###
DISNEY:
ОБОРОТНИ У мишачому ШКУРО
Без
автора
«Disney
прикидається маленьким сентиментальним звіром в сірій шубці, який
довірливо їсть корм у нас з долоні, проте насправді за цими
зворушливими оченятами ховається холодний і нещадний звір, готовий в будь-якій
момент накинутися на нас ». Так писав про корпорацію walt disney company
сучасний французький філософ Жан Бодріяр. Але як же так? Ці милі люди,
ці шанувальники Мілна і творці «піратів карибського моря», ці добрі дяді й
тітки, сюсюкаючих з нашими дітьми, не бажають нам блага? Ось уже більше 80 років
вони продають оптом і вроздріб добірну радість і першосортна щастя, але не
роблять нікого щасливими, хіба що самих себе.
В
1923 Уолтер Еліас Дісней приїхав до Голлівуду з $ 40 в кишені і
незакінченою мультфільмом у валізі. Сьогодні річний дохід Walt Disney
Company наближається до 35 млрд. доларів: компанія контролює, крім усього
іншого, 5 курортів, 11 тематичних парків, 2 аквапарку, 39 готелів, 8 кіностудій,
6 звукозаписних компаній, 11 кабельних телеканалів і одну загальнонаціональну
телерадіокомпанію. Як Диснею і його послідовникам вдалося побудувати гігантську
корпорацію, яку обожнюють і ненавидять мільйони, а то і мільярди людей?
***
Його
боротьба
Першим
по-справжньому успішним персонажем, створеним студією братів Дісней, був,
ясна річ, Міккі-Маус, якого до 1946 року сам Уолт Дісней і озвучував. У
наш час цей малозрозумілий для російського менталітету мишеня приносить своїм
творцям 5,8 мільярда доларів на рік. Ще одним раннім комерційним успіхом
для Disney був що вийшов в 1938 році повнометражний мультфільм «Білосніжка і
сім гномів ». Він став найбільш касовим кінопроектом року, зібравши 8 млн. доларів
(98 млн. в сьогоднішніх цінах), і це при тому, що з дітей за вхід брали всього 10
центів.
Коли
компанія Disney стала лідером в мультиплікації і замигтіла в пресі, піарники
того часу вирішили зміцнити її положення і облагородити публічний образ Уолта.
Один з мультиплікаторів компанії придумав для шефа його знамениту підпис,
що стала логотипом імперії. Природно, що сам Дісней ніколи так не
розписувався - його автографи представляли собою нерозбірливі каракулі.
Іміджмейкери старанно ліпили образ людини, яку цікавила перш
всього мультиплікація як мистецтво. І хоча Дісней дійсно любив
художню основу своєї справи, з не меншою силою він обожнював прибуток,
яку воно приносило.
Працювати
з Уолтом було дуже важко. Ночами він інспектував столи художників, щоб перевірити,
скільки вони зробили зачепись і порахувати їх олівці. Студія платила
мультиплікаторам тільки за той час, коли вони малювали. Їм доводилося
відзначатися кожен раз, коли вони виходили в туалет, пили каву або просто точили
олівець. Крім того, художники, що малювали мультфільми, ніколи не з'являлися
в титрах. Публіка бачила тільки ім'я Уолта Діснея, хоча сам він з початку 30-х
років забув, як виглядає альбом для малювання.
В
1941 році його провідні митці застрайкували. У відповідь Дісней публічно звинуватив їх
в прокомуністичних настроях. У жовтні 1947 року Уолт виступав у
Конгресі перед комітетом з антиамериканської діяльності. Він із задоволенням
розповідав про те, як «коммуняки» намагалися підірвати його бізнес. Загальновідомо,
що з 1941 року і до самої смерті Уолт Дісней збирав для ФБР відомості про
діяльності профспілок у Голлівуді і чинив незаконний тиск на
активістів робітничого руху.
***
Парки
культури і відпочинку
В
липні 1955 року відбулася урочиста церемонія відкриття Діснейленду. Щоб
домогтися максимального ефекту від своєї PR-акції, Дісней оплатив пряму
трансляцію події по ТВ на всю Америку, витративши на це 11 млн. доларів.
Знадобилося 29 камер, 63 техніка та купа знаменитостей, у тому числі актор
Рональд Рейган. Мультиплікатор-бізнесмен ретельно обгородив свою територію і
простежив за тим, щоб сусіднє місто Анахайм не було видно ні з однієї точки
парку. По суті, Дісней створював власний замкнутий світ, який тягнувся
від одного штучного горизонту до іншого.
Народу
Діснейленд, звичайно, сподобався. Люди проїжджали сотні й тисячі миль, щоб
побувати в парку, який вони бачили по телебаченню кожного тижня. Після першого
не надто вдалих років до Діснейленд прийшов колосальний фінансовий успіх. Навіть
світових лідерів, таких як Генрі Кіссінджер, тягнуло сюди як магнітом. Послухом
самому Хрущову під час візиту до США найбільше не сподобалося те
обставина, що його не зводили в Діснейленд (з міркувань безпеки).
В цілому з моменту відкриття парк відвідало 515 млн. чоловік (у тому
числі президенти королі та інші глави держав).
Через
10 років Уолт розчарувався у своєму каліфорнійському міні-державі. По-перше,
він ненавидів маленькі дешеві готелі та ресторани, що оточували парк. По-друге,
для реалізації та нових ідей йому було потрібно значно більше місця. У 1965 році
він почав таємно (щоб не підняти ціни) скуповувати землю в центральній Флориді.
Поки господарі апельсинових гаїв міркували, що відбувається, Уолту було продано 11
тисяч гектарів землі. Влада штату практично дозволили Диснею робити на його
власності все, що йому заманеться. Він навіть отримав офіційне
дозвіл побудувати на купленій землі аеропорт і атомну електростанцію (поки
своїм правом компанія Disney не скористалася).
Однак
на цьому земний шлях Уолта Діснея перервався. Він багато курив, у нього розвивався
рак легені, і в грудні 1966 року засновник імперії помер від серцевого
нападу. Хоча до цих пір в Америці популярна легенда про те, що тіло Діснея
було заморожено у кріогенній камері до майбутніх перемог медицини з надією на
пожвавлення, насправді його піддали кремації, а прах поховали на одному з
каліфорнійських кладовищ.
***
«Діснейфікація» всієї
планети
Комерційний
успіх бренду Disney розглядається супротивниками компанії какугроза культурному
різноманітності планети. За аналогією з «макдональдизації» з'явився навіть термін
«Діснеізація» (або «діснейфікація»). Вважається, що свої принципи тематичних
парків Walt Disney Company прагне поширити на все суспільство, роздрібнивши
світовий культурний контекст натеми-«атракціони». У більш широкому сенсі
«Діснеізація» - це вилучення сенсу з події або сюжету і його перевидання в
вихолощений, спрощеному форматі.
Апелюючи
до емоцій, Disney контролює людей і пропонує їм найпростіший спосіб втекти
від реальності. У компанії немає і не було жодного сюжету з сумним кінцем.
Disney спотворила роль і функції казки як літературного жанру, принаймні,
в США. «Творці» компанії переписували фінали і всіляко «дис-нейфіціровалі»
будь-який літературний твір, за який бралися. Розвиток персонажів у
Disney зведено до мінімуму: будь-який принц - обов'язково красень голлівудського
типу, будь-яка принцеса - секс-ідол. Використовуючи симпатичних звіряток, відважних
героїв і прекрасних героїнь, «діснейфікатори» нав'язують публіці (перш за все
дітям) уявлення про те, що саме таким має бути суспільство. Безжально
видаляються будь-які натяки на «негатив», щоб сприйняття сюжету приносило лише
приємні відчуття, і його простіше було зрозуміти. Одночасно продукція імперії
Disney перетворює дітей у маленьких роботів-споживачів, адже улюблена
маркетингова стратегія компанія - це «прив'язування» до фільмів іграшок,
солодощів та коміксів. Disney World здається країною веселощів і невинної дитячої
радості, але насправді тут панує гранично регламентована, переважна
людей атмосфера. Тематичний парк як такої - уособлення конформізму і
брак оригінальних ідей. Досить поглянути на карту Діснейленду, щоб
зрозуміти, наскільки ретельно Уолт тут все продумав: ніякого спонтанного
веселощів, радість суворо дозована і розрахована. Більшості людей, які
приїжджають в парки Disney, починає здаватися, що їм обов'язково потрібно відвідати
до єдиного атракціони, і вони бігають по парку, як заведений механізм. Замість
того, щоб отримувати справжнє задоволення, людина веде себе як автомат,
запрограмований творцями Disney. Подібно роботам, люди годинами
простоюють у чергах на атракціони і платять величезні гроші за сувеніри з
мишачими вухами.
***
СМЕРТЬ
До Діснейленду
ЗА
ПІВСТОЛІТТЯ ІСНУВАННЯ Діснейленду в НЬОМУ ЗАГИНУЛО 12 ГОСТЕЙ І ОДНА Працівниця
ПАРКУ. МАЙЖЕ всі загиблі були молодими людьми в ВІКОМ ВІД 15 ДО 22 РОКІВ. У
ОСНОВНОМУ ЖЕРТВИ вивалюється з вагончика різні різновиди
«Американських гірок» і тонули в КАНАЛАХ атракціон під назвою «РІЧКИ
Амepики ». ОДИН ЛЮДИНА був розчавлений ПОЇЗДІВ монорейкових доріг.
***
ОДНИМ
ЇХ НАЙПОПУЛЯРНІШИХ ТВАРИН ДИСНЕЯ БУВ мул ЬТІК ПІД НАЗВОЮ «Про Менструації»
(THE STORY OF MENSTRUATION). ЦЕ БУЛО ОСВІТНІЙ ФІЛЬМ, випущених у
ЖОВТНІ 1946 РОКУ. За допомогою анімації і діаграм В НЬОМУ ПОЯСНЮВАТИ БУДОВА
Репродуктивних органів ЖІНКИ ТА БІОЛОГІЧНІ ОСОБЛИВОСТІ ПЕРЕТВОРЕННЯ ДЕВОЧКИ
У ДЕВУШКУ. У ШКОЛАХ США ЦЕЙ ФІЛЬМ БУВ хітом впродовж КІЛЬКОХ
Десятиліття.
***
ЯК
Звільняють з ДІСНЕЙЛЕНД: ПИСЬМЕННИК Харлан Еллісон НЕ Пропрацювавши в DISNEY
STUDIOS й кількох годин. У СВОЇЙ ПЕРШИЙ РОБОЧИЙ ДЕНЬ він жартома сказав ЗА
ОБІДОМ, що непогано було б ЗНЯТИ Діснєєвськие ПОРНОМУЛЬТФІЛЬМ, І ПОЧАВ
Імітувати СТВЕРДЖУВАНЕ Сцена, наслідуючи ГОЛОСИ Діснєєвськие ПЕРСОНАЖІВ.
Жартівник не помітив, що за сусіднім столиком сиділа БРАТ ВОЛТ ДІСНЕЙ РОЙ І
ІНШІ вищі чини КОМПАНІЮ. Повернувшись із ОБІДУ НА РОБОЧЕ МІСЦЕ, Еллісон Знайшов
НА СТОЛІ Повідомлення про звільнення. ЙОГО ІМ'Я НА паркування було зафарбовані ЩЕ ДО
КІНЦЯ ДНЯ.
***
Любов
- Ніщо, жадібність - всі
Walt
Disney Company завжди дуже жорстко і навіть жорстоко захищає свої права на
інтелектуальну власність. Наведемо лише два дуже показових приклад.
В
Австралії компанія Disney заборонила постановку мюзиклу «Аладін» шкільному
театру, оскільки ліцензія на шоу належала великому комерційному театру.
Дітлахи репетирували два місяці, але зіграти виставу перед цією публікою
їм не судилося. Трьом дитячим садам у Флориді, стіни яких були розписані
персонажами мультиків Діснея, пощастило більше. Хоча під загрозою судових позовів
адміністрація установ зафарбували всіх Міккі-Маусов в будинках, на зміну їм
прийшли Скубі-Ду, Флінтстоуни і Джетсони, власники яких, Universal Studios і
Hanna-Barbera Productions (затяті конкуренти Disney), не тільки не зажадали з
дитячих садів грошей, але навіть влаштували на честь відкриття нових розписів
костюмована вистава зі своїми героями.
***
Arbeit
Mаchts Frei
Нарешті,
працівники Walt Disney, незадоволені умовами праці, особливо в мультиплікації,
давно вже прозвали компанію «Маусвенцім» (або «Маушвіц»; Аушвіц - німецьке
назва Освенціма). Завжди усміхнені Білосніжки, гноми і інші казкові
істоти вколюють цілий день у незручних костюмах, так що до вечора їх особові
м'язи каменеют від спазмів і застигають у вічній жутковато посмішці. Актриса і
акторів, які пройшли «Маусвенцім», можна дізнатися за характерними лицьових зморшок і
патологічної ненависті до високих писклявим голосам. Цікаво, що в 90-е
роки керівництву компанії довелося навіть спеціально заборонити своїм співробітникам
будь-яке використання цього слова. Тоді вони придумали нове - «Дака».
Під
час роботи співробітникам категорично не дозволяється демонструвати гнів,
страх або інші негативні емоції. По суті, їм заборонено бути людьми: вони ні
на хвилину не можуть забути, що знаходяться в костюмі діснеївського персонажа. Чи не
веди себе як людина, не плач, не смійся, не говори з колегами, просто будь.
Тільки тоді ти зможеш працювати в Disney.
Крім
того, значна частина диснеївських 35 млрд. доларів на рік накопичується за
рахунок дешевої праці в країнах третього світу.
В
Наприкінці 90-х в'єтнамські фабрики, які виготовляли іграшки Disney, платили робітникам
лише 4-6 пенсів на годину, і це при тому, що мінімальна заробітна плата в країні
тоді становив 20 центів на годину. Робітники працювали по 70 годин на тиждень, а
рівень ацетону в цехах перевищував норму в 100 разів. На Гаїті робітники отримували
півтора долара на день, при тому що обід на одну сім'ю коштував 1 долар 70
центів. На 250 робочих було всього три туалети, два з яких не працювали.
Веселі
дитячі обличчя, радісний сміх, яскраві фарби, захоплюючі атракціони - такий
Діснейленд зовні. Однак якщо зазирнути за лаштунки, ми побачимо безжальну авторитарну
імперію, жорстоко експлуатує своїх підданих і заробляє на нашій
радості мільярди доларів. Ласкаво просимо до Маусвенцім, друзі!
***
ВОЛТ
ДІСНЕЙ чудово розбирався в Анімація і ВИДЕЛ В НІЙ найменші огріхи. ОДНОГО РАЗУ,
Щоб випробувати його ЗІР, МИТЦІ вмонтовані в тестовій версії БУДЬ-ТО
МУЛЬТФІЛЬМУ ОДИН КАДР З зображенням оголених жінок (Нагадаємо, що
Кіноплівка РУХАЄТЬСЯ ЧЕРЕЗ АПАРАТ зі швидкістю 24 кадри на секунду). ПІСЛЯ
ДЕМОНСТРАЦІЇ РОЛИК ВОЛТ ЗАПИТАВ Зібрано: «ХТО ПРИДУМАВ Вставити В
МУЛЬТФІЛЬМУ голу жінку »? Почувши відповідь: «Ми вирішили перевірити, чи помітили Ви
ЇЇ? »ВОЛТ ПРОСТО СКАЗАВ:« Я помітив, а ВИ ВСЕ звільнено! »
