Микола Андрійович Римський-Корсаков

(6 (18) .3.1844, Тихвин, - 8 (21) .6.1908, садиба Любенського, поблизу Луги, нині Ленінградської області)

Микола Андрійович Римський-Корсаков народився 18 березня 1844 року в Тіхвіне. Батько, композитор Андрій Петрович, походив із старовинного дворянського роду. Його предки займали високі посади в армії і адміністрації, починаючи з прапрадіда контр-адмірала флоту при Єлизаветі Петрівні. У шість років Ніка, як звали його рідні, почав займатися музикою, але вчительки траплялися нецікаві, і заняття не захоплювали.

Ніке було 12 років, коли батько привіз його до Петербурга і визначив у морський кадетський корпус. Збулася потаємна мрія стати моряком. Займався Ніка ретельно і рівно. І все-таки існували тут вдачі були йому чужі. Він страждав від безглуздих занять "фрунт", муштри.

В Цього ж року він почав брати уроки з фортепіано у віолончеліста оркестру Олександрійського театру Уліха. Заняття зводилися, головним чином, до спільної грі в чотири руки. У 1858 році Ніка почав вчитися у відомого піаніста Федора Андрійовича Канілле. Педагог припав до душі. Під його керівництвом були зроблені перші досліди письменництва. Проте старший брат - Воїн Андрійович вирішив їх припинити, вважаючи, що витрати часу на музику може несприятливо позначитися на навчанні в корпусі. По-своєму він був правий: 16-річний юнак втратив інтерес до морської справи. Музика вторглася в його життя, відсунувши на другий план все інше. А тут ще восени 1861 відбулася зустріч з Балакірєвим, і молодий Римський-Корсаков став учасником балакіревского гуртка. Він виявився залученим в гарячі обговорення і суперечки. Юнак був щасливий, що його приймають як рівного ці талановиті люди, захоплені музикою. Творчі радості були затьмарені великим горем: помер батько. Римський-Корсаков важко пережив цю втрату.

А восени 1862 року на петербурзької пристані він попрощався з проводжали його Балакірєвим, Кюї, Канілле. Римський-Корсаков відправився у навколосвітню плавання з твердим наміром продовжувати займатися композицією. Дійсно, він відразу взявся за твір Andante для симфонії на тему російської народної пісні про татарський полон, запропонованої Балакірєвим. Цей твір він відправив на суд вчителі та отримав схвальну відповідь. Проте за час плавання Римський-Корсаков більше нічого не написав.

Радісним було повернення на батьківщину, де його чекали друзі-однодумці. Римський-Корсаков виявляється, нарешті, у тому світі, який став для нього на все життя єдиним. Він багато і жадібно читає, грає на фортепіано, прагнучи надолужити згаяне у плаванні час. Дружнє увагу, підтримка старших членів "Могутньої купки" допомогли Миколі Андрійовичу відчути і себе їх товаришем.

Римський-Корсаков ретельно працював над Першою симфонією, дописував її, оркестрував, дотримуючись вказівками Балакірєва. У жовтні 1865 вона була виконана в концерті Безкоштовною музичної школи.

В 1867 Римський-Корсаков написав "музичну картину" "Садко" для оркестру, що принесла йому заслужену славу. Молодого композитора полонила казка про поєдинок гусляра з океаном-морем. Варто було приступити до твору, як ожили спогади про плавання на "Антара": картини бурхливого моря і ніжною брижах, фосфоричним світіння океанських вод, чорного південного неба з великими, блискучими зірками. "Садко" - перша робота, в якій Римський-Корсаков по-справжньому відчув власний творчий пульс. І його охопило бажання здолати висоти, що здавалися ще недавно недоступними. Тоді і зародилася ідея "Антара" - програмного симфонічного твору на сюжет східної казки.

В ці ж роки до Миколі Андрійовичу прийшла велика любов. У виконанні творів членів гуртка брали участь дві чарівні дівчата - Олександра і Надія Пургольд. Римський-Корсаков все частіше буває у Пургольдов. Він захоплюється грою Надії Миколаївни, і не тільки грою. Йому подобається ділитися з нею думками і життєвими планами.

Влітку 1869 року, написав перший хор задуманої опери, він поспішив на дачу до Пургольдам. Почувши у виконанні Надії Миколаївни пронизану страхом і тугою мелодію, так дивно дисонує з передзвоном дзвонів, він остаточно зрозумів, що буде писати "Псковитянка".

Думка про цю опері невідступно переслідувала його вже багато місяців. Написана в початку 1860-х років, але заборонена до постановки, п'єса Мея "Псковитянка" привернула увагу Балакірєва і Мусоргського. Вони наполегливо рекомендували її Римського-Корсакова як основу для оперного лібрето. Чотири роки тривала робота над "Псковитянка". Це був час до межі заповнений подіями, переживаннями. Багато чого змінилося в життя Римського-Корсакова. Помер улюблений брат - Воїн Андрійович. Душевна близькість, що виникла між ним та Надією Пургольд в перший рік знайомства, поступово виросла в ніжну прихильність. У грудні 1871 Надія - мила, добра дівчина, із серйозним ніжним обличчям і задумливими очима стала нареченою Римського-Корсакова.

Розучування опери почалося восени 1872 року, коли Микола Андрійович і Надія Миколаївна повернулися з весільної подорожі по Швейцарії і Північній Італії. У січні 1873 відбулася прем'єра. Публіка добре прийняла оперу. За півтора місяця пройшло десять вистав при повному залі.

Отшумели оплески прем'єри, життя повернулася в звичайну колію. Справ було багато. Ще в 1871 Римський-Корсаков почав викладати в консерваторії. Тільки приступив до роботи, Римський-Корсаков зрозумів, наскільки значні прогалини в його музичну освіту. Як часто намагався він пояснити це друзям. Але нічого не виходило. Його тривалий і нелегку працю по технічному вдосконаленню в 1873-1878 роках, невіддільний від освоєння класичної спадщини, не зустрів розуміння балакіревцев. Стасов і Мусоргський, гарячі поборники естетичних принципів "Могутньої купки", розцінювали це як зраду. Похмурі прогнози балакіревцев ніби виправдалися, технічне переозброєння не принесло очікуваних плодів. Нова, Третя симфонія, уперше виконана під управлінням автора у лютому 1876 року в залі дворянського зібрання, була зустрінута стримано і публікою та пресою. Не краща доля спіткала і створений в 1875 році струнний квартет. Очевидно, нова композиторська техніка ще тяжіла над його стилем письма, заважала вільному польоту натхнення.

Композитор палко мріяв про те, щоб писати легко, невимушено. І от прийшов натхнення, в яскравому і строкатому вбранні чудової української народної пісні, разом з пахощами теплою південної ночі, сріблястим сяйвом місяця над дзеркальною гладдю ставків; прийшло прямо зі сторінок поетичності гоголівських оповідань "Вечори на хуторі біля Диканьки". Римський-Корсаков добре знав "Майська ніч", не раз читав у дитинстві, слухав у Балакірєва, де любили читати Гоголя вголос, упивався разом зі своєю нареченою чудовою поемою в прозі.

"Майська ніч "створювалася в 1878 році. Складаючи лібрето, Римський-Корсаков прагнув зберегти план повісті Гоголя, колоритна мова, її героїв. Опера писалася швидко: за місяць був створений цілий акт. "Майська ніч" заповнена мелодією - повнокровним, що йде від серця, здатної узагальнено висловити і почуття героя, і сценічну ситуацію, і динаміку дії. Побудова опери також інше: з'являються самостійні номери - пісні, ансамблі, сцени.

"Майська ніч "була закінчена, але Римського-Корсакова не хотілося йти зі світу казок, де добро завжди красиво, але зле потворно, де покараний порок і справедливість торжествує. Він попросив у знаменитого драматурга Островського дозволу використовувати п'єсу для опери, сам склав лібрето, яке драматург схвалив. Сюжет "Снігуроньки" давав можливість композитору оспівати життя народу, що протікає просто, нехитро, у згоді з природою, відобразити його побут, барвисті обряди.

"Снігуронька" побачила світло рампи на початку 1882 року. Н.Ф. Тюмень, учень Римського-Корсакова, згадував про прем'єру: "Поставлено" Снігуронька "була розкішно ... Таких постановок вже давно не було на нашій сцені ... Костюми навіть на хористам і статиста були прекрасні ... Вокальний виконання, за небагатьма винятками, було цілком задовільно ". Островський, для якого сценічне життя "Снігуроньки" була невіддільною від музики Чайковського, сказав: "Музика Корсакова до моєї" Снігуроньці "дивна, я нічого не міг ніколи собі уявити більш відповідного і так жваво виражає всю поезію стародавнього язичницького культу і цієї спершу снежнохолодной, а потім нестримно пристрасної героїні казки ".

"Снігуронька" наповнила серце композитора життєвою силою, допомогла пережити горе і холод непоправних втрат. У лютому 1881 року не стало Мусоргського. Через шість років помер Бородін. Після смерті Мусоргського і Бородіна композитор взявся за надзвичайно складну роботу - завершення їх незакінчених творів. Це Римського-Корсакова вдалося блискуче. Кипуча, інтенсивне життя Римського-Корсакова в 1880-і роки, його робота над творчою спадщиною друзів, педагогічна, диригентська, громадська діяльність відсунули на другий план твір музики. І все-таки саме тоді Римський-Корсаков створив два прекрасних симфонічних твори - "Іспанське капричіо" і "Шехеразада". "Іспанське капричіо", твір, в якому, композитор виявив дивне багатство уяви. "Шехеразада" - це казка в музиці. І хоча вона "розказана" російським композитором, музика її носить яскраво виражений східний характер.

Навесні 1894 Римський-Корсаков почав складати другу оперу на гоголівський сюжет -- "Ніч перед Різдвом" і майже одночасно працював над "Садко". Багато років не давала йому спокою Недоспівана пісня про казковий гусляра, тепер він вирішив повернутися до неї, створити велике епічне полотно на основі старовинних билин і сказань.

Подібно попереднім операм, "Садко" був задуманий як двуплановое твір. Але на відміну від них, тут фантастика не панує над реальним світом.

Композитору було вже за п'ятдесят, але в душі розквітала весна - святкова, тріумфуюча, повна натхнення. Слухняний її заклик, він писав із захватом. Народжувалися співучі романси, за ними - два одноактні опери - "Віра Шелога" і "Моцарт і Сальєрі", вже визрівали думки про "Царської нареченої". Хотілося зробити якомога більше. Можливо тому, що знав: тепер не треба просити про постановку. Сумбурний, але талановитий, артистично чуйний директор Приватної опери Мамонтов чекає його нових опер.

Приступаючи до роботи над "Царської нареченою", композитор прагнув до того, щоб стиль опери був переважно співучим. Поставленої мети композитор домігся. Прем'єра пройшла успішно. Оплески, вінки, захоплення шанувальників, співчуття публіки, торжество театру ... Але не обійшлося і без ложки дьогтю. Холодно зустріли оперу "беляевци": не схвалив Глазунов, ввічливо промовчав Лядов, потиснув плечима Кюї.

В 1899 Росія відзначала сторіччя від дня народження Пушкіна. Римський-Корсаков взяв діяльну участь в урочистостях. Знаменною датою він присвятив кантату "Пісня про віщого Олега" та оперу "Казка про царя Салтана, про сина його славному і могутнього богатиря гвідон Салтановіче і про прекрасну Царівну Лебеді ".

Жовтневим ввечері 1900 казка ожила на сцені Приватної опери. Вона постала в чудових декораціях і костюмах Врубеля. Зал був повний ... У Москві Римського-Корсакова любили, вважали своїм. Оваціями і вінком не було кінця.

Навряд закінчивши "Салтана", композитор почав працювати над оперою "Сервілія" на сюжет з епохи Стародавнього Риму. Цей твір малоцікаво за змістом і сценічного рішення. Не краща доля спіткала і "Пана Воєводу" - "оперне інтермецо" з життя шляхетської Польщі, присвячене пам'яті Шопена.

Напружена композиторська та педагогічна діяльність позначилася на здоров'ї Римського-Корсакова. Однак незважаючи на похмурі настрої, в 1902 році Римський-Корсаков закінчив одне з своїх новаторських творів - оперу "Кащей Безсмертний".

Настав страшний день 9 січня 1905 року. Жителі Петербурга були приголомшені "кривавою неділею". Широка хвиля страйків охопила столицю. У консерваторії накалу пристрастей сприяв кричущий інцидент: один з вільних слухачів - солдат полковий музичної команди - хизувався своїми "подвигами" на Двірцевій площі. Студентська сходка зажадала виключення погромника. Дирекція відмовила. Сходки слідували за сходками, студенти наполягали на припиненні занять до осені. Римський-Корсаков підтримав вимоги студентів. У відповідь постанову про звільнення Римського-Корсакова. Ця подія сколихнула громадськість. Слідом за Римським-Корсаковим з консерваторії на знак протесту пішли Глазунов, Лядов і інші професори.

Римського-Корсакова не покидала думка про створення опери, викривальної царизм. Композитор, ніколи не кривити душею, що звик дивитися правді в очі, бути чесним у помислах і вчинках, вирішив відобразити в музиці тупість та жорстокість влади, що стала ворогом і катом своїх підданих. Він знав, що за ним пильно стежать, що його твір в умовах царської цензури навряд чи побачить сцену, але вирішив виконати, можливо, востаннє, свій обов'язок громадянина. Восени 1906 Римський-Корсаков приступив до роботи над "Золотим півником". Пушкінська казка привернула композитора відточеністю пародійного жала, бічующім дотепністю, антимонархічній спрямованістю. Що склав лібрето Бєльський також вважав, що опера повинна стати гідною відповіддю настало розгулу реакції.

"Золотий півник "було закінчено влітку 1907 року. Директор імператорських театрів Теляковскій хотів відразу здійснити постановку у Великому театрі, але московський генерал-губернатор чинив опір: гострота сатири насторожила ревного царедворця. Опера так і залишилася в портфелі композитора. Вона була виконана пізніше, в 1909 році, але її Римського-Корсакова вже не вдалося побачити.

Непомітно підкралася важка хвороба. Спочатку вона лише тимчасово виводила з ладу. 21 Червень 1908 остаточно вбила. Задушливій літньої ночі композитор пішов із життя.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.belcanto.ru