Ларіонов М.Ф.

Ларіонов Михайло Федорович (1881-1964)

Художник-живописець, теоретик, педагог. Представник російського авангардизму.

М. Ф. Ларіонов народився в сім'ї військового фельдшера в Тирасполі. У 1898 р. він вступив до МУЖВЗ, де навчався у К. А. Коровіна і В. А. Серова. В училищі Ларіонов познайомився з М. С. Гончарової, яка стала його вірною соратницею.

На роки навчання доводиться ранній, імпресіоністичний період творчості Ларіонова. У успадкованої від французьких художників манері створював він цілі живописні серії. Напруженість кольору, багатство живописних фактур відрізняють такі картини, як "Рожевий кущ", "Сад", "Риби при заході сонця" (всі 1904). Ці та їм подібні твори мали успіх на виставках Товариства російських аквареліста, СРХ, "Світу мистецтва", на російській експозиції Осіннього Салону 1906 р. у Парижі.

В 1907 Ларіонов відкрив для себе народне примітивне мистецтво - російська лубок, ремісничу вивіску і т. і. Етап примітивізму у творчості художника чи не найбільш плідний. Ларіонов захоплюється так званої вуличної культурою. З'являються його серії "Франт" і "Перукарі". На виставці "Бубновий валет" 1910 р. він демонструє полотно "Хліб", що нагадує вивіску булочної. На виставці "пінгвін хвіст "1912 р., були виставлені картини з" солдатської серії ". У них позначилися власні враження художника від військової служби, яку йому довелося проходити після закінчення училища в 1910 р. Примітивізм Ларіонова знаходив джерела натхнення навіть у забірних малюнках і написах.

В 1910-х рр.. Ларіонов очолив групу молодих московських художників, в 1913 р. підготував виставку лубка, яка включала східні і європейські народні картинки, вивіски, друковані пряники і т. п., багато хто - з колекції Ларіонова; в Того ж року провів виставку іконописних оригіналів і лубка.

В 1910-1911 рр.. Михайло Ларіонов проходив службу в армії, ця подія стала постійною темою його творчості в наступні роки. Армія для живописця стала втіленням самих основ народного життя, простором, де переплетені геройство і лінь, молодеческое молодіцтво і драматизм переживань воїна перед лицем смерті. Після повернення зі служби Ларіонов створює знамениті "солдатські сюжети", серед яких найбільш відомий "Солдат на коні ".

Підкреслені різкими мазками розлучення кольору як ніби укладені в жорсткий силует. Одночасно цей малюнок кольором, нанесений поверх розфарбування полотна, робить форму рухомий, виразною. Так японські художники гравюри (настільки улюблені російськими живописцями початку століття) і невідомі російські майстри, які створювали чудові друковані листки, точними чорними лініями контурів змушували форму рухатися, як у вуличному ляльковому театрі, різкими, виразними, що запам'ятовуються жестами.

На виставці "Мішень" Ларіонов представив роботи з незавершеного циклу "Венери" і чотири полотна "Пори року" (1912), які були розцінені критиками як виклик. У них використані мова дитячого малюнка і архаїчна символіка, доповнена простим текстом. "Мішень" стала вищою точкою розвитку художніх ідей Ларіонова. На виставці експонувалися картини: "Півень і курка", "Лучистая скумбрія та ковбаса "та ін Лучістскіе твори Ларіонов показував і на подальших виставках - "14. Футуристи, променистим, примітив" (1914), "1915 рік ". У 1913 р. Ларіонов публікує брошуру" Лучізм ", маніфест "Променистим і будущнікі", в яких формулює теорію нової течії. У лучізме Ларіонова закладені початку абстрактного мистецтва.

З 1912 Ларіонов багато займався графікою: виконав серію літографовані листівок, повторювали його живописні твори; створив ілюстрації для збірок поетів-футуристів А. Е. Кручених, В. В. Хлєбникова, К. А. Большакова. Видані крихітними накладами, ці книги тепер представляють величезну цінність.

В 1914 Ларіонов брав участь у боях Першої світової війни, був контужений. У 1915 р. за запрошення С. П. Дягілєва разом з Н. С. Гончарової приєднався до трупі "Російського балету", подорожував разом з нею по Європі, працював над ескізами костюмів і декорацій. Оформив балети "Русские казки "на музику А. К. Лядова (1916)," Шут "С. С. Прокоф 'єва (1921) та ін У 1920-х рр.. він стає художнім радником Дягілєва, який під його впливом запрошує до співпраці художників-модерністів.

З 1919 Ларіонов та Гончарова оселилися в Парижі. Художник продовжував займатися станкової живописом і графікою, брав участь у виставках, серйозно захопився колекціонуванням. В останні роки життя багато часу приділяв літературній праці - писав спогади, статті про російському мистецтві.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://russia.rin.ru/