Франсуа Війон

А. Д. Михайлов

Поетичним підсумком розвитку середньовічної французької літератури і передвістям її майбутніх досягнень стала творчість Франсуа Війона.

Війон (Вільон, Віллон, 1431? - після 1463) і його поезія стали предметом величезної кількості досліджень. Тим часом про його життя збереглося мало відомостей, дата народження сумнівна, час смерті невідомо. Ім'я поета -- Франсуа Монкорбье - рідко згадується в документах, і відомо лише те, про що він сам розповів. У побудові його поем, ніби завжди «автобіографічних», проглядає певний «наміри»: поет сам творив свою легенду. У творах Війона чимало темних місць, однак спроби шукати в його творчості якийсь езотеричний сенс зазвичай закінчується невдачею.

Початок творчості Війона збігається з подіями, що в деякому роді зазначений рубіж Відродження, - з винаходом книгодрукування і захопленням турками Константинополя. Однак навряд чи поет цікавився ними; для нього набагато істотніше було закінчення столітньої війни (1453). За своїми інтересам він цілком належав злиденній паризької богемі та Франції. Війон не був в числі перших гуманістів; навчаючись у Сорбонні, він не набрався премудрості, а по своїм знанням більшою мірою належав Середнім століттям, ніж Карл Орлеанський, не кажучи вже про Антуану де Ла Салі. Проте творчість Війона - яскравий знак того, що близька зоря Ренесансу.

Війон з більшим правом, ніж Рютбеф, Жан де Мен, Машо або Карл, може бути названа першим французьким національним поетом, і поетом великим, бо йому вдалося з надзвичайною силою розкрити через своє ліричне «я» всю епоху, присвятити читача в життя свого часу. Але він і долав цю епоху, виходив за її рамки, часом моделюючи загальнолюдські, універсальні переживання і ситуації.

Поезія Війона може здатися традиційної - він писав балади, рондо, пісні, нанизував каламбури, грав синонімами і римами, і зовні його творчість не виходить за рамки середньовічної поетики. Війон успадкував її мотиви і теми, її прийоми. Але він не копіював їх сліпо. То він несподівано і зухвало переводив в іронічний план, скажімо, традиційні для середньовічної лірики нарікання на жорстокість коханій або славослів'я сильним світу цього, то, навпаки, загострював й істотно поглиблював знову ж таки традиційні суперечки «душі з тілом» або ламентації з приводу тлінність всього земного, розкриваючи в цих темах справжні трагізм і безвихідь. Тому поезія Війона в порівнянні з його попередниками стала справжньою поетичною революцією.

У ранній творчості Війона, куди відноситься так зване «Ле» (або «Мале заповіт», 1456), а також кілька балад, створених між 1455 і 1458 рр.., таке новаторство вже намічається. Поема «Ле», з-за великої кількості натяків на конкретних осіб тепер незрозуміла без коментаря, повинно бути, захоплювала сучасників невичерпним гумором, гостротою іронії, сміливістю сатири. Війон тут заявляє про себе як про поета-городянина: у його жартівливій поемі природи немає, є тільки Париж (його жителі, звичаї, життя його вулиці). Картини міста, похмурого, зимового, пустельного, зроблені майстерно:

Глухів зимової пори,

Коли в Парижі все мертве,

Лише вітру свист та вовче виття,

Коли всі завидна додому

Пішли - в тепло, до вогню поспішаючи ...

(Тут і нижче переклад Ф. Мендельсона)

У «Ле» вже виникають теми, характерні для подальших творів Війона, - тема самотності, зради друзів і коханої, тема швидкоплинність земної; в поемі звучить те Безшабашне предраблезіанское веселе молодецтво, яке допомагало поетові долати всі негаразди. Відточуються в «Ле» і війоновское майстерність гротеску, і прийоми сатиричного висміювання, які свідомо підхопив і розвинув автор «Гаргантюа та Пантагрюеля».

Головне твір Війона - «Заповіт», яке пізніше, але ще за життя поета, стали називати «Великим заповітом» (1461): воно включає 186 строф-восьмивірш, 16 балад, 3 рондо. До поемі примикають вірші, створені в одне з нею час. У «Заповіті» повною мірою розкрився талант Війона, висловлено його творче і життєве кредо. Позаду було важке отроцтво, пришлося на останнє десятиліття Столітньої війни, потім бурхливі університетські роки, нарешті, смуга поневірянь, переслідувань, страхітливою злиднів, смуга принижень і падінь, аж до нещасливого участі в пограбуванні Наваррського коледжу. Поет пізнав зраду коханої, голод, вигнання, в'язниці, стояв на сходинці ешафота. Але в той же час на його очах виникала могутня, єдина Франція, і в королівської влади бродяга-поет бачив не тільки ворога-гнобителя, а й опору.

Війон називає поему «Заповіт», ведучи велику і небезпечну гру слів: «Testament» може означати і заповіт, і Заповіт. У «Заповіті» є й передсмертні розпорядження - іронічні, іноді гіркі: де і як його поховати, як вчинити з його уявним майном; є і знайомі по «Ле» чисто знущальні «відмови» жебрака багатіям, хто картає його підлість останніх, але головне місце в поемі займає сповідь поета.

Центральна проблема книги - це людина в навколишньому світі, в якому Війон його страждання відкрили більше істин, «чим всі коментарі Аверроеса від Аристотеля »(строфа XII). Особистий досвід, почуття мають для поета першорядне значення. Ліричний герой, авторське «я» опиняються в поемі не тільки суб'єктом, а й об'єктом, а досвід - шляхом пізнання і мистецтва. Війон переосмислює середньовічне розуміння страждання, бо нічого не очищає, а вчить, що, з його точки зору, і важливіше. Регламентованої моралі старого суспільства поет протиставляє потреби, права особистості. Думка про одиничному людину, індивідуальної долі проходить через всі «Заповіт». Але людина Війона знаходиться в конфлікті з суспільством. І це не просто конфлікт бідного з багатим, але до певної міри конфлікт окремої особистості і суспільства, бо гірке життя Війона і навколишніх його бідолах підказувала йому думка, що людина самотня серед людей (строфа XXIII):

Один, без даху над головою, без рідні, -

Не віриш? На мене глянь!

Дивись, як усіма я залишать!

Війон, звичайно, писав про себе, але в зображенні поета чоловік втрачав зв'язок із середовищем, віру в котрий сприяє йому богоданний лад світобудови. Християнська передбачувана гармонія земної юдолі і загробного існування у поета теж порушувалася. Людина Війона не хоче забитий тіло в ім'я порятунку душі. Життя - тілесне буття - ось безпосередній предмет поезії Війона. Навколишній людини речовий світ є для поета безмежним арсеналом художніх засобів. Війон уникає іносказань та алегорій. Побутові деталі відіграють величезну роль в його поезії. Через деталь, через частину зображується і пізнається ціле; компоненти людського буття починають жити своїм життям, передбачаючи невгамовна речове бенкет Рабле. Звідси - перерахування предметів, наприклад усілякої харчів:

Пуляркі, качки, каплуни,

фазани, риба, яйця некруто,

круто, пироги, млинці,

підливою, винам - немає ціни ...

Всі ці описи співвіднесені з людиною, з її фізичними потребами: людина у тілі, його тіло - герой «Заповіту». Тіло їсть, п'є, любить, корчиться в передсмертних муках. Найчастіше це не гармонійно спокійне людське тіло, яким його зображували сучасники Війона -- художники італійського Кваттроченто, це може бути й тіло старе, понівечили, потворне (навіть виставляли напоказ своє неподобство в порівнянні з минулою красою, як у «Скарга прекрасної оружейніци»), воно рухливе, мінливе: судорожно смикається від любові чи болю.

У поезії Війона перегляд середньовічних поглядів і поетичних форм торкнувся і сфери любові. У енергійно строфах поеми (XLVIII-LX) Війон обрушується на жінок. Але він далекий від середньовічного жінконенависництва і аскетизму, від думки про вродженої «нечистості» жінки. У строфі L він пише:

Лають жінок повсюдно,

Однак у них чи корінь зла?

Адже кожна колись чесної

І чистою дівчиною була!

Любов стає продажної і брудною, заснованої на брехні і користі, тому що таке суспільство. Війон мріє про кохання справжньої, вільної та правдивою, проте не знаходить такий у житті. Звідси песимістичний рефрен «Подвійний балади про кохання» (входить до «Заповіт)» - «Як щасливий той, хто не закоханий! »куртуазні Середньовіччя, яка створила культ Дами, далекий від реальному житті, оспівував піднесену любов; Війон ж підсміюється над поетами, її славили. Якщо у віршах Карла Орлеанського звучала прощальна пісню старої, лицарської культури, то у Війона зустрічається пряме знущання над ній у віршах про плотське кохання, в зображенні якої він буває зухвало грубий ( «Балада про товстухи Марго»).

В описі вивороту життя Війон незвичайно винахідливий. Часом він творить фантастичну реальність чи реалістичну фантастику, як, наприклад, в «Баладі про те, як варити мови наклепників», де кожен «рецепт» по-своєму реальний, але всі вони складаються в фантастичний, страхітливий гротеск:

У гарячому соусі з приправою миш'яку,

У помиях сальних з падаллю червивий,

У свинці киплячому, - щоб напевно! -

У своїй крові нечистих відьми хтивої,

З обмивки смердючих ніг пітливість,

У слині вб'є, в смертоносних отрути,

У калі птахів, у мутній воді з діжок,

У бурштинової жовчі скажених вовків,

Над сірчаним полум'ям клекотливої пекла

Так зварять мови наклепників!

А поруч поет може найніжнішим чином оспівати прекрасне тіло («... про жінок плоть - ніжна, чиста, світла ...») або створити гімн величі і душевної краси жінки, рішуче розсунути ряд випещених красунь минулого, щоб поставити серед них просту селянку з Лоррені, Жанну д'Арк:

Скажіть, де, в країні ль тіней,

Дочка Риму, Флора, перл безцінний?

.............

Де Бланка, лілії білей,

Чий всіх полонив наспів сиреною?

................

Де Жанна, що пізнала полонений

Костер і смерть за славний гріх?

Де все, Володарка всесвіту?

На жаль, де торішній сніг!

(Переклад В. Брюсова)

Війон не тільки експресивний графік: у створених ним картинах вражають і химерні обриси, і яскраві фарби, мало того, його світ повний звуків, наповнений запахами. Для поета важлива і динаміка цієї повнокровним, плотського життя, і просто звичайна людська круговерть, і невблаганний рух життя до свого кінця.

Тема смерті виникає в «Заповіті» багато разів, це одна з лейтмотивів, особливо в прославлених строфах XXXIX-XLI, приголомшливих трагічної конкретністю. За цими віршами слід «Балада на давньофранцузька », в якій думка поета виражена енергійно і недвозначно.

Хто уникнув смерті своєї?

Тать? Праведник? Купець? Монах?

Ніхто! Наскільки хочеш жри і пий, -

розвіють вітри смертних прах!

(Переклад Ф. Мендельсона)

Війон пише про смерть з вражаючою наполегливістю і своєрідним трагічним натхненням. Поета не страшить потойбічне відплата. Але перед ним відкрився весь жах, вся безвихідь і неминучість небуття. Звичайно, у картинах смерті у Війона міститься вимога насолоджуватися благами буття зараз, бо будь-яке життя все-таки краще смерті, і презирство до суєтності могутніх і багатих, бо смерть зрівняє всіх, проте почуття непоборну відчаю виявляється сильнішим оманливого епікуреїзму.

Тема смерті знову виникає в кінці «Заповіту» - у строфах CXLVI-CLIII, в «Баладі добрих рад провідним погану життя» і в строфах CLXII-CLXIV. Тут енергійно виражена глибина і тверезість світовідчуття поета:

Я бачу черепів оскалі,

Скелетів купи ... Боже мій,

Хто були ви? Писарі? Фіскали?

Торговці з товстою калиткою?

кошикар? Переді мною

Тіла, зотлілі в могилах ...

Де метр, а де школяр простий,

Я розрізнити вже не в силах.

(Переклад Ф. Мендельсона)

Війон робив звідси сміливий висновок: якщо всі люди одно зітліють, то і в земному житті кожна людина гідна рівноправності.

У «Заповіті» відкрито поставлено питання про несправедливості суспільного устрою. Звертаючись до Бога, Війон вимагає: «Над тими суворий суд верші, кого ти наділив харчами». Показовою розказана Війон притча про пірата Діомеда (строфи XVII-XX), що, йдучи на страту, говорить Олександру Македонському, що став грабіжником тому, що він бідний і не розпоряджається, як імператор, незчисленних військом. Вислухавши це, мудрий цар прощає Діомеда. Як і пірат з притчі, Війон бачить у моральних падіннях не біологічні, а соціальні причини ( «З шляху збиває нас нужда»).

У «Заповіті» детально розвивається тема бідності. Хоча Війон пише про себе ( «Я бідняком був від народження»), ліричний герой поеми -- всякий бідняк, будь-хто слабий і гнаний, а гротескна галерея багатіїв, душителів «маленького школяра», незважаючи на портретна схожість з сучасниками Війона, уособлює собою зло бездушність панівних класів.

Війон перший у світовій літературі з такою пристрастю зобразив трагедію знедоленості, жах самотності. Він не ідеалізує бідність, навпаки, в «Баладі - суперечці з Франком Гонті» Війон ніби з заздрістю перераховує радості ситого, спокійного життя.

Поет апелює до влади сущою, вимагає справедливості, стверджуючи свою правоту нагадуваннями про смерть (адже в могилу не потягти своє багатство) та посиланнями на Євангеліє в дусі зрівняльних єресей.

У поемі розкривається пропущене через ліричне «я» Війона народна свідомість епохи з властивими йому суперечностями, метаннями, надіями і нападами відчуття безвиході. Сумніви, внутрішня розірваність свідомості виражені в «Баладі змагання в Блуа». Написана по замовлення і через це кілька скована з побудови, вона блищить точними, афористичні рядки, які розкривають і внутрішній світ поета, і переживання людини його епохи: «Чужина мені - країна моя рідна», «Я сумніваюся в явному, вірю диву »,« Відчай мені віру додає »і т. п. Настільки ж показова і «Балада прикмет» з її рефреном «Я знаю все, але тільки не себе». Рефрен цей вказує і на суперечливість внутрішнього світу людини, і на неможливість судити про себе поза соціального контексту. Поет підкреслює, що він людина рядовий ( «не ангел, але й не злодій»), і сповідь його буденно, і гріхи цілком звичайні і страждання - це страждання тисяч людей. Тим страшніше, тим достовірніше, тим більш хвилююче все, розказане поетом. При читанні «Заповіту» не можна звільнитися від відчуття присутності сповідається, бо це не плавний розповідь, а схвильована сповідь. Війон перериває оповідь зверненнями до уявного співрозмовника, питає, сам же відповідає, сперечається, саркастично жартує, шле прокльони люті, від патетики переходить до буфонади, від блазня цинізму - до крику відчаю. У кожному вірші відчувається биття життя, що струшують поета пристрасть («... а серце рветься на шматки »). Саморозкриття особистості в поезії Війона можна порівнювати з такими віддаленими у часі явищами, як «Сповідь» Руссо.

Комізм в «Заповіті» створюється гротескним зштовхування несумісного, грою що знижують подробиць, вивертання навиворіт звичних істин, смішним і страшним - в дусі народно-майданного мистецтва -- хороводом безглуздих рож, іронічними похвалами страшенним лиходія, частої самоіронією. Багато прийоми війоновского комізму сходять до традицій народного середньовічного мистецтва. Ці прийоми були розвинені потім письменниками французького Відродження, перш за все Клеманом Маро і Рабле.

Війон передбачає століття Відродження головним чином тим, що предметом мистецтва стає у нього індивідуальна людська особистість в її земний, «мирського» життя, до того пригнічена офіційної феодально-релігійної ідеологією. Розкриттю земний, в тому числі тілесної, життя підпорядкована сукупність образотворчих засобів, багатих і аж ніяк не лежать на поверхні. Поет виступив новатором, що прокладали невідомі шляхи. Його сміливий відмова від аллегорізма був обумовлений тим, що ідея, втілена в його віршах, досить конкретна і однозначна. До того ж у своїй творчості Війон не просто передав настрої людини перехідної епохи, але на власному прикладі показав болісні шляху самопізнання, печаль і радість критичного мислення, втратив старі вірування, але ще не підготовленого до створення ренесансного ідеалу.

Списдо літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.philology.ru