ЗМІСТ
Вступна стаття до усного іспиту.
Приклади аналізу творів
Розділ I. Давньоруської літератури.
«Слово о полку Ігоревім»
Питання 1. Образ Руської землі у «Слові о полку Ігоревім». Читання напам'ять уривка в будь-якому віршованому перекладі.
Розділ II. Російської літератури першої половини XIX СТОЛІТТЯ.
А. С. Грибоєдов.
Питання 2. Чацький проти фамусовское суспільства. Читання напам'ять уривку з комедії А. С. Грибоєдова «Лихо з розуму»
Питання 3. Проблематика та ідейний зміст комедії А. С. Грибоєдова «Лихо з розуму». Читання напам'ять уривку з комедії
А. С. Пушкін.
Питання 4. Основні мотиви лірики А. С. Пушкіна. Читання напам'ять одного з віршів.
Питання 5. Роман А. С. Пушкіна «Євгеній Онєгін» - «енциклопедія російського життя і найвищою мірою народне твір» (В. Г. Бєлінський). Читання напам'ять уривки з роману.
Питання 6. Образ автора і героя в романі А. С. Пушкіна «Євгеній Онєгін». Читання напам'ять уривки з роману.
Питання 7. Ліричні відступи в романі О. С. Пушкіна «Євгеній Онєгін». Читання напам'ять уривки з роману.
Питання 8. Герої романтичних поем О. С. Пушкіна (на прикладі одного твору).
М. Ю. Лермонтов.
Питання 9. Основні мотиви лірики М. Ю. Лермонтова. Читання напам'ять одного з віршів.
Питання 10. Моральні проблеми в романі М. Ю. Лермонтова «Герой нашого часу».
Питання 11. Герої романтичних поем М. Ю. Лермонтова (на прикладі одного твору).
Н. В. Гоголь.
Питання 12. Душі мертві і живі в поемі Н. В. Гоголя «Мертві душі».
Питання 13. Ліричні відступи в поемі Н. В. Гоголя «Мертві душі».
Розділ III. РУСЬКА ЛІТЕРАТУРА ДРУГОЇ ПОЛОВИНИ XIX СТОЛІТТЯ.
И. А. Гончаров.
Питання 14. Загальна характеристика одного з романів И. А. Гончарова: «Звичайна історія», «Обломов», «Обрив».
Питання 15. Прийом антитези в романі І. А. Гончарова «Обломов».
І. С. Тургенєв.
Питання 16. Образ Базарова в романі І. С. Тургенєва «Батьки і діти», ставлення до нього автора.
Питання 17. Конфлікт двох світоглядів в романі І. С. Тургенєва «Батьки і діти».
А. М. Островський.
Питання 18. Героїні п'єс О. М. Островського «Гроза», «Безприданниця», «Снігуронька» (на прикладі одного твору).
Н. А. Некрасов.
Питання 19. Основні мотиви лірики Н. А. Некрасова. Читання напам'ять одного з віршів.
Питання 20. Як розуміють щастя герої і автор поеми Н. А. Некрасова «Кому на Русі жити добре?» Читання напам'ять уривок з поеми.
Н. С. Лесков.
Питання 21. Зображення російського національного характеру в творах М. С. Лєскова (на прикладі одного твору)
М. Є. Салтиков-Щедрін.
Питання 22. Художні особливості казок М. Е. Салтикова-Щедріна (на прикладі однієї казки).
Ф. М. Достоєвський.
Питання 23. Гуманізм романів Ф. М. Достоєвського «Злочин і кара» або «Ідіот» (за вибором учня).
Питання 24. Причини злочину Раскольникова у романі Ф. М. Достоєвського «Злочин і кара».
Л. Н. Толстой.
Питання 25. Думка народна в романі Л. М. Толстого «Війна і мир». Проблема ролі народу і особистості в історії.
Питання 26. Думка сімейна в романі Л. М. Толстого «Війна і мир».
Питання 27. Духовний шлях Андрія Болконського і П'єра Безухова в романі Л. М. Толстого «Війна і мир».
Ф. І. Тютчев.
Питання 28. Основні мотиви лірики Ф. І. Тютчева. Читання напам'ять одного з віршів.
А. А. Фет.
Питання 29. Основні мотиви лірики А. А. Фета. Читання напам'ять одного з віршів.
Розділ IV. РУСЬКА ЛІТЕРАТУРА КІНЦЯ XIX - ПОЧАТКУ XX СТОЛІТТЯ.
А. П. Чехов.
Питання 30. Основні теми та ідеї творів А. П. Чехова: «Агрус», «Іонич», «Попрыгунья», «Дама з собачкою», «Будинок з мезоніном» (за вибором учня).
Питання 31. Минуле, сьогодення і майбутнє в п'єсою А. П. Чехова «Вишневий сад».
Питання 32. Тема та ідея, гострота конфлікту і художні особливості п'єси А. П. Чехова «Вишневий сад».
І. Бунін.
Питання 33. Основні теми та ідеї прози І. О. Буніна.
М. Горький.
Питання 34. Герої ранніх оповідань М. Горького.
Питання 35. Спори про людину в п'єсі М. Горького «На дні».
А. І. Купрін.
Питання 36. Основні теми та ідеї прози О. І. Купріна.
Питання 37. Тема кохання в прозі О. І. Купріна (на прикладі одного твору).
Поезія «срібного століття».
Питання 38. Поезія «срібного століття» (загальний огляд). Читання напам'ять одного з віршів.
Розділ V. Російської літератури першої половини XX СТОЛІТТЯ.
А. А. Блок.
Питання 39. Тема Батьківщини у ліриці О. О. Блока. Читання напам'ять одного з віршів.
Питання 40. Тема революції в поемі О. О. Блока «Дванадцять». Читання напам'ять уривок з поеми.
А. А. Ахматова.
Питання 41. Тема поета і поезії в ліриці А. А. Ахматової. Читання напам'ять одного з віршів.
М. І. Цвєтаєва.
Питання 42. Основні мотиви лірики М. І. Цвєтаєвої. Читання напам'ять одного з віршів.
С. А. Есенин.
Питання 43. Тема батьківщини і природи в ліриці С. А. Єсеніна. Читання напам'ять одного з віршів.
Б. Л. Пастернак.
Питання 44. Основні теми, ідеї лірики Б. Л. Пастернака. Читання напам'ять одного з віршів.
В. В. Маяковський.
Питання 45. Сатиричні вірші В. В. Маяковського. Основні теми, ідеї, образи. Читання напам'ять одного з віршів.
М. А. Булгаков.
Питання 46. Сатира та гумор в творах М. А. Булгакова (на прикладі одного твору).
Питання 47. Основні теми і проблеми в романі М. А. Булгакова «Майстер і Маргарита».
М. А. Шолохов.
Питання 48. Долі селянства в творах М. А. Шолохова (на прикладі одного твору).
А. П. Платонов.
Питання 49. Людина і тоталітарну державу у творах А. П. Платонова (на прикладі одного твору).
Питання 50. Громадянська війна в російській прозі XX століття (на прикладі одного твору).
Розділ VI. РУСЬКА ЛІТЕРАТУРА ДРУГОЇ ПОЛОВИНИ XX СТОЛІТТЯ.
А. Т. Твардовський.
Питання 51. Військова тема в ліриці А. Т. Твардовського. Читання напам'ять одного з віршів.
Питання 52. Людина і війна в поемі А. Т. Твардовського «Василь Тьоркін». Читання напам'ять уривок з поеми.
Питання 53. Велика Вітчизняна війна в прозі XX століття (на прикладі одного твору).
А. І. Солженіцин.
Питання 54. Тема трагічної долі людини в тоталітарній державі у творах А. І. Солженіцина (на прикладі одного твору).
Питання 55. Людина і природа в сучасній прозі - (на прикладі одного твору).
В. С. Висоцький.
Питання 56. Поет В. С. Висоцький. Читання напам'ять одного з віршів.
Питання 57. Сучасна авторська пісня (на прикладі двох-трьох творів будь-якого автора).
Усний іспит з літератури
Квитки усного іспиту з літератури складаються з двох питань з літератури та пропозиції для розбору з російської мови. Теми перших питань квитка даються з російської літератури, від "Слова о полку Ігоревім" до творчості А.П. Чехова. Другі питання квитків включають матеріал літератури XX століття. Крім того обсягу знань, який необхідний для складання письмового іспиту з літератури, старшокласник, абітурієнт повинен бути знайомий з біографією і творчим шляхом тих письменників, твори яких включені в екзаменаційну програму, конкретно уявляти собі особливості художнього методу письменника і літературну боротьбу епохи, знати основні риси літературних напрямків (класицизм, сентименталізм, романтизм, реалізм), вміти дати визначення ряду теоретико-літературних понять.
Причому важливо уявляти собі, яке місце займає література в ряду інших мистецтв, в різних сферах суспільної свідомості. Необхідно чітко уявляти собі, в чому специфіка, своєрідність кожного роду літератури (епос, лірика, драма). Бути знайомим з видами літературних творів, вміти обгрунтувати належність даного твору до певного жанру (епопея, роман, повість, оповідання, поема, елегія, ода, послання, байка, епіграма, пародія, комедія, трагедія, драма, водевіль, фарс та ін )
У коло теоретико-літературних понять, необхідних для іспиту, входять також: ідея, тема твору, поняття про художній образ, композиції, конфлікт, сюжеті (експозиція, зав'язка, кульмінація, розв'язка), гумор, іронія, сатира, гіпербола, гротеск. Необхідно бути знайомим з віршованими стежками (епітет, порівняння, метафора, уособлення). У всіх цих випадках важливо не тільки знати визначення того чи іншого поняття з теорії літератури, але вміти навести приклади, знайти їх у художньому тексті, показати виправданість і сенс літературного прийому.
Також під час усного іспиту вам може бути запропоновано проаналізувати твір. Нижче наведено приклади аналізу різних творів різних авторів.
Аналіз ліричного вірша і виявлення позиції поета
Часто великою трудністю виявляється розмова про ліричному творі. У творах та усних відповідях з літератури лірику цитують, але не обмірковують. Міркування вірші про поетичному своєрідності зводиться до пошуків епітетів, метафор і порівнянь. Поетичний образ не розкривається у всій його багатозначності, позиція поета звужується до меж одного вірша.
Щоб уникнути цих характерних недоліків в аналізі ліричного твору, варто, насамперед, думати про знаходження наскрізних, центральних образів вірші. Треба шукати єдності, розглядати вірш як поетична ціле. Лірика - самий суб'єктивний рід літератури. Відкрити настрій твору, виявити "переливи" почуттів, знайти причини мінливості емоцій поета - в цьому, мабуть, полягає одна з основних шляхів в осягненні думки вірші. Осмислення поетичних образів, розкриття художніх засобів повинно бути підпорядковане пошукам сенсу, визначення настрою, прояву течії і почуттів у вірші.
Ліричний твір - самостійний, але не замкнений світ. тому треба шукати виходу за межі твору, перевіряти своє враження від одного вірша порівнянням з іншим віршем поета.
Аналіз ліричних мотивів у творі
М. Лермонтова "Герой нашого часу"
М. Ю. Лермонтов - поет покоління 30-х років XIX століття. "Очевидно, - писав Бєлінський, - що Лермонтов поет зовсім іншої епохи і що його поезія - зовсім нова ланка в ланцюзі історичного розвитку нашого суспільства". Епоха лихоліття, політичної реакції після повстання декабристів у 1825 році, розчарування в колишніх ідеалах породила такого поета як М. Ю. Лермонтов, поета, який своєю головною темою обрав тему самотності. І ця тема проходить через усю творчість Лермонтова: з надзвичайною силою звучить в ліриці, в поемах, в безсмертний роман "Герой нашого часу".
Зв'язок "Героя нашого часу" з образами ліричних творів Лермонтова безсумнівна. Адже головна думка роману була викладена поетом у вірші "Дума":
Сумно я дивлюся на наше покоління,
Його майбутнє иль пусто, иль темно,
Між тим під тягарем пізнання иль сомненья
У бездіяльності постаріє воно ...
У цих рядках вже висловлені думки, які знайдуть відображення і на сторінках роману, адже головний герой його - Григорій Олександрович Печорін - і є типовим представником цілого покоління, у долі якого відбиваються всі вади, недоліки, хвороби суспільства тієї епохи. Про це сам автор напише в передмові до 2-го видання роману: "Це портрет, складений з вад всього нашого покоління, у повному їх розвитку".
Якими рисами наділений герой часу 30-х років: він розчарований в житті, у нього немає позитивних ідеалів, мети в житті, він не вірить ні в любов, ні в дружбу, сміється над людськими прихильностями, "життя його гнітить, як рівний шлях, без мети, немов прийняття на чужому святі ".
Григорій Печорин нагадує своїми вчинками ліричного героя вірша "І нудно, і сумно ...". Він розчарований в коханні. Так, захоплення черкешенкою Белою призводить до передчасної смерті її безглуздою. Герой роману як би вигукує:
Любити, але кого ж?
На час - не варто праці,
А вічно любити неможливо ...
Григорій Печорин відноситься і до життя, як до гри, до безглуздий жарт ( "А життя, як подивишся з холодним увагу навколо, така порожня і дурна жарт"). Він не дорожить життям, не боїться смерті, з радістю йде на випробування долі, ризикуючи бути убитим п'яним козаком або загинути в безодні моря ( "Фаталіст", "Тамань").
Роздуми Печоріна у щоденнику, який є нещадним самоаналізом і самовикриття, показують ступінь самотності героя. Це підтверджують і образи-символи, характерні для лірики поета. Печорин в туманну ніч в "Тамані" бачить далеко біліють вітрило ( "Парус"); згадує про високий зоряному небі, про зв'язки людей, усього всесвіту з богом ( "Виходжу один я на дорогу", "Коли хвилюється жовтіючому нива"). Тільки вічна велична природа заспокоює героя роману, примирює його з навколишньою дійсністю. Саме з цього моменту Григорій Печорин міг би вигукнути:
І щастя я можу осягнути на землі
І в небесах я бачу Бога.
Аналіз вірша М. Гумільова "Жираф"
Микола Гумільов поєднував у собі відвагу, мужність, поетичну здатність передбачати майбутнє, дитячу цікавість до світу і пристрасть до подорожей. Ці якості і здібності поет зумів вкласти у віршовану форму.
Гумільова завжди приваблювали екзотичні місця і красиві, музикою звучать назви, яскрава майже безоттеночная живопис. Саме в збірку "Романтичні квіти" увійшло вірш "Жираф" (1907), надовго стала "візитною карткою" Гумільова в російській літературі.
Микола Гумільов з ранньої юності надавав виняткового значення композиції твору, його сюжетній завершеності. Поет називав себе "майстром казки", поєднуючи в своїх віршах сліпучо-яскраві, швидко мінливі картини з надзвичайною мелодійністю, музикальністю розповіді.
Якась казковість у вірші "Жираф" виявляється з перших рядків:
Послухай: далеко, далеко, на озері Чад
Вишуканий блукає жираф.
Читач переноситься на найбільш екзотичне континент - Африку. Гумільов пише, здавалося б, абсолютно нереальні картини:
Вдалині він подібний кольоровим вітрила корабля,
І біг його плаву, як радісний пташиний політ ...
У людській уяві просто не вкладається можливість існування таких красот на Землі. Поет пропонує читачеві поглянути на світ по-іншому, зрозуміти, що "багато чудового бачить земля", і людина при бажанні здатний побачити те ж саме. Поет пропонує нам очиститися від "важкого туману", який ми так довго вдихали, і усвідомити, що світ величезний і що на Землі ще залишилися райські куточки.
Звертаючись до загадкової жінки, про яку ми можемо судити лише з позиції автора, ліричний герой веде діалог з читачем, одним із слухачів його екзотичної казки. Жінка, занурена у свої турботи, сумна, ні в що не хоче вірити, - чим не читач? Читаючи той чи інший вірш, ми волею-неволею висловлюємо свою думку з приводу твору, в тій чи іншій мірі критикуємо його, не завжди погоджуємося з думкою поета, а часом і зовсім не розуміємо його. Микола Гумільов дає читачеві можливість спостерігати за діалогом поета і читача (слухача його віршів) з боку.
Кільцевій оздоблення характерне для будь-якої казки. Як правило, де дія почалася, там воно і завершується. Проте в даному випадку створюється враження, що поет може розповідати про це екзотичному континенті ще і ще, малювати пишні, яскраві картини сонячної країни, виявляючи в її мешканців все нові й нові, небачені раніше риси. Кільцевій обрамлення демонструє бажання поета знову і знову розповісти про "рай на Землі", щоб змусити читача поглянути на світ по-іншому.
У своєму казковому вірші поет порівнює два простору, далекі в масштабі людської свідомості і зовсім близькі в масштабі Землі. Про той простір, що "тут", поет майже нічого не говорить, та це й не потрібно. Тут лише "важкий туман", який ми щохвилини вдихаємо. У світі, де ми живемо, залишилися лише смуток та сльози. Це наводить нас на думку, що рай на Землі неможливий. Микола Гумільов намагається довести протилежне: "... далеко, далеко, на озері Чад// Вишуканий блукає жираф". Зазвичай вислів "далеко-далеко" пишеться через дефіс і називає щось, абсолютно недосяжне. Однак поет, можливо, з деякою часткою іронії акцентує увагу читача на тому, чи так уже насправді далекий цей континент. Відомо, що Гумільову довелося побувати в африканоке, на власні очі побачити описані ним краси (вірш "Жираф" було написано до першої поїздки Гумільова до Африки).
Світ, у якому живе читач, абсолютно безбарвний, життя тут наче тече в сірих тонах. На озері Чад, немов дорогоцінний алмаз, світ блищить і переливається. Микола Гумільов, як і інші поети-акмеїстів, використовує в своїх творах не конкретні кольори, а предмети, даючи читачеві можливість у своїй уяві представити той або інший відтінок: шкура жирафа, яку прикрашає чарівний візерунок, мені представляється яскраво помаранчевої з червоно-коричневими плямами , темно-синій колір водної гладі, на якому золотистим віялом розкинулися місячні бліки, яскраво помаранчеві вітрила корабля, що пливе під час заходу сонця. На відміну від світу, до якого ми звикли, в цьому просторі повітря свіжий і чистий, він вбирає випаровування з озера Чад, "запах немислимих трав" ...
Ліричний герой, здається, настільки захоплений цим світом, його багатою колірною палітрою, екзотичними запахами і звуками, що готовий без утоми розповідати про безкраїх просторах землі. Цей незгасний ентузіазм неодмінно передається читачеві.
Микола Гумільов не випадково зупинив свій вибір саме на жирафі в даному вірші. Твердо стоїть на ногах, з довгою шиєю і "чарівним візерунком" на шкурі, жираф став героєм багатьох пісень і віршів. Мабуть, можна провести паралель між цим екзотичною твариною і людиною: він так само спокійний, ставний і граціозно стрункий. Людині також властиво звеличувати себе над усіма живими істотами. Однак, якщо жирафа миролюбність, "граціозна стрункість і нега" дано від природи, то людина по своїй натурі створений для боротьби насамперед із собі подібними.
Екзотика, притаманна жирафа, дуже органічно вписується в контекст казкового оповідання про далеку землі. Одним з найбільш примітних засобів створення образу цієї екзотичної тварини є прийом порівняння: чарівний візерунок шкіри жирафа зіставляється з блиском нічного світила, "далеко він подібний кольоровим вітрила корабля", "і біг його плаву, як радісний пташиний політ".
Мелодія вірша те саме що спокою і граціозності жирафа. Звуки неприродно протяжні, мелодійні, доповнюють казкове опис, надають розповіді відтінок чаклунства. У ритмічному плані Гумільов використовує п'ятистопний амфібрахій, ріфмуя рядка за допомогою чоловічої рими (з наголосом на останньому складі). Це у поєднанні із дзвінкими приголосними дозволяє автору більш барвисто описати вишуканий світ африканської казки.
Аналіз оповідання І. Буніна "Сонячний удар"
М'який кленовий листок лагідно і трепетно підноситься вітром і знову падає на холодну землю. Він настільки самотній, що йому все одно, куди несе його доля. Ні теплі промені ласкавого сонця, ні весняна свіжість морозного ранку вже не радують його. Цей маленький листок настільки беззахисний, що йому доводиться змиритися з роком долі і лише сподіватися на те, що коли-небудь вдасться знайти свій притулок.
У розповіді І. А. Буніна "Сонячний удар" поручик, ніби самотній листок, блукає по чужому місту. Це розповідь про кохання з першого погляду, про скороминущому захоплення, про силу пристрасті і гіркоти розлуки. У творчості І. О. Буніна любов складна і нещаслива. Герої розлучаються, ніби прокинувшись після любовного солодкого сну.
Те ж саме відбувається і з поручиком. Перед читачем постає картина спеки та задухи: загар на тілі, яке кипить вода, гарячий морський пісок, запилена ізвознічья прольотка ... Повітря наповнене любовної пристрастю. Страшно задушливий, сильно напруженій за день готельний номер - ось відображення стану закоханих. Білі опущені фіранки на вікнах - це межа душі, а два неспалене свічки на подзеркальніке - те, що, можливо, залишилося тут від попередньої пари.
Проте настає час розставання, і маленька, безіменна жінка, жартівливо називала себе прекрасною незнайомкою, їде. Поручик не відразу розуміє, що любов йде від нього. У легкому, щасливому стані духу він довіз її до пристані, поцілував і безтурботно повернувся в готель.
Його душа була ще сповнена нею - і порожня, як і готельний номер. Аромат її гарного англійської одеколону, її недопита чашка лише посилювали самотність. Поручик поспішив закурити, але сигаретний дим не здатний подолати тугу і душевну порожнечу. Іноді трапляється, що ми розуміємо, з яким прекрасною людиною звела нас доля, лише в той момент, коли його вже немає поруч.
Поручику нечасто доводилося закохуватися, інакше він не став би називати пережите почуття "дивним пригодою", не погодився б з безіменній незнайомкою, що вони обидва отримали щось подібне до сонячного удару.
У готельному номері ще все нагадувало про неї. Однак важкі були ці спогади, від одного погляду на неприбране ліжко зростала і без того нестерпна туга. Десь там, за відкритими вікнами, спливав від нього пароплав з таємничою незнайомкою.
Поручик на мить спробував уявити, що відчуває таємнича незнайомка, відчути себе на її місці. Ймовірно, вона сидить у скляному білому салоні або на палубі і дивиться на величезну, блискучу під сонцем річку, на зустрічні плоти, на жовті мілини, на сяючу даль води і неба, на весь цей безмірний волзький простір. А його мучить самотність, дратує базарний гомін і скрип коліс.
Життя самого звичайної людини часто нудна й одноманітна. І тільки завдяки таким скороминущим зустрічам люди забувають про щоденні нудні справи, кожне розставання вселяє надію на нову зустріч, і з цим нічого не поробиш. Але де ж зможе зустріти поручик свою кохану в великому місті? До того ж у неї сім'я, трирічна донька. Потрібно продовжувати жити, не давати розпачу оволодіти розумом і душею, хоча б заради всіх майбутніх зустрічей.
Усе минає, як говорив Юлій Цезар. Спочатку дивне, незрозуміле почуття затьмарює розум, але туга і самотність неминуче залишаються в минулому, як тільки людина знову опиняється в суспільстві, спілкується з цікавими людьми. Нові зустрічі - ось кращі ліки від розлуки. Не потрібно йти в себе, думати про те, як прожити цей нескінченний день з цими спогадами, з цією нероздільною борошном.
Поручик був самотній у цьому Богом забутому містечку. Він розраховував знайти співчуття до себе з боку оточуючих. Але вулиця лише посилила тяжкі спогади. Герой не міг зрозуміти, як можна спокійно сидіти на тих козлів, курити і взагалі бути безпечним, байдужим. Йому захотілося дізнатися, один чи він так страшно нещасний у всьому цьому місті.
На базарі всі тільки й робили, що нахвалювали свій товар. Все це було так нерозумно, безглуздо, що герой втік з базару. У соборі поручик також не знайшов місця спочинку: там співали голосно, весело і рішуче. Нікому не було діла до його самотності, а безжалісне сонце невблаганно пекло. Погони і гудзики його кітеля так нагрілися, що до них неможливо було доторкнутися. Тяжкість внутрішніх переживань поручика посилювала нестерпна спека на вулиці. Ще вчора, перебуваючи під владою любові, він не помічав палючого сонця. Тепер же, здавалося, вже ніщо не зможе подолати самотність. Поручик спробував знайти розраду в спиртному, але від горілки його почуття ще більше розгулялися. Герою так хотілося позбутися від цієї любові, і разом з тим він мріяв зустрітися знову зі своєю коханою. Але яким чином? Він не знав ні прізвища, ні імені її.
Пам'ять поручика ще зберігала запах її засмаги та холстінкового сукні, красу її міцного тіла і витонченість маленьких рук. Довго розглядаючи портрет якогось військового на фотовітринах, герой задумався над питанням, чи потрібна така любов, якщо потім все буденне стає страшним і диким, чи добре, коли серце вражене занадто великою любов'ю, занадто великим щастям. Кажуть, все добре в міру. Колись сильна любов після розставання змінюється заздрістю до оточуючих. Те ж саме відбулося з поручиком: він став нудитися болісної заздрістю до всіх нестрадающім людям. Все навколо виглядало одиноким: будинки, вулиці ... Здавалося, навколо немає ні душі. Від колишнього благополуччя залишилася лише біла густа пил, що лежала на бруківці.
Коли поручник повернувся в готель, номер був уже прибрана і здавався порожнім. Вікна були закриті, фіранки опущені. До кімнати проникав лише легкий вітерець. Поручик втомився, до того ж, він був дуже п'яний і лежав, поклавши руки під потилицю. За його щоках покотилися сльози відчаю, настільки сильно було відчуття безсилля людини перед всемогутньою долею.
Коли поручник прокинувся, біль втрати трохи притупилася, ніби він розлучився з коханою десять немає тому. Залишатися в номері далі було нестерпно. Гроші для героя втратили всяку цінність, цілком можливо, в його пам'яті ще свіжі були спогади про міському базарі, про пожадливості торговців. Щедро розрахувавшись з візником, він пішов на пристань і за мить опинився на багатолюдному човні, що йде слідом за незнайомкою.
У дії настала розв'язка, але в самому кінці розповіді І. Бунін ставить останній штрих: за кілька днів поручик постарів на десять років. Відчуваючи себе в полоні любові, ми не думаємо про неминучу хвилині розставання. Чим сильніше ми любимо, тим тяжкі бувають наші страждання. Ця тяжкість розставання з найближчою тобі людиною ні з чим не можна порівняти. Що ж відчуває людина, коли втрачає свою любов після неземного щастя, якщо через швидкоплинного захоплення старіє на десять років?
Людське життя, наче зебра: біла смуга радості і щастя неминуче зміниться чорною. Але успіх однієї людини зовсім не означає невдачу іншого. Потрібно жити з відкритою душею, даруючи радість людям, і тоді в наше життя буде повертатися радість, частіше ми будемо втрачати голову від щастя, ніж нудитися в очікуванні нового сонячного удару. Адже нічого немає нестерпнішим очікування.
Короткий аналіз розповіді І. Буніна "Чистий понеділок"
Людині, як ніякому іншому земній суті, пощастило мати розум і можливість вибору. Вибирає людина все своє життя. Зробивши крок, він постає перед вибором: вправо або вліво, - куди йти далі. Він робить ще один крок і знову вибирає, і так крокує до кінця шляху. Одні йдуть швидше, інші - повільніше, і результат буває різною: робиш крок і або падаєш в бездонну прірву, або потрапляєш ногою на ескалатор в небеса. Людина може вибирати роботу, уподобання, інтереси, думки, світогляду, кохання. Любов буває до грошей, до влади, до мистецтва, може бути звичайна, земна любов, а може статися так, що вище за все, вище всіх почуттів людина ставить любов до батьківщини або до Бога.
В оповіданні Буніна "Чистий понеділок" героїня безіменна. Ім'я не важливо, ім'я для землі, а Бог знає кожного і без імені. Бунін називає героїню - вона. Вона з самого початку була дивною, мовчазною, незвичайною, мов чужий всього навколишнього світу, що дивляться крізь нього, "все что-то думала, все ніби в щось подумки вникала; лежачи на дивані з книжкою в руках, часто опускала її і запитливо дивилась перед собою ". Вона була ніби зовсім з іншого світу, і, тільки щоб її не впізнали в цьому світі, вона читала, ходила в театр, обідала, вечеряла, виїжджала на прогулянки, відвідувала курси. Але її завжди тягнуло до чогось більш світлого, нематеріального, до віри, до Бога, і так само, як храм Спасителя був близький до вікон її квартири, так Бог був близький її серцю. Вона часто ходила до церкви, відвідувала обителі, старі кладовища.
І ось нарешті вона зважилася. В останні дні мирського життя вона випила її чашу до дна, пробачила всіх в Прощена неділя і очистилася від попелу цього життя в "Чистий понеділок": пішла в монастир. "Ні, в дружини я не годжуся". Вона з самого початку знала, що не зможе бути дружиною. Їй судилося бути вічною нареченою, нареченою Христа. Вона знайшла своє кохання, вона вибрала свій шлях. Можна подумати, що вона пішла з дому, але насправді вона пішла додому. І навіть її земної коханий простив їй це. Простив, хоча і не зрозумів. Він не міг зрозуміти, що тепер "вона може бачити в темряві", і "вийшов з воріт" чужого монастиря.
Аналіз художніх деталей в оповіданнях Чехова
Після смерті Чехова Л. Н. Толстой сказав: "Гідність його творчості те, що воно зрозуміло й те саме що не тільки всякому російському, але і кожному, що людині взагалі. А це головне". Дійсно, предмет дослідження Чехова (так само як і Толстого і Достоєвського) став внутрішній світ людини. Але художні методи, художні прийоми, які використовували у своїй творчості письменники, різні.
Чехов по праву вважається майстром короткого оповідання, новели-мініатюри. Протягом довгих років роботи в гумористичних журналах Чехову довелося гострити майстерність оповідача: у невеликий обсяг втискати максимум змісту. У маленькому оповіданні неможливі розлогі описи, внутрішні монологи, тому і виступає на перший план художня деталь. Саме деталі несуть у Чехова величезну смислове навантаження.
Давайте подивимося, як буквально одна фраза може сказати все про людину. Згадаймо маленький гумористичний оповідання "Смерть чиновника", головний герой якого багатьма своїми рисами нагадує нам Акакія Акакійовича Башмачкіна. У театрі, випадково чхнув, чиновник Червяков оббризкав лисину генерала Брізжалова. Ця обставина так вразило Червякова, що він постійно ходить і вибачається перед Брізжаловим. Брізжалов, людина не злий, спочатку прихильно приймає вибачення Червякова, але в кінці, доведений до нестями його настирливістю, виганяє його геть. Червяков, не розуміючи, чому Брізжалов так роздратований, думає, що його кар'єрі кінець, приходить додому і вмирає. В останній фразі дано практично пояснення всьому: "Прийшовши машинально додому, не знімаючи віцмундирі, він ліг на диван і ... помер". Герой вмирає, не знявши віцмундирі, ця чиновницька уніформа наче приросла до нього. Страх перед вищим чином вбив людину.
Анна Сергіївна, героїня оповідання "Дама з собачкою", приїхала в Ялту, будучи не в змозі більше переносити обстановку свого будинку і суспільства чоловіка, людини, якого вона не любила і не поважала. У певному сенсі вона була підготовлена до роману з Туровим, якого вона сприймала як людину з іншого, кращого життя. Символом того задушливого світу, звідки вона намагається бігти, в оповіданні є лорнетки: перед тим, як полюбити Гурова, Ганна Сергіївна втрачає її, тобто це початок спроби "втечі". Пізніше в театрі міста С. Гуров побачив її знову з "вульгарною лорнетки" в руках - спроба "втечі" не вдалася.
Бєліков, "людина у футлярі", в протилежність Ганні Сергіївні, не намагається якось змінити протягом свого життя, урізноманітнити її, тому що в будь-якому різноманітті, у вирішенні собі чогось нового приховувала для нього життя невизначеність і викликала непереборне прагнення оточити себе "оболонкою", "футляром", щоб захиститися. Звідси і чохли та футлярчик, в які були упаковані всі його речі. Бєліков все життя чогось побоювався, його лякала саме життя, тому-то після його смерті його особа прийняла просте, приємне, навіть веселе вираз: він потрапив у футляр, з якого не треба ніколи виходити.
В оповіданні "Душечка" Чехов, описуючи життя Оленька Племянніковой, в декількох місцях повторює, що жили вона добре і щасливо. Ця деталь наводить на думку, що насправді життя "душечки" не здавалася автору настільки вже гідною захоплення і наслідування. "Душечка" не має ні власних бажань, ні думок. В останній частині розповіді, що оповідає про ставлення "душечки" до Сашка, сина ветеринара, Чехов уже не пише, що жила вона добре і щасливо, маючи, може бути, на увазі те, що нарешті його знайшла?
Оленька Племяннікова в чомусь схожа з Ольгою Іванівною, героїнею оповідання "Попрыгунья". У Ольги Іванівни та ж залежність від чужої думки. Але якщо "серденько" не була надто вибаглива у своїх знайомствах, то для Ольги Іванівни цінність представляли лише знаменитості та інші незвичайні люди, до яких вона зараховувала і себе.
У великих творах Чехова, як і в оповіданнях, немає жодної "зайвої" деталі. Наприклад, у п'єсі "Три сестри" Наташа вперше з'являється на сцені в червоному платті з зеленим пояском - деталь, що говорить про повну відсутність смаку, що говорить про душевні якості героїні більше, ніж розгорнута характеристика. Чехов вважає, що якщо в п'єсі в першій дії на сцені висить рушниця, то в кінці вона має обов'язково вистрілити. Так, використання деталі важливо і в "Вишневому саду". Згадаймо "вельмишановний шафа", звук лопнула струни якраз перед продажем вишневого саду, стукіт сокираів в кінці п'єси. Всі вони несуть обов'язкову смислове навантаження і важливі для розкриття як характерів персонажів, так і для самої дії п'єси.
До кінця підходить XX століття. Людство готується зустріти третього тисячоліття. Але Чехов залишається для нас одним з безперечних художніх і моральних авторитетів.
Аналізу роману М. Булгакова "Майстер і Маргарита"
Серед творів М. Булгакова, мабуть, найвідомішим є "Майстер і Маргарита". Цей роман любимо багатьма людьми, його шанувальниками є цілі покоління читачів. Книга перекладена на багато мов і відома в усьому світі. Не дивно, що багатьох цікавили літературні джерела, якими користувався автор у створенні своєї книги. Написано безліч книг, виконані серйозні дослідження з "Майстра і Маргарити" і всі вони безумовно свідчать про незвичайну начитаності та освіченості автора - Михайла Опанасовича Булгакова.
Вже при першому прочитанні роману читач дізнається вплив, що виражається в образах, фразах та будові сюжетної лінії, вплив творів таких письменників як Гете, Данте і Гофмана. Особливо сильний вплив, аж до прямих цитат, Гофмана, Сковороди та поезії провансальський трубадурів - альбігойців. Критика шукала витоки роману в першу чергу в творах великих, світових класиків і філософів. Ніхто не заперечує, освіченість і енциклопедична начитаність Михайла Опанасовича давали на те всі підстави. Зупинимося більш детально на цих дослідженнях.
Опера "Фауст" Гунно.
Правильніше за все буде сказати, що Булгаков грунтувався не на творі Гете "Фауст", а на опері Гунно за мотивами цього твору.
Перше ж впадає в очі схожість - характеристика Воланда. Пам'ятайте: сірий бере, паличку з набалдашником у вигляді голови пуделя, праве око чорний, лівий зелений, брови один вище іншого. Характеристика Мефістофеля ні на йоту не відрізняється від Воландовской: бере, паличку з набалдашником, різні очі та брови.
Сам епіграф роману - рядки з Гете
"... так хто ж ти нарешті?
Я - частина тієї сили, що вічно хоче зла і вічно чинить благо ".
Наступний схожість: Берліоз і Бездомний встигли помітити в паспорті і на портсигар Воланда букву "W", яку можна прочитати (з іншого боку портсигара) і як "М" - Мефістофель.
І, нарешті, сам Майстер каже Бездомному:
"- Даруйте, може бути, втім, ви навіть опери" Фауст "не чули?".
Такі явні підкреслені натяки, розсипані по всьому твору, аж до того, що за непрацюючому телефону недоброї квартири виповнюється "... і скелі мій притулок ...", навіть насторожують, і згадується старий прийом використовується в детективної літератури і шахової композиції - помилковий след.
Повість "Золотий горщик" Гофмана.
В "Майстра і Маргарити" знаходять цілий ряд паралелей з "Золотим горщиком" Гофмана
(Див. таблицю аналогій 1).
Таблиця аналогій 1.
Гофман Булгаков
1.У архіваріуса Ліндгорста (він же князь У Під
