Орган в Росії

Орган, розвиток якого здавна пов'язували з історією Західної церкви, зміг утвердитися і в Росії, у країні, де Православна церква забороняла використання музичних інструментів під час богослужіння.

Київська Русь (10-12 ст.). Перші органи в Росію, як і в Західну Європу, прийшли з Візантії. Це збіглося у часі з прийняттям на Русі християнства в 988 і правлінням князя Володимира Святого (бл. 978-1015), з епохою особливо тісних політичних, релігійних та культурних контактів між російськими князями і візантійськими правителями. Орган в Київській Русі був стійкої складовою частиною придворної і народної культури. Найперша свідоцтво про орган в нашій країні знаходиться в київському Софійському соборі, який внаслідок його тривалого будівництва в 11-12 ст. став «кам'яної літописом» Київської Русі. Там збереглася фреска Скоморохи, на якій зображений що грає на позитив (маленький стаціонарний орган) музикант і два кальканта (качальщікі хутра органу), накачувати повітря в хутро органу. Після загибелі Київського держави під час монголо-татарського панування (1243-1480) культурно-політичним центром Русі стає Москва.

Московське велике князівство і царство (15-17 ст.). У цю епоху між Москвою і Західної Європою складалися всі більш тісні відносини. Так, у 1475-1479 італійський архітектор Арістотель Фьораванті звів у Московському Кремлі Успенський Собор, а брат Софії Палеолог, племінниці останнього візантійського імператора Костянтина XI і з 1472 дружини царя Івана III, привіз до Москви з Італії органіста Івана Сальватора.

Царський двір того часу виявляв жвавий інтерес до органному мистецтву. Це дозволило в 1578 оселитися в Москві голландському органіст і органостроітелю Готлібові Ейльгофу (росіяни називали його Данило Немчин). 1586 роком датована письмова повідомлення англійського посланника Джерома Горсея про покупку для цариці Ірини Федорівни, сестри Бориса Годунова, кількох клавікорди та органу, побудованого в Англії.

Широке поширення набули органи і серед простого народу. Мандрували Русі скоморохи грали на портативний (маленький переносний орган) по самих найрізноманітніших приводів, що засуджувалося Православною церквою. У постанові Стоглавого собору (1551) говорилося: «У мирських свадбах грають глумотворци і органнікі, і сміхотворця, і гуселнікі, і бісівські пісні співають, і як до церкви венчатся поїдуть, священик з хрестом їде, а перед ним з усіма тими іграми бісівськими нишпорять, а священніци їм про те не забороняється, і священиком про те вартий запрещаті! »

Під час правління царя Михайла Романова (1613-1645) і далі, аж до 1650, крім російських органістів і морив Михайлова (бісів), Бориса Овсонова, Мелентія Степанова та Андрія Андрєєва, в Пташиний палаті в Москві працювали також іноземці: поляки Єжи (Юрій) Проскурівський і Федір Завальський, органостроітелі брати-голландці Яган (ймовірно - Йохан) і Мельхерт Лун.

За царя Олексія Михайловича з 1654 по 1685 служив при дворі Симон Гутовський, музикант і «Майстер на всі руки» польського походження, родом із Смоленська. Своєю багатогранною діяльністю Гутовський вніс значний внесок в розвиток російської музичної культури. У Москві збудував кілька органів, в 1662 за наказом царя він і четверо його підмайстрів вирушили до Персії, щоб передати один з своїх інструментів в дар перського шаха. Одним з найзначніших подій в культурного життя Москви стало заснування в 1672 придворного театру, який був також оснащений органом Гутовського.

Епоха Петра Великого (1682-1725) і його наступників. Петро I жваво цікавився Західної культурою. У 1691 дев'ятнадцятирічним юнаком він доручив знаменитому гамбурзьким органостроітелю Арпу Шнітгеру (1648-1719) побудувати для Москви орган з шістнадцятьма регістрами, прикрашений зверху фігурами з горіхового дерева. У 1697 Шнітгер направив до Москви ще один, цього разу восьмірегістровий інструмент для якогось пана Ернхорна. Петро I, який прагнув перейняти всі західноєвропейські досягнення, серед іншого доручив гьорліцького органіст Крістіану Людвігу Боксбергу, продемонстрував царя знаменитий орган Еугена Каспаріні в церкві cвв. Петра і Павла в Герліц (Німеччина), встановлений там в 1690-1703 (III/P/64) (так виглядає коротка характеристика органу: римська цифра вказує на кількість мінлива - ручних клавіатур, «Р» свідчить про наявності педальний клавіатури, арабська цифра повідомляє кількість регістрів), спроектувати для митрополичого собору в Москві ще більш грандіозний орган. Проекти двох диспозицій (переліків регістрів, допоміжних пристроїв і основних конструктивних характеристик органу) цього «органу-гіганта» (Monstre-Orgel) на 92 і на 114 регістрів були підготовлені Боксбергом ок. 1715. У роки правління царя-реформатора органи будувалися по всій країні, перш за все в лютеранських і католицьких храмах.

В Санкт-Петербурзі важливу роль грали католицька церква св. Катерини і протестантська церква свв. Петра і Павла. Для останньої в 1737 орган побудував Іоганн Генріх Йоахім (1696-1762) з мита (нині Єлгава в Латвії). З 1764 в цій церкві щонеділі почали проводитися концерти симфонічної та ораторіальних музики. Так, у 1764 царський двір був покірний грою данського органіста Йоганна Готфріда Вільгельма Пальшау (1741 або 1742-1813). Наприкінці 1770-х років імператриця Катерина II доручила англійської майстру Семюелю Гріна (1740-1796) будівництво органу в Санкт-Петербурзі імовірно для князя Потьомкіна. Відомий органостроітель Генріх Андреас Контіус (1708-1792) з Галле (Німеччина), в основному працюючи в прибалтійських містах, також побудував два органи, один - у Санкт-Петербурзі (1761), інший - в Нарві (рік невідомий).

Самим знаменитим органостроітелем Росії кінця 18 ст. був Франц Кіршнік (1741-1802). Аббат Георг Йозеф Фоглер, що дав у квітні і травні 1788 в Санкт-Петербурзі два концерту, після відвідування органної майстерні Кіршніка був під таким сильним враженням від його інструментів, що запросив в 1790 його помічника майстра Раквіца спочатку до Варшави, а потім у Роттердам.

У культурній життя Москви помітний слід залишила тридцятирічна діяльність німецького композитора, органіста та піаніста Йоганна Вільгельма Гесслера (1747-1822). Грі на органі Гесслер навчався у учня І. С. Баха Йоганна Крістіана Кіттеля і тому у своїй творчості дотримувався традиції лейпцігського кантора церкви св. Фоми. У 1792 Гесслер був призначений імператорським придворним капельмейстером в Петербурзі. У 1794, переїхавши до Москви, здобув славу кращого фортепіанного педагога, а завдяки численним концертів, присвяченим органному творчості І. С. Баха, зробив величезний вплив на російських музикантів і любителів музики, які вже були знайомі з ім'ям великого німецького поліфоніста завдяки Якоба фон Штелін, випускнику лейпцігського університету і майбутньому академіку. Штелін, що відрізнявся чудовою освіченістю, став автором перших статей про російську музику.

19 - початок 20 в. У 19 ст. в середовищі російської аристократії поширився інтерес до музикування на органі в домашніх умовах. Князь Володимир Одоєвський (1804-1869), один з найвизначніших особистостей російського суспільства, друг М. І. Глінки і автор перший в Росії оригінальних творів для органу, в кінці 1840-х років запросив майстра Георга Мельцеля (1807-1866) для будівництва органу (Санкт-Петербург, Рум'янцевський музей, II/P/8), яке увійшло в історію російської музики як «Себастьянон» (по імені Йоганна Себастьяна Баха). Мова йшла про домашньому органі, в розробці якого брав участь сам князь Одоєвський. Цей російський аристократ одну з головних цілей свого життя бачив у пробудженні інтересу у російської музичної громадськості до органу і до виключної особи Й. С. Баха. Відповідно, і програми його домашніх концертів були в першу чергу присвячені творчості лейпцігського кантора. Саме від Одоєвського виходив і заклик до російської громадськості зібрати кошти на відновлення бахівського органу в Новій церкви (нині бахівська церква) в Арнштадте (Німеччина).

Часто на органі Одоєвського імпровізував для московської та петербурзької еліти М. І. Глинка. З спогадів його сучасників нам відомо, що Глинка був наділений видатним імпровізаторскім талантом. Високо цінував органні імпровізації Глінки Ф. Ліст. Під час своїх гастролей у Москві 4 травня 1843 Лист виступив з концертом у органним протестантської церкви свв. Петра і Павла, включивши в програму фугу Г. Ф. Генделя, свої транскрипції симфонічних і фортепіанних творів Бетховена та інші твори.

Не втратила свою інтенсивність в 19 ст. і діяльність органостроітелей. До 1856 в Росії було 2280 церковних органів. У будівництві органів, встановлених в 19 - початку 20 ст., брали участь німецькі фірми: «Еберхард Фрідріх Валькер» (114 органів), «Вільгельм Зауер» (42), «Георг Штайнмайер і Ко» (12) і «Фрідріх Ладегаст »(10).

У період з 1827 по 1854 в Петербурзі в якості фортепіанного і органного майстра працював Карл Вірт (1800-1882, побудував кілька органів, серед яких одна призначався для церкви св. Катерини. У 1875 цей інструмент був проданий в Фінляндію. До Москви, Кронштадт і Петербург поставляла свої органи англійська фірма «Бріндлі і Фостер» з Шеффілда, німецька фірма «Ернст Ревер» з Хауснайндорфа (Харц) в 1897 побудувала один з своїх органів Москві, австрійська органостроітельная майстерня братів Рігер звела кілька органів у церквах російських провінційних міст (у Нижньому Новгороді - в 1896, в Тулі - в 1901, у Самарі - в 1905, у Пензі - в 1906). Один з найбільш знаменитих органів Еберхарда Фрідріха Валькера (Opus 37, III/Подвійна педаль/63) з 1840 перебував у протестантському соборі свв. Петра і Павла в Петербурзі. Він був зведений за зразком побудованого сімома роками раніше великого органа в церкві св. Павла під Франкфурті-на-Майні.

Великий підйом в російській органної культури розпочався з підставою органних класів у Петербурзької (1862) і Московської (1885) консерваторіях. Як перший викладача органу в Петербурзі був запрошений випускник лейпцігської консерваторії, уродженець міста Любека Генріх Штиль (1829-1886). Його викладацька діяльність у Петербурзі тривала з 1862 по 1869. У останні роки життя він був органістом церкви Oлая в Талліні. Штиль і його наступник в Петербурзькій консерваторії Луї (Людвіг) Гоміліус (1845-1908, викладацька діяльність 1874-1908) у своїй педагогічній практиці орієнтувалися перш за все на німецьку органну школу. Заняття органного класу Петербурзької консерваторії в перші роки проходили в соборі свв. Петра і Павла, а серед перших студентів-органістів був П. І. Чайковський. Власне в консерваторії орган з'явився лише в 1897 (Малий зал, «Еберхард Фрідріх Валькер », Opus 750, III/P/46, електропневматичні трактура).

У 1901 отримує чудовий концертний орган і московська консерваторія (Великий зал, «Арістід Кавайе-Коль », 1899, III/P/50). Протягом року цей орган був виставковим експонатом в Російському павільйоні Всесвітньої виставки в Парижі (1900). На додаток до цього інструмента були ще два органи Ладегаста, які в 1885 знайшли своє місце в Малому залі консерваторії. Більший з них (II/P/17) пожертвував купець і меценат Василь Хлуд (1843-1915). Цей орган був у вжитку в консерваторії до 1959. Професори та студенти регулярно брали участь в концертах в Москві та Петербурзі, а випускники консерваторій обох концертували також у інших містах країни, таких, як Одеса, Саратов, Харків, Казань і Астрахань. У Москві виступали також і іноземні виконавці: Шарль-Марі Відор (1896 і 1901), Шарль Турнемір (1911), Марко Енріко Боссі (1907 і 1912).

Будувалися органи також і для театру, наприклад для Імператорського (1879, «Вільгельм Зауер », II/P/10) і для Маріїнського (1914,« Еберхард Фрідріх Валькер », Opus 1835, II/P/16) театрів в Санкт-Петербурзі, а в подальшому для Імператорського театру в Москві (1913, «Еберхард Фрідріх Валькер», Opus 1738, II/P/26).

Наступником Луї Гоміліуса в Петербурзьку консерваторію був запрошений Жак Ганшина (1886-1955). Уродженець Москви, а згодом громадянин Швейцарії і учень Макса Регер і Шарля-Марі Відора, він з 1909 по 1920 очолював органний клас.

Цікаво, що органна музика, яка належить перу професійних композиторів Росії, починаючи з Дм.Бортнянского (1751-1825), поєднувала в собі західноєвропейські музичні форми з традиційним російським мелосом. Це сприяло прояву особливої виразності і чарівності, завдяки яким російські твори для органу самобутністю виділяються на тлі світової органного репертуару. Це ж стало запорукою того сильного враження, яке вони виробляють на слухача.

Росія після жовтневого перевороту (1917 - кінець 20 ст.). Після 1917 в епоху будівництва «Нової культури» велика частина органів прийшла в жалюгідний стан, багато цінних інструменти були зруйновані. З усіх тих, що були раніше органів у своєму первісному стані збереглися лише чотири: орган Валькера (Петербург, спочатку в протестантському лікарняному храмі, з початку 1860-х років - в католицькій церкви св. Марії, II/P/20), орган «Вільгельм Зауер» (Москва, спочатку в церкви св. Михайла, потім у 1929 перевезений в крематорій, а з 1996 перебуває в протестантської церкви свв. Петра і Павла; Opus 755, 1898, III/P/33, пневматична трактура), орган «Бріндлі і Фостер» (Петербург, в англіканської церкви, яка пізніше використовувалася як бюро подорожей, 1877, III/P/23) і орган «Ревер» (Москва, спочатку в реформатської церкви, яка згодом була передана баптистської громаді; Opus 73, 1897-1898, III/P/38, пневматична трактура).

Багато інструменти було перенесено на нове місце. Так, наприклад, орган Валькера був перевезений з петербурзького собору свв. Петра і Павла в Москву в Концертний зал ім. П. І. Чайковського (1939). У 1959 цей інструмент було демонтовано, а замість нього концертний зал придбав новий орган фірми «Рігер - Клосс» (Kрнoв, Чехословаччина, Opus 3255, IV/P/81). Деякі труби старого валькеровского органу були використані фірмою «Рігер - Клосс» при спорудженні органу в залі Донецької філармонії (Україна). Орган «А.Кавайе-Коль» у Московській консерваторії в Протягом 20 ст. переніс три невдалі реставрації, внаслідок яких був істотно перекручений його первісний вигляд ( «Герман ламання», кінець 1950-х років; «Вільгельм Зауер», кінець 1960-х років; «Мішель-Мерклін і Кюн», 1975-1977).

Центрами органної культури в радянський час залишалися Московська і Петербурзька (Ленінградська) консерваторії. Викладання органу в обох установах вже до 1917 розглядалося як «позацерковних». Само собою зрозуміло, цей напрямок збереглося і в радянський час. Йому цілком відповідали обидва керівники органного класу в Москві: Борис Леонідович Сабанеев (1880-1918), який мріяв про підставі вітчизняного органостроітельного підприємства, і композитор і органіст А. Ф. Гедіке.

Органіст і педагог Ісая Олександрович Браудо (1896-1970), який після закінчення Петербурзької (Ленінградської) консерваторії удосконалювався в Німеччині і в Франції, став засновником нової радянської органної культури в Ленінграді. Помітний вплив на органне мистецтво зробив також музикознавець Б. В. Асафьев.

У 1930-1940-ті роки на сцену вийшло перше покоління молодих радянських органістів: Арсеній Миколайович Котляревський, Леонід Ісаакович Ройзман (після смерті Гедіке - керівник органного класу Московської консерваторії до 1989), Сергій Леонідович Діжур (р. 1924) і Гаррі Якович Гродберг (нар. 1929). Новий період в російській (радянської) органної культури відкрився в 1955 концертами зарубіжних органістів Іржі Райнбергера (Чехословаччина) та Вольфганга Шетеліха (НДР). При цьому вперше стало предметом обговорення поганий стан органів.

З цього часу в концертних залах і консерваторіях країни починається активне будівництво нових інструментів. У більшості своїй це органи чехословацької фірми «Рігер-Клосс» (Крнов) і німецьких органостроітельних компаній: «Олександр Шуке» (Потсдам), «Вільгельм Зауер» (Франкфурт-на-Одері), «Герман Ойле» (Баутцен). Відкриваються органні класи в консерваторіях Нижнього Новгорода, Новосибірська та Казані. Нове покоління випускників Московської і Ленінградської консерваторій після 1960 висуває такі значні імена, як Леопольдас Дігріс (Вільнюс), Етері Мгалоблішвілі (Тбілісі), Галина Козлова (Нижній Новгород), Олег Янченко (Мінськ, пізніше Москва), Ваагн Стамболцян (Єреван), Самуїл Дайч (Львів), Рубін Абдуллін (Казань).

В 1987 органісти і органостроітелі СРСР утворили власне творче об'єднання при Всесоюзному музичному товаристві. За підтримки академіка Д. С. Лихачова в квітні 1990 виник Центр органного мистецтва (пізніша назва: Центр органного мистецтва імені Володимира Одоєвського). Їм було організовано два міжнародних фестивалю органної музики в Радянському Союзі (1990 і 1991). У рамках другого фестивалю в Нижньому Новгороді відбулася перша науково-практична конференція в Росії (Радянському Союзі) «Орган вчора та сьогодні ».

Серед органів, встановлених в Росії в 1990-і роки, найбільш вражаючим на сьогоднішній день є інструмент голландською органостроітельной компанії «Флентроп», побудований для концертного залу Казанської консерваторії (III/P/60, 1997).

Важливою подією стало відкриття в 1998 органного класу в одному з найстаріших вищих музичних навчальних закладів країни Російської академії музики імені Гнесіних.

Центру органного мистецтва імені В. Одоєвського вдалося в недавньому часі здійснити перевезення до Москви двох органів з Великобританії і Німеччини, переданих в дар Російської академії музики ім. Гнєсіних. Англійська інструмент майстра Генрі Джонса (II/P/10, 1871, Лондон) нині встановлений в камерному залі Академії та активно використовується в навчальному процесі. Орган Філіпа Фуртвенглєр/Емануїла Кемпера з Любека (II/P/19) після проведення профілактичного ремонту і монтажних робіт передбачається також використовувати як навчальний інструмент.

Незважаючи на ці позитивні зрушення, до 2001 практично у всіх консерваторіях Росії все ще був значний дефіцит органів, при тому, що кількість студентів, які бажали осягнути основи органного мистецтва, неухильно зростала.

Диспозиції найбільш цінних історичних органів Росії

1. Московська консерваторія (Великий зал)

«Арістід Кавайе-Коль », III/P/50, 1899/1901, Париж (Франція)

I. Grand Orgue (C-g3)

19. Montre 16 '

18. Bourdon 16 '

17. Montre 8 '

16. Flte harmonique 8 '

15. Violoncelle 8 '

14. Bourdon 8 '

13. Prestant 4 '

39. Quinte 2 2/3 '

40. Doublette 2 '

41. Plein jeu 5r

42. Cornet (c-g3) 5r

43. Bombarde 16 '

44. Trompette 8 '

45. Clairon 4 '

II. Positif (C-g3)

7. Quintaton 16 '

6. Plein jeu 4r

5. Salicional 8 '

4. Flte harmonique 8 '

3. Cor de Nuit 8 '

2. Principal 4 '

1. Fte douce 4 '

8. Cromorne 8 '

9.

10.Trompette 8 '

11.Cornet (c-g3) 5r

12.Doublette 2 '

III. Rcit (C-g3)

26. Bourdon 16 '

27. Diapason 8 '

28. Flte traversiere 8 '

29. Viole de Gambe 8 '

30. Voix-celeste 8 '

31. Flete octaviante 4 '

32. Basson et Hautbois 8 '

33. Octavin 2 '

34. Plein jeu 4r

35. Basson 16 '

36. Trompette 8 '

37. Clairon harmonique 4 '

38. Tremolo

En Chamade (du III)

50. Trompette 8 '

51. Clairon 4 '

Pedale (C-g1)

25. Flete 32 '

24. Contrebasse 16 '

23. Soubasse 16 '

22. Flete 8 '

21. Plein jeu 4r

20. Bourdon 8 '

46. Flete 4 '

47. Bombarde 16 '

48. Trompette 8 '

49. Clairon 4 '

Mеханіческая ігрова трактура (із застосуванням важеля Баркера) і мeханіческая регістрова трактура

Допоміжні пристрої та інші характеристики

Pedales de combinaison (каплиці -- пристрої для з'єднання регістрів різних клавіатур)

Tirasse du Grand Orgue (I/P)

Tirasse du Positif (II/P)

Tirasse du Recit (III/P)

Anches Pedale (№ 47-49)

Anches Chamade (№ 50, 51)

Anches Grand Orgue (№ 39-45)

Anches Positif (№ 8-12)

Anches Recit (№ 33-37)

Octave grave Grand Orgue (Sub. I)

Expression Positif (Schw. II)

Expression Recit (Schw. III)

Octave grave Positif (Sub. II)

Octave grave Recit (Sub. III)

Grand Orgue sur Machine (Cop. I)

Positif au Grand Orgue (II/I)

Recit au Grand Orgue (III/I)

Recit au Positif (III/II)

Octave grave du Recit au Grand Orgue (Sub. III/I)

Sonnette (електричний дзвоник) Проспект органу: Flete 8 ', Violoncelle 8' * (Pйdale); Montre 16 ', Montre 8 ', Flete harmonique 8', Violoncelle 8 ', Prestant 4' (Grand Orgue) * регістр Violoncelle 8 'був згодом замінений Германом Ламанов на регістр Plein jeu 4r (Nr. 21).

2. Баптистська церква, Москва

«Ернст Ревер», III/P/38, Opus 73, 1897-1898, Хауснайндорф (Харц, Німеччина)

I. Maнуал (C-g3) II. Maнуал (C-g3) III. Maнуал (C-g3)

Bordun16 'Gedackt16' Lieblich Gedackt16 '

Principal8 'Principal8' Geigen Principal8 '

Hohlflete8 'Traversflete8' Concertflete8 '

Gemshorn8 'Salicional8' Spitzflete8 '

Gambe8 'Liebl. Gedackt8 'Zartgedackt8'

Bordun8 'Viola d'amour8 'Aeoline8'

Dolce8 'Flete4' Voix-celeste8 '

Rohrflete4 'Gemshorn4' Dolce4 '

Octave4 'Clarinette8' Fugara4 '

Octave2 'Oboe8'

Mixtur 3fach (2 2/3 ', 2', 1 3/5 ') Corno8'

Педаль (C-f1)

Violon 16 '

Subbass 16 '

Harmonica 16 '

Principalbass 8 '

Cello 8 '

Fletenbass 8 '

Posaune 16 '

Пневматическая ігрова та регістрова трактура

Допоміжні пристрої та інші характеристики

копуляції

II/I, III/I, III/II

I/P, II/P, III/P

"Omnia coppela"

2 вільні комбінації

Комбінації mf, f, ff (= Tutti)

Вимикач для язичкових голосів

Швелер 3 мануала

Рольшвеллер (Register-Crescendo)

3. Лютеранська церква свв. Петра і Павла, Москва

«Вільгельм Зауер », III/P/33, Opus 755, 1898, Франкфурт на Одері (Німеччина)

I. Maнуал (C-g3) II. Maнуал (C-g3)

Bordun 16 'Lieblich Gedackt 16 '

Principal 8 'Geigen Principal 8 '

Flete 8 'Concertflete 8'

Gedackt 8 'Quintaten 8'

Gamba 8 'Dolce 8'

Viol d'amour 8 'Traversflete 4'

Octave 4 'Gemshorn 4'

Rohrflete 4 'Mixtur 4 fach

Cornett 3-5 fach Clarinette 8 '

Trompete 8 '

III. Maнуал (C-g3)

Quintaten 16 '

Spitzflete 8 '

Lieblich Gedackt 8 '

Salicional 8 '

Voix-celeste 8 '

Aeoline 8 '

Flauto dolce 4 '

Педаль (C-f1)

Violon 16 '

Subbass 16 '

Gedacktbass 16 '

Octave 8 '

Violoncelle 8 '

Flete 4 '

Posaune 16 '

Пневматическая ігрова та регістрова трактура

Допоміжні пристрої та інші характеристики

копуляції

II/I, III/I, III/II, I/P, II/P, III/P

Koмбінаціі: p, mf, f, Tutti

2 вільні комбінації

Вимкнення язичкових регістрів

Вальці (= Crescendo), швелер 3 мануала

Віндлади системи кегельладе (Kegellade)

4. Католицька церква cв. Марії, Петербург

"Еберхард Фрідріх Валькер ", II/P/20, Opus 1544, 1910, Людвігсбург (Німеччина)

I. Мануал (C-g3) II. Maнуал (C-g3)

1. Lieblich Gedeckt 16 '9. Bourdon doux 8 '

2. Prinzipal 8 '10.Echo Gamba 8 '

3. Conzertflete 8 '11.Aeoline 8'

4. Quintaten 8 '12.Voix celeste 8 '

5. Dolce 8 '13.Flauto amabile 4 '

6. Oktave 4 '14.Viola (Ext. N 9) 4 '

7. Flauto dolce (Ext. N 3) 4 '15.Piccolo 2'

8. Mixtur 3 fach 2 2/3 '16.Oboe 8'

Педаль (C-f1)

17. Subbass 16 '

18. Gedacktbass (Transm. N 1) 16 '

19. Cello 8 '

20. Fagottbass 16 '

Пневматическая трактура

Допоміжні пристрої та інші характеристики

копуляції

II/I, Sub. II/I, Super II/I, I/P, II/P

Tutti (als Tritt)

Швелер 2 мануала

Registerschweller mit Anzeiger, Windzeiger

Віндлади системи кегельладе (Kegellade)

5. Академія музики ім. Гнєсіних, Москва

"Генрі Джоунс", II/P/10, 1871, Лондон (Англія)

I. Maнуал Great (C-g3) II. Maнуал Swell (C-g3)

Open Diapason 8 'Open Diapason 8'

Rohrflute 8 'Vox Angelica 8 '

Dulciana 8 'Gemshorn 4'

Principal 4 'Oboe 8'

Fifteenth 2 'Tremulant

Педаль (C-e1)

Bourdon 16 '

Механічна ігрова та регістрова трактура

Допоміжні пристрої та інші характеристики

копуляції

Great to Pedal

Swell to Pedal

Swell to Great

Swell to Great Sub Octave

Список літератури

Ройзман Л. Орган в історії російської музичної культури. М., 1979

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.krugosvet.ru/