувався своїм мріям і приписав їх своємуекзальтований, внаслідок любові до Вероніку, душевному стану ... ».
Людська свідомість живе мріями і кожна з таких мрій завжди, здавалосяб, знаходить об'єктивні докази, але по суті всі ці душевністану результат впливу борються духів добра і зла. Граничнаантіномічность світу і людини є характерною рисою романтичногосвітовідчуття.

Двоеміріе реалізується в образах дзеркала, які у великій кількостізустрічаються в повісті: гладке металеве дзеркало баби-ворожки,кришталеве дзеркало з променів світла від персня на руці архіваріуса
Ліндгорста, чарівне дзеркало Вероніки, зачаровані Ансельма.

Використовувана Гофманом колірна гамма в зображенні предметівхудожнього світу «Золотого горщика» видає приналежність повісті епохиромантизму. Це не просто тонкі відтінки кольору, а обов'язково динамічні,рухомі кольору і цілі кольорові гами, часто абсолютно фантастичні:
«Щучье-сірий фрак», блискучі зеленим золотом змійки, «іскристі смарагдипосипалися на нього, та й обгорнули його блискучими золотими нитками, пурхаючи і граючинавколо нього тисячами вогників »,« кров бризнула з жил, проникаючи впрозоре тіло змії і офарблюючи його в червоний колір »,« з дорогоцінногокаменя, як з палаючого фокуса, виходили на всі боки промені, які,з'єднуючись, становили блискуче кришталеве дзеркало ».

Такий же особливістю - динамічністю, невловимою плинністю - володіютьзвуки в художньому світі твору Гофмана (шелест листя бузинипоступово перетворюється на дзвін кришталевих дзвіночків, який, у своючергу, виявляється тихим дурманним пошепки, потім знову дзвіночками,і раптом все обривається грубим дисонансом; шум води під веслами човнанагадує Ансельм шепіт.

Багатство, золото, гроші, коштовності представлені в художньомуСвіт казки Гофмана як містичний предмет, фантастичне чарівнезасіб, предмет почасти з іншого світу. Спеціес-талер кожен день --саме така плата спокусила Ансельма і допомогла подолати страх, щобпіти до загадкового архіваріуса, саме цей спеціес-талер перетворює живихлюдей в скованих, ніби залитих у скло (див. епізод розмови Ансельма зіншими переписувачами манускриптів, які теж виявилися в склянках).
Дорогоцінний перстень у Ліндгорста здатен зачарувати людини. У мріях промайбутньому Вероніка уявляє собі свого чоловіка надвірного радника
Ансельма і у нього «золотий годинник з репетицією», а їй він дарує новітньогофасону «милі, чудові сережки».

Герої повісті відрізняються явною романтичної специфікою.
Професія. Архіваріус Ліндгорст - хранитель стародавніх таємничихманускриптів, що містять, мабуть, містичні смисли, крім того вінще займається таємничими хімічними дослідами і нікого не пускає в цюлабораторію. Ансельм - переписувач рукописів, що володіє досконалокаліграфічним листом. Ансельм, Вероніка, капельмейстер Геербрандволодіють музичним слухом, здатні співати і навіть складати музику. У ціломувсі належать вченого середовищі, пов'язані з видобутком, зберіганням іпоширенням знань.

Хвороба. Часто романтичні герої страждають невиліковною хворобою, щоробить героя як би частково померлим (або частково ненародженою!) і вжещо належить іншого світу. У «Золотому горщику» ніхто з героїв не відрізняєтьсяпотворністю, карликовість і т.п. романтичними хворобами, зате присутнямотив божевілля, наприклад, Ансельма за його дивну поведінку навколишнічасто приймають за божевільного: «Так, - додав він [конректор Паульман], --бувають часті приклади, що якісь фантазм є людині і чимало йоготурбують і мучать, але це є тілесна хвороба, і проти неї вельмидопомагають п'явки, які має ставити, з дозволу сказати, до заду, якдоведено одним знаменитим вже померлим вченим », непритомність, що трапився з
Ансельмом при вході до дому Ліндгорста він сам порівнює з божевіллям,заяву напідпитку Ансельма «адже і ви, пане конректор, не більшеяк птах пугач, завивали тупеі »негайно викликало підозру, що
Ансельм зійшов з розуму.

Національність. Про національність героїв виразно не говориться, затевідомо що багато героїв взагалі не люди, а чарівні істоти породженівід шлюбу, наприклад, пера чорного дракона і свекловіци. Проте рідкіснанаціональність героїв як обов'язковий і звичний елемент романтичноїлітератури все-таки присутній, хоча у вигляді слабкого мотиви: архіваріус
Ліндгорст зберігає манускрипти на арабською та коптському мовами, а також багатокниг «таких, які написані якимись дивними знаками, неналежать жодному з відомих мов ».

Побутові звички героїв: багато хто з них люблять тютюн, пиво, кава, тоє способи виведення себе зі звичайного стану в екстатичний. Ансельмяк раз курив люльку, набиту «пользітельним тютюном», коли відбулася йогочудова зустріч з кущем бузини; реєстратор Геербанд «запропонував студенту
Ансельм випивати кожного вечора в тій кав'ярні на його, реєстратора, рахуноксклянку пива і викурювати трубку до тих пір, поки він так чи інакше непознайомиться з архіваріусом ..., що студент Ансельм і прийняв звдячністю »; Геербанд розповів про те, як одного разу він наяву впав усонний стан, що було результатом впливу кави: «Зі мною самимодного разу сталося щось подібне після обіду за кавою ... »; Ліндгорст маєзвичку нюхати тютюн; в будинку конректора Паульмана з пляшки Аракаприготували пунш і «як тільки спиртні пари піднялися в голову студента
Ансельма, всі примхи і чудеса, пережиті ним за останній час, зновуповстали перед ним ".

Портрет героїв. Для прикладу достатньо буде декілька розкиданих повсьому тексту фрагментів портрета Ліндгорста: він мав пронизливимпоглядом очей, блищали з глибоких западин худого зморшкуватого особи якніби з футляра », він носить рукавички, під якими ховається чарівнийперстень, він ходить у широкому плащі, поли якого, роздмухуються вітром,нагадують крила великий птиці, будинки Ліндгорст ходить «в камчатом шлафроке,виблискує, як фосфор ».

Стилістику повісті відрізняє використання гротеску, що є нетільки індивідуальним своєрідністю Гофмана, а й романтичної літератури вцілому. «Він зупинився і розглядав великий дверний молоток,прикріплений до бронзової фігури. Але тільки він хотів взятися за цеймолоток при останньому звучною ударі баштового годинника на Хрестовій церкви, якраптом бронзове обличчя скривилося і осклабілось в огидну посмішку істрашно заблискало променями металевих очей. Ах! Це була яблучнаторговка від Чорних воріт ... »,« шнур дзвінка спустився вниз і виявився білоюпрозорою велетенської змією ... »,« з цими словами він повернувся і вийшов, ітут всі зрозуміли, що важливий чоловічок був, власне, сірий папуга ».

Фантастика дозволяє створювати ефект романтичного двоемірія: єсвіт тутешній, реальний, де звичайні люди думають про порції кави з ромом,подвійному пиво, ошатні дівчат і т.д., а є фантастичний світ, де
«Юнак Фосфор, зодягнув блискуче озброєння, що відігравало тисячеюрізнокольорових променів, і воював з драконом, який своїми чорними криламиударяв про панцир ... ». Фантастика в повісті Гофмана відбувається з гротесковійобразності: одна з ознак предмета за допомогою гротеску збільшується дотакої міри, що предмет як би перетворюється в інший, вжефантастичний. Див наприклад епізод з переміщенням Ансельма в склянку. Уоснові образу скованого склом людини, мабуть, лежить уявлення
Гофмана про те, що люди інколи не усвідомлюють своєї несвободи - Ансельм, потрапившив склянку, помічає навколо себе таких же нещасних, проте вони цілкомзадоволені своїм становищем і думають, що вільні, що вони навіть ходять втрактири і т.п., а Ансельм зійшов з розуму ( «уявляє, що сидить у склянійбанку, а стоїть на Ельбском мосту і дивиться в воду ».

Авторські відступи досить часто з'являються в порівняноневеликий за обсягом тексту повісті (майже в кожній з 12 Вігілій).
Очевидно, художній зміст цих епізодів в тому, щоб прояснитиавторську позицію, а саме авторську іронію. «Я маю право сумніватися,прихильний читач, щоб тобі коли-небудь траплялося бути закупоренихв скляну посудину ... ». Ці явні авторські відступи задають інерціюсприйняття усього іншого тексту, який виявляється весь як бипронизаний романтичною іронією (див. про це далі). Нарешті авторськівідступу виконують ще одну важливу роль: в останній Вігілєв авторповідомив про те, що, по-перше, він не скаже читачеві звідки йому сталавідома вся ця таємна історія, а по-друге, що сам Саламандра Ліндгорстзапропонував йому і допоміг завершити розповідь про долю Ансельма,сильні, як з'ясувалося, разом з серпентини зі звичайної земноїжиття в Атлантиду. Сам факт спілкування автора зі стихійним духом Саламандранакидає тінь божевілля на всю розповідь, але останні слова повістівідповідають на багато питань і сумніви читача, розкривають зміст ключовихалегорій: «Блаженство Ансельма є не що інше, як життя в поезії,якої священна гармонія всього сущого відкривається як найглибша з таємницьприроди !».

Іронія. Іноді дві реальності, дві частини романтичного двоеміріяперетинаються і породжують кумедні ситуації. Так, наприклад, підпилий
Ансельм починає говорити про відому тільки йому іншій стороніреальності, а саме про справжній особі архіваріуса і серпентини, щовиглядає як марення, тому що навколишні не готові одразу зрозуміти, що «панархіваріус Ліндгорст є, власне, саламандра, які вщент спустошили сад князядухів Фосфору в серцях за те, що від нього відлетіла зелена змія ». Однакодин з учасників цієї розмови - реєстратор Геербранд - раптом виявивпоінформованість про те, що відбувається в паралельному реальному світі: «Цейархіваріус справді проклятий Саламандра; він вищелківает пальцями вогоньі пропалює на сюртуках дірки на кшталт вогненної трубки ». Захопившисьрозмовою, співрозмовники зовсім перестали реагувати на подив оточуючихі продовжували говорити про зрозумілі тільки їм героїв і події, наприклад, простарій - «її татусь є не що інше, як обірване крило, її мати --погана буряк ». Авторська іронія робить особливо помітним, що героїживуть між двома світами. Ось, наприклад, початок репліки Вероніки, раптомвступила в розмову: «Це мерзотна наклеп, - вигукнула Вероніка зблискучими від гніву очима. Читачеві на мить здається, що Вероніка,яка не знає всієї правди про те, хто такий архіваріус або стара,обурена цими божевільними характеристиками знайомих їй пана
Ліндгорста і старої Лізи, але виявляється, що Вероніка теж в курсі справи іобурена зовсім іншим: «Стара Ліза - мудра жінка, і чорний кітзовсім не люта тварь, а освічена молода людина найтоншогообігу та її cousin germain ». Розмова співрозмовників приймає вже зовсімсмішні форми (Геербранд, наприклад, задається питанням «чи Саламандражрать, не спаливши собі бороди ..?»), всякий серйозний сенс йогоостаточно руйнується іронією. Однак іронія змінює наше розуміння того,що було раніше: якщо все від Ансельма до Геербанда і Вероніки знайомі зіншою стороною реальності, то це означає, що в звичайних розмовахтраплялися між ними раніше вони приховували один від одного своє знання іншоїреальності або ці розмови містили в собі непомітні для читача, алезрозумілі героям натяки, двозначні слівця і т.п. Іронія як бирозсіює цілісне сприйняття речі (людини, події), поселяє неясневідчуття недомовленості і «недопонятості» навколишнього світу.

Список використаної літератури

1. Берковський Н.Я. Романтизм в Німеччині. - М., 1974. - С.463-537.
2. Історія естетичної думки. Становлення і розвиток естетики як науки. У
6-ти тт. - Т.3. - М.: Мистецтво, 1986. - С.5-55.
3. Літературна теорія німецького романтизму. - М., 1934.
4. Миримський І. Е. Т. А. Гофман/Вступ. ст.// Гофман Е.Т.А. Вибранітвори в 3-х томах. Т.1. - М.: Худож. лит., 1962. - С. 5-42.
5. Тертерян І.А. Романтизм// Історія світової літератури. - Т.6. - М.:
Наука, 1989. - С.15-27.
6. Тураєв С.В. Німецька література// Історія світової літератури в 9-титт. - Т.6. - М.: Наука, 1989. - С.51-55.
7. Художній світ Е. Т. А. Гофмана. - М.: Наука, 1982. - 292 с.