Deep Purple

1 Склад (1968-69)

(Річі Блекмор - гітара, Род Еванс - вокал, Джон Лорд - клавішні і бек-вокал, Іен Пейс - ударні, Нік Сімпер - бас-гітара і бек-вокал)

Створена у березні - квітні 1968 р. в результаті низки випадкових, але щасливих знайомств, гурт грав на рівні вимог часу, надихаючись творчістю Beatles і Vanilla Fudge. Перший альбом "Shades Of Deep Purple", записаний за якихось вісімнадцять годин, виглядав експериментальним і шорстким. Лідерство Джона Лорда було в цей період незаперечним, що неважко помітити в композиціях наступних двох альбомів "The Book Of Taliesyn" і "Deep Purple". Музика перші роки існування групи не віщувала подальшої еволюції до жорсткої і агресивної мелодиці, проте вже тоді почалася розробка багатьох (в наслідок класичних) концертних прийомів - довгі інструментали і непередбачувані імпровізації. Перший хіт групи -- "Hush" - дозволяє їй піднятися в американських чартах до 4-го місця, в Європі ж Deep Purple як і раніше не відомі.

2 Склад (1969-73)

(Річі Блекмор - гітара, Ян Гіллан - вокал, Роджер Гловер - бас-гітара, Джон Лорд -- клавішні, Ян Пейс - ударні)

Рід Еванс і Нік Сімпер йдуть з групи під тиском основної трійки, що вирішила рухатися в новому напрямку. На сцені з'являються Ян Гіллан і Роджер Гловер. Восени 1969 р. Д. Лорд здійснює давню мрію - написану ним класичну сюїту виконують група і Лондонський Філармонійний оркестр у Королівському Альберт-Холі. Спроба поєднати рок та класику викликає суперечливі відгуки, але забезпечує групі таке необхідне увагу преси та телебачення. Це перший гучний успіх, закріплений на альбомі "Concerto For Group And Orchestra "(вересень 1969). Сильно виріс технічно і творчо Блекмор, поступово виходить на перший план. Додамо до цього агресивний вокал Гіллана (прославився в 1970 р. блискучим виконанням партії Христа в рок-опери "Jesus Christ Superstar"), твердий бас Гловера - і ми на порозі народження нового стилю групи. З'єднання звучання органу Лорда і гітари Блекмора створюють, нарешті, "фірмовий" саунд Deep Purple. Символом доконаного перевороту стають альбом "Deep Purple In Rock "(червень 1970 р.) і сингл" Black Night ", забезпечують групі лідируючі місця в чартах на рік вперед. Прагнучи закріпити комерційний успіх, менеджери групи нав'язують музикантам сверхінтенсівную концертну діяльність. З одного боку, це дає величезний досвід, а з іншого - негативно позначається на творчому процесі - вся студійна робота відбувається у короткі перерви між виступами. Однак потенціал групи настільки високий, що навіть у цьому режимі їм вдається створити три блискучих студійних альбоми ( "Fireball" вересень 1971, "Machine Head" Березень 1972, "Who Do We Think We Are" лютий 1973) та концертний "Made in Japan" (серпень 1972), який залишається еталоном такого роду записів і що став свідченням беззастережну та безстрокового "капітуляції" японського музичного ринку перед Deep Purple. Чарти підкорюють ряд нев'янучий до цього дня хітів, серед яких: "Strange Kind Of Woman", "Highway Star", "Smoke On The Water", "Woman From Tokyo ". Влітку 1973 р., в той самий час, коли група знаходиться на вершині успіху, фізичне виснаження і психологічне перенапруження, викликані безперервними гастролями породжують внутрішні чвари. Обстановка вибухає - Гіллан, а за ним і Гловер, залишають гурт.

3 Склад (1973-75)

(Річі Блекмор - гітара, Девід Ковердейл - вокал, Гленн Х'юз - бас-гітара і вокал, Джон Лорд - клавішні, Ян Пейс - ударні)

Блекмор, що став одноосібним лідером, наполягає на продовженні роботи в новому складі. На місце бас-гітариста швидко запрошений досить відомий в США Гленн Х'юз. Що стосується вокаліста, то його вдається знайти за оголошенням. На прослуховування є нещодавній продавець готового одягу Девід Ковердейл, що не має скільки-небудь серйозного досвіду рок-сцени. Наполеглива робота в студії і здатності нового фронт-Мена приносять свої результати. Перший же диск нового складу групи "Burn" (лютий 1974 р.), що відрізняється від попередніх альбомів блюзовим сильним акцентом, займає лідируючі позиції в Америці, підкорення якої Блекмор вважає своєю головною метою. Американські гастролі групи 1974 р. були приречені на успіх і зміцнили скандальну славу Блекмора, ледь не спали всю апаратуру на грандіозному (понад 200 тис. глядачів) концерті в Каліфорнії. Тим часом, комерційний успіх сам по собі перестав задовольняти Блекмора. Стиль Deep Purple поступово став змінюватися в неприйнятному для нього напрямку. На що пішла за "Burn" альбомі "Stormbringer" (грудень 1974) Хьюз, шанувальник фанку і соул, при підтримки Кавердейла почав все активніше втручатися у створення музики. Вперше Блекмор відмовився поставити своє ім'я під однією з композицій. Входив до кімнати, в студії з новими партнерами Блекмор, записав сольний альбом (який став початком історії Rainbow), і до весни 1975 р., коли група збиралася в нове світове турне, прийняв рішення про звільнення. Відігравши кілька концертів в Європі, що склали матеріал для нового концертного диска "Made In Europe" (квітень 1975), Блекмор залишив Deep Purple у повної невизначеності щодо майбутнього.

4 Склад (1975-76)

(Томмі Болін - гітара, Девід Ковердейл - вокал, Гленн Х'юз-бас-гітара і вокал, Джон Лорд - клавішні, Ян Пейс - ударні)

Лорд і Пейс були серйозно налаштовані на остаточний розпуск групи. Однак прагнення Хьюза і Ковердейла залишатися на музичному Олімпі вкупі з бажанням менеджменту зберегти "раскрученнную" торгову марку змусило шукати компромісне рішення. Через кілька місяців після відходу Блекмора в групу запрошують гітариста Томмі Боліну, що заявив про себе в ряді американських джаз-рокових груп. Deep Purple набули принципово нового звучання, однак новий гітарист не володів ні майстерністю, ні композиторським талантом попередника. І хоча старі шанувальники могли зрозуміти вони, слухаючи новий альбом "Come Taste The Band" (жовтень 1975), здавалося, що відбулися зміни справили благотворний вплив на роботу групи в студії. Проте здобутий було натхнення на очах вмирало на сцені. Мало того, що публіка не хотіла змиритися з заміною Блекмора, незабаром з'ясувалося, що Болін серйозно звик до наркотиків і почав поступово втрачати та навички гри і почуття реальності. Британське турне в березні 1976 р. стало тортурами для музикантів і колосальним розчаруванням для шанувальників. Ковердейл, Лорд і Пейс вирішили, що далі так тривати не може. У липні 1976 Болін і Хьюз були офіційно сповіщені про розпуск групи. Кілька місяців по тому Болін помер від передозування. Альбом "Last Concert In Japan" (грудень 1975) став сумної епітафією четвертому складу Deep Purple.

1975 - 1984 рр..

Музиканти Deep Purple захоплено розробляють самостійні проекти.

Р. Блекмор - Rainbow

Я. Гіллан - Ian Gillan Band, Gillan, Black Sabbath

Р. Гловер - Rainbow, сольні альбоми, продюсерська робота

Д. Лорд - PAL (Paice, Ashton, Lord), Whitesnake, сольні альбоми

Я. Пейс - PAL (Paice, Ashton, Lord), Whitesnake, Gary Moore Band

Д. Ковердейл - Whitesnake

Кожен з цих проектів був по-своєму цікавий, проте жоден не наблизився по значущості та популярності до Deep Purple. Таким чином, двері в минуле (або в майбутнє?) залишалася відкритою.

5 Склад (1984-89)

(Річі Блекмор - гітара, Ян Гіллан - вокал, Роджер Гловер - бас-гітара, Джон Лорд -- клавішні, Ян Пейс - ударні)

Після ряду безуспішних спроб звукозаписних компаній зібрати групу хоча б для одного турне, Гіллан виступає ініціатором воссодіненія Deep Purple у класичному складі. У березні 1984 р. було оголошено про підписання контракту, а в жовтні відбулася світова прем'єра альбому "Perfect Strangers", який швидко став "платиновим". Американські гастролі на його підтримку принесло рекордні збори і спонукали групу до тривалого світового турне. У січні 1987 р. пішов випуск диска "House Of Blue Light", під час запису якого зіткнення Гіллана і Блекмора подібні періоду початку 70-х років поновили з подвоєною силою. Блекмор знову заявив претензії на лідерство, що виражалося у диктаторського нав'язування власних ідей на шкоду іншим. Деякі композиції зводилися по чорновим записів, так як Блекмор відмовлявся бути в студію. Погіршення внутрішньої атмосфери не сповільнило позначитися на концертах, репертуар яких Блекмор визначав мало не одноосібно, дотримуючись набору старих хітів. У результаті концертний альбом "Nobody's Perfect", що вийшов в 1988 р. став лише віддаленим подобою прославленого "Made In Japan". Під тиском Блекмора Гіллан знову покинув групу влітку 1989 р.

6 Склад (1990-92)

(Річі Блекмор - гітара, Роджер Гловер - бас-гітара, Джон Лорд - клавішні, Ян Пейс -- ударні, Джо Лінн Тернер - вокал)

В умовах усталеного повновладдя Блекмора не викликала особливого подиву запрошення в якості вокаліста Deep Purple Джо Лінн Тернера, який працював з Річі в Rainbow. Що вийшов в жовтні 1990 р. альбом "Slaves And Masters "нагадує швидше за пізній Rainbow, ніж Deep Purple. У період запису наступного альбому, на настійну вимогу менеджменту, Джо Лінн Тернер, був відправлений у відставку також раптово, як і запрошений.

7 Склад (1992-93)

(Річі Блекмор - гітара, Ян Гіллан - вокал, Роджер Гловер - бас-гітара, Джон Лорд -- клавішні, Ян Пейс - ударні)

Бажання менеджменту краще продати черговий альбом, вихід якого повинен був співпасти з 25-річчям групи, призвело до того, що, всупереч волі Блекмора, до групи знову запрошується Гіллан. Він перезаписує вокальні партії, раніше виконані Тернером, проте зробити альбом цілісним і свіжим як більша частина творчості "класичного складу" так і не вдається. Поява в липні 1993 р. "The Battle Rages On" супроводжується відновленням хвилі чуток про внутрішніх чварах в Deep Purple. Преса охоче використовує красномовне назва альбому для власної інтерпретації відносин між музикантами. Однак почалося влітку ювілейне 25-річне світове турне виглядає багатообіцяючим, група звучить потужно і злагоджено як в кращі часи. Втім, вже восени конфлікт між Гілланом і Блекмор вихлюпується на сторінки газет. Часом, відносини з'ясовуються прямо на сцені. Концерт "Come Hell Or High Water "та однойменний відеофільм з інтерв'ю учасників групи, що вийшли рік по тому, дозволяють скласти уявлення про драматичне завершення цієї частини історії групи. Буквально напередодні від'їзду до Японії, де квитки на концерти вже повністю розпродані, Блекмор заявляє про свій відхід і, прагнучи зробити ситуацію незворотною, знищує японську візу. Він продовжує свою кар'єру з відродженим Rainbow і присвячує себе запису акустичного альбому.

8 Склад (1993-94)

(Іен Гіллан - вокал, Роджер Гловер - бас-гітара, Джон Лорд - клавішні, Ян Пейс -- ударні, Джо Сатріані - гітара)

Перед особою колосальних неустойок, якими погрожують японські промоутери, менеджмент Deep Purple терміново шукає заміну Блекмора. Вибір падає на Джо Сатріані, який, будучи спочатку запрошений для виступу на японських концертах, успішно виступав з групою цілих півроку, забезпечивши успіх ще й європейського турне. Продовження співробітництва, однак, стикається зі складними юридичними проблемами. Цей склад став єдиним, не залишили після себе ніякого студійного матеріалу.

9 Склад (1994 - даний час)

(Іен Гіллан - вокал, Роджер Гловер - бас-гітара, Джон Лорд - клавішні, Ян Пейс - ударні, Стів Морс - гітара)

В листопаді 1994 р. у групі з'являється новий гітарист - американець Стів Морс, прославився в групах "Kansas" і "Dixie Dregs" і випустив кілька сольних альбомів. Догляд Блекмора, спочатку переслідували групу, на ділі приніс музикантам Deep Purple довгоочікувану творчу свободу. Уже на концертах в Сатріані почали з'являтися речі, від виконання яких Річі відмовлявся категорично. Надалі репертуар виглядав все більш свіжим, незвичним для Deep Purple. Прихід Морса повністю поновив на групі давно забуту запальну атмосферу початку 70-х років, коли на першому плані були спонтанність, імпровізація, взаємодоповнення і взаєморозуміння. Успішна спільна робота на сцені дозволила новому складу приступити до студійної роботі в Орландо (Флорида). З тих пір група проводить там багато часу. Запис нового альбому тривала протягом більшої частини 1995 перемежалася виступами в невеликих залах і клубах, де музиканти сигривалісь і обкатував нові композиції. У лютому 1996 р. з'явився довгоочікуваний альбом, назва якого - "Purpendicular" - запропонував Гіллан. Альбом буквально відкрив шлюзи творчої енергії всіх музикантів групи, дав можливість кожному з них продемонструвати свою майстерність. Повернувся "фірмовий" звук, що робить будь-яку композицію Deep Purple впізнанною. Разом з тим, Морс повністю відмовився від копіювання манери Блекмора, віддаючи дань оригіналу лише у найбільш класичних концертних соло. Завдяки зміни традиційної географії турне і російські шанувальники групи змогли, нарешті, гідно оцінити її оновлену міць на першому в історії виступі Deep Purple у Росії 23 червня 1996 р. у Москві, у вересні того ж року група дала свій перший концерт в Україні (Київ). Відгуки на світове турне були настільки позитивними, що через рік на ринку з'явився концертний альбом "Live At The Olympia". Тоді ж почалася робота над наступним студійним альбомом, назва якого оголосив Гіллан на одному з виступів взимку 1997 - 98 р. - "Abandon". У травні 1998 р. альбом з'явився на світ, вразивши шанувальників, в першу чергу, надзвичайною цілісністю звучання. Можна сміливо стверджувати, що Стів Морс цілком "акліматизувався" в ролі гітариста групи. У листопаді 1998 р. Deep Purple дали два аншлагових концерту в Москві та Санкт-Петербурзі. Світове турне на підтримку альбому заслужило захоплені відгуки музичної преси. Навесні 1999 р. в рамках австралійського турне був записаний блискучий концертний альбом "Total Abandon - Live in Australia ", за яким пішли однойменні концертний відеозапис і перший DVD-альбом групи. У вересні 1999 р. в лондонському залі Royal Albert Hall відбулися ювілейні (до 30-річчя виходу альбому "Concerto for group and orchestra") концерти Deep Purple з Лондонським симфонічним оркестром, в якому взяли участь ряд відомих виконавців. Це не має аналогів співтворчість виконавців рок-музики і класики увінчалася виходом на початку 2000 р. концертного альбому "Live at the Royal Albert Hall ". Відроджений симфонічний проект мав такий успіх, що восени-взимку 2000 Deep Purple провели з кількома симфонічними оркестрами та низкою відомих музикантів міжконтинентальний тур. У квітні 2000 р. група знову з величезним успіхом виступила в Росії (Москва і Санкт-Петербург). Влітку того ж року Deep Purple стали хед-лайнери на знаменитому джазовому фестивалі в швейцарському місті Монтре. Восени 2000 р. група дала єдиний концерт в Білорусії (Мінськ). У березні 2001 р. Deep Purple виступили в Мельбурні в рамках австралійського гран-прі "Formula 1". У травні 2001 р. по запрошення Лучано Паваротті, Deep Purple взяли участь у фестивалі "Pavarotti and Friends" на допомогу дітям Афганістану. На європейському турі влітку-восени 2001 р. Дж. Лорда, який переніс операцію на коліні, підміняв Дон Ейрі (минулого клавішник Rainbow). У 2001 р. група почала активну роботу над черговим (17-м) студійним альбомом гурту, вихід якого може відбутися до кінця 2002 р. В останні кілька років видана серія найновіший ремастеринг альбомів групи, а також раритети, що відносяться до періоду творчості різних складів Deep Purple на компакт-дисках і DVD. У 2002 р. гурт почав світове турне, в рамках якого вона повинна зробити першу велику гастрольну поїздку по Росії (6 міст) і вперше відвідати Китай.

Дискографія DEEP PURPLE:

Студійні альбоми:

1 склад

Shades of Deep Purple (вересень 1968)

The Book of Taliesyn (грудень 1968)

Deep Purple (червень 1969)

2 складу

Deep Purple in Rock (червень 1970)

(випущено ювілейне видання)

Fireball (травень 1971)

(випущено ювілейне видання)

Machine Head (березень 1972)

(випущено ювілейне видання)

Who Do We Think We Are (лютий 1973)

(випущено ювілейне видання)

3 складу

Burn (лютий 1974)

Stormbringer (грудень 1974)

4 складу

Come Taste the Band (жовтень 1975)

5 складу

Perfect Strangers (жовтень 1984)

The House of Blue Light (січень 1987)

6 складу

Slaves & Masters (жовтень 1990)

7 складу

The Battle Rages on ... (липень 1993)

8 складу

немає

9 складу

Purpendicular (лютий 1996)

Abandon (травень 1998)

Концертні альбоми

1 складу

Ні офіційних записів

2 складу

Concerto for Group & Orchestra (вересень 1969)

Deep Purple in Concert (лютий 1970май 1972)

Gemini Suite Live (вересень 1970)

(випущено ювілейне видання)

Scandinavian Nights (листопад 1970)

Made in Japan = Live in Japan (серпень 1972)

(випущено ювілейне видання)

Live in Japan (серпень 1972)

(варіант "Made in Japan" на трьох дисках)

3 с?? став

California Jamming (квітень 1974)

Live in London (травень 1974)

Made in Europe (квітень 1975)

Mk III - The Final Concerts (квітень 1975)

4 складу

Last Concert in Japan (грудень 1975)

On the Wings of a Russian Foxbat (лютий 1976)

This Time Around - Live in Tokyo (повна версія Last Concert in Japan)

5 складу

In the Absence of Pink (червень 1985)

Nobody's Perfect (19871988)

6 складу

(немає офіційних записів)

7 складу

Come Hell or High Water (листопад 1993)

8 складу

(немає офіційних записів)

9 складу

Live at the Olympia '96 (червень 1996)

Total Abandon - Live in Australia (квітень 1999)

Live at the Royal Albert Hall (вересень 1999)

Live At The Rotterdam Ahoy (жовтень 2000 р.)

Крім того, у 2001 р. офіційно видано колекція концертних бутлег різних періодів з 12 дисків: "New, Live & Rare - The Bootleg Collection 1984-2000 "І 6 концертів (12 дисків) періоду березень 2001 офіційно записаних на операторському пульті і виданих під назвою: "The Soundboard

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://persona.rin.ru