Камерно-вокальна творчість Танєєва

Романси

Романси Танєєва займають чільне місце в його спадщині. До цього жанру композитор звертався протягом усього творчого шляху. Однак видано всього сорок романсів, чимало творів раннього періоду залишилося в рукописах.

За змісту романси Танєєва різноманітні. У деяких з них відбилася схильність композитора до філософського роздуму; багато хто носить ліричний характер. Ряд романсів пов'язаний з картинами природи і містить яскраві пейзажні образи ( "Ніч в Криму", "Ніч в горах Шотландії", "Зимовий шлях"). Зустрічається в романсах Танєєва і тематика суспільно-політичного, цивільного характеру ( "В'язень", "Менует", романс "Що мені вона" на відомий TCJKCT Я. П. Полонського, який малює образ в'язня, дівчини-революціонерки, учасниці одного з найбільших політичних процесів кінця 70-х рр. .).

В романсах Танєєва знайшли своєрідне втілення класичні традиції (особливо Чайковського). Поетичний текст передається зазвичай Танєєва в узагальненій формі. Музична форма відрізняється стрункістю і заокругленість. Вокальна партія і фортепіанне супровід майже рівноправні у створенні музичного образу. За порівняно з великими інструментальними та хоровими композиціями Танєєва, романси в цілому інтонаційно ближче до побутової лірики, простіше за фактурою. У той же час Танєєв і тут прагне до наскрізного розвитку на основі послідовного перетворення початкового інтонаційно-тематичного "зерна"; цим створюються велика цілісність і внутрішню єдність окремих творів.

Типовим для Танєєва зразком спокійній мрійливо-світлої лірики є романс "У серпанку-невидимку".

"У серпанку-невидимку "(слова А. А. Фета). Романс проникнуть виразом томної млості, породженою спогляданням нічного, осяяного місячним світлом саду. Душевна переживання зливається з картиною навколишньої природи. Незмінність настрої підкреслюється інтонаційним єдністю твори. З перших же тактів виникає плавно спадний мелодійний рух, що присутні у фортепіанної партії протягом майже всього романсу; воно ж переважає і в голосі:

На словах "Так і горнеться, цілуючи" у голоси з'являється інша, млосно висхідна інтонація, що супроводжується в фортепіано ланцюгом низхідних затримань-зітхань. У другій половині романсу, на словах "Схилила коси голова мимоволі ", на тій самій інтонації заснована висхідна секвенції, нагадує обертів, типові для Чайковського. Далі, в кульмінації, вона переважає в партії фортепіано (див. у лівій руці 5 тактів перед Tempo I). Кульмінаційна фраза романсу "І тобі не томно?" підкреслена високим регістром, звучанням forte і впровадженням трехдольності в дводольні основне рух. Аналогічно виділена і остання фраза першої половини романсу "І тобі не боляче? І тобі не томно? ", - Де з'являються навіть три трехдольних такти, але Емоційна напруга менше. Музична і поетична аналогія цих двох фраз, що завершують кожну з двох частин твору, наближає їх до свого роду приспіву.

Залишена невирішеною домінантовая гармонія в останньому такті вокальної партії підсилює вираз томління. Фортепіанне висновок домальовує музично-поетичний образ, повторюючи інтонації початку романсу, поступово танули у високому регістрі.

"Коли, кружляючи, осінні листи "(слова Елліса, 1 з Стеккетті) представляє інший тип лірики Танєєва. Композитор наближається тут до елегія Глінки -- Даргомижського. Напевно-декламаційні мелодія голосу Підтримана примарним супроводом, що представляють собою в основному найпростішу гармонійну фігурації. Лише де-не-де в нього включається короткий мотив з чотирьох звуків, імітує виразний інтонаційний оборот вокальної партії.

Проведення цього мотиву, разом з безперервним, ритмічно рівномірним рухом супроводу, підвищує єдність, монолітність твору.

Чудово своєї глибокої виразністю висновок романсу. Останній вірш: "любові моєї невисловлених слів "- повторюється двічі, другий раз більше підкреслено, з виділенням у супроводі зазначеного вище короткого мотиву (див. приклад 90). У момент появи в голосі заключітельного'тоніческого звуку (нижнього ре) гармонія утворює перерваний Каданс (у вигляді секстаккорда < Субдомінанта). Фортепіано як би договорює "невисловлені слова". Відігравав помітну роль протягом усього романсу мотив ще двічі повторюється в ув'язненні, утворюючи гірко звучать дисонуючі затримання (е інтервалами великий септими і збільшеною квінти). Скорботний і строгий плагальний Каданс з мажорних тонічним тризвуччя завершує твір.

"сталактити" (слова С. Прюдома в перекладі Елліса). Тут отримують ще більш поглиблене вираз втілені в попередньому романсі скорботні переживання. Сутність поетичного образу полягає в зіставленні явища природи і чоловіче ських переживань: застиглі в гроті краплі води уподібнюються сльозам, які вичерпалися, хоча серце не може забути своє горе. Ця двуплановость лежить і в основі музики. ~ "

встановлюється з першою ж * е тактів вступу основний музичний образ поєднує виразне, емоційне початок з ізобрааітельним, звукопісним. У лівій руці двічі повторюється сумний мотив, який відігравав помітну роль протягом всього твору (відзначений дужкою у прикладі 91). Одночасно в правій руці остінатная `являється постать гармонійного характеру. -

Високий регістр і staccato, у поєднанні з повільним темпом, змушують сприймати її як зображення монотонно падаючих крапель. Ці два тематичних елемента складають основу всього подальшого розвитку.

Своєрідна форма "сталактитів", що наближається до варійованого строфічної. Весь романс ділиться на чотири розділи, що відповідають чотирьом строфа -- чотиривірші тексту, кожен з них починається одним і тим же характерним мелодійним оборотом. Кожне проведення подібного музичного матеріалу починається, однак, у різних тональностях (до мінор, Соль мажор, до мінор, Мі-бемоль мажор), при безперервному гармонійному розвитку. У першій строфі переважає Діатоніка, у другій з'являються хроматизм і альтерація (гармонійний Соль мажор). У третій строфі виникають несподівані барвисті гармонійні зіставлення. Нарешті, у четвертій, кульмінаційної, виразність зростає завдяки поліфонізаціі фактури. На словах "любові моєї давно замерзли гіркі сльози "звучать одночасно чотири самостійні лінії. Гармонія загострюється при цьому хроматизм з затриманнями, що посилює відтінок скорботного томління.

Висновок "Сталактитів" дуже нагадує висновок романсу "Коли, кружляючи ". Останній мелодійний оборот голоси збігається з перерваним Каданс. Проведення наприкінці романсу однією з основних інтонацій, що утворює затримання із збільшеною квінтою і великий Септимій, і завершення мажорній тонікою підсилюють зазначену близькість.

"Б'ється неспокійне серце "(слова Н. А. Некрасова)-приклад досить рідкісного в романсах Танєєва драматизму. Це один з найпопулярніших зразків його вокальної лірики. Всі твір пронизаний насиченою величезним вольовим напором ритмічної пульсацією. Чергування окремих коротких фраз голосу з репліками-вигуками фортепіано створює враження тремтячим мови.

В розвитку основного активно висхідного мелодійного руху в рівній мірі беруть участь і вокальна і фортепіанна партії.

Середня частина романсу (від "Я кличу її"), незважаючи на зберігається незмінне ритмічний рух, привносить контраст. Тут виникає образ "країни обітованої ", як вабить мрії. Особливою яскравості музика досягає в епізоді на тонічної органному пункті Ми мажору ( "Троянди там квітнуть запашні "). Тут початкова мелодійна фраза романсу звучить у фортепіано в м'якому "віолончельної" регістрі і переходить в наступні виразні спадні затримання. Їм протиставлено "висхідний хроматичної рух вокальної партії.

Раптовий енгармонічні зсув переводить в Ля-бемоль ма-1 жор. Гармонійний мажорний лад, напружені інтонації ма-| лій нони і зменшеною октави повідомляють цього епізоду відтінок] гіркоти, викликаної свідомістю нездійсненності мрії.

Реприза першим частини романса1 завершується фортепіанної постлюдіей, вичерпної до кінця стрімку енергію основного ритмічного руху.

"Маска" (слова Я. П. Полонського) - романс-вальс, в якому Танєєва чудово вдалося передати світле, інтимне почуття, спадне стримано, але з великою внутрішньою теплотою.

Для втілення поетичного тексту композитор обрав форму рондо, основна вальсовий тема-рефрен ніби малює місце дії, що оточує героїв "строкатість, натовп собранья"; епізоди ж пов'язані з розкриттям їх переживань. Єдності романсу досягається, крім панує в ньому витонченого вальсовий руху, також безперервним розвитком кількох основних інтонацій,

Кульмінаційна значення набуває епізод від слів "Нарешті вона тихо сказала", з яскравим відхиленням в Мі мажор. При подальшому повернення в основну тональність Ля-бемоль мажор основна тема вальсу переходить до фортепіано, з'єднуючись з зазначеним ритмічним мотивом.

"Зимовий шлях "(слова Я. П. Полонського). Танєєв стикається тут з однією з традиційних тим класичного російського мистецтва. Нескінченні простори, занесені снігом, викликають у душі подорожнього гнітюче почуття туги; полудремотное стан породжує низку спогадів.

Романс написаний в тричастинній формі. Крайні розділи малюють похмурий зимовий пейзаж; безперервний рух шістнадцятим у супроводі, що об'єднує весь романс, передає відчуття швидкого бігу кибитки.

Значно розвинений середній розділ присвячений що виникають у свідомості подорожнього марень; він містить декілька контрастують епізодів.

В перший з них (зі слів "За горами, за лісами") у вокальній партії можна помітити звукоізобразітельний елемент (див. слова "вої протяжний голодних вовків "!). Наступний епізод пов'язаний із спогадом про старенькій-няні. Безперервний рух акомпанементу злегка сповільнюється, поступово в ньому проявляється плавно розгойдане ритм колискової (дуолі в лівій руці).

ладова Діатоніка (натуральний ре мінор) повідомляє цього образу національного забарвлення. Далі виникає ряд народно-казкових образів. Різкий акцент на початку цього розділу наслідує звучання труби. У гармонії на зміну Діатоніка з'являються альтерації, хроматизм. Музика слухняно йде за фантастичними картинами, про які говорить текст.

Але налинули в напівзабутті мрії-спогади раптово розсіюються поверненням до дійсності. Реприза відрізняється від першої частини лише невеликим розширенням, пов'язаних з повторенням заключних слів "і ямщик поганяє коней ". Фортепіанне висновок на стрімко спадаючому, потім" знову злітають і затихаючою хроматичному рух сприймається як образ що піднялася хуртовини, яка приховує всі навколо ...

"Менует" (слова Ш. д'Оріас, переклад Елліса) належить до числа нечисленних творів Танєєва, пов'язаних з ідеями суспільно-політичного характеру. Дія романсу розгортається у Франції напередодні буржуазної революції XVIII століття. Знаючи політичні переконання Танєєва і з огляду на час створення твори (1908), слід думати, що композитор сприйняв цей текст через призму сучасної йому російської дійсності. Приреченість старого світу, якому судилося неминуча загибель під грізним натиском революції, -- така основна ідея твору.

"Менует", написаний в складній, широко розвиненою тричастинній формі, заснований на двох, яскраво контрастують темах: один з них власне менует, інша являє собою своєрідно переінтонірованную популярну пісню французької буржуазної революції "Все вперед!" ( "? а ira ").

В темі менуета сконцентровані типові риси галантного аристократичного танцю. Це піднімає її до значення узагальненого образу старого, феодального режиму. Надзвичайно характерні, зокрема, кадансовие обороти з затриманнями, подібними манірно-чемним присідання. Фактура легка, прозора і витончена.

Де-не-де композитор дає тонкі ілюстративні деталі (див. фортепіанну партію при словах "люблю співучої скрипки трель, заклик галасливого гобоя ").

На словах "Але часто їх наспів живий раптом нота скорботна пронизував" тема менуета затьмарюється хроматизм (далі переходять до фортепіано). Це як би віддалене передчуття катастрофи.

Підкреслено контрастує, тонально нестійка середня частина заснована, як уже говорилося, на темі відомої пісні епохи французької революції XVIII століття "Все вперед!". Ця народна мелодія повна активної завзятою енергії (див. приклад 97а). У Танєєва її вигляд значно змінено: композитор бере звернений початковий секундовий мотив і контрапунктичний об'єднує з ним мелодійний рух, взяте з продовження пісні.

В цьому виді тема пісні набуває значення загрозливою рокової сили, поки що доноситься здалеку, приглушено.

Знову повертається тема менуета, тепер, проте, як би втратила внутрішню стійкість (Tempo I). В основну тему, що проходить спочатку в голосі в Ля мажорі, з максимально прозорим супроводом, незабаром же вторгається з'являвся вже раніше тривожний хроматичний мотив (на словах "під пристрасний шепіт Мадригал "). Композитор вносить зміни і в подальший розвиток музики. У фортепіанну партію прокрадається загрозливі відгомони початкового мотиву революційної пісні (див. на словах "сльозою", "привіт"), і знову з'являється хроматичний хід. Характер вокальної партії поступово наближається до драматично-схвильованому речитативи з патетичної кульмінацією на словах "боротьби і таємного страждання".

В Востаннє тема менуета проходить у фа мінорі, остаточно втративши танцювальний характер. Розвиток виник раніше хроматичного ходу призводить до пристрасно схвильованій висхідній секвенції зі щемливими затриманнями ( "Відкрий, відкрий долю мою!"). Нарешті, рух майже зовсім завмирає, лише тихо повторюється в басу початковий секундовий оборот революційної пісні заповнює насичену напруженим очікуванням тишу. Підкреслено значно звучить остання, підсумкова репліка голоси: "Сеньора, ваш край на пласі!" Глухо рокітливий відлунням пісні "Са ifa" у трагічному фа мінорі закінчується твір - один із чудових створінь Танєєва.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.muzlit.narod.ru/