Янковський Олег Іванович

Народний артист СРСР, лауреат Державних премій СРСР, РРФСР і РФ

Народився 23 лютого 1944 року у місті Джезказгані Карагандинської області Казахської РСР. Батько - Янковський Іван Павлович, до жовтневої революції служив в армії, був штабс-капітан лейб-гвардії Семенівського полку, за радянських часів репресований. Мати - Янковська Марина Іванівна, працювала бухгалтером. Дружина - Зоріна Людмила Олександрівна, Заслужена артистка Росії, актриса Московського театру "Ленком". Син - Янковський Філіп Олегович (1968 р. нар.), актор, режисер, продюсер. Онук - Іван, внучка - Єлизавета.

Дитинство Олега Янковського пройшло в Казахстані, куди була заслана сім'я. Побоюючись арешту, мати спалила всі архіви, що свідчили про дворянських коріння Янковський. Жили впроголодь (Марина Іванівна вивчилася на бухгалтера, і один годувала трьох синів і свою мати), ходили в обносках, вп'ятьох тулилися в 14-метровій кімнатці, але при цьому зберігали багатої бібліотеки, вчили іноземні мови, багато читали.

З часом Янковські перебралися до Саратова. Старший з братів - Ростислав - почав грати ще в Джезказгані, потім поїхав до Мінська, у Російський театр. 14-річного Олега він забрав до себе. Там Янковський-молодший дебютував на сцені.

Повернувшись до Саратов, Олег Янковський вступив до Саратовського театрального училища імені І.А. Слонова. Після закінчення навчання в 1965 році його зарахували до трупи Саратовського драматичного театру, де на перших порах йому доводилося грати в основному епізодичні ролі. Але в його долю втрутився випадок.

Театр гастролював у Львові. Артист зайшов у готельний ресторан і сів обідати. А недалеко за столиком сталося сидіти Володимиру Басову з дружиною Валентиною Титової та іншими членами знімальної групи майбутнього фільму "Щит і меч ". Обговорювали, де шукати артиста на роль Генріха Шварцкопф. Титова, кивнувши на Олега, сказала чоловіку: "Подивись, он сидить типовий арійський юнак ". Басов погодився, що ця людина підійшов би йому ідеально, але ... "Він, звичайно, який-небудь фізик або філолог. А піди ж ти знайди артиста з таким розумним обличчям ". Слава богу, хтось з асистентів не полінувався підійти до Янковському ...

Завдяки фільму "Щит і меч" і наступній картині - "Служили два товариша "- Янковський став суперпопулярним. У театрі пішли серйозні великі ролі, в кіно - маса пропозицій: фільми "Дзеркало" і "Ностальгія" А. Тарковського, "Польоти уві сні та наяву" Р. Балаяна, "Крейцерова соната" М. Швейцера, "Мій ласкавий і ніжний звір "Е. Лотяну," Звичайне диво "і" Той самий Мюнхгаузен "М. Захарова.

Всього О. Янковський знявся більш ніж в 100 фільмах, в тому числі: "Жди меня, Анна "(1969)," Я, Франциск Скорина "(1969)," Про кохання " (1970), "Розплата" (1970), "Операція" Хольцауге " (1971), "Гонщики" (1972), "Гнів" (1974), "Під кам'яним небом "(1974)," Премія "(1974)," Сержант міліції " (1974), "Мій будинок - театр" (1975), "Полковник у відставці" (1975), "Чужі листи" (1975), "72 градуси нижче нуля" (1975), "Довгий, довге тіло" (1976), "Довіра" (1976), "Сентиментальний роман" (1976), "Солодка жінка" (1976), "Слово для захисту" (1976), "Зворотній зв'язок" (1977), "Відкрита книга" (1977-1979), "Поворот" (1978), "Ми, що нижче підписалися "(1981)," Пригоди Шерлока Холмса і доктора Ватсона. Собака Баскервілів "(1981)," Капелюх "(1981), "Закоханий за власним бажанням" (1982), "Будинок, який побудував Свіфт "(1983)," Поцілунок "(1983)," Бережи мене, мій талісман "(1986)," Філер "(1987)," Убити дракона " (1988), "Паспорт" (1990), "Царевбивця" (1991), "Сни про Росії "(1992)," Темрява "(1992)," Я - Іван, ти - Абрам " (1993), "Німий свідок" (1994), "Перше кохання" (1995), "Фатальні яйця" (1995), "Ревізор" (1996), "Райське яблучко "(1998)," Кітайскiй сервiз' "(1999)," Приходь на мене подивитися ... "(2001, режисер, актор).

Як-то на зйомках фільму "Гонщики" Олег Янковський потрапив в аварію: машина з ним та операторами перекинулася, летіла шкереберть. Операторів викинуло на дорогу, на Янковського згоріла шкіряна куртка, а сам він якимось дивом залишився без єдиної подряпини. Євген Леонов, теж знімався в цьому фільмі, був так вражений, що, приїхавши до Москви, без кінця розповідав усім про "щасливчик Янковського ". Так це ім'я почув режисер театру" Ленком "Марк Захаров ... Незабаром Янковський вийшов на сцену "Ленкому" - сцену, з часом стала йому ближче рідного дому.

На сцені "Ленкома" найбільш значними його роботами стали ролі у виставах "Автоград XXI", "У списках не значився" за Б. Васильєву, "Ясновидящий" за Л. Фейхтвангер, "Сині коні на червоній траві "і" Диктатура совісті "М. Шатрова," Оптимістична трагедія "НД Вишневського," Кишеньковий театр "Ж. Кокто, "Гамлет" В. Шекспіра, "Школа для емігрантів" Д. Ліпскерова, "Чайка" А. Чехова, "Варвар і єретик" (за романом Ф.М. Достоєвського "Гравець"), "Шут Балакирев" Гр. Горіна.

Олег Янковський - Один з найзагадковіших вітчизняних артистів, який увійшов в історію кіно як виразник свого покоління. Він став обранцем невиразною, "застійної" епохи, на яку припадає пік його творчої біографії. Саме тоді сформувався суперечливий образ Янковського: чи то раціонального артиста, то чи емоційного, чи то Інтелігента, чи то плейбоя.

Закритість Янковського - це спосіб захисту від непотрібних спокус, це рідкісна здатність не розплескати свою натуру в суєті, в нав'язаних ззовні вчинках. Унікальність Янковського - в його знаменитих "зонах мовчання", його магнетичної погляді, віртуозної внутрішньої пластичності і, нарешті, в витонченою інтуїції, завдяки якій він утримав небезпечне рівновагу. Чи не задихнувся у бігу часу.

Улюблені герої Янковського завжди сумували за польоту за межами буденної реальності. Мотузкова сходи в небо, звичайний божевільню, дуель - крайні точки їх непередбачуваних маршрутів.

Міцні професіонали, вони, так само як і сам артист, не боялися зійти з дистанції, тому що не хотіли ризикувати куди більш важливим - своєю долею. Олег Янковський завжди був і до цих пір залишається заручником часу. За його ролям можна скласти колективний портрет нашого сучасника 1970-1980-х років, тих людей, хто розумно, без помилкового пафосу виявляли лояльність до системи ( "Премія", "Зворотній зв'язок"); тих, хто випадав на узбіччя життя ( "Закоханий за власним бажанням"); тих, хто плював на всі умовності ( "Польоти уві сні та наяву"), але при цьому ніколи не брехав, навіть якщо, як Мюнхгаузен, любив прісочініть, пофантазувати.

Граючи раздризганних, блукаючих і бунтівних героїв, Янковський як артист розцвів, реалізувався у тому мистецтво, яке й досі залишається достовірним і незабутнім свідченням про наше життя, про "поганих-хороших" людей, заражених масовим гамлетизму, приречених на біль і маете. "Я не знаю, -- визнавався він на початку 1980-х, - що це, але відчуваю, по енергії, за уяві, по типу особистості - зараз попит на мене ". Цей попит витісняв стереотипи сприйняття звичайного і в той же час неординарного "людини з натовпу". Нас привертав і турбував подвійний світ цього артиста, що надавав його мистецтву міражність розпливчастість. А самоіронія Янковського визначала всі приватні коливання оцінок: від "холодного" до "чарівного", від "безстороннього" до "нервового". Цей попит проявився ще в саратовському театрі, де він пропрацював 12 років і куди ходили "на Янковського". Після дипломного Тузенбаха (1965) - крихкого романтика з обрізаними крилами - театральний дебют: Ненілло в "Різдві в будинку синьйора Купьедло "Едуардо де Філіппо. І раптом - заворожуючий чарівність, відчайдушна нахабство шалопая. Потім був недалекий, але з нетривіальною природним чуттям Мешем в "склянці води" Скріба; недосвідчений, недотепістий Мелузов в "Таланти і шанувальники" і ще багато прохідних ролей, на яких зазвичай тримається репертуар. Але доля подарувала і князя Мишкіна. Його незграбний, витончений Мишкін рухався по сцені обережно, немов боячись спіткнутися або когось потурбувати, а його довірливий, уважний погляд перекривався питальній ніяковою посмішкою ... Художник спектаклю Тетяна Сельвінського згадувала, що "на репетиціях у сценах з Настею Пилипівною у Янковського проступали темні плями під очима. Їм раптом опановувала виснажлива відчайдушна тривога ... "Правда, Янковський каже, що до цієї ролі він тільки "доторкнувся "...

З початку 1970-х до 1990-х - самі (на сьогоднішній день) продуктивні роки Янковського, його "золотий запас", що забезпечив статус і репутацію артиста, зберіг гідність, недовіра до щохвилинному успіху і в бурхливі постреволюційні роки. Він не брав участі ні в вульгарних антрепризах, ні в відверто халтурних фільмах. І себе зберіг. Адже мало кому - навіть з успішних артистів, навіть із зірок - випав, як Янковському, щасливий жереб зіграти рефлектує сповідальний сучасних героїв і Леніна без гриму в публіцистичному спектаклі "Сині коні на червоній траві". Благородного невтішного Берінга в "Оптимістичній трагедії" на сцені "Ленкома" і ... привабливого хама, цинічної "філософа" у фільмі Ліознової "Ми, що нижче підписалися", Чарівника з "Звичайного дива ", що вірить в розумність божевільних ідей, чарівну індивідуальність Мюнхгаузена, ранима критика тоталітарного режиму і рішучого Гамлета в Ленкомі (режисер Гліб Панфілов), який виявився найбільш неприємним героєм спектаклю. Лірична драма сучасного Гамлета в "Польоти уві сні і наяву "переродилася всього за три (1983-1986) року в жорстокий трагіфарс. У історичному для Янковського 1983 році його запросив Андрій Тарковський у "Ностальгію". "Схуднути не зможеш? - Куди? - Від несподіванки випалив я, - згадував про першу зустріч Янковський. - Хоча я розумів, що йому потрібна людина, змучений духовним життям у прямому розумінні слова. Що це стан і буде сюжетом фільму. Ми сиділи теплим ввечері в маленькому кафе на безлюдній римської площі. Говорили про ностальгії. Як це грати? Що за цим коштує? Чи тільки берізки? Але вони є і в Італії. А ностальгія? Напевно, теж. Раптом, як у поганому фільмі, підійшли два хлопчики - один з кепкою, другий з акордеоном - і заграв "Амурські хвилі". "Це вже занадто, -- сказав Андрій. - Нікому про це не кажи. Не повірять ".

Тарковський ставив фільм про людину на зламі, про шлях інтелігента-страстотерпця, навряд чи не Месія, запам'яталися слова якогось божевільного про порятунок, що чекає людство, якщо хтось пройде з палаючою свічкою басейн святої Катерини. Актор, доторкнувшись до краю водойми, запалить від запальнички недогарок і вирішиться. Він піде повільно, стримуючи завмирають полум'я і власну серцевий біль. У середині басейну свічка згасне. Він повернеться і піде знову. Тремтячою рукою захистить цей вогник надії. На тому ж місці він згасне. Серцева біль наростає, ноги не тримають, душить почастішали пульс. Він запалює в третій раз, збирає останні сили ніби перед смертю, щоб уберегти невірне полум'я, і доходить. Його ми не бачимо. Сплеск. Звуки вердіївської реквієму.

У 1987 році Олег Янковський зіграв ще одну бенефісна - одну з найважливіших у своїй біографії - Роль у фільмі Михайла Швейцера "Крейцерова соната". Це був виснажений, зневірений, несмірівшійся людина з розхристаній душею. Гарячковий монолог свого героя (то він спалахував, то знічується, то судорожно закурював, то, підбадьорений наркотиком, заходився в плутаних, плутаних визнаннях) Янковський проживав з майже забутої на нашому екрані силою пристрасті, з немислимим, здавалося, для його акторської природи трагізмом.

На початку 1990-х Янковський повернувся з Франції (де півроку грав в європейському театральному проекті) "в іншу країну". Її атмосфера, краєвид, настрої стали невпізнанні. Потік комерційної продукції "кооперативного" кіно ринув на екрани, але брати участь у цьому Янковський собі дозволити не міг. Зате погодився в 1993 році стати президентом Відкритого російського кінофестивалю в Сочі (МКФ "Кінотавр"), який став для нього в ту пору формою творчої самозахисту, що компенсує відсутність нестидких або просто пристойних ролей.

Тим часом життя в країні поступово налагоджувалося. У цей час, в 1996 році, М. Захаров ставить дивну, непоетіческую "Чайку" (вистава йде і сьогодні), де Янковський нещадно і разом з тим непомітно грає Тригоріна. У 1999 році йому довелося чудово зіграти невелику роль містечкового єврея в мелодрамі Саллі Поттер "Людина, яка плакала" разом з такими зірками, як Джонні Депп і Джон Туртурро (фільм показувався в офіційній програмі Венеціанського фестивалю). А в середині 1990-х у нього були Ляпкіних-Тяпкін в "Ревізорі", Персиків в "Фатальних яйцях", що не принесли, на жаль, справжнього задоволення, але все-таки грати текст Гоголя, Булгакова було не соромно.

І раптом - в очікуванні нової драматургії, несподіваних ролей - Янковський в 2000 році вирішується (разом з оператором Михайлом Агроновічем) на режисерський дебют і ставить "різдвяну казку" "Приходь на мене подивитися". Вперше за 10 років грає сучасного героя, "нового українця", який помилково забрів до старих російською (доходжалий доньці - старої діві, доглядає за вмираючої матір'ю) і залишився з ними. На відміну від "нових росіян" хамів з золотими перстами, міцною шиєю і квадратними мордами, які заполонили наше кіно, у цього "аудитора з дачею на Канарах "все інше: і обличчя, і одяг, і душа, і манери. Янковський грає легко, детально та різноманітно. Грає постарілого Макарова з "Польотів ...", який не зкурвився, не спився, не став бомжем. І не втратив смаку до простодушним романтичним витівкам, Крім того, Янковський підтвердив просту думку про те, що хороший артист і в невигадливо матеріалі може виглядати гідно, не бравуючи своїми штампами. Хоча мріє він зараз про гострохарактерні ролі, про буфонади, про різку пластику ...

Свої ролі Янковський ділить на декоративні, що експлуатують його рідкісну фактуру, породу, його вміння тримати спину, носити костюм (недарма він повинен був зіграти Тургенєва у фільмі Сергія Соловйова), і на ті, в яких вдалося висловитися з суті, зачепити больові точки унікального універсального стану, як це було в "Польоти уві сні та наяву", "Крейцеровою сонаті", "Ностальгії".

Сьогодні він у відмінної акторської формі, грає Петра I у виставі Марка Захарова за п'єсою Григорія Горіна "Шут Балакирев". У нього, як і раніше найцікавіше особа в нашому кіно. І воно, як говорить один із близьких Янковському режисерів -- Роман Балаян, "працює в будь-якому віці, в будь-який час, в будь-якій країні ... У ньому немає жодної однозначності. А його погляд, я переконаний, здатний виразити немислиму амплітуду: від мерзотника до святого ".

О.І. Янковський - Народний артист СРСР (1991), лауреат Державної премії СРСР (1987, за участь у фільмі "Польоти уві сні та наяву"), лауреат Державної премії РРФСР імені братів Васильєвих (1989, за участь у фільмі "Крейцерова соната"), лауреат Державної премії РФ (1996, за театральні роботи), лауреат премії Ленінського комсомолу (1977), лауреат Всесоюзного кінофестивалю в номінації "Призи за кращі акторські роботи за 1983 ". У 1984 році він був визнаний кращим актором року (за фільм "Закоханий за власним бажанням) за опитуванням журналу" Радянський екран "; в 1988 році став володарем призу" За видатний внесок у професію "; в 1991 році удостоєний премії" Ніка "в номінації "Актор року"; в 1993 році - премії імені О. О. Ханжонкова "Кіноподія року", в 2001 році - премії імені К.С. Станіславського. Артист нагороджений орденом "За заслуги перед Вітчизною" IV ступеня.

Янковський, як і належить людині, що народилася під знаком Риб, схильний сприймати світ містично. Він запам'ятовує сни, вірить у прикмети: обходить чорних кішок стороною, раз у раз стукає по дереву ...

Живе і працює в Москві.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.biograph.comstar.ru/