Слово про Толстого

Картина в хрестоматії: босий старий. Я повертав сторінку; мою уяву залишалося холодним. Інша справа - Пушкін: плащ, скеля, морська піна ... Слово "Пушкін" віршами обростає, як плющем, і муза повторює імена, навколо нього брязкали: Дельвіг, Данзас, Дантес, - і солодко-звучно все життя його - від Делії ліцейського до пострілу в морозний день дуелі. До Толстому промениста легенда ще не доторкнулася. Життя його нас не хвилює. Імена людей, з ним пов'язаних, звучать ще не зріло: їм час дасть таємничу знатність; то час не прийшов; назвавши Чорткова, я тільки б звузив горизонт вірша. І те сказати: має людська пам'ять втратити зв'язок речовинну з минулим. щоб створити з плітки епопею і в музику мовчання втілити. А ми ще не можемо відмовитися від занадто схвальною близькості до нього в часі. Мабуть, внуки наші заздрити нам будуть нерозумно.

Підступна механіка часом штучно підтримує пам'ять. Ще зберігається в грамофоном диску звук його голосу: він вголос читає, одноманітно, похапцем, глухо, і затинається, слово "Бог", і повторює: "Бог", і продовжує трохи хрипким говірком - як людина, що кашляє в сусідньому відділенні, коли вагон на станції нічний, бувало, зупиниться, зітхнувши. Є, кажуть, в архіві фільмів старих, тепер миготливих підсліпувато, яснополянський рухомий знімок: старий непоказний, зростання невеликого, з розтріпаним вітром бородою, проходить повз швидкими кроками, сердиться на оператора. І ми задоволені. Він нам близький і зрозумілий. Ми в нього бували, з ним сиділи. Зовсім не страшний геній, що говорить про шлюб або про селянських школах ... І відчуваючи в ньому рівного, з яким можна посперечатися, і зовя його по імені та по батькові, з посмішкою шанобливої, ми разом обговорюємо, як він дивиться на те, на се ... Шумлять вітіі за вечірнім самоваром; за чистою скатертини миготять тіні релігій, філософій, держав - втіха малих цих ...

Але є одне, що ми ніяк уявити не можемо, хоч рищем ми з блокнотами, подібно кореспондентам на пожежі, кругом його душі. До якоїсь таємної тремтіння, до головного дістатися нам не можна.

Майже нелюдська таємниця!

Я кажу про ті ночі, коли Толстой творив, а я говорю про диво, про ураган образів, що летять по чорних неба в час творення, в час втілення ... Адже живі люди народилися в ці ночі ... Так Господь обранцеві передає своє старовинне і милостиве право творити світи і в створену плоть вдихати миттєво дух неповторний. І ось вони живуть, всі в них живе - звички, приказки і звичка; їхня батьківщина - така ось Росія, яку ми носимо в тій глибині, де смутний сон візьме невимовних, - Росія запахів, відтінків, звуків, величезних хмар над сінокосом, Росія звабливих боліт, багатих дичиною ... Це все ми любимо.

Його созданья, тисячі людей, крізь наше життя просвічують чудно, фарбують даль спогадів - наче справді ми жили з ними поруч.

Серед натовпу Кареніну не раз по чорних завиткам ми дізнавалися; ми з маленькою Щербацький танцювали заповітну мазурку на балу .. Я відчуваю, що римою розквітають, я зрадити незримому крила ... Я знаю, смерть лише якась межа; мені зрима смерть лише в одному образі: дописана остання сторінка, і світло згасло над письмовим столом. Ще бачення, відблиском триватиме, тремтить, і раптом - немислимий кінець ... І він пішов, розбірливий творець, на голоси прозорі делівшій гул буття, йому зрозумілий гул ... Одного разу він зі станції випадкової в невідому сторону згорнув, і далі - ніч, тиша і таємниця ...

Володимир Набоков "Толстой" (Не пізніше 16 вересня 1928)

Кожне твір сприймається в контексті всього літературного процесу, в контексті того, що називається історією культури, - лише тоді воно повністю відкривається читачеві. Історія національної літератури грунтується на імена-символи, які відзначають магістральний шлях її розвитку. Це імена художників, талант яких, піднявшись до вищих досягнень попередників, зумів переосмислити їх, почав на їх основі новий виток шляхів національної культури, зробив якісь принципові художні відкриття.

В "Моцарта і Сальєрі" Пушкін розмірковує про роль генія, про його вклад у мистецтво, в духовне життя народу. Пам'ятаєте, як Сальєрі доводить собі, що Моцарта вбити можна і навіть потрібно: його досягнення в музиці безплідні, бо він занадто великий для сучасників:

Що користь, що Моцарт буде живий

І нової висоти ще досягне?

підніме Чи він тим мистецтво? Нет;

Воно впаде знову, як він зникне:

Спадкоємця нам не залишить він.

Що користі в ньому?

Для Сальєрі - вічного послідовника, тобто людини, позбавленої творчого, творчого початку, шлях мистецтва видається простим і певним: учитель - школа - учні. Саме тому для нього дійсно переконливий цей страшний аргумент: якщо Моцарт не залишає спадкоємця, якщо він не створив школу (як Глюк, якому радісно пішов Сальєрі), - значить, геній Моцарта мистецтво не "підніме".

Між тим, мистецтво розвивається шляхами набагато складнішими, ніж це уявлялося нещасному заздрісників. Не тільки і не стільки школу створює справжній геній, скільки відкриває новий напрямок у мистецтві, поглиблює пізнання світу і людини, пропонує свою розгадку таємниць буття. Цим і визначається значення творчості кожного письменника. Створене Пушкіним, Лермонтова, Гоголем і художниками їх рівня, близької сили дару, постійно жваво впливає на весь літературний процес. З їх твердженнями погоджуються або не погоджуються, їхній творчий пошук поглиблюють або пропонують інший напрямок ... Але в будь-якому разі їх творчість постійно бере участь в літературі, формує її.

Таким чином, літературний процес можна уявити собі як нескінченний полілог, як нескінченний розмова, в який включаються всі нові співрозмовники. І творчість кожного письменника - його репліки в цій напруженій бесіді про сенс життя, про призначення людини, про непізнаванне до кінця таємниці буття.

У кожного з провідних письменників є твори центральні, без яких немислимо їх творчість: твори, що зробили особливо сильний вплив і на самих авторів, і на всю літературу. Так, з "Євгенія Онєгіна", з "Бориса Годунова", з 'Лиха з розуму ", з" Героя нашого часу ", з" Бородіна ", з" Ревізора ", з" Мертвих душ ", з" Батьків і дітей "починається новий відлік часу в літературі, бо після кожного з таких творів уже не можна мислити, жити і писати так, ніби вони не створені. Кожне з них - поворотна точка літературного процесу, що направила його в нове русло, і не можна продовжувати розмову так, ніби це слово сказано не було. Одне з таких ключових творів російської літератури - роман Льва Миколайовича Толстого "Війна і мир".

"Толстой першим в російській та світовій літературі зумів показати діалектику людської душі у всій її глибині. З цього, однак, зовсім не випливає, що у Толстого, з його особливою манерою психологізму, не було попередників, що не існувало в літературі письменників, які своєю творчістю готували б своєрідний толстовський художній шлях. <...> Толстому було за ким іти, за ким слідувати. Тут, звичайно, відразу ж напрошуються НЕ стільки навіть імена європейських письменників, яким властивий був загострений інтерес до психології людини (наприклад, Руссо або Стендаль), скільки Лермонтов. Лермонтов для Толстого був прямим, безпосереднім попередником.

Слід сказати, що Лермонтов був близький Толстому в багатьох відносинах, і Толстой жваво відчував цю близькість, На початку 80-х років Толстой говорив про Лермонтова Г.А. Русанову: "Він почав відразу, як влада має. У нього немає жартів, -- презирливо і з притиском сказав Толстой, - жарти неважко писати, але кожне слово його було словом людини, влада має. "<...> Ці слова Толстого - вказівка на близькість з Лермонтовим, на їх своєрідну конгеніальність (адже і це чудове - "він почав відразу, як влада що має "- ставиться у Толстого не тільки до Лермонтова, але і побічно, в підтекст, до нього самому теж). Але у Толстого і Лермонтова існує близькість і більше спеціальна - близькість у напрямку, близькість у літературних шуканнях. Може бути, ніхто до Толстого у всій російській літературі не ставив перед собою так визначено психологічні завдання, як це робив Лермонтов. <...>

Толстой почав з того, що було відкрито і проголошено Лермонтовим і що він не встиг в повною мірою реалізувати. Зухвала і глибока думка Лермонтова про першорядної важливості вивчення душі людської - першорядної навіть у порівнянні з історією народу - стала улюбленою і задушевної думкою Толстого-художника. Толстой йшов по дорозі, прокладеному Лермонтовим, але пішов далі, ніж Лермонтов. " (Маймін К. А. Лев Толстой. Шлях письменника. - М.: Наука, 1980).

Так аналізує дослідник творчості Л. М. Толстого Е. Маймін проблему наступності, проблему традицій та новаторства письменника. Маймін абсолютно прав, стверджуючи, що Лєрмонтова і Толстого об'єднує перш за все сам погляд на світ, взята ними за "точку відліку" особистість у контексті часу, глибинна взаємозв'язок душі людини, її внутрішнього світу і суспільства, в якому він розвивається і існує. Цих великих письменників зближує і розуміння перебігу історії, і погляд на війну, як на важку, криваву роботу солдата - мирного людини, який був змушений вбивати ...

Саме тому, аналізуючи роман Толстого "Війна і мир", необхідно постійно тримати в полі зору лермонтовського творчість, його художні відкриття і моральні принципи.

Список літератури

Долинина Н.Г. По сторінках "Війни і миру". Нотатки про роман Л.Н. Толстого "Війна і світ ". - СПб.:" Ліцей ", 1999.

Маймін К.А. Лев Толстой. Шлях письменника. - М.: Наука, 1980.

Монахова О.П., Малхазова М.В. Російська література XIX століття. Ч.1. - М.-1994.

Набоков В. Стихотворения. Оповідання .- Л.: "Дитяча література", 1991.

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.gramma.ru