Аналіз творів М. Зощенко.

Творчість Михайла Зощенко - самобутнє явище в російської радянської літератури. Письменник по-своєму побачив деякі характерні процеси сучасної йому дійсності, вивів під сліпуче світло сатири галерею персонажів, які породили загальне поняття "зощенковскій герой ". Всі герої були показані з гумором. Ці твори були доступні і зрозумілі простому читачеві. «Зощенковскіе герої» показували сучасних на ті часи людей ... так би мовити просто людини, наприклад, в оповіданні «Баня» видно як автор показує людини явно не багатого який неуважний і незграбний, а його фраза щодо одягу коли він втрачає номерок «давайте пошукаємо його за прикметами» і дає від номерки мотузку. Після чого дає такі прикмети старого, пошарпаного пальтечка на якому тільки й є що 1 гудзик з верху і відірваний кишеню. Але між тим він упевнений в тому, що якщо він почекає, коли всі підуть з лазні, то йому дадуть кожній місцевості, куди будь рвані незважаючи навіть на те, що його пальто теж поганий. Автор показує всю комічність цій ситуації ...

Ось такі ситуації зазвичай показані в його оповіданнях. І головне автор пише все це для простого народу на простому і зрозумілою для нього мовою.

Михайло Зощенко

(Зощенко М. Избранное. Т. 1 - М., 1978)

Творчість Михайла Зощенко - самобутнє явище в російської радянської літератури. Письменник по-своєму побачив деякі характерні процеси сучасної йому дійсності, вивів під сліпуче світло сатири галерею персонажів, які породили загальне поняття "зощенковскій герой ". Перебуваючи біля витоків радянської сатирично-гумористичної прози, він виступив творцем оригінальної комічної новели, що продовжилося в нових історичних умовах традиції Гоголя, Лєскова, раннього Чехова. Нарешті, Зощенко створив свій, абсолютно неповторний художній стиль.

Близько чотирьох десятиліть присвятив Зощенко вітчизняній літературі. Письменник пройшов складний і важкий шлях шукань. У його творчості можна виділити три основні етапи.

Перший припадає на 20-ті роки - період розквіту таланту письменника, відточує перо викривача суспільні вади в таких популярних сатиричних журналах того часу, як "Бегемот", "Бузотер", "Червоний ворон", "Ревізор", "Дивак", "Сміхачи". У цей час відбувається становлення і кристалізація зощенковской новели та повісті.

У 30-і роки Зощенко працює переважно в області великих прозових і драматичних жанрів, шукає шляхи до "оптимістичній сатири "(" Повернута молодість "- 1933," Історія однієї життя "- 1934 та" Блакитна книга "- 1935). Мистецтво Зощенко-новеліста також зазнає в ці роки значні зміни (цикл дитячих оповідань та оповідань для дітей про Леніна).

Заключний період припадає на військові та післявоєнні роки.

Михайло Михайлович Зощенко народився в 1895 році. Після закінчення гімназії навчався на юридичному факультеті Петербурзького університету. Не завершивши навчання, пішов в 1915 році добровольцем у діючу армію, щоб, як згадував він згодом, "з гідністю померти за свою країну, за свою батьківщину ". Після Лютневої революції демобілізований через хворобу командир батальйону Зощенко ( "Я брав участь у багатьох боях, був поранений, отруєний газами. Зіпсував серце ...") служив комендантом Головного поштамту в Петрограді. У тривожні дні настання Юденича на Петроград Зощенко - Ад'ютант полку сільської бідноти.

Роки двох воєн і революцій (1914-1921) - період інтенсивного духовного зростання майбутнього письменника, становлення його літературно-естетичних переконань. Цивільне та моральне формування Зощенко як гумориста і сатирика, художника значної суспільної теми припадає на пожовтневого період.

У літературній спадщині, яке належало освоїти і критично переробити радянської сатири, в 20-і роки виділяються три основні лінії. По-перше, фольклорно-оповідному, що йде від раешніка, анекдоту, народної легенди, сатиричної казки, по-друге, класична (від Гоголя до Чехова), і, нарешті, сатирична. У творчості більшості великих письменників-сатириків тієї пори кожна з цих тенденцій може бути простежено досить чітко. Що стосується М. Зощенко, то він, розробляючи оригінальну форму власного розповіді, черпав з усіх цих джерел, хоча найбільш близькою була для нього гоголівської-чеховська традиція.

На 20-ті роки припадає розквіт основних жанрових різновидів у творчості письменника: сатиричного оповідання, комічної новели і сатирично-гумористичної повісті. Вже на самому початку 20-х років письменник створює ряд творів, що одержали високу оцінку М. Горького.

Опубліковані в 1922 році "Розповіді Назара Ілліча пана Сінебрюхова "привернули загальну увагу. На тлі новелістики тих років різко виділилася постать героя-сказчіка, тертого, бувалого людини Назара Ілліча Сінебрюхова, що пройшов фронт і чимало бачив на світі. М. Зощенко шукає і знаходить своєрідну інтонацію, в якій сплавилися воєдино лірико-іронічний початок і інтимно-довірча нотка, що усуває всяку перепону між оповідачем та слухачем.

В "Оповіданнях Сінебрюхова" багато чого говорить про великий культурі комічної оповіді, якої досяг письменник вже на ранній стадії своєї творчості:

"Був у мене щирий приятель. Жахливо освічена людина, прямо скажу - обдарований якостями. Їздив він за різними іноземним державам у чині камендінера, розумів він навіть, може, по-французькому і віскі іноземні пив, а був такий же, як і не я, все одно - Рядовий гвардієць піхотного полку ".

Часом розповідь досить вправно будується за типом відомої нісенітниці, що починається зі слів "йшов високий чоловік низенького зростання ". Такого роду нескладіци створюють певний комічний ефект. Правда, поки він не має тієї виразної сатиричній спрямованості, яку придбає пізніше. В "Оповіданнях Сінебрюхова" виникають такі надовго залишалися в пам'яті читача специфічно зощенковскіе обороти комічної мови, як "ніби раптом атмосферою на мене війнуло", "обберуть як липку і кинуть за свої люб'язні, дарма що свої рідні родичі ", "підпоручик нічого собі, але сволота", "порушує заворушення" і т.п. Згодом східного типу стилістична гра, але вже з незрівнянно більш гострим соціальним змістом, виявиться в промовах інших героїв - Насіння Семеновича Курочкіна та Гаврілича, від імені яких велося оповідання в ряді найбільш популярних комічних новел Зощенко першої половини 20-х років.

Твори, створені письменником у 20-і роки, були засновані на конкретних і досить злободенних фактах, почерпнутих небудь з безпосередніх спостережень, або з численних читацьких листів. Тематика їх строката і різноманітна: заворушення на транспорті і в гуртожитках, гримаси непу і гримаси побуту, цвіль міщанства і обивательщини, пихато помпадурства і сланкі лакейство і багато, багато іншого. Часто розповідь будується у формі невимушеної бесіди з читачем, а часом, коли недоліки набували особливо кричущий характер, у голосі автора звучали відверто публіцистичні ноти.

У циклі сатиричних новел М. Зощенко зло висміював цинічно-розважливих або сентиментально-замислених видобувачів індивідуального щастя, інтелігентних негідників і хамів, показував в істинному світлі вульгарних і нікчемних людей, готових на шляху до облаштування особистого благополуччя розтоптати все справді людське ( "Матреніща", "Гримаса непу", "Дама з квітами", "Няня", "Шлюб з розрахунку").

У сатиричних оповіданнях Зощенко відсутні ефектні прийоми загострення авторської думки. Вони, як правило, позбавлені й острокомедійной інтриги. М. Зощенко виступав тут докоряти духовної окуровщіни, сатириком вдач. Він обрав об'єктом аналізу міщанина-власника - накопичувача і стягувача, який з прямого політичного супротивника став противником у сфері моралі, розсадником вульгарності.

Круг що діють в сатиричних творах Зощенко осіб гранично звужений, немає образу натовпу, маси, зримо чи незримо присутнього в гумористичних новелах. Темп розвитку сюжету уповільнений, персонажі позбавлені того динамізму, який відрізняє героїв інших творів письменника.

Герої цих оповідань менш грубі і необтесаний, ніж у гумористичних новелах. Автора цікавить насамперед духовний світ, система мислення зовні культурного, а тим більш огидного по суті міщанина. Як не дивно, але в сатиричних оповіданнях Зощенко майже відсутні шаржовані, гротескні ситуації, менше комічного і зовсім немає веселого.

Однак основну стихію зощенковского творчості 20-х років складає все ж гумористичне побутописання. Зощенко пише про пияцтво, про житлових справах, про невдах, скривджених долею. Словом, вибирає об'єкт, який сам досить повно І точно охарактеризував у повісті "Люди": "Але, звичайно, автор все-таки надає перевагу зовсім дрібний фон, абсолютно дрібного і нікчемного героя з його дріб'язковими пристрастями і переживаннями " [1]. Рух сюжету в такій розповіді засноване на постійно ставляться і комічно дозволяються суперечностях між "так" і "ні". Простодушно-наївний оповідач запевняє всім тоном свого оповідання, що саме так, як він робить, і слід оцінювати зображуване, а читач або здогадується, або точно знає, що подібні оцінки-характеристики невірні. Це вічна боротьба між затвердженням сказчіка і читацьким негативним сприйняттям описуваних подій повідомляє особливий динамізм зощенковскому розповіді, наповнює його тонкою і сумною іронією.

Є у Зощенко невеличке оповідання "Жебрак" - про ЗДОРОВенному і зухвалим суб'єкта, який унадився регулярно ходити до героєві-оповідачеві, вимагаючи у нього півкарбованця. Коли тому набридло все це, він порадив заповзятливому добувачі рідше заглядати з непрошеними візитами. "Більше він до мене не приходив - напевно, образився", -- меланхолійно відзначив у фіналі оповідач. Нелегко Кості Печенкіна приховувати двоедушіе, маскувати боягузтво і підлість висоти словами ( "Три документа "), і розповідь завершується іронічно співчутливої сентенцією: "Ех, товариші, важко жити людині на світі!"

Ось це сумно-іронічне "напевно, образився "і" важко жити людині на світі "і складає нерв більшості комічних творів Зощенко 20-х років. У таких маленьких шедеври, як "На живця", "Аристократка", "Баня", "Нервові люди", "Наукове явище" та інших, автор як би зрізає різні соціально-культурні шари, добираючись до тих шарів, де гніздяться витоки байдужості, безкультур'я, вульгарності.

Герой "аристократки" захопився однією особою в фільдекосових панчохах і капелюшку. Поки він "як особа офіційна" навідувався в квартиру, а потім гуляв по вулиці, відчуваючи незручність від того, що доводилося приймати даму під руку і "волочитися, що щука", усі було відносно благополучно. Але варто було герою запросити аристократку в театр, "вона і розгорнула свою ідеологію у всьому обсязі". Побачивши в антракті тістечка, аристократка "підходить розпусну ходою до страви і цоп з кремом та жере ". Дама з'їла три тістечок і тягнеться за четвертим.

"Тут вдарила мені кров у голову.

- Ложі, - кажу, - туди! "

Після цієї кульмінації події розгортаються лавиноподібно, втягуючи в свою орбіту все більше число дійових осіб. Як правило, у першій половині зощенковской новели представлені один-два, багато -- три персонажі. І тільки тоді, коли розвиток сюжету проходить вищу точку, коли виникає потреба і необхідність типізувати що описується явище, сатирично його загострити, з'являється більш-менш виписана група людей, часом натовп.

Так і в "Аристократка". Чим ближче до фіналу, тим більше число осіб автор виводить на сцену. Спершу виникає постать буфетника, який на всі запевнення героя, жарко що доводить, що з'їдено тільки три штуки, оскільки четверте тістечко знаходиться на блюді, "тримається індиферентно".

- Немає, - відповідає, - хоча воно і в страві знаходиться, але надкусити на ем зроблений і пальцем зім'яте ". Тут і любителі-експерти, одні з яких "кажуть - надкусити зроблений, інші - немає". І нарешті, залучена скандалом натовп, який сміється, побачивши невдалого театрала, судорожно вивертає на її очах кишені зі всіляким мотлохом.

У фіналі знову залишаються тільки два діючі особи, остаточно з'ясовують свої відносини. Діалогом між ображеної дамою і незадоволеним її поведінкою героєм завершується розповідь.

"А у будинку вона мені й каже своїм буржуйським тоном:

- Досить свинство з вашого боку. Які без грошей - Не ездют з дамами.

А я кажу:

- Не в грошах, громадянка, щастя. Вибачте за вираз ".

Як бачимо, обидві сторони ображені. Причому і та, й інша сторона вірить тільки в свою правду, будучи твердо переконана, що не права саме противна сторона. Герой зощенковского розповіді незмінно шанує себе непогрішним, "шанованим громадянином", хоча насправді виступає чванливих обивателем.

Суть естетики Зощенко в тому й полягає, що письменник поєднує два плани (етичний і культурно-історичний), показуючи їх деформацію, викривлення у свідомості і поведінці сатирично-гумористичних персонажів. На стику істинного і помилкового, реального і вигаданого і проскакує комічна іскра, виникає посмішка або лунає сміх читача.

Розрив зв'язку між причиною і наслідком -- традиційне джерело комічного. Важливо вловити характерний для даного середовища і епохи тип конфліктів і передати їх засобами сатиричного мистецтва. У Зощенко головує мотив охолодження, життєвої нісенітниці, якийсь трагікомічній неузгодженості героя з темпом, ритмом і духом часу.

Часом зощенковскому героєві дуже хочеться йти в ногу з прогресом. Поспішно засвоєне сучасне віяння здається такому поважному громадянину верхи не просто лояльності, але зразком органічного входження в революційну дійсність. Звідси пристрасть до модних іменах і політичної термінології, звідси ж прагнення утвердити своє "пролетарський" нутро допомогою бравади грубістю, невіглаством, хамством.

Не випадково герой-оповідач бачить міщанський ухил у те, що Васю Растопиркіна - "цього чистого пролетаря, безпартійного рис знає з якого року, - викинули недавно з трамвайної майданчика "нечутливим пасажири за брудний одяг ( "Міщани"). Коли конторника Серьожі Колпакову поставили нарешті особистий телефон, про який він так багато клопотався, герой відчув себе "справжнім європейцем з культурними навичками і замашками ". Але от лихо - розмовляти-то цьому" європейцеві "не з ким. З нудьги він подзвонив у пожежне депо, збрехав, що сталася пожежа. "Увечері Сергія Колпакова заарештували за хуліганство".

Письменника хвилює проблема життєвої та життєвої аномалії. Шукаючи причини її, здійснюючи розвідку соціальнонравственних витоків негативних явищ, Зощенко часом створює гротескно-перебільшені ситуації, які породжують атмосферу безвиході, повсюдного розливу життєвої вульгарності. Таке враження складається після знайомства з розповідями "Диктофон", "Собачий нюх", "Через сто років".

Критики 20-30-х років, відзначаючи новаторство творця "Лазні" і "аристократки", охоче писали на тему "обличчя і маска "Михайла Зощенко, нерідко вірно осягаючи зміст творів письменника, але бентежачись незвичністю взаємин між автором і його комічним "двійником". Рецензент не влаштовувала прихильність письменника до однієї і тієї ж раз і назавжди обраної масці. Тим часом Зощенко робив це свідомо.

С.В. Образцов у книзі "Актор з лялькою" розповів про те, як він шукав свій шлях у мистецтві. Виявилося, що тільки лялька допомогла йому знайти свою "манеру і голос" [2]. "Увійти в образ "того чи іншого героя актор розкутіше і вільніше зумів саме "через ляльку".

Новаторство Зощенко розпочалося з відкриття комічного героя, який, за словами письменника, "майже не фігурував раніше в російській літературі "[3], а також з прийомів маски, за допомогою якої він розкривав такі сторони життя, які нерідко залишалися в тіні, не потрапляли в поле зору сатириків.

Всі комічні герої від найдавнішого Петрушки до Швейка діяли в умовах антинародного суспільства, зощенковскія же герой "розгорнув свою ідеологію" в іншій обстановці. Письменник показав конфлікт між людиною, обтяженим забобонами дореволюційної життя, і мораллю, моральними принципами нового суспільства.

Розробляючи нарочито повсякденні сюжети, розповідаючи приватні історії, трапитися з нічим не примітним героєм, письменник підіймав ці окремі випадки до рівня значного узагальнення. Він проникає в святая святих міщанин, який мимоволі самовикривається у своїх монологах. Ця вміла містифікація досягалася за допомогою майстерного володіння манерою розповіді від імені оповідача, міщанина, який не тільки побоювався відкрито декларувати свої погляди, а й намагався ненароком не дати приводу для збудження про себе будь-яких негожих думок.

комічного ефекту Зощенко часто досягав обігравання слів і виразів, почерпнутих з промови малограмотного міщанина, з характерними для неї вульгаризмами, неправильними граматичними формами і синтаксичними конструкціями ( "плітуар", "окрім", "хресь", "етот", "в їм", "брунеточка", "вкапалась", "для скусу", "хучь плач", "ця пудель "," тваринна німа "," у плиті "і т.д.).

Використовувалися і традиційні гумористичні схеми, що увійшли в широкий ужиток з часів "Сатирикону": ворог хабарів, що говорить промову, в якій дає рецепти, як брати хабарі ( "Мова, виголошена на банкеті "); противник багатослів'я, сам на перевірку щоб стати аматором дозвільних і порожніх розмов ( "Американці"); доктор, зашивають годинник "кастрюльного золота" в живіт хворому ( "Годинник").

Зощенко - письменник не тільки комічного складу, а й комічних положень. Стиль його оповідань - це не просто смішні слівця, неправильні граматичні обороти і вислови. У тому-то й полягала сумна доля авторів, які намагалися писати "під Зощенко", що вони, за влучним висловом К. Федина, виступали просто як плагіатори, знімаючи з нього те, що зручно зняти, - одяг. Однак вони були далекі від розуміння істоти зощенковского новаторства в області оповіді. Зощенко зумів зробити сказ дуже ємним і художньо виразним. Герой-оповідач тільки говорить, і автор не ускладнює структуру твору додатковими описами тембру його голосу, його манери триматися, деталей його поведінки. Проте за допомогою оповідному манери виразно передаються і жест героя, і відтінок голосу, і його психологічний стан, і ставлення автора до розповідаємо. Те, чого інші письменники домагалися введенням додаткових художніх деталей, Зощенко досяг манерою оповіді, короткою, гранично стислій фразою і в той же час повною відсутністю "сухості".

Спочатку Зощенко вигадував різні імена своїм оповідному масок (Сінебрюхов, Курочкін, Гаврілич), але пізніше від цього відмовився. Наприклад, "Веселі оповідання", видані від імені городника Семена Семеновича Курочкіна, згодом стали публікуватися поза прикріпленою до особистості цього персонажа. Сказ став складнішим, художньо багатозначні.

Форму оповіді використовували М. Гоголь, І. Горбунов, Н. Лєсков, радянські письменники 20-х років. Замість картинок життя, в яких відсутня інтрига, а часом і всяке сюжетну дію, як було в майстерно відточених мініатюрах-діалогах І. Горбунова, замість підкреслено витонченою стилізації мови міського міщанства, якій М. Лєсков домагався допомогою лексичної асиміляції різних мовних стихій і народної етимології, Зощенко, не чураясь і цих прийомів, шукає і знаходить засоби, найбільш точно відповідають складу і духу його героя.

Зощенко зрілої пори йшов по дорозі, прокладеному Гоголем і Чеховим, не копіюючи, проте, на відміну від численних викривачів 20-х років, їх манери.

К. Федін відзначив уміння письменника "поєднувати в тонко побудованому оповіданні іронію з правдою почуття "[4]. Досягалося це неповторними зощенковскімі прийомами, серед яких важливе місце належало особливо інтонірованному гумору.

Гумор Зощенко наскрізь іронічний. Письменник називав свої розповіді: "Щастя", "Любов", "Легке життя", "Приємні зустрічі", "Чесний громадянин", "Багата життя "," Щасливе дитинство "і т.п. А мова в них йшла про прямо протилежному тому, що було заявлено в заголовку. Це ж можна сказати і про циклі "Сентиментальний повістей", в яких домінуючим початком; став трагікомізм повсякденного життя міщанина і обивателя. Одна з повістей носила романтичне заголовок "Бузок цвіте". Однак поетична імла назви розсіювалися вже на перших сторінках. Тут густо текла звичайна для зощенковскіх творів життя затхлого міщанського маленького світу з його прісною любов'ю, зрадами, огидними сценами ревнощів, мордобоєм.

Панування дрібниці, рабство дрібниць, комізм сварливої і безглуздого - ось на що звертає увагу письменник у серії сентиментальних повістей. Однак багато тут і нового, навіть несподіваного для читача, який знав Зощенко-новеліста. У цьому відношенні особливо показова повість "Про ніж співав соловей ".

Тут, на відміну від "Кози", "Мудрості" і "Людей", де були намальовані характери всіляких "колишніх" людей, надломлених революцією, вибитих з звичної життєвої колії, відтворений цілком "вогнестійкий тип", якого не похитнули ніякі бурі та грози минулого соціального перевороту. Василь Васильович Билінкін широко і твердо ступає по землі. "Каблуки ж Билінкін зношував всередину до самих задників ". Якщо що і крушить цього "філософськи налаштованої людини, пропаленій життям і обстріляного важкою артилерією ", так це раптово налинула на нього почуття до Лізочке Рундуковой.

По суті, повість "Про що співав соловей" і представляє тонко пародійно стилізоване твір, що викладає історію пояснень і томлінь жарко двох закоханих героїв. Не змінюючи канонами любовної повісті, автор посилає випробування закоханим, хоча й у вигляді дитячої хвороби (свинка), якій несподівано важко захворює Билінкін. Герої стоїчно переносять це грізне вторгнення року, їхня любов стає ще міцніше і чистіше. Вони багато гуляють, взявшись за руки, часто сидять над класичним урвищем річки, правда, з дещо несолідним назвою - Козявка.

Любов досягає кульмінації, за якої можлива тільки загибель люблячих сердець, якщо стихійне потяг не буде увінчана шлюбним союзом. Але тут вторгається сила таких обставин, які під корінь лука ретельно омріяне почуття.

Красиво і принадно співав Билінкін, ніжні рулади виводив його переривають голос. А результати?

Згадаймо, чому в колишній сатиричній літературі зазнавали краху матримоніальні домагання настільки ж невдалих женихів.

Смішно, дуже смішно, що Подкольосін вистрибує в вікно, хоча тут і немає того граничного зниження героя, як у Зощенко.

Сватання Хлестакова зривається від того, що десь у глибині сцени суворим відплатою нависає постать справжнього ревізора.

Весілля Кречинського не може відбутися тому, що цей спритний шахрай мітить отримати мільйон приданого, але в останній момент робить занадто незграбний крок.

А чим пояснюється сумно-фарсовий підсумок у повісті "Про що співав соловей"? У Лізочкі не виявилося матусиному комода, на який так розраховував герой. Ось тут-то і вилазить назовні мурло міщанина, яке до цього - правда, не дуже майстерно - прикривалося ріденькими пелюстками "галантерейного" обходження.

Зощенко пише прекрасний фінал, де з'ясовується справжня вартість того, що спочатку виглядало трепетно-великодушним почуттям. Епілог, витриманого в умиротворено-елегійних тонах, передує сцена бурхливого скандалу.

У структурі стилізовано-сентиментальної повісті Зощенко, подібно прожилкам кварцу в граніті, проступають їдко саркастичні вкраплення. Вони додають твору сатиричний колорит, причому, на відміну від оповідань, де Зощенко відкрито сміється, тут письменник, користуючись формулою Маяковського, посміхається і знущається. При цьому його усмішка найчастіше сумно-сумна, а знущання - сардонічна.

Саме так будується епілог повісті "Про що співав соловей ", де автор нарешті відповідає на питання, поставлене в заголовку. Як би повертаючи читача до щасливих днях Билінкін, письменник відтворює атмосферу любовного екстазу, коли розімліла "від скрекіт комашок або співу солов'я "Лізочка простодушно допитується у свого прихильника:

- Вася, як ви думаєте, про що співає цей соловей?

На що Вася Билінкін зазвичай відповідав стримано:

- Жерти хоче, тому й співає ".

Своєрідність "Сентиментальний повістей" не тільки в більш поганому введення елементів власне комічного, але й у тому, що від твору до твору наростає відчуття чогось недоброго, закладеного, здається, в самому механізмі життя, що заважає оптимістичним її сприйняття.

Неповноцінність більшості героїв "Сентиментальний повістей "в тому, що вони проспали цілу історичну смугу в житті Росії і тому, подібно Аполлону Перепенчуку ( "Аполлон і Тамара"), - Івану Івановичу Белокопитову ( "Люди") або Мішелю Сінягіну ( "М.П. Сінягін "), не мають майбутнього. Вони метушаться в страху за життя, і кожен навіть найменший випадок готовий зіграти фатальну роль у їх неприкаяної долю. Випадок набуває форми неминучості і закономірності, визначаючи багато чого в скрушно душевному настрої цих героїв.

фатальне рабство дрібниць корежіт і витравлюється людські початку у героїв повістей "Коза", "Про що співав соловей", "Веселе пригода". Ні кози - і руйнуються підвалини забежкінского світобудови, а слідом за цим гине і сам Забежкін. Не дають матусиному комода нареченій - і не потрібна сама наречена, яку так солодко співав Билінкін. Герой "Веселого пригоди" Сергій Пєтухов, намірився зводити в кінематограф знайому дівчину, не виявляє потрібних семи гривень і через це готовий прикінчити вмираючу тітку.

Художник живописує дрібні, обивательські натури, зайняті безглуздим коловращеніем навколо тьмяних, полинялу радощів і звичних печалей. Соціальні потрясіння обійшли стороною цих людей, що називають своє існування "Червякова і безглуздим". Однак і автору здавалося часом, що основи життя залишилися непоколебленнимі, що вітер революції лише схвилював море життєвої вульгарності і полетів, не змінивши істоти людських відносин.

Таке світосприйняття Зощенко зумовило і характер його гумору. Поруч з веселим у письменника часто проглядає сумне. Але, на відміну від Гоголя, з яким порівнювала іноді Зощенко сучасна йому критика, герої його повістей настільки подрібнювали та заглушили в собі все людське, що для них в житті трагічне просто перестало існувати.

У Гоголя крізь долю Акакія Акакійовича Башмачкіна проглядала трагедія цілого прошарку таких же, як цей дрібний чиновник, знедолених людей. Духовне їх убогість було обумовлене пануючими соціальними відносинами. Революція ліквідувала експлуататорський лад, відкрила перед кожною людиною широкі можливості змістовною і цікавою життя. Однак залишалося ще чимало людей, або незадоволених новими порядками, або просто скептично налаштованих і байдужих. Зощенко в той час також ще не був упевнений, що міщанське болото відступить, зникне під впливом соціальних перетворень.

Письменник шкодує своїх маленьких героїв, але ж сущностьто цих людей не трагічна, а фарсова. Часом і на їхню вулицю забреде щастя, як сталося, наприклад, з героєм оповідання "Щастя" склярем Іван Хомич тестові, схопивши одного разу яскравого павича удачі. Але яке це тужливе щастя! Як надривна п'яна пісня зі сльозою і важким чадним забуттям.

Зриваючи з плечей гоголівського героя нову шинель, викрадачі несли разом з нею все саме заповітне, що взагалі міг мати Акакій Акакиевич. Перед героєм ж Зощенко відкривався світ неосяжних можливостей. Проте цей герой не побачив їх, і вони залишилися для нього скарбами за сімома печатками.

Зрідка може, звичайно, і у такого героя ворохнуться тривожне почуття, як у персонажа "Страшній ночі". Але воно швидко зникає, тому що система колишніх життєвих уявлень чіпко тримається в свідомості міщанина. Пройшла революція, що сколихнули Росію, а обиватель в масі своїй залишився майже не порушених її перетвореннями. Показуючи силу інерції минулого, Зощенко робив велике, корисну справу.

"Сентиментальні повісті" відрізнялися не тільки своєрідністю об'єкта (за словами Зощенко, він бере в них "людини виключно інтелігентного ", у дрібних ж оповіданнях пише" про людину більш простому "), але і були написані в іншій манері, ніж розповіді.

Оповідання ведеться не від імені міщанина, обивателя, а від імені письменника коленкоровій, і цим як би воскрешають традиції російської класичної літератури. Насправді в коленкоровій замість проходження гуманістичним ідеалам XIX століття виходить наслідування і епігонство. Зощенко пародіює, іронічно долає цю зовні сентиментальну манеру.

Сатира, як вся радянська художня проза, значно змінилася в 30-і роки. Творча доля автора "Аристократки" і "Сентиментальний повістей" не становила винятку. Письменник, який викривав міщанство, висміював обивательщину, іронічно і пародійно писав про отруйної накипу минулого, звертає свої погляди зовсім в інший бік. Зощенко захоплюють і захоплюють завдання соціалістичного перетворення. Він працює в багатотиражці ленінградських підприємств, відвідує будівництво Біломорсько-Балтійського каналу, вслухаючись у ритми грандіозного процесу соціального оновлення. Відбувається перелом в усій його творчості: від світосприйняття до тональності розповіді і стилю.

У цей період Зощенко охоплений ідеєю злити воєдино сатиру і героїку. Теоретично теза цей був проголошений ним ще в самому початку 30-х років, а практично реалізований в "Повернені молодості "(1933)," Історії одного життя "(1934), повісті "Блакитна книга" (1935) та ряді оповідань другої половини: 30-х років.

Наші недруги за кордоном нерідко пояснюють тяжіння Зощенко до героїчної теми, яскравого позитивного характеру диктатом зовнішніх сил. Насправді це було органічно для письменника і свідчило про його внутрішньої еволюції, настільки нерідко для російської національної традиції ще з часів Гоголя. Досить згадати вирвалося з наболілої грудей визнання Некрасова: "лихом у серці харчуватися стомлено ...", спалювали Щедріна спрагу високого і героїчного, непогамовану тугу Чехова по людині, у якого все чудово.

Вже в 1927 році Зощенко у властивій йому тоді манері зробив в одному з оповідань таке визнання:

"Хочеться сьогодні розмахнутися на що-небудь героїчне. На який-небудь такий собі грандіозний, великий характер з багатьма передовими поглядами та настроями. А то все дрібниця та дрібнота - прямо гидко ...

А сумую я, братці, по справжньому герою! От би мені зустріти такого! "

Двома роками пізніше, у книзі "Листи до письменнику ", М. Зощенко знову повертається до хвилювала його проблеми. Він стверджує, що "пролетарська революція підняла цілий і величезний пласт нових, "невимовних" людей ".

Зустріч письменника з такими героями сталася в 30-е роки, і це сприяло істотної зміни усього вигляду нею новели.

Зощенко 30-х років зовсім відмовляється не тільки від звичної соціальної маски, але і від виробленої роками оповідному манери. Автор і його герої говорять тепер цілком правильним літературною мовою. При цьому, природно, дещо тьмяніє мовна гама, але стало очевидним, що колишнім зощенковскім стилем вже не можна було б втілити нове коло ідей і образів.

Ще за кілька років до того, як у творчості Зощенко сталася ця еволюція, письменник вгадував можливість для нього нових творчих рішень, що диктуються умовами розвивається дійсності.

"Зазвичай думають, - писав він у 1929 році, - що я спотворюють "прекрасний російська мова", що я заради сміху беру слова не в тому значенні, яке їм відпущено життям, що я навмисне пишу ламаною мовою для того, щоб посмішити поважну публіку.

Це невірно. Я майже нічого не спотворюється. Я пишу на тому мовою, якою зараз говорить і думає вулиця. Я зробив це (у маленьких оповіданнях) не заради курйозів і не для того, щоб точніше копіювати наше життя. Я зробив це для того, щоб заповнити хоча б тимчасово той колосальний розрив, який стався між літературою і вулицею.

Я кажу - тимчасово, тому що я й справді пишу так тимчасово і пародійно "[5].

У середині 30-х років письменник заявляв: "З кожним роком я все більше знімав і знімаю утрировку з моїх оповідань. І коли у нас (в загальній масі) будуть говорити зовсім вишукано, я, повірте, не полишу століття "[6].

Відхід від оповідь небув простим формальним актом, він спричинив за собою повну структурну перебудову зощенковской новели. Змінюється не тільки стилістика, але й сюжетно-композиційні принципи, широко вводиться психологічний аналіз. Навіть зовні розповідь виглядає інакше, перевищуючи за розмірами колишній в два-три рази. Зощенко нерідко як би повертається до своїх раннім дослідів початку 20-х років, але вже на більш зрілому етапі, по-новому використовуючи спадщину белетризовану комічної новели.

Вже самі назви оповідань і фейлетонів середини і другої половини 30-х років ( "нетактовно надійшли", "Погана дружина "," Нерівний шлюб "," Про повазі до людей ", "Ще про боротьбу з шумом") досить точно вказують на хвилюючі тепер сатирика питання. Це не курйози побуту чи комунальні проблеми, а проблеми етики, формування нових моральних відносин.

Фейлетон "Добрі пориви" (1937) написаний, здавалося б, на дуже приватну тему: про крихітних віконцях у касирів видовищних підприємств і в довідкових кіосках. "Там тільки руки стирчать касирки, книжка з квитками лежить і ножиці. Ось вам і вся панорама ". Але чим далі, тим більше розгортається тема поважного ставлення до відвідувача, клієнту, кожному радянській людині. Проти суконно-дрімотний віцмундірного благополуччя і неодмінного трепету перед казенної "точкою" повстає сатирик.

"Не те щоб мені полювання бачити вираз обличчя того, що мені дає довідку, але мені, може, полювання його перепитати, порадитися. Але віконечко мене відгороджує і, як кажуть, душу холодить. Тим більше, тільки що - воно з тріском захлопується і ти, розуміючи своє незначне місце в цьому світі, Знову йдеш з обмеженим серцем ".

Основу сюжету складає простий факт: старій потрібно отримати довідку.

"Знову й шепочуть, і видно, що їй полювання з ким-небудь поговорити, дізнатися, розпитати і з'ясувати.

Ось вона підходить до віконця. Віконечко розкривається. І там показується голова молодого вельможі.

Стара починає свої промови, але молодий кавалер уривчасто говорить:

- Абра са се КНО ...

І захлопується віконце.

Стара було знову поткнулися до вікна, але знову, отримавши ту саму відповідь, відійшла в деякому навіть переляк.

Прикинувши у своїй голові цю фразу "Абра са се вікно ", я наважуюсь зробити переклад з мови поезії бюрократизму на повсякденний буденний мова прози. І в мене виходить: "Зверніться в сусіднє вікно ".

Перекладену фразу я повідомляю старій, і вона непевною ходою йде до сусіднього вікна.

Ні, її там теж довго не затримали, і вона незабаром пішла разом з приготовленими речами ".

Фейлетон загострений проти того, як делікатно виражається Зощенко, "малосимпатичний стилю" життя і роботи установ, згідно з яким встановилася не дуже помітна зовні, але цілком реальна система поділу людей на дві явно нерівні категорії. З одного боку, "мовляв, - ми, а от, мовляв, - ви". Но на самом-то деле, стверджує автор, "ви-то і є ми, а ми частково - ви". Фінал звучить сумно-застережливо: "Тут є, ми б сказали, якась невідповідність ".