Проблематика і художні особливості драми М. Ю. Лермонтова «Маскарад»

Контрольна робота з дисципліни «Історії російської літератури (перша третина XIX століття) »

Новгородський державний університет імені Ярослава Мудрого

Гуманітарний інститут

Філологічний факультет

Великий Новгород

2006

Вступ

«Маскарад» - Драма Лермонтова (1835-1836), вершина його драматургії. Лермонтов продовжив і розвинув у ній основні лінії, намічені в юнацьких п'єсах, і в той же час «Маскарад» - твір іншого художнього рівня, що свідчить про величезні можливості Лермонтова-драматурга. Це єдина драма, яку Лермонтов призначав для театру і наполегливо домагався її постановки на сцені.

Художнє зміст драми багатошарово; воно являє собою поєднання різних планів -- від побутового, конкретно-соціального до філософського. У п'єсі зображений Петербург 30-х рр.. XIX ст. - Осередок лицемірства, фальші, егоїзму, широко відбиті риси великосвітського побуту, захоплення столичної знаті балами, картковою грою, маскарадами. Не менш широко була поширена гра в карти. Тема карткової ігри та маскараду широко представлена в російській літературі ( «Пікова дама» А. С. Пушкіна, «Гравці» М. В. Гоголя та ін.)

«Маскарад» - Романтична драма про трагічні долі мислячих людей сучасної поетові Росії, про їх поривах до дії і фатальні помилки. У центрі уваги автора - проблема особистості, роздуми про долю людини, що прийняв на себе тягар самотнього протистояння з існуючим порядком речей. Арбенін - один з тих персонажів Лермонтова, які, не будучи його позитивними героями, разом з тим по умонастрою і взаєминам з навколишнім світом багато в чому близькі авторові і тому, природно, у відповідності зі своїм характером нерідко виступають як виразники його поглядів. Лермонтов наділив свого героя силою духу, мужністю, тугою за іншого життя. Свідомість неможливості досягти духовної свободи, незалежності, людської довіри і участі в тому світі, де зміщені поняття про сутність добра і зла, породжує трагічне світовідчуття Арбеніна. Основа його особистості - потужна енергія заперечення. Переживши крах юнацьких ідеалів, пізнавши всю ницість пороку, герой повстає проти самого себе, сподіваючись почати нове життя, знайти моральну опору в любові.

Але гіркий життєвий досвід, прославляючи Арбеніна над навколишнім, отруює його отрутою безмежної зневіри в життя і людей, пригнічує свідомістю нерозривності своїх зв'язків з проклинаєм їм «світлом», який, у свою чергу, не прощає йому відступництва. Звідси - неминучість драматичного вибуху, що завершується катастрофою. Трагічний кінець Арбеніна вирішений наперед і самим характером подій, що розвиваються, і натиском ворожих обставин, і особливостями особистості героя, його життєвою позицією; це неминучий наслідок егоцентризму і всеосяжного заперечення.

1 Конфлікт у драмі «Маскарад»

Конфлікт в літературі - система суперечностей, яка організовує художнє твір у певну єдність, ту боротьбу образів, соціальних характерів, ідей, яка розгортається в кожному творі. Термін конфлікт близький до терміну колізія, вони нерідко взаємозамінники один одного. Так як поняття конфлікту має вузьке значення, тобто вживається, коли колізія набуває найбільш гострий і відкритий характер, то термін конфлікт звичайно використовують стосовно до драматичних творів, де зіткнення героїв виступають з особливою очевидністю.

Особливе значення конфлікт має в драматургії, де він є головною силою, пружиною, рушійною розвиток драматичної дії і основним засобом розкриття характерів.

В виборі конфлікту, його осмисленні і вирішенні втілюється концепція драматурга, художня ідея п'єси.

В конфлікті Арбеніна з товариством «лицедіїв» звучить «залізний вірш, облитий гіркотою і злістю », спрямований проти тих, хто перетворив своє життя в строкатий і галасливий, блискучий і порожній маскарад. Тільки приховавши свої обличчя масками, ці люди дозволяють собі бути такими, які вони насправді. Так в драмі відображається позиція Лермонтова.

В творах драматургії нерідко спостерігається поєднання «зовнішнього» конфлікту -- боротьби героя з протистоять йому силами - з «внутрішнім» психологічним конфліктом - боротьбою героя з самим собою, зі своїми помилками, слабкостями.

В драмі М. Ю. Лермонтова «Маскарад» можна виділити соціальний конфлікт. Це конфлікт героя і дворянського суспільства. І психологічний конфлікт, внутрішній, у свідомості героя.

Ідейний задум «Маскараду» був підказаний грою в карти. У світському Петербурзі це було помітним і характерним явищем. Література не могла пройти повз нього. В ідеї твору лежить проблема «високого зла», народженого діяльним прагненням до добра і щастя. Буря, яку виробляє Арбенін у світському колі, викриваючи містифікацію добра і благородства, виросте до розмірів бунту проти такого суспільного устрою ( «природного порядку»), при якому головну роль в житті відіграє низька зло, замасковане «добром». Сама назва п'єси приховує в собі цей сенс. Сила Арбеніна полягає в тому, що він не тільки ходить без маски, але і зриває маски з інших. Ось чому слова його - «Перешкода рушена між добром і злом »- звучать так переможно: це перемога теоретичної, суспільно-філософської думки, що визначала вся поведінка Арбеніна і все відмінність його від інших персонажів. Тут - ідейний центр п'єси.

Лермонтов зневажав світське суспільство. Славився в той час вечора, бали та маскаради в будинку Енгельгардта, відвідувалися не тільки столичною знаттю, а й членами царської прізвища на чолі з імператором. Картину вдач дворянського суспільства Лермонтов намалював у «Маскарад». Примітно, що Лермонтов назвав маскарадом всю п'єсу, а не тільки сцену, в якій зображується костюмований бал у Енгельгардта. Назва п'єси символічно: все життя дійових осіб постає перед нами як строкатий, стрімкий, повний інтриг і обманів, прихованих вад і злочинів, зовні вишуканий і блискучий, але порожній і утомливий маскарад. Тільки одягнувши маски на обличчя, її герої насмілюються оголити свої таємні думки і почуття і, хоча б на час, стати самими собою. «Під маскою, -- говорить Арбенін, - всі чини рівні, у маски ні душі ні званья немає ... І якщо маскою риси утаени, то маску з почуттів знімають сміливо ».

Справжній, справжній маскарад настає у них після того, як з осіб скинуті маски. Лицемірство, нещирість, заздрість, наклеп, інтриги - такі риси «нормального» стану, в якому ці люди знаходяться в дійсного життя.

В образі Арбеніна відображені роздуми поета про сильні сторони свавільного героя, що кидає виклик усьому суспільству, і одночасно позначені його моральні слабкості.

Так «Гордий розум» Арбеніна нужденний в конфлікті зі світлом і власними уявленнями, навіюванням тієї ж хибної середовищем. Арбенін двояко. Він і жертва і злочинець. Автор і співчуває і засуджує його. І все-таки «високе» злодійство героя - індивідуаліста знижено до звичайного злочину, бо Арбенін не знає інших законів. Раз в житті Арбенін вчинив не «по-арбенінскі» і жорстоко поплатився.

Раз в житті людини мені чужого,

Ризикуючи честю, від загибелі я врятував.

А він - сміючись, жартома, не говорячи ні слова,

Він забрав у мене все, все - і за годину.

Арбенін тяжко страждає. Але причина його страждань - ті ж закони моралі, які він сам сповідав і яким прямував до того, як, зустрів Ніну, «знову воскрес для життя і добра ». Але тепер ці закони звертаються проти нього, і він, можливо, вперше на самому собі відчув всю їхню згубну силу.

В результаті Арбенін карає невинну жінку. Коли він дізнається про це, то виявляється не в силах винести перетворення з романтичної жертви і месника в пересічного вбивцю.

«Помилка» його залежить багато в чому від невіри в природні почуття, які властиві Ніні і які вона зберегла всупереч світському оточенню. Дитяча наївність, чистота, що йдуть від душі, ніжність і любов, добре серце і світлий розум, чужий умовностей і розрахунків - все це утворює характер, що протистоїть Арбеніна і контрастний йому. Такий характер виступає критерієм оцінки героя - індивідуаліста. Арбенін перетворюється з жертви на злочинця, а Ніна з злочинниці, в очах Арбеніна у невинну жертву.

Так волею обставин і інтриги Арбенін підозрює Ніну в зраді. Стан дисгармонії породжує відносини, які не можуть існувати тривалий час, вони мають потребу в перетворенні. Через любовну колізію прояснюється подвійність Арбеніна. Це і перевірка Арбеніна. На чиєму він боці - чесноти або зла.

Конфлікт поколінь захоплює сферу особистих відносин Арбеніна з Ніною. Цей конфлікт на кожному кроці Арбенін підкреслює: Ніна «занадто молода», він «серцем занадто стар ». Поглиблення і розширення конфлікту йде за рахунок минулого. У минулому в душі Арбеніна відбувся переворот -- після його зустрічі з Ніною, і тепер в сьогоденні, вирішується питання: наскільки міцний, стійкий, якісно незворотній цей переворот?

Казарін в цей переворот не вірить і торжествує: «Ти наш». Але між ними величезна дистанція - духовна, інтелектуальна.

Для Казаріна «Ти наш» - повернення до карткового столу, для Арбеніна - «колишнього немає і тіні »пряме зречення від недавнього минулого і від тих моральних цінностей, які внесла в його життя Ніна. Життя втрачає для нього сенс. Минуле спокушає Арбеніна: чи витримає. Арбенін остаточно занурюється в минуле - у «Нестерпні, але солодкі дні», робить його своєю сьогоднішньою дійсністю: розриває короткий свій союз з Ніною.

«Дія передбачає обставини, що ведуть до колізій, до акції і реакції ».

Реакція - Це трагічна розв'язка конфлікту. Арбенін повірив «суспільству», а не своєю дружині. Ніна вмирає. «Завидющий і злий» світло знищив його щастя з Арбеніна. Можна подумати, що Арбенін програв світла. Поєдинок гордого, незалежного людину, яка могла сказати про себе: «нічим і нікому я не був в життя зобов'язаний» - Закінчився поразкою:

Біжи, червоній, мерзенний чоловік,

Тебе, як і інших, до землі притис наше століття ...

Але Арбенін не біг, не здався, і поки сили зла не загасили в ньому розум, ніхто й ніщо не змогло поставити його на коліна.

Розв'язка внутрішнього душевного конфлікту наступає, коли Звездіч і Невідомий приходять в його будинок, щоб завершити давно задуману помста. Чи не знадобилися ні шпаги, ні пістолети. Арбенін стоїть перед ними на колінах - не у дуельних бар'єру, а у риси божевілля.

«І цей гордий розум сьогодні нужденний! »

Цими словами Невідомого мовби підводиться риска під нерівною боротьбою сильного, сміливого, але нескінченно самотню людину, не побажав «гнутися і схилятися »перед жорстокими законами століття.

Двічі у п'єсі повертається Арбенін до своїх нездійсненні мрії: перший раз у розмові з Казарін, другий - у поясненні з Ніною перед її смертю. У чому він звинувачує Ніну? «Бути може, я б встиг небесні мрії здійснити, предавшіся надії, і в серці б оживив все, що цвіло в ньому найперше, - ти не хотіла, ти! »

Які мрії хотів здійснити Арбенін, знайшовши собі щастя і заспокоєння в любові до Ніні? Що це за натяки і «недомовленості»?

Ці арбенінскіе визнання не прояснена до кінця в п'єсі, їхній зміст Лермонтов залишає нерозкритим. Важливо зрозуміти, що за цими «недомовленості» приховано не тільки глибоко особисте, інтимно - звичайне, а й велике соціальне утримання, що трагедія Арбеніна містить в собі щось таке, що виходить за рамки його особистої долі.

2 Своєрідність «Маскараду»

Своєрідність стилю драми - в складному і тонкому взаємопроникнення романтичного і реалістичного планів зображення. Виявила себе ще в юнацьких п'єсах Лермонтова тенденція ввести високого романтичного героя в побутове оточення тільки в «Маскарад» отримує повноцінне художнє втілення: високе й низьке постають тут як відображення різних сторін дійсності, а романтична винятковість героя сприймається як життєво-правдиве явище. Вільний вірш (різностопний ямб), яким написана драма, глибоко відповідає багатству її стилю, різноманіттю смислових та інтонаційних відтінків - від піднесеної патетики монологів Арбеніна до гострих і легенів світських діалогів і каламбурів; при цьому основну тональність произв. визначає яскраво-романтичний, величний образ головного героя. Послідовність філософського осмислення складних, суперечливих явищ життя відрізняє «Маскарад» від дослідів ранньої Лермонтовської драматургії. Разом з часом у «Маскарад» виразно розрізняються мотиви багатьох романтичних творів Лермонтова,

несучих ідею шляхетної помсти, духовного заколоту (рання лірика, кавказькі поеми).

П'єса побудована на принципі сили та подвійного співчуття - не тільки до жертви (Ніни), але і до винуватця її загибелі (Арбеніна). Ніякої «телеологічного картини світу», ніякого «піднесеного порядку», ніякого дозволу дисонансу «у великій гармонії цілого »немає. В основу драми Лермонтов кладе життєвий шлях людини, який Шіллер називає «реалістичним»: мужнє й горде протиставлення силі але сили. Через викриття благополучного у своїй лицемірною «веселощів» світського суспільства і «блискучого, але нікчемного» століття Лермонтов піднімається до високих трагічних тем: «відкидає неправильно зрозуміли поблажливість і слабкий, зніжений смак ». Буря, яку виробляє Арбенін у світському суспільстві, виростає до меж бунту проти всього пристрою людського життя, проти Бога і встановлених кодексів моралі: «Перешкода рушена між добром і злом! »- переможно гукає Арбенін Звездічу.

3 Паралелі між «Маскарад» та іншими творами

Найбільшу внутрішню близькість з драмою виявляє поема «Демон» - звільнений від побутової конкретності варіант тієї ж ідейно-філософської та психологічної колізії. Знаменника (як в сенсі спорідненості, так і взаємної контрастності цих творів) обмін репліками між князем і Арбеніна: «Ви людина иль демон?» - «Я? - Гравець! ». Герої «Демона» і «Маскараду» знаходяться на різних етапах едінонаправленного духовного руху (від гіркого розчарування в світі людей -- через відроджують і примирення любов - до нового, ще більш страшному розчарування - падіння).

В першої редакції, представленої Лермонтовим до цензури, «Маскарад» складався з трьох актів і кінчався загибеллю Ніни; четвертий акт (поява Невідомого і божевілля Арбеніна) був написаний після заборони цензурою, що знайшла у п'єсі «Прославляння пороку». При цьому Лермонтов не вніс майже ніяких змін у текст перших трьох актів; він додав четвертий акт, сподіваючись, що в такому вигляді п'єса буде схвалена, тому що «вада» був більш-менш покараний. У зв'язку зі сказаним вище про проблему зла ця історія «Маскараду» має дуже важливе значення. У поезії Лермонтова панує тема помсти, зла і демонстративно відсутні теми покарання, відплати або прямого моралі. Поява Невідомого і теми «відплати» певною мірою аналогічно тому, що сталося з «демоном». У редакціях 1833 і 1838 рр.. (по суті - останньої) немає торжествуючого ангела і немає переможеного Демона, проклинає «мрії божевільні свої ». Тут роль ангела дуже скромна: він лише молиться за душу «грішниці мале ». Тема «відплати» з'явився в тексті 1841 ( «Але час суду тепер настав, і благо Боже решенье »; ср вигук Невідомого: «Казнить лиходія провиденье! »). У передмові до "Герою нашого часу» недаремно сказано: «Наша публіка так ще молода і простодушно, що не розуміє байки, якщо в кінці її не знаходить моралі ». У «Княжні Мері» Печорин говорить про себе характерну фразу, викриває антипатію Лермонтова до дидактичним жанрами, до повчальними п'єсами з фінальним «помстою»: «Я був необхідне особа п'ятого акта; мимоволі я розігрував жалюгідну роль ката або зрадника ». Невідомий у фіналі «Маскараду» - саме ця «жалюгідна роль», не входила в початковий план п'єси. Образ Арбеніна органічно пов'язаний з образом Демона, що виключає будь-яку думка про каре або відплаті. Монологи Арбеніна, раз у раз примушують згадувати текст «Демона», вносять до «Маскарад» глибокий ино?? казательний сенс, що ведуть далеко за межі самого сюжету і виявляє справжній (не психологічний, а соціально-філософський) задум автора: показати трагедію людського суспільства, влаштованого так, що справжнє, діяльну прагнення до добру, насичене думкою і волею, неминуче має прийняти форму зла -- ненависті, помсти, презирства. Арбенін - спроба реального втілення того зла, яке походить від одного почала з добром і існує як докір йому. Це зло, що виникло з вини добра: воно не стільки бореться з добром, скільки викриває його.

Не раз було вже вказано на зв'язок «Маскараду» з грибоєдовський «Горем з розуму». П'єси об'єднані єдиною ідеєю - показу великосвітського суспільства, порочного, нікчемного та розпусного. Тотожність завдання, відчувається і сучасниками Лермонтова і подальшої критикою, призводила і до подібності ситуацій: розмова Арбеніна з Казарін про відвідувачів грального будинку змушував згадати бесіду Горичев з Чацький про відвідувачів фамусовское балу; монолог Арбеніна після балу (сц. 3-я) перегукувався з монологом Чацького в сінях фамусовское будинку (д. IV, явл. 3). Паралелі йшли далі. Подібність образів Шпріха і Загорецький пояснювалося тим, що обидва драматурга малювали один і той же особа - третьосортної літератора і агента III відділення Елькан. А схожість персонажів призводило до близькості окремих «пасажів» п'єс. На цій близькості варто зупинитися. Рознощиками вістей і професійним донощика ніяково чогось або не знати. Коли баронеса запитує Шпріха, чи відома йому історія князя Звездіча та Ніни, він розгублено бурмоче: «Ні ... чув ... як же ... немає - Про це говорив і замовк вже світло ...», а про себе він повинен зізнатися: «А що-пак, я не пам'ятаю, от жахливо! ». В аналогічному положенні Загорецький, коли його запитують про божевілля Чацького: «А! знаю. Пам'ятаю, чув. Як мені не знати! зразковий випадок вийшов ... »Але про себе і він повинен зізнатися, що йому нічого невідомо: «Який Чацький тут! .. Відоме прізвище ... з якимсь Чацький я колись був знайомий ».

В надмірному захопленні паралелями якось забували, що природніше виводити ситуації «Маскараду» з п'єси того геніального поета, перед яким Лермонтов схилявся з підліткових років, - з шекспірівського «Отелло». Предмет, що належить жінці і потрапляє в чужі руки, збуджує ревнощі; помилковий один посилює цю ревнощі; чоловік, який вважає себе ображеним, сам чинить суд над тією, кого він палко любить і яка саме тому має бути їм самим покарана. Це - ситуація двох п'єс: «Отелло» і «Маскараду».

Висновок

Драматургія Лермонтова, взята всередині його творчої еволюції, була як би мостом від юнацьких поем до зрілої прозі. На драматургічної роботі Лермонтов розвинув метод психологічного аналізу і техніку мотивування, використані потім в «Герої нашого часу». Але й незалежно від цього драматургія Лермонтова, і, перш за все, звичайно, «Маскарад», зберігає своє значення. За своїм принципам вона була новаторською, що спиралася на Байрона, Шіллера, на французьку драми і мелодраму. У той же час «Маскарад» був свого роду підсумком російської драматургії

20-30-х років, яка постала на основі нових, бойових ідейних і художніх принципів і що залишилася за межами тодішньої сцени. Характерний в цьому сенсі самий жанр «Маскараду», що поєднує в собі елементи високої трагедії, мелодрами та комедії. Спорідненість «Маскараду» з «Горем з розуму» зазначалося неодноразово - і у вірші, і в стилі. Боротьба з повчального об'єднує драматургію Лермонтова з пушкінської. Було, звичайно, надзвичайною сміливістю написати «Бориса Годунова» так, як це зробив Пушкін, яка надала трагічні риси образу «лиходія», але ще більшою сміливістю було написати «маленьку трагедію» про лиходійським вчинок Сальєрі і, замість покарання, закінчити її питанням:

... або це казка

Тупий, безглуздою натовпу - і не був

Убивці творець Ватикану?

З цим схоже вигук Арбеніна в кінці III акта, після смерті Ніни:

... Але всі риси спокійні, не бачити

В них ні каяття, ні докорів ...

Невже?

Відзначимо, нарешті, що є деяка близькість між «Маскарад» і драмою Кюхельбекера «Іжорський», рісующей образ гордої і сильної людини, що зневажає людей; близькість позначається і в мові та у вірші. Зазначені зв'язку виявляють спорідненість драматургії Лермонтова (як це було і в ліриці, і в поемах, і в прозі юнацького періоду) з декабристської драматичною літературою як в тематиці, так і в драматичних принципах.

Геніальний творець «Маскараду» двадцяти юнаків кинув шлях драматурга. Його драматургічна спадщина не велика. Але його глибокі роздуми про життя в цих нечисленних п'єсах, особливо в «Маскарад».

Список літератури

Лермонтовська енциклопедія/АН СССР. Інститут російської літератури; - М.: Советская енциклопедія, 1981. - 746 с.: Ил.

Літературна енциклопедія: У 11 т. - М., 1929-1939.

Ломунов К. «Маскарад» Лермонтова як соціальна трагедія// Лермонтов М.Ю. Маскарад: Сб ст. - М.; Л.: Изд-во СОТ, 1941.

Нейман Б.В. Мова п'єс Лермонтова// Лермонтов М. Ю. Маскарад:

Сб ст. - М.; Л.: Изд-во СОТ, 1941.

Ейхенбаум Б.М. Статті про Лермонтова/АН СССР. Інститут російської літератури; - М.-Л., Изд-во АН СССР, 1961. - 372 с.