Лінгвопоетіческій аналіз п'єси Н. Садур «Пам'яті
Печоріна » h2>
Н. Г. Бабенко, РДУ ім. І. Капто в Калінінграді p>
В
статті з позицій лингвопоэтики розглядається механізм створення remake 'a
за допомогою звернення до творчих форм інсталяції і перформансу, а також
індивідуально-авторської роботи зі словом першоджерела. p>
Кл.
слова: лингвопоэтика, Садур, інтертекстуальність, remake. p>
М.М.
Господи-Боже-мой! Та як же вас звати, пане! P>
Печорин
(зриваючись у прірву). А-а! Кличте Печоріним ... p>
М.М.
Ну, здрастуй, Григорій Олександрович. P>
Н. Садур p>
Що
ми бачимо ... - Просто відступ від логічною для постмодернізму схеми або
родову зв'язок з тією самою класичною традицією, від схиляння перед якою
... всіх нас закликають позбутися? p>
В. Б. Катаєв p>
Лингвопоэтика
remake'а (переробки, перекладання старої історії) та retake'а (продовження чужого
твору, інакше кажучи, - «можливого сюжету, альтернативної історії»
[Сухих, 2004. С. 16]), яка має свою традицію у світовій літературі, активно
використовується і розробляється на сучасному етапі вітчизняного
літературного процесу, про що А. Немзер іронічно пише як про прояв
надмірною і небезпечною для письменницької індивідуальності залежності від
класичних зразків: «Виростають. Виявляють себе в комфортабельному кошмарі
вічного передодня. Перечитують, переписують, переживають старі романи. Цураються
письменницьких портретів. Чого дивитись? Скрізь благородна сивина, м'яко світяться
очі, в бороді ховається мудра посмішка. Звісно, Тургенєв. <...> А чому
борода чорна? -Пофарбував. А звідки лисина? - Поголився. А з носом-то що? --
Пластична операція »[Немзер, 1998. С. 333]. P>
Д. В. Токарев,
досліджуючи абсурд як текстову категорію на матеріалі творів Д. Хармса і
С. Беккета, приходить до висновків, актуальним для характеристики сучасних спроб
створення remake'oe і retake'oe: «Деструктивність авангарду часом знаходила своє
вираз у відвертому насильстві, направленому часто ... на чужий текст. <..
.> По суті вся "сдвігологія" ... є не що інше, як система
агресивного оволодіння не тільки чужим текстом, але і співвіднесення з ним
предметним світом, причому кінцевою метою цього оволодіння було, без сумніву,
руйнування чужого тексту і чужого світу »[Токарєв, 2002. С. 251]. І. П. Смирнов
бачить причину такої агресії в бажанні «поглинути, інтроеціровать об'єкт і тим
самим гарантувати собі надалі-надійної з усіх способів --
невідчужуваність від об'єкта »[Смирнов, 1994. С. 195]. Наше завдання - з'ясувати,
чи дійсно та чи завжди створення remake'а припускає руйнування
початкового твору і в чому проявляється «невідчужуваність» remake'а від
«Поглиненого» ім проізведенія1. P>
Роман
М. Ю. Лермонтова «Герой нашого часу» послужив основою для створення remake'а
Н. Садур - п'єси «Пам'яті Печоріна» 2, в якій збережено перелік персонажів
(виключаючи Азамата), часу віднесена подій, основні локуси (Кавказ:
гірські перевали і прірви, П'ятигорськ), вузлові сюжетні ситуації
лермонтовського роману (крадіжка Карагеза, трикутник «Грушницького - княжна Мері
-Печорин », любовна лінія« Печорін - Віра »,« водяна »інтрига, дуель, загибель
Бели), домінантні характеристики персонажів (добродушність Максима Максимовича,
нездоров'я Віри і «хворобливість» її прихильності до Печоріна, простуватим і
«Незрілість» Грушницького, краса Мері, загадка втомленою душі і злого вдачі
Печоріна). Всі перераховані відповідності забезпечують встановлення чіткої
кореляції роману Лермонтова і п'єси Садур в читацькому сприйнятті і тим
самим «запускають» механізм порівняння, зіставлення, виявлення та усвідомлення суті
і цілі деформації першоджерела. p>
Перш
за все слід відзначити значимість зміни не просто жанрової, але родовий
належності твору: переплавлення роману в п'єсу дозволяє Садур
втілити (в письмовій фіксації) інсталяцію (<англ, installation --
'установка, монтаж') і перформанс (<англ, performance - 'театральне
подання ") - такі популярні сьогодні форми творчих акцій. Інсталяція
вимагає символічних і в той же час нестандартних сценічних рішень,
розрахованих на візуальне сприйняття, - і читач п'єси Садур «бачить» на
сцені не п'ятигористий будиночок з червоною покрівлею над p>
1
Б. Боголембска визначила поширену сьогодні авторську інтенцію
переписування або дописування класичних творів як «нахабство завдання»
[Боголембска, 2004. С. 8]. P>
2 Садур Н. Пам'яті Печоріна// Садур П. Вічна
мерзлота. М.: Зебра Е; Ексмо, 2002. Тут і далі цитується це видання. P>
Садур
властиво звертатися до створення оригінальних творів на основі
класичних: її перу також належать п'єси «Брат Чичиков» та «Панночка» (за
мотивами гоголівського «Вія »). p>
ванної
(90), як сказано в першоджерелі, а саму ванну (ремарка3: Тут же де-небудь
димить Ермоловская ванна, в ній плаває княгиня Ліговська (П.П., 226) 4), пізніше
в ній дружно заплещуться княгиня і Печорин, Віра призначить коханому побачення
в пару і тумані ванни, потім доктор Вернер витягне звідти нашого змерзлого
героя. Так водяне суспільство почасти стає таким в прямому сенсі слова. P>
В
стилістиці перформансу вирішено звернення до сверхтексту Лермонтова5: фокусник відкидає
ліве крило плаща, вискакує Демон. Акробатичний етюд Демона. Відкидає
праве крило плаща - вискакує Тамара у золотому ліфчику і шал'варах, її етюд.
Акробатичні вправи, як з класичного старовинного цирку. Звучить текст
«Демона». Маленький театр заволікає димом (П.П., 241). P>
Може,
цей дим схожий на той пару, який огортає завсідників Ермоловскіх ванн!
І цей перформанс - перебільшено подобу іншого, учасниками якого є
всі персонажі п'єси? p>
Ще
одним об'єктом інсталяції стає сакля-клітка, ширяюча під стелею залу
ресторації, переробленого в залу шляхетного зібрання: Вгорі, над балом,
літає клітина. У клітці Казбич (П.П., 238) Клітка інсталює, символізує,
фіксує, передає психофізичний стан Казбич (пор.: «кидається, як тигр
в клітці »). Інсталяцію доповнює перформанс: p>
Серед
танцюючих сум'яття - дивні, небезпечні і чорні люди миготять серед них.
<...> Чорні люди-тіні з шовковими, що ллються рухами невловимо
зникають (П.П., 238). p>
Так
у виставі як мистецтві дії матеріалізується небезпеку, яку таять в
собі непокірні гори. Засобами незвичайних сценічних атрибутів і пластичних
«Дивертисментів» перекодовується художня інформація, «зернятка» якої
містяться в претекстом. p>
3 «Ремарки (сценічні вказівки) - особливий тип
композиційно-стилістичних одиниць, включених у текст драматичного
твори і поряд з монологами і репліками персонажів сприяють
створенню його цілісності. Основна функція ремарок - вираження інтенцій автора.
Одночасно це засіб передачі авторського голосу служить способом
безпосереднього впливу на режисера, акторів і читачів драми. Таким
чином, ремарки завжди прагматично зумовлені і визначають адекватність
інтерпретації драматичного твору »[Ніколіна, 2003. С. 206-207]. P>
4 У статті прийняті наступні скорочення
назв творів: П.П. - «Пам'яті Печоріна», Г. - «Герой нашого часу». P>
5
Репрезентація лермонтовського тексту у формах інсталяції і перформансу перемикає його на інші
«Культурні частоти»: трансформує в
масове видовище, одночасно близьке (на виконання постмодерністської інтенції
стирання межі між
високим і низьким)
авангарду і кичу
як «творам масового мистецтва, що відрізняється зазвичай яскравою,
помітною формою і примітивним змістом, розрахованим на невибагливої смак,
розвага і кон'юнктуру »[Користь. ел. С. 295]. Надзадача такого перемикання
- Не профанація творчості Лермонтова, а експлікація того, що відбувається при
зануренні класичного тексту в нову культурне середовище. p>
інсталюється
навіть психофізичний стан Віри (жар її любові до Печоріна і сухотний жар): p>
В
стіні, обвитою виноградом, руйнується отвір. В отворі полум'я. У полум'ї Віра (П.П.,
229). P>
Лексика
мовної сфери6 цієї героїні підтримує інсталяцію, акумулюючи слова
«Температурної» тематики: p>
Віра.
Послухай, мене тепер постійно морозить. То жар, то хлад, то жар, то хлад
терзають мене поперемінно ... (П.П., 229); Вер а. Я бачу тебе мовби в мареві,
в полум'я (П.П., 230); В е р а. О, як швидко згорає ми ... (П.П., 238); Мері.
Віра, мила, мені так боляче, так шкода бачити твої спалює щічки і цю
кірку наполегливої температури на губах твоїх ... (П.П., 243). P>
Причому
дієслово згоряти функціонує в мікроконтексте наведених реплік у переносних
значеннях 'гинути' [MAC. Т. 4. С. 87], 'худнути, танути від хвороби =
температури '(контекстуальний лексико-семантичний варіант), але в
макроконтексте п'єси зберігає своє семантичне спорідненість з тематичною
групою спека, в яку входять лексеми полум'я, вогонь (їм плюється фокусник
Ал'фел'баум), жар, спека, (нестерпно) жарко (Предикативне прислівник) і (на
підставі причинного суміжності) жахливий пурпур на щоках Віри, її спалює
щічки. Жар охоплює всі водяне суспільство. Ця загальна «лихоманка»
асоціативно (відповідно до типології словесних асоціацій А. П. Клименко [Клименко,
1974. С. 50], по тематичній асоціації) виводить реципієнта на адово пекло, нею
детермінована ситуативна семантизації прізвища головного героя: контекст п'єси
провокує словотворчі асоціацію прізвища Печорин з дієсловом піч у
значенні 'обдавати жаром, обпалювати, палить' [MAC. T.3. С. 165] і тим самим --
'опановувати, мучити, печаліть7, і щоб губити'. У результаті створюється ефект
амбівалентності, енантіосемічності значення оним, оскільки продовжує
працювати давно осмислена читачами роману «Герой нашого часу»
співвіднесеність прізвища Печорин з річкою Печорою, що сприяє висновку
психологічної характеристики героя (північ -> холод -> «охолов» як
стан душі/серця (П е ч о р і н. Серце моє давно охололо (П.П., 231)).
Спочатку контрастна тема холоду/спека як тема Печоріна заявлена самим
Лермонтовим: Занурюючись в холодний окріп p>
6 Констітуентамі мовної сфери персонажа
умовах кількість, по-перше, орієнтовані на цей персонаж ремарки,
передавальні предречевие, постречевие, внеречевие і що накладаються на його промову
конкретні, інтелектуальні та емоційні «руху», по-друге, мовна
партія персонажа. p>
7 Семантично родинні іменник
печаль і дієслово піч у вказаному значенні етимологічно пов'язані з і.-е. * peku,
про що див: [Вертелова, 2004. С. 231-234]. P>
нарзана8,
я відчував ... (Г., 170) 9. Оксюморон холодний окріп = холодний жар
експлікується основне протиріччя натури нашого героя: холодність, байдужість,
«Охолов», втома душі і «гарячковість», кіпучесть руйнівною для
оточуючих і для самого героя діяльності як прояв безплідних пошуків
себе, свого призначення. p>
Тема
холоду - це і тема Росії. У Лермонтова читаємо: p>
... заметіль
гула сильніше і сильніше, наче наша рідна, північна; тільки її дикі наспіви
були сумніше, тужливі. «І ти, ізгнанніца, - думав я, - плачеш про свої
широких розлогих степах! Там є де розвернути холодні крила, а тут
тобі душно і тісно, як орел, який з криком б'ється об грати залізниці своєї
клітини »(Г., 41). p>
Хуртовина
ситуативно зв'язує Росію і Кавказ, вона ж їх протиставляє, будучи чужий
в краю гір і ущелин. Перекручуванням вищенаведеного фрагмента є в remake'е
Садур чергуються репліки Печоріна і Максима Максимовича, що розвивають
Лермонтовський мотив заметілі: p>
Печорин.
Хуртовина! Ах, як дихається! Як особа остуджує! P>
М.
М. Ех, мила ... тісно їй тут, рідній, ех, завиває як! Що ж ти! Тут
тобі не Саратовська губернія, тут ти не разнежішься, як вдома-то ... p>
Печорин.
Сніг ... Мети, миленький, мети у всю іванівську! Так холоди ж ти, рідний! P>
М.
М. Іш', б'ється в ущелинах, бідна. Іш', як завивається, біситься (П.П., 211). P>
Тема
хуртовини - це і пушкінська тема. Тому Печорин, заглядаючи в заметених
Чортову прірву, цитує Пушкіна: «блищать на сонці, сніг лежить» (П.П., 217).
Тому хуртовина відгукується вихором почуттів, душевним сум'яттям, кружляння інтриги
і стає не просто тлом, а «каталізатором» вальсу над безоднею (241), в
вирі якого кружляють персонажі п'єси. p>
До
мотиву хуртовини Садур звертається і у фіналі: p>
М.
М. Іш', мила, заметеліла як, ніби й не Кавказ тебе тут, а степ, безмежна
російська степ. Всю, чай, безодню засинала, кожну ранку остудила. Мети, мила,
мети, рідна, веселіше! (П.П., 255) p>
Отже,
заметіль - російське, рідне, сильна, здатна змести межу між «своїм» і
«Чужим», знищити (засипати) розділяє їх безодню. Слово безодня, його синонім p>
Вираз
холодний окріп нарзану, природно,
сприймається перш за все як образна характеристика нарзану - вода холодна,
але пузириться, як окріп.
Але уважний читач, безумовно, має підстави для
психологізовані інтерпретації холодного окропу. 9 Лермонтов М.Ю. Герой
нашого часу. М.: Изд-во «Російська мова», 1979. Тут і далі цитується це
видання. p>
прірву
відносяться до ключових слів п'єси та вживаються в контекстах з очевидним
символічним значенням (крім вихідного прямого). p>
«Безодня
безодню закликає »10,« гріхи люб'язні доводять до безодні ». У цих пареміях йде
мова про спокуси, які ведуть у ад11. Якщо згадати спокуса помсти, що призвів
Грушницького до зради законів честі, і спробу Печоріна пробудити в
суперника моральне почуття (Грушницького, - сказав я, - ще є час.
Відмовся від своєї наклепів, і я тобі пробачу всі: тобі не вдалося мене подуріти,
і моє самолюбство задоволено, - згадай, ми колись були друзями (Г., 180)),
то легко переконатися, що слово безодня реалізує в наступних ремарка п'єси Садур
не тільки пряме, але і переносне - символічне значення: p>
Грушницького
йде до краю безодні (П.П., 248); Печорин щосили відтягує Грушницького від
небезпеки впасти в безодню (П.П., 249). p>
Фінал
п'єси вінчає ремарка: p>
На
краю стежки, босен'кій, звісивши ніжки, сидить М.М. Внизу, в безодні, «водяне
суспільство ». Всі живі, всі танцюють, дивляться в телескоп на Ел'борус, беруть
ванни ... (П.П., 255) p>
Чому
зворушливо босен'кій (натяк на чуйність і простоту оголеної душі?) Максим
Максимович знаходиться на відносному верху гірської вертикалі, а водяне
суспільство - в низу її, в безодні, стає зрозуміло, якщо порахувати цю вертикаль
шкалою моральності, крайній мінус якої прихований в безодні, а крайній плюс --
в гірській височині. У такому трактуванні безсловесний фінал, виражений ремаркою,
являє собою аксіологічних прозорий перформанс. Взагалі інсталяція і
перформанс як своєрідні «паралінгвізми» (Р. КПотапова) поліфункціональні:
вони виконують функції субституції (при якій невербальне заміщає
вербальне), доповнення і акцентірованія12. p>
Свій
символічний аксіологічний потенціал виявляє в п'єсі Садур і слово
прірву. Макроконтекст твору актуалізує етимологічну зв'язок цього
слова із втраченими нині, а живими для позаминулого століття словами, які
є опорними для виразів «пропастной людина - 'пропащий, спритний,
злий '; пропастная дорога -' погана '; іспропастіть -' витратити без користі ';
пропастное справа - 'бідові, згубний' »[Сл. Даля. Т. 3. С. 501]. Адже герої
Лермонтова часом йдуть p>
10 Словник так тлумачить вираз безодня безодню
закликає: «Про згубної влади поганих звичок, безсилля протистояти
спокусам »[ССРЛЯ. Т. 1. С. 413]. P>
11 Як застаріле тлумачиться в словнику слово
безодня в значенні 'пекло, пекло' [Там же]. p>
12
Про функції паралінгвізмов див.: [Потапова, 1998]. P>
пропастной
дорогою, здійснюють пропастние вчинки, як це властиво пропастним людям, а
Печорин, безумовно, іспропастіл сили своєї натури. P>
Ніч.
Всі сплять. Печорин вислизнув з саклі. Чути іржання коня. Сакля - клітка з
прутів - гойдається над прірвою. У цій клітці кидається Казбич. Печорін - через
прірва на скелі. Кінь з ним. М.М. на колишній стежці, по інший бік прірви
(П.П., 216). P>
Як
випливає з прикладу, між Печоріним і Максимом Максимовичем - прірва. І
дійсно, у відомому сенсі Печорин, що вкрав коня у Казбич, що розкриває
моральну прірву між собою і Максимом Максимовичем. p>
сакля
відчайдушно горюющего за втраченим коню Казбич гойдається над прірвою, тобто
на краю його (Казбич) загибелі ( «на краю прірви» означає 'в безпосередній
близькості від смертельної небезпеки '[ФС. С. 211 ]): p>
М.М.
... кінь пропав - помрет дикун-то. <...> Пане, краще б ви його вбили.
<...> Він не розуміє, чому немає коня, а він є. <...> Та як же
йому без коня-то цього, Карагеза цього самого бути?! Без Карагеза-то йому як,
зрозумійте ж ви! (П.П., 209, 216, 217) p>
висловом
художньої ідеї remake'а Садур сприяють також: p>
(а)
актуалізовані вживання слів з коренем «дикий»; p>
(б)
спорадичні введення в мову персонажів нецензурної лайливої лексики; p>
(в)
організація епізоду розмови Максима Максимовича, Печоріна і Казбич. p>
(а)
З слів лермонтовського оповідача першої частини роману, супутника Максима
Максимовича, кругом народ дикий (Г., 15) ознака дикості поширюється по
ходу п'єси Садур на багатьох її героїв: дикунами Максим Максимович вважає горян
(Дикуни! 13 Нікчемний народ! (П.П., 209)), йому вторить Печорин (Дикуни ж, дикуни!
Злодії! (П.П., 210)), Грушницького атестує себе дикуном, а Росію - дикунській
країною (Ви горда москвітянка. І я, армійський дікарь14. Так, я дикун, княжна,
але я дікарской15 країни породження (П.П., 226)), княгиня називає дикунами
Печоріна (Цей Печорин зовсім дікарь16 (П.П., 229)) і офіцерів (Звичайно, вони
дікарі17, офіцери ... Під кашкетом думок немає зовсім (П.П., 234)), а Казбич --
Печоріна (Слухай, зовсім дикий, так? (П.П., 238)). Дикої здається княгині музика
бального танцю (Так забрав ж мене, p>
13 Тут дикуни = 'неосвічені люди'. p>
14 Тут дикун = 'несветскій людина'. p>
15 дикунська країна = 'країна, що породжує
дикунів '. p>
16 Тут дикун = 'відлюдник'. p>
17 Тут дикуни = 'невиховані, неосвічені
люди '. p>
18 Тут дикий = 'аморальний, безсовісний'. p>
закрутить
мене в цій дікой19 крутяться музиці! (П.П., 235)), що, все прискорюючи,
перетворюється на якусь дікую20 лезгинку (П.П., 238). Так слова одного гнізда,
переливаючись своїми значеннями, об'єднують, пов'язують і зрівнюють різні світи і
фраза Максима Максимовича Дикість адже тут кругом! Одна дикість, пане! (П.П.,
211) ретроспективно може бути віднесена до всіх героїв п'єси і до всього
того, що відбувається в ній. І тільки дікая21 невимовна краса (П.П., 252) Кавказу
протистоїть людської дикості: p>
Печорин.
Що це? P>
М.
М. Хмара над Гуд-горою. P>
Печорин.
Ні, он воно все ... p>
М.
М. Це у них так сонце сідає. P>
Печорин.
Отже, для цих небесних фарб і існує Кавказ? (П.П., 209) p>
Наведений
матеріал демонструє те, що «словотвір є сильним засобом
когезії і експрессівізаціі тексту, актуалізації окремих його фрагментів »
[Земська, 1992. С. 178]. P>
(б)
Як експлікантов мовного дикунства як прояви невігластва,
невихованості, грубості вдач у мовну партію не тільки драгунського
капітана, але й аристократа (чоловіка Віри), введена нецензурна лайка,
анахронізірующая мова героїв: p>
Драгунський
капітан. Мати-перемать! Раз-deal (плюється) (П.П., 240). P>
Князь.
Блядь! Викореню! Вщент! Вижену! Босоніж по снігу! І хлопчика свого не до ліцею,
а босоніж по снігу, і в ручку йому хтось покладе хліба. Тьху, чорт ... і
замість хліба поклав у його простягнуту руку ... забув що ... ти блядь (250). p>
Наведені
слова князя представляють собою гіпотетичну експлікацію того, що
імпліціровано Вірою в її листі Печоріна: p>
Мій
чоловік довго ходив по кімнаті, бо я не знаю, що він мені говорив, не пам'ятаю, що я йому
відповідала ... правда, я йому сказала, що я тебе люблю ... Пам'ятаю тільки, що під
кінець нашої розмови він образив мене жахливим словом і вийшов (Г., 183-184). p>
Але
ця експлікація носить підлозі комічного характеру: князь плутається в думках, в
цитаті з «жебрака» Лермонтова (чим пародіюється ситуативно недоречна
актуалізація інтертекст, ніби ілюструє постмодерністський тезу про
тотальної цитацій), від гнівних промов переходить до жалісливий (Жорстокий, підлий
світ, у хто просить ручку p>
19 Тут дика = 'темпераментна'. p>
20 Тут дика = 'нестримна, шалена'. p>
21 Тут дика = 'первісна, природна'. p>
малютки
- Камінь ... (П.П., 250)), падає (не перший раз - він занадто старий (П.П., 230)),
і його забирають. p>
(в)
Пролог п'єси Садур містить виключно показовий і інформативний
розмову Максима Максимовича, Печоріна і Казбич: p>
М.
М. Казбич, говори, ти коней крав за Доном? Зізнайся! P>
Казбич.
Што? <...> p>
М.
М. Но-но-но! Я таких витівок знати не бажаю! А багато вкрав? P>
Казбич.
Што? <...> p>
М.
М. А, брат, та ти поранений. Он плече - під рванина подряпати. Казбич, говори,
хто тебе поранив? p>
Казбич.
Гяур. P>
М.
М. На-кос', приклади це. P>
Казбич.
Што? P>
М.
М. Та ти не стрибай! Я ж тебе не з'їм! Вот так вот (Закриває йому рану.)
<...> p>
Печорин.
Гей, Казбич! Що твій кінь? P>
Казбич.
Што? P>
Печорин.
Я так і думав. P>
М.
М. Казбич, той добрий твій кінь! Ай, хороший! P>
Казбич.
Карагез! P>
Печорин.
Розуміє! P>
М.
М. Він все розуміє, пане! Говори, Казбич, коня твого Карагезом звуть? P>
Казбич.
Што?! P>
М.
М. скипів вже! І запитати не можна! Ти мене не сердь, брат! Ти, дурья башка,
відповідай давай! Што, весел кінь, здоров? P>
Казбич.
Што? Што?! P>
М.
М. Джигіт! P>
Печорин.
Джигіт. На добраніч (214-215). P>
Наведений
розмову можна трактувати як комунікативний акт змінної успішності, але
незмінно високій інформативності. Што Казбич p>
поліфункціонального
в кожній новій контекстної позиції вживання воно висловлює
змістовно-подтекстную інформацію: за контекстної функції це запитальне
слово - не питання, навпаки, воно є своєрідною відповіддю-відмовою,
оскільки виражає те небажання ділитися певними відомостями; то
невдоволення наполегливим інтересом, який чужаки проявляють до найдорожчого
для Казбич - до Карагезу; то гнівну реакцію на загрозу, рішучість захистити своє
(свободу і коня) від можливих посягань. p>
Показові
і успішні комунікативні моменти епізоду. Казбич двічі охоче відгукується на
репліки Максима Максимовича: він реагує на питання про походження своєї рани
і на захоплення Карагезом, тобто на те, що замикається виключно на нього,
входить до його «внутрішній світ і особисту зону зовнішнього світу» [Червоних, 2003. С.
300]. Таким чином, і успіх, і провал мовної комунікації в аналізованому
епізоді залежать насамперед від Казбич, про що свідчить і меліоратів
джигіт, присвоєний йому Максимом Максимовичем і Печоріним. p>
В
Насамкінець зазначимо, що remake Садур, будучи значно дистанційований від
першоджерела (передусім у родовідовом і мовному аспектах), зберігає з
ним очевидне ідейну спорідненість, що не перешкоджає, а сприяє
індивідуально-авторському акцентування особливо гострих і болючих для
російського суспільства тим Кавказу і духовного здичавіння. p>
Список літератури h2>
Боголембска
Б. Стилістика і риторика заголовків// Ім'я тексту, ім'я в тексті: Сб. науч. тр. Тверь,
2004. P>
Вертелова
І. Ю. Семантичні витоки ідей смутку,
печалі та кручина в російському мовному свідомості// Слово в тексті, словнику і
культурі: СБ ст. Калінінград, 2004. P>
Земська
Е.А. Словотвір як діяльність. М., 1992. P>
Клименко
А.П. Лексична системність та її психолінгвістичних вивчення. Мінськ, 1974. P>
Червоних
В.В. «Свій» серед «чужих»: міф чи реальність? М., 2003. P>
MAC
- Словник російської мови: В 4 т./Под ред. А.П. ЄВГЕНЬЄВА. М.: Гос. изд-во
іноз. і нац.словарей, 1957. p>
НемзерА.
Літературне сьогодні. Про російській прозі. 90-е. М., 1998. P>
Ніколіна
Н.А. (б) Філологічний аналіз тексту. М., 2003. P>
Потапова
Р.К. Коннотатівная паралінгвістики. М., 1998. P>
Сл.
Даля-Даль В.І. Тлумачний словник живої мови: В 4 т. М., 1978 - p>
1980. p>
Сл.
Тихонова - Тихонов А.Н. Словотворчий словник російської мови: В 2 т. М.: p>
Російська
мова, 1985. p>
Смирнов
І.П. Псіходіахронологіка: психоісторії російської літератури від романтизму до
наших днів. М., 1994. P>
РСР
ЛЯ - Словник сучасної української літературної мови: У 20 т. М.: Російська
мова, 1991. p>
Сухих
І.М. Антоша Чехонте: погляд із XXI століття.// Изв. РАН. Сер. літератури та мови. 2004.
Т. 63. № 5. P>
Токарев
Д.В. Курс на гірше: Абсурд як категорія тексту у Данила Хармса та Семюеля Беккета.
М., 2002. P>
Користь.
сл. - Тлумачний словник російської мови кінця XX століття. Мовні зміни/Под ред.
Г. Н. Скляревський. СПб.: Фолио-Пресс, 1998. P>
ФС
- Фразеологічний словник російської мови/Под ред. А.І. Молоткова. М.:
Російська мова, 1986. P>
Для
підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://evcppk.ru
p>