Реферат на тему:

Д. Боттезіні. Творчий портрет.

Виконав: студент

Керівник:

Зміст

I. Вступ
II. Дж. Боттезіні - "Паганіні контрабасів"
1. Виконавське мистецтво
2. Твори для контрабаса
3. Виступи в Росії
4. Роль Дж. Боттезіні в розвитку виконавського мистецтва на контрабасі
III. Дж. Боттезіні - композитор і диригент
IV. Висновок

I. Вступ

Найяскравішим представником контрабасового мистецтва Італії 19 ст. євеликий віртуоз Джованні Боттезіні. Цей блискучий артист, може бутиєдиний музикант в історії контрабасового мистецтва, майже не грав уоркестрі, так як сольна кар'єра була справою його життя. Він відомий і яккомпозитор, і як диригент, але в першу чергу це соліст-віртуоз.

Джованні Боттезіні народився 22 грудня 1821 в маленькомуіталійському р. Креми (Ломбардія). З дитинства він був оточений музикою, так якмайже всі його родичі були музикантами: батько-П'єтро Боттезіні-грав накларнеті в кафедральному соборі і в «Театрі соціальний» в Крем і добре володівтакож і скрипкою. Мати-Марія (уроженная Спінеллі)-також відбувається із-дила змузичній сім'ї. У сім'ї часто музикували.

З 7-ми років Джованні вивчає гру на скрипці, знайомиться з основамигармонії і теорії музики. У 1835 році Боттезіні приїжджає в м. Мілан --великий музичний центр Європи, відомий своїми оперними, інстру -ментальними і симфонічними традиціями.
Джованні Боттезіні надходить у Міланський консерваторію, засновану в
1808 році у клас контрабаса до професора Луїджі Россі. Навчання проходилопо «Методам» Д. Драгонетті і Д. Андреолі, також за етюдам і п'єс,написаним або оброблених для контрабаса Луїджі Россі.

Паралельно Боттезіні вивчає композицію у Фр. Базілі і Н. Ваккаі.
У 1839 Боттезіні закінчує консерваторію, а вже з 1840 р. він концер -тірует в країнах Європи та Америки (в т.ч. і в Росії). У 1846 р., перебуваючив Мілані, Боттезіні робить разом зі скрипалем Луїджі Ардіттігастрольну поїздку, після якої обох артистів запрошують до театру
Гавани.

24-річну Боттезіні вперше виступає тут як диригент, ав1847 р. пробує свої сили як оперного композитора. Його першаопера «Христофор Колумб» мала величезний успіх. До 1848 Боттезініздійснює з Гавани концертні поїздки в США і Мексику.

Дж. Боттезіні є автором та інших опер: «Облога Флоренції» 1856р., «Еро і Олеандр» 1879 р. «Королева Неаполя» 1880 р., він також автор ора -торії «Оливковий сад» на лібрето Дж. Бене 1889 р., Messa du Reqiem, сим -фоній, квартетів, п'єс для контрабаса: «Венеціанський карнавал»,
Тарантелла »,« Елегія »та концертних дуетів для контрабаса та скрипки.

Як оперний диригент Боттезіні відомий в Італії, Франції, США, а в
1871 він диригує прем'єрою опери Дж. Верді «Аїда». У 1879 р. Боттезіні
- Диригент оперного театру в Буенос-Айресі, а через рік він закінчує оперу
«Королева Неаполя». 3 листопада 1888 Боттезіні займає пост директора
Пармською консерваторії, але на цій посаді він пробув недовго. 7 липня 1889року Боттезіні помер і був похований в Пармською кладовищі поряд з
Ніколо Паганіні.

Шляхетний звук Боттезіні відрізнявся багатим і різноманітним тембром,віртуозна техніка була плавної та елегантною. Жильні струни свогоінструменту музикант рясно змазував маслом для усунення шипучихпризвуків і для м'якості звуку.

II. Д. Боттезіні - «Паганіні контрабасів»

1. Виконавське мистецтво.

Дж. Боттезіні займає виняткове місце в історії контрабасовогомистецтва як віртуоз, композитор і диригент. Виконавство на контрабасідо другої половини 19 ст. досягло такого рівня, що контрабас опинився водному ряду зі скрипкою та віолончеллю. Поява Дж. Боттезіні обумовленотим, що до цього моменту існували досить розвинені італійська іінші контрабасовие школи.

Виконавський стиль Боттезіні був безпосередньо пов'язаний змузичним романтизмом. Особистість віртуоза приковує увагу слуша -телей. Нові риси стилю, імпровізаційність і свобода найбільш повнорозкривають внутрішній світ художника.
У ті роки композиторське мистецтво було невіддільним від виконавця.
Композиція допомагала реалізувати творчі устремління виконавця.

Боттезіні називають «Паганіні контрабасів» і це пояснюється тим, щобагато рис ріднить його з великим скрипалем Н. Паганіні. Обидва артиставиконували на концертах тільки свої власні твори. Обидва складалимайже в однакових інструментальних жанрах (концерти, віртуозні варіаціїна теми з опер). Обидва композитора-виконавця розсували рамкивиразних можливостей своїх інструментів, постійно шукали новівіртуозні прийоми.

Боттезініевская пальцева швидкість дозволяла грати складні пасажі,хроматичні послідовності, діатонічний послідовності, здопомогою яких обігравалися основні звуки мелодії. У всіх творах
Боттезіні можна знайти трелі, подвійні ноти, арпеджіо, натуральні флажолети,форшлагі.

Техніка правої руки включає такі штрихи як стаккато на один сми -чок в обидві сторони, спіккато, арпеджіо на трьох струнах за допомогою стрибаю-ногоштриха.

Романтизм дав поштовх до пошуку нових виразних засобів. Боттезінівикористовує натуральні флажолети в поєднаннях зі складними штрихами, інодіу творах Боттезіні зустрічаються ноти, записані в скрипковому ключі, алеїх не можна зіграти флажолетом. Звичайно це вступний тон, до якого-небудь знатуральних флажолетов, який виконується за рахунок притиснення пальця доструні збоку (як би відтягуючи).

Досить докладно Боттезіні вказує динамічні відтінки, фра -зіровку і штрихи для виконання: dolcissimo (ніжний), dolce e semprice
(ніжна і просто), con molto passione (з великою пристрастю), perdendosi
(зникаючи). Виконавець одержує від автора, таким чином, і підказку, іімпульс для пошуку виразних засобів.

Висока вимогливість до себе щодо складання програм іпідготовки до кожного концерту була однією з причин величезноїуспіху, яким він користувався у публіки. Боттезіні перетворив контрабас вінстр-румент романтизму, що виражає будь-які відтінки, будь-які фарби, інструментсолюючої.
Тим більше сприйняття публікою контрабаса як типово оркестрового інстру -мента, тільки посилювало сценічний ефект, вироблений Боттезіні -артистом.

2. Твори для контрабаса

Твори Боттезіні відрізняються від подібних творів його современ -ників стрункістю і логічністю. Його твори - приклад правильного со -відносини між показом і розвитком теми. Віртуозний блиск зокрема його концертів в поєднанні з чисто італійської співучістю роблять їхзначними, національно-самобутніми концертними зразками вконтрабасовой літературі.

Концерт ля мажор носить характерну назву "Бравурні концерт". Цедосить розвинений тричастинній цикл. Перша частина складається з рядурізно-подібних за характером музики і темпу, часом речитативнихепізодів. А друга частина, так само як і ряд інших творів
Боттезіні, пронизана суцільний інструментальної колоратур.

У «Венеціанському карнавалі» написаному Боттезіні для контрабаса,автор віддає данину великому скрипалеві Н. Паганіні, однойменний твірякого було в той час символом романтизму в інструментальній музиці. Тим самим Боттезіні як би підкреслює свою прихильність до Романта -зації напряму в старанності.

Цікаво відзначити збіг основних тональностей варіацій у
Паганіні і Боттезіні - сі-бемоль мажор. Але у Паганіні ця тональністьдосягається за рахунок підняття ладу скрипки на півтону вгору, а
Боттезіні досягає тієї ж тональності за рахунок підняття ладуконтрабаса не на тон вище, як це він робив завжди, а на малу терцію.

Партія виконуючого соло інструменту написана в інтродукції в доситьвисокому регістрі і заснована на одній темі.

Наприкінці інтродукції з бравурних пасажів соліста утворюється Каден -ція.Тема, як і її супровід, в основному збігається з темою "Венеціанс -кого карнавалу "Н. Паганіні.

У варіаціях привертають увагу різноманітні фактури і велика кількістьфлажолетов. "Венеціанський карнавал" Боттезіні відомий не тільки тим, що вньому автор блискуче використовує можливості інструменту, але і оригінальнимрозвитком теми.

Чисто інструментальна труднощі цього твору потребує дуже висо -кого рівня виконавчої майстерності, тому після смерті Боттезіні воновиповнюється не часто.

А інше яскраве твір-Тарантелла вже за життя авторазавойовує міцне місце в концертному репертуарі контрабасистів.
Тарантелла неодноразово видавалася в усьому світі, а в1975 році вона сталаобов'язковим твором у програмі I-го міжнародного конкурсуконтрабасистів в Марлойкірхеле. У 19 ст. популярність Тарантелла буланастільки велика, що в 1859 році з'явилося її перекладення для скрипки.

Іншою популярною п'єсою є Елегія ре мажор, близька за духомноктюрн Шопена, її поетичність ставить цей твір до числа кращихконтрабасовой творів світової літератури.

Слід відзначити й інші твори Боттезіні: Варіації на тему
Паізелло «Прекрасна мельничиха», п'єси: Мелодія, Старий Робін Грей, атакжеБольшой концертний дует для скрипки та контрабаса, Фантазія на темиопери Белліні «Сомнамбула», Фантазія на теми опери «Лючія де Ламермур».
Д. Боттезіні - автор 10 концертів для контрабаса з оркестром, зяких відомі концерти ля мажор, фа-дієз мінор, сі-мінор. Крімтворів для виконуючого соло контрабаса відомі дуети для двохконтрабасів. До раннього періоду відносяться три «Великих дуету»,присвячені професору Луїджі Россі. Всі ці дуети масштабними і насиченівіртуозних пасажів, двой-ними нотами і флажолетамі. Серед ансамблів зконтрабаса одне із самих значних творів - «Великийконцертний дует »для скрипки та контрабаса з оркестром ля мажор. Цейансамбль ставить перед виконавцями ряд технічних і ансамблевих завдань, здопомогою яких показано багато-образі можливостей цих контрастуютьодин з одним інструментів. Як і в більшості інших концертнихтворів, діапазон контрабаса розширений до межі. У «Великому ... дуеті ...»зустрічаються арпеджіо 32-ми, тріолі, подвійні ноти.

Одним з найцікавіших творів є Варіації на тему
Паізіелло «Прекрасна мельничиха». Цикл в аріацій відкривається восьми -тактним вступом оркестру Andante mosso, після чого у контрабаса прово -диться тема Паізелло - чудова пасторальна мелодія на шість восьмих.

Варіації побудовані на складних авторських штрихах, на віртуознихпасажах тріолі, в коді на тлі складної фігурації контрабаса 32-ми воркестрі проводиться основна тема варіацій.

І знову в останній раз у контрабаса умиротворено звучитьтема Паізіелло. За виразності музичного матеріалу з широкогоненалежного використання всіх віртуозних і співучих можливостей контрабаса, ці
Варіації є одним з кращих творів великого віртуоза. Їхвиконання й у наші дні представляє для контрабасиста досить великітруднощі.

Фантазія "Лючія" виявлена в архіві Болонської музичноїбібліотеки також є шедевром композитора Боттезіні. Фантазіяскладається з інтродукції, в якій після вступу фортепіано контрабасвиконує вільний речитатив, за тим слід епізод Moderato, девикладається у контрабаса тема, потім слід Adagio, зі складноюпартією соліста, яка містить скачки по всьому грифу. Потім ідуть два
Allegro. У першому проходять віртуозні пасажі по всіх струнах, у другому --широко розгорнув-нутом - партія соліста найбільш віртуозно. Саме в цьомурозділі вперше з'являється тема арії Лючії. Інша тема опери Доніцеттіпроводиться у фінальному розділі - у віртуозному Presto і в цій частиніпроходять гаммообразние віртуозні пасажі по всьому грифу інструмента.

Крім власних композицій Боттезіні здійснював транскрипціїтворів інших авторів. З них найбільш відомі два - це Елегія
Ернста, видана на початку 1970-х рр.. в Італії під назвою "Адажіомеланконіко ед аппасіонато "і Медитації або Арія Баха - транскрипція широковідомої Арії з сюїти ре мажор. Остання п'єса мається на двох авторськихверсіях клавіром і партитур в бібліотеці консерваторії Парми. Про неївідомо, що у вересні 1860 р. вона звучала на концерті Боттезіні в театрі
"Ла Скала" в Мілані як нова композиція маестро.

Крім того, Боттезіні в 1848 р. на Кубі грав Попурі на креольськітеми, написані для нього Л. Ардіті.

Навіть побіжний огляд п'єс для контрабаса, що входили до репертуару
Боттезіні, показує, наскільки вони були різноманітні за характером імасштабу.

3. Виступи в Росії

Відомості про Джованні Боттезіні публікуються на рубежі 40-х - 50-х рр..
19 століття. Багато російські композитори їздили до Італії та Австрії, де
Боттезіні виступав уже в 1840-46 роках. Невідомо, чи приїжджав в ці роки
Боттезіні до Росії. Можливо перший приїзд відбувся лише у 1866 р.

Початок 1866 р. в Санкт-Петербурзі було насичене концертами. В цейчас виступають віртуози: скрипалі Ф. Лаубе, Ф. Давид, О. Буль і Г.
Венявський, віолончелісти батько і син Серве, К. Давидов, арфісти Цабель і
Балота, гітарист Петтолеті.

І, нарешті, цього сезону Петербург почув знаменитого контрабасіс -та. Виступ соліста-контрабасиста було рідкістю. Старше поколінняаматорів-меломанів ще пам'ятало розповіді про концертних виступах в
Петербурзі контрабасистів-віртуозів Йозефа Кемпфера, і Доменіко Франца
Даль'Окка.

Концерти Боттезіні розвіяли сумніви скептиків.

Газета "Голос" писала: "... Інструмент Боттезіні - контрабас; він граєна нього як поганин на скрипці, співучі мелодії ллються з-під пальців,смичок співає і баритоном і тенором, флажолети ллються соловейком.

... Кожна з п'єс має своїм характером і важко уявити, щоконтрабас призначений для одного тільки оркестру, міг містити в собістільки скарбів, музики і так плекати слух ... "

Відомо також, що Боттезіні приїжджав до Росії і вдруге, в
1872 Він відвідав вже не Петербург, а Одесу. Культурне життя в цьомумісті була досить активна. Одеський оперний театр ставив такі оперияк "Макбет", "Трубадур". Концерт Боттезіні відбувся 8 травня 1872 Впрограмі концерту, опублікованій в газеті "Odessauer Zeitung" значилисянаступні твори: фантазія "Сомнамбула", "Елегія", "Тарантела". УНаприкінці програми Боттезіні і скрипалі консоль і Фельдау виконали "Анданте"з тріо домінор Ф. Мендельсона. На "біс" Боттезіні зіграв "Венеціанськийкарнавал ".

Учасники концерту Фельдау та консолі були добре відомими в Одесімузикантами. Рудольф Фельдау був одним з найвідоміших Одеса-кихпіаністів. Фредеріко Консоль успішно виступав як скрипаль в євро-ськихкраїнах.

Можливо, Боттезіні виступав не тільки в Одесі, але й в інших містахрозташованих по шляху з Каїра до Одеси.

4. Роль Джованні Боттезіні в розвитку виконавського мистецтва

Нові прийоми відкриті Боттезіні в його віртуозних п'єсах дозволилиперетворити контрабас в солюючої інструмент, розширити виконавськіможливості, відкрили нові фарби в контрабасовом мистецтві.

На відміну від своїх сучасників-контрабасистів Боттезіні складав НЕпросто віртуозні твори, а твори, які звучать як справжнішедеври. Наприклад, Тарантелла є саме таким твором, котревідображає народний італійський характер, завдяки вдало знайденому раз -міру на шість восьме, використання натуральних флажолетов, пасажів наструні "ре", з одночасно звучить струною відкритої "сіль". Яскрава вступи -тельно каденція танцювальне тема і середній розділ Meno Mosso - дехарактер змінюється. Жвавий рух змінюється распевной кантиленних.
Далі знову звучить танцювальна музика. Ця п'єса вигідно відрізняється відтодішніх контрабасових творів (19в.), в яких стрімкі пасажібули тільки самоціллю.

У Тарантелла автор використав нові технічні прийоми. У частнос-ти,вперше в такому швидкому русі застосовуються форшлагі, флажолети, подвійніноти. Тарантелла - одне з найбільш ефектних творів концерт-ногоконтрабасового репертуару.

У Великому концертному дуеті скрипка і контрабас виступають як двірівноправних інструменту. Партія контрабаса рясніє технічнимитруднощами. Тут і подвійні ноти і характерні для Боттезіні арпеджіо.
Цікаво поєднання флажолетов та скрипки та контрабаса, які грають у секста. Урозходяться пасажах скрипка частина грає нижче ніж контрабас. "Великоїконцертний дует "у числі найпопулярніших творів з великими техні -тичними труднощами для контрабаса і його "змагання" зі скрипкою.
Виконавець що добився "нічиєю" у змаганні зі скрипкою - це викорис -нітель, якого можна по праву назвати віртуозом.

З усього перерахованого можна відзначити прагнення автора до виблискуючи-щимпасажів, до натуральних флажолетам і арпеджіо.

Джованні Боттезіні є автором власної "Методи" тобто "Школи"гри на контрабасі, в цьому сенсі є великою постаттю в областіпедагогіки.

У першу половину 19 в. в Європі намітилися два напрямки в областіметодики гри на контрабасі. Представники першого напряму вважали, щонотний матеріал слід розташовувати в підручниках по позиціях. Цей метод уНадалі утвердився по всій Європі. Одним із творців цього методу бувпрофесор Празької консерваторії по класу контрабаса В. гауз, який в
1928 видав свою "Школу".

Одним з представників другого напрямку - біс позиційноговикладу нотного матеріалу в 19 ст. був Боттезіні.

Принципово ці два напрямки розходилися, перш за все, зааплікатурних системі. Боттезіні, його попередники, його послідовникивважали неможливим охоплення на контрабасі півтони 1-2 пальцями, тому вперших трьох позиціях охоплення півтони вони здійснювали 1-3 і 1-4 пальцями, авище третій позиції - 1-3 і 1-2 пальцями, а цілий тон 1-4 пальцями.

Методу Боттезіні була видана в 80-х рр.. 19 в. Вона складається з двох час -тей. Перша частина розглядає оркестрову гру на контрабасі, друга --сольну гру.

У першій частині Боттезіні викладає загальні методичні принципи, післячого слідують практичні вказівки. Пропонуються вправи: ведення смичкапо відкритих струнах, для лівої руки в одній позиції, освоєння інтервалів,прикраса мелодійності голоси, переходи по струні, pizz.

У другій частині "Методи" розглядається сольна гра на контрабасі.
Вказується лад (Ля-Ре-Соль) триструнного контрабаса і приводитьсядіапазон інструменту по його реальному звучанню від Сі контроктави до Сідругої октави.

Після викладу натурального звукоряду контрабаса Боттезіні прива-дитнатуральні флажолети на всіх струнах. Наводяться спеціальні вправидля legato на високих позиціях струн Ля й Ре, дані двох октавні гами.
Велике значення Боттезіні надає штрихами, зокрема велике значення
Боттезіні надавав виробленні штриха - 2 рази вниз смичком.

Закінчується друга частина "Школи" Боттезіні т.зв. "Мелодійнимиетюдами "з супроводом фортепіано.

При вивченні" Школи "Боттезіні з'ясовується наскільки неприроднаапплікатура хроматичних ходів.

Парадокс полягає в тому, що: італійська школа вважала охоплення півтони
1-2 пальцями незручним, а охоплення 3-4 пальцями - природним. Але звернемоувагу на постановку лівої руки Боттезіні з опущеним ліктем і виситьпензлем. Якщо врахувати, що він тримав контрабас похило, то це у зв'язку зпостановкою лівої руки пояснює використання такої аплікатури. У всякомуразі такої аплікатурою грали найбільші контрабасисти, у тому числі ісам Боттезіні.

Вся "Методу" Боттезіні побудована на гамах і вправах до них увідповідної тональності.

III. Боттезіні - композитор і дірежер

Внесок композитора Боттезіні значний не тільки в області віртуоз-нихтворів, а й в інших жанрах.

Говорячи про його оперна спадщина слід зазначити, що в той часна-біра силу музична драма, яку найбільш значно втіливвели-кий оперний композитор Джузеппе Верді. Боттезіні також бувприхильником цього напрямку.

Широко відома опера Боттезіні "Облога Флоренції" (1856 р.) налібрето Ф. Манетта і Ц. Коргхі. Сюжет взято з історичного роману "Облога
Флоренції "(1836 р.) Франческо Гверацці, в якому виявляється патріотизм інаціонально-освободітельская війна за об'єднання Італії.

Найбільш ранній оперою композитора (Боттезіні) була лірична опера
"Христофор Колумб" поставлена в 1847 р. в Гавані.

Однією з найбільш значущих опер вважається опера "Еро і Олеандр"
(лібрето АрігоБойто) в остаточному варіанті поставлена в 1879 р. у
Турині. Ця опера обійшла багато сцен світу.

В останній період життя Боттезіні створив кілька опер один знайбільш відомих опера "Королева Непалу" (за іншими відомостями "Королева
Неаполя ") на лібрето Б. Томмзіні. Прем'єра відбулася, а 1880 р. в Турині.

Неодноразово композитор складав в контатно-ораторському жанрі. Одне знайбільш масштабних творів цього жанру "Меса - реквієм" для чотирьохсолістів, хору та оркестру.

У сьогоднішньому вигляді цей твір було закінчено в 1877 р.

Чудова Меса за стилем ближче до Вагнера, ніж до італійців - Вердіі Россіні. В кінці 20 в. Меса-реквієм була знову перевидана, іс -повніше і записана на платівку в Італії.

Інша відома ораторія "Оливковий сад" для солістів, хору та оркес -тра на текст лондонського музичного критика Джозефа Беннета впершепрозвучала в Англії в 1887 р.

Інші твори композитора в кантатно-ораторіальних жанрі меншевідомі і до останнього часу не згадувалися. Ода-кантата "Голоси"була написана для хору та оркестру з присвятою російському імператору
Олександру II і вперше виконана в Петербурзі у 1866 р.

На сьогоднішній день відомо ще кілька творів Боттезіні дляхору та оркестру (органу), виданих у Парижі та Лондоні.

Для симфонічного оркестру Боттезіні написав кілька симфоній,увертюри, фантазії, цикл п'єс "Арабські ночі" і багато інших п'єси.

У оркестрових творах композитора вишукана гармонія і виблискуючи-щаяінструментування, багатство мелодії і яскраві замальовки.

Серед камерної музики - найбільш цікаві квартети і квантети дляструнних інструментів. Найбільш відомі квартет ре-мажор написаний у 1861р. і що отримав в 1862 році першу премію у Флоренції.

З квінтетів найбільш популярний Великий квінтет (двох скрипки, альта,віолончелі, контрабаса) "Пам'яті Меркаданте"; Квартет і квінтети Боттезінівідрізняються яскравими мелодіями оперного складу, оригінальними гармоніями.

З твору Боттезіні відомі також п'єси для фортепіано, органу,скрипки, альти, віолончелі і для духових інструментів.

Можна ще відзначити вокальні твори. Одне з ранніх вокальнихтворів Боттезіні є мелодія, написана в 1844 р., а середостанніх речитатив і романс написаний у в1884 р. в Мадриді для Анджело
Мазіні.

Боттезіні склав кілька альбомів таких вокальних творів
( "Ночі сходу", два альбоми "Спогади про Неаполь", "Шість п'єс")безліч романсів, арій, пісень, балад і т.д.

Побіжний огляд творчої спадщини композитора переконує в тому, що вінсерйозно і плідно працював у багатьох жанрах, зробивши великий внесок урозвиток італійської музики 19 ст. Очевидно, що його оперний, симфонічнийта вокальна спадщина потребує більш глибоких і серйозних дослідженнях.
Своїм сучасникам Боттезіні був відомий не тільки як контрабасист ікомпозитор, але і як диригент.

Боттезіні успішно справлявся з обов'язками оперного диригента в
Гавані, Парижі, Палермо, Барселоні, Лондоні, де він жив кілька років.
Боттезіні виїздив до різних міст Європи й Америки де керував і дири -жирували постановкою своїх творів. Оперний театр пред'являє додиригентові великі вимоги - адже в його руках знаходяться не тількимайстерність та злагодженість величезного колективу, що включає в себесолістів, хор та оркестр, але і багато в чому успіх вистави, нерідко визначаю -щий його подальшу долю.

Особливе значення має робота Боттезіні пов'язана з постановкою опери
Дж. Верді "Аїда". Боттезіні довелося почати роботу в Каїрі над "Аїдою" вскладній обстановці. У процесі постановки кілька разів змінювалися солісти,так як змінювалися терміни постановки. У процесі репетиції відбуваються зраді -вання. Незважаючи на все це Боттезіні чудово провів прем'єру "Аїди" 24Грудень 1871

Як оперний диригент Боттезіні ставить не тільки італійські опери,такі як "Норма", "Лючія", "Севільський цирульник", "Ріголетто",
"Травіата", а й такі, як "Фауст", "Дон Жуан", "Мефістофель", "Лоенгрін".

Є також відомості про те, що Боттезіні допомагав Берліозу диригую -вать в 1855 р. на Всесвітній Виставці.

У репертуарі Боттезіні-диригента були "Героїчна" і "Пасторальна"
Бетховена, реквієм Верді, мала меса Россіні.

Всі ці відомості дають нам можливість судити про професійнудиригентської діяльності цього видатного музиканта.

IV. Висновок

У контрабасовом мистецтві 19 ст. серед багатьох виконавців Джованні
Боттезіні виділявся своїм різнобічним хистом. Контрабасист-соліст,підкорив своєю грою весь світ - все це дало підставу сучасникамБоттезіні поставити в один ряд з великими музикантами-романтиками:
Паганіні, Листом і Вьетаном.

Ще за життя контрабасиста ім'я Боттезіні стало загальним.
Французького віртуоза Ахілл Гуффи критики називали французьким Боттезіні,а російською Боттезіні нерідко називали Сергія Кусевицького.

Численні виступи Боттезіні як соліст, успішнощо проходили протягом півстоліття у багатьох країнах світу, довели, щоконтрабас може змагатися з іншими інструментами на концертній Естра-де.
Як і багато артистів епохи романтизму, Боттезіні вибрав кар'єру соліста іпровів життя в нескінченних поневіряння.

Мабуть, у цьому сенсі Боттезіні нагадував іншого віртуоза - Николло
Паганіні.

З виконавців на контрабасі того часу Джованні Боттезіні бувприхильником саме триструнного інструменту, його віртуозна технікависунула його на першій позиції серед контрабасистів-віртуозів. Контрабасбув для Боттезіні творчою лабораторією, за допомогою якої він знаходивнові виконавчі прийоми. Контрабас в руках Боттезіні перетворювався наінструмент з необмеженими можливостями.

Створені ним твори для контрабаса досі представляютьвершину технічної складності.

Боттезіні був також композитором і диригентом. У наші дні ім'я Боттезіні -композитора пов'язано з його чудовими творами для контрабаса, алеі його знамениті опери "Еро і Олеандр" і "Королева Неаполя", а такожораторія "Оливковий сад", "Messa du Reqiem" з нового боку розкриваютьталант Дж. Боттезіні.

Слід зазначити, що Дж. Боттезіні прекрасний оперний диригент. УЗокрема прем'єра опери Дж. Верді "Аїда" в Каїрі отримала високу оцінкуавтора, перш за все завдяки Боттезіні-диригенту.

Джованні Боттезіні - різносторонній та яскравий талант в історії світовоїмузики.

Література:

1. Михно А. А. Ст. дев'ятнадцятого століття// контрабас. Історія та методика під ред. Б. В. Доброхотова М: Музика, 1974 р. - стор 39-57

2. Михно А. А. Джованні Боттезіні, Творчий портрет, М. - Изд.

Музика, 1995 р.

3.Азархін Р.М. Контрабас. Москва. Изд. Музика, 1978р. стор.28-30