П Л А Н

I. Введення.

II. Перші заняття з початківцями дітьми. a) Наочно-демонстраційні b) Теоретичні c) Практичні (Посадка, постановка інструменту)

III. Постановка рук

a) Особливості постановки правої руки

b) Особливості постановки лівої руки

IV. Початкові виконавські навички a) Початкові прийоми володіння хутром b) Перші вправи для правої руки c) Перші вправи для лівої руки на готовій системі d) Знайомство з штрихами

V. Вибір репертуару для початківця

VI. Висновок.

I. Введення

Варто зауважити, що саме на перших уроках в дитини можна розбудитиінтерес до музики, інструменту або ж знищити його назавжди.

Велике значення у формуванні виконавських навичок учнів маєпочатковий період навчання, оскільки саме на цьому етапі закладаютьсяосновні навички, зокрема постановочні моменти, технологічні прийомиі т. д. Від вищезгаданого безпосередньо залежить подальший розвитокучня. Розглянемо докладніше - з чого ж слід починати перші заняття вкласі акордеона.

II. Перші заняття з початківцями

Наочно-демонстраційні

Перше заняття доцільно починати зі знайомства учня зінструментом, його можливостями.

Для цього педагог повинен сам володіти інструментом і вміти виконатикілька відомих творів, різних за характером і доступнихсприйняттю учня.

Граючи дитині на інструменті, викладач вирішує відразу кількапервинних педагогічних завдань, по-перше залучає учня до музики.
(вчить слухати музику, прищеплює любов до музики), по-друге використовуючипринцип наочності, збуджує в учня інтерес до інструменту, бажаннямвчитися виконавству на інструменті і в третє поступово вводитьучня в навчальний процес.

Теоретичні

Після прослуховування дитиною музичного твору попроситивизначити, яка звучала музика: сумна чи весела, повільна абошвидка. Тим самим учень надалі починає більш уважно слухатимузику, навчаючись при цьому визначати характер і темп.

Аналізуючи з учнем той чи інший музичний матеріал, викладачтим самим розвиває у нього музичні та слухові здібності.

З огляду на психологію маленької дитини, бажання відразу ж сісти за акордеон і почати грати на ньому, викладач повинен надати таку можливість учневі на першому занятті, образно кажучи, дати спробувати свої сили.

Перші 2-3 уроки не варто починати вивчення музичної грамоти, краще приділити увагу постановочним моментів: посадці, постановці інструменту, положення рук на правій та лівій клавіатурах.

Практичні (Посадка , постановка інструменту)

Перше, на що повинен звернути увагу викладач, вводячи учня в безпосередній контакт з інструментом, це положення корпусу учня і положення акордеона. Можна виділити два види посадки:
1. Розташування акордеона, при якому гриф правої клавіатури впираєтьсяв праве стегно.
2. Розташування акордеона, при якому гриф правої клавіатури знаходитьсяна правому стегні, акордеон зміщений вправо і коштує рівно без нахилу в правусторону.

Більш зручним для виконавців і більш раціональним, як показує практика, є перший вид посадки. Взагалі, основним критерієм при здійсненні того чи іншого виду посадки є фізична зручність учня, нешкідливість для його здоров'я постава. Зручність не повинно йти врозріз з основними правилами. Воно повинно поєднуватися з ними.

- Отже, учень 6-8 річного віку повинен сідати приблизно на 1/3 стільця. Це пов'язано з конституцією, якою володіє дитина в 6-8 років. Якщо учень сідає глибше, то втрачає упор ногами в підлогу підставку.

Стегно повинно утворювати з гомілкою кут, що дорівнює приблизно 90 градусів і при цьому має бути паралельно щодо підлозі. Для досягнення цього критерію викладач зобов'язаний використовувати або підставку, або спеціальний зменшений по висоті стілець.

Ця умова є, мабуть, єдиним з усіх інших, які можна виконати повністю.

Чому ж інші компоненти посадки не можна виконати до кінця, як це наказують правила?

Справа все в тому, що в 6-8 річному віці, в більшості випадків зростання учнів виявляється недостатньо високим навіть для самої маленької моделі акордеона «Юність». У цій ситуації викладач стикається з великими труднощами. Відомо, що у віці 6-8 років в учнів слухова пам'ять і тактильні відчуття не розвинені, тому контролювати положення руки на правій клавіатурі спочатку легше зором. При правильній постановці акордеона нижня сторона корпусу інструменту всією поверхнею стоїть на лівому стегні зоровий контроль учня над становищем правої руки важко або взагалі неможливо, а це створює додаткові труднощі. Звичайно, можливий варіант трохи нахилити інструмент, подати нижню частину корпусу трохи вперед ближче до коліна.

Це дозволить на перших порах бачити праву клавіатуру. Але такий посадкою не можна зловживати тривалий час, тому в ній є багато недоліків.

Найбільш очевидні з них: вплив на поставу учня, поява тенденції до сутулості, тому що при такому положенні акордеон може виснути на плечах учня, відповідно тягти вниз.

- Торкання корпусу інструменту лівого плечового суглоба учня, що ускладнює рух хутра.
- Положення під нахилом грифа правої клавіатури заважає виконати такийтехнічний елемент, як підкладання.

- Гриф акордеона повинен опиратися в праве стегно.
Якщо гриф виявиться занадто низько, то при грі на верхніх клавішах уучня виникнуть проблеми, які будуть пов'язані з inconvenience,що виходить від неправильного положення правої руки.
Ліва нога повинна перебувати під правою частиною корпусу акордеона і 1/2хутра. Кут, який утворюють ноги, повинен бути не дуже маленьким але й недуже великим, це залежить від розмірів інструмента, їх співвідношення зконституцією учня. Приміром, у акордеона «Юність», з яким частішеза все доводиться працювати, дуже широкий гриф, а отже довгіклавіші. Таким чином, якщо ми за вісь симетрії приймемо корпус учня іщодо неї правильно збалансовано розташуємо інструмент, то побачимо,що гриф занадто сильно поданий в праву сторону, а поставлена наклавіатуру рука дуже сильно вигнута в променевозап'ястному суглобі, щоускладнює пересування по клавіатурі, а також роботу пальців. Природно,що постановка руки при такому положенні інструменту невірна. Доводитьсязміщати акордеон відносно осі симетрії в ліву сторону. У цьомувипадку, ліва частина корпусу інструменту починає переважувати.

Досягти балансу можна лише, якщо кут, утворений стегнами, будене менше 45. Якщо стегна будуть розведені занадто широко, то це ускладнитьрух хутра на разж, тому що ліва нога опиниться за пана під лівоючастиною корпусу.
- Розмір плечових ременів.
Підганяючи ремені, викладач повинен у першу чергу брати до увагизручність і комфортне стан, який повинен відчувати учень заінструментом. Потрібно враховувати той факт, що в положенні сидячи, ременівиконують роль фіксаторів акордеон зовсім не повинен висіти на них, тобто недають інструменту зсуватися в ліву сторону при русі хутра на разж і вправоруч при русі хутра на стискання. Різниця в розмірі лівого іправого ременя залежить від положення інструменту. Наприклад, якщо акордеонбільше зміщений вліво, то лівий ремінь буде значно менше правого.

Ремені не повинні бути занадто туго затягнуті, тому що в цьому випадкуакордеон буде тиснути учню на грудну клітку. При довгих ременяхінструмент буде сильно йти вліво при розтискаючи хутра і вправо при стискання.,а також може з'їжджати на коліна, що небажано. Оптимальним варіантомє така підгонка ременів, при якій інструмент має стійкеположення при веденні хутра, а ремені не врізаються і не звалюються з плечей.

III. Постановка рук

Особливості постановки правої руки.

Виробляючи правильну постановку правої руки на клавіатурі,викладач повинен домогтися, щоб учень вмів розслабляти руку. Дляцього можна попросити учня опустити руку вниз, розслабити при цьому всім'язи, а потім підняти вгору, згинаючи в ліктьовому суглобі, задіявшипри цьому тільки м'язи плеча, зберігши розслабленими передпліччя і кисть. Утакому природному положенні кисть підноситься до клавіатури.
Передпліччя і кисть повинні утворювати єдине ціле, допустимо лишенезначний згин в променевозап'ястному суглобі. Пальма повинна бути розташованапаралельно по відношенню до клавіатури. Зазвичай учні допускають помилку,нахиляючи долоню в бік 5-го або, рідше, 1-го пальців. Викладачповинен відразу виправити учня, щоб надалі уникнути проблеми,пов'язані з туше.

Пальці при грі знаходяться в природному положенні, округлені таторкаються клавіш частиною між подушечками і нігтями. Перший палець стосуєтьсяклавіші бічною частиною близько нігтя.

Особливості постановки лівої руки.

При постановці лівої руки, в першу чергу слід підігнати ремінь,призначений для розведення хутра. Він не повинен бути надто вільним,тому що в цьому випадку учень при грі на разж може не діставатидопоміжний і основний ряди. Якщо ж ремінь буде сильно притискатируку до корпусу, то в цьому випадку буде ускладнено пересування руки вгору івниз по лівій клавіатурі.

Поширеною помилкою є бажання учня занадто висунутиліву руку вперед. У цьому випадку йому буде важко діставати пальцями 3, 4 і
5 ряди, а так само виконувати рух хутра на стискаючи, тому що втрачається точкаопори, якою є при правильному положенні задня частина долоні (передпроменезап'ясткових суглобів). Якщо ж учень прибирає кисть за ремінь, то він недістане 1 (допоміжного) і 2 (основного) ряду. Оптимальним вважаєтьсятаке положення кисті, при якому третій палець дотягується додопоміжного ряду, а ремінь прикриває променевозап'ястний суглоб.

Пальці так само як і в правій руці повинні бути заокруглені. Дотиккнопок - аналогічно правої клавіатури. 1 палець не повинен бути відтягнуть томуі розташовуватися на бічній кришці лівій частині корпусу, а знаходитися разомз іншими близько кнопок.

IV. Початкові виконавські навички.

Приступаючи з учнями до освоєння ігрових навичок, викладачповинен почати з пояснення яким чином на акордеоні витягується звук.

Важливо, щоб учень зрозумів: гучність звуку на акордеоні не залежить від сили удару, натискання або тиску пальців на клавішу. Звук змінюється зарахунок різного за інтенсивністю ведення хутра.

Розуміючи важливість участі роботи хутра в комплексі звукоизвлечения,логічно буде почати освоювати з учнями ігрові навички з володіння хутром.

Спочатку вправи на володіння хутром повинні бути прості.
Перша з них полягає в звичайному розведенні хутра. Доцільно, якщоучень буде виконувати цю вправу, користуватися кнопкою повітряногоклапана, тому що це дозволить цілком, не відволікаючись на постановку рук,зосередити увагу на правильності руху хутра.

Вправа повинна виконуватися з хорошою амплітудою, рух повиненбути плавне, без ривків і поштовхів. Тиск на хутро має бути достатньосильним, тому що надалі, якщо не приділити цьому уваги, виникнутьпроблеми слабкого звуку.

Результатом такої роботи стане рівність звуку, його тривалість
(довгі ноти), гучність.

Не варто спочатку надто навантажувати учня великою кількістюповторень вправи, тому що з незвички це викликає болю м'язів плеча.

Закладаючи на перших заняттях основи володіння хутром, викладачповинен застерегти учня від можливих помилок. Найбільш типовимиє:

Учень піднімаючи нижню частину корпусу лівої клавіатури, виробляє стискання хутра по неправильної траєкторії.

При веденні хутра на стискання учень нахиляє корпус вправо порушуючи при цьому правильність посадки за інструментом.

При зміні хутра на стискаючи, учень притискає лікоть правої руки до свого корпусу.

Щоб запобігти цим помилки, викладач повинен наочнопоказати учню правильне ведення хутра.

Перші вправи для правої руки.

Знайомство учня з правого клавіатурою починається з білих клавіш. Рукадля зручності і зняття зайвої напруги знаходиться приблизно по центругрифа. При натисканні клавіш потрібно уважно стежити, щоб м'язи руки
(кисть, передпліччя), що не беруть участі в роботі, були розслаблені. Дужечасто, учень, натискаючи яких-небудь пальцем клавішу, напружує інші. Длятого, щоб усунути цю залежність і дати відчути, що коженпалець може працювати самостійно, не передаючи напруга іншим, можнадати наступну вправу:

- кисть розташована таким чином, що всі пальці торкаються клавіш. Потімодин з них піднімається і кілька разів поспіль натискає або штовхаєклавішу. Потрібно намагатися, щоб всі пальці рівнозначно виконували описаневправа.

Щоб учень краще відчував силу пальців і їх роботу, не стоїть на першомууроках змушувати грати ударом або поштовхом, тому що і в тому і в іншому випадкув дії бере участь вага пальця, збільшений за рахунок прискорення переддотиком клавіш. Це полегшує завдання м'язів пальця втопити клавішу, аотже, знижує їх працездатність.

При способі звуковидобування ударом або поштовхом ми маємо на увазі "ваговугри ". Маленькі діти можуть досягти" вагової гри "лише у тому випадку, якщоу акордеона легка клавіатура. Але, на жаль, у інструментів,розрахованих на початківців, клавіатура дуже важка. Це вносить у навчаннядодаткові складності, ускладнюючи, а вірніше, роблячи неможливимвідтворення таких штрихів, як пальцеве стаккато і нон легато врухливих темпах.

Працюючи над пальцевим ударом з учнем, викладач повинен стежити,щоб руху не були різкими і розмашистими. М'якість, плавність,пластичність, гнучкість - ті компоненти, які потрібно розвивати в ранньомувіці, тому що надалі з фізіологічним зміною дитини
(окостеніння, жорсткість зв'язок) робити це буде важче.

Рух пальців при тому, що стосується клавіші повинно бути не перпендикулярним, аспрямованим трохи під долоню. При цьому рух пальців стаєузагальненими, перші фаланги не прогинаються. Виконуючи цей технічний прийом,не можна допускати, щоб пальці ковзали по клавішах. Це призводить до їхрозвиває пластику пальців, залишаючи в спокійному стані кисть.

Потрібно зауважити, що удар може бути як палацовий, так і кистьовий. Обидвавиду повинні освоюватися по можливості одночасно, щоб учень розуміввідмінність і не підключав у вправах на палацовий удар кисть.

Важливо добитися від учня, щоб виконуючи ту чи іншу вправу віннатискав кожним пальцем клавіші до упору. На відміну від фортепіано, дезвукова градація залежить від сили удару, сама по собі змушуючи при рівномузвуці працювати всі пальці однаково, акордеон прощає неповний натиск абонедолік в силі удару того чи іншого пальця. Гучність звучання від цьогоне змінюється. Але надалі при виконанні пасажів у швидкому темпі,пальці будуть не повністю натискати на клавіші, або взагалі проскочивши поверху клавіші побіжно, не здійснювати натискання. У другому випадку будутьвтрачено кілька нот (не прозвучать в звукоряді), у першому - постраждаєартикуляція - не буде чіткості вимови, а також звучання кожної нотиза своєю тимчасової тривалості буде різним.

Прослідкувавши за тим, щоб учень до кінця прожімал клавіші, потрібновзяти до уваги силу тиску пальців. Вона не повинна занадто сильноперевищувати силу опору клавіші. Важливо, щоб учень витрачав лишетільки необхідне для утримання зусилля. Ігнорування цього чинника можепривести згодом до зажатості руки і грузлому виконання темповихтворів, швидких пасажів дрібних нот.

Вправи для розвитку технічних навичок правої руки.

Переходячи до більш складних

Освоюючи вправи, не слід відразу прагнути до їх виконання в рухливих темпах, тому що при цьому учень в гонитві за швидкістю не зможе контролювати правильність рухів, зберігати кисть вільною.

Перші вправи для лівої руки на готовій системі.

Перше знайомство учня з лівого клавіатурою відбувається на готовій системі . ?? жаль маленькі готово-виборні акордеони досі є рідкістю в нашій країні. Є готово-виборний акордеон розрахований на учнів старших класів, як правило це інструмент фірми
"Ленінград" з діапазоном 41-120. Всім відомо, що цей інструмент по всіх своїх параметрах не відрізняється високим рівнем якості. Також він важкий і громіздкий, тому незручний в роботі. Вітчизняна промисловість не виробляє виборних акордеонів зі зменшеним діапазоном, призначених для учнів віком 6-10 років, а моделі зарубіжних фірм, у більшості випадків, не прийнятні з-за високих цін. Тому доводиться починати ознайомлення і згодом роботу на повному інструменті з учнями старших класів.

На початку 70-х років НДІ музичних інструментів знаходиться в підмосковному селищі Правдинська, і на жаль в даний час неіснуючий, розробив під керівництвом Б. М. Єгорова та Г. Т.
Статівкіна виборний баян "Новинка". Інструмент був впроваджений у серію.
Перевагою цієї моделі баяна була орієнтація на маленьких дітей.
Учні, що займаються на цьому інструменті, мали можливість, вивчивши лише одну систему клавіатури, вільно орієнтуватися, граючи правою і лівою рукою, а значить виконувати однакові мелодії, технічні прийоми. У результаті обидві руки мають рівне технічний розвиток.

"Новинка" була невелика за вагою, розмірами корпусу. Мінусом цієї моделі був незручний гриф правої клавіатури, розташований дуже близько по відношенню до задньої стінки коробки. У даний момент подібні інструменти без будь-яких удосконалень виробляє Вологодська фабрика з виробництва музичних інструментів.

При цьому акордеоністи, на відміну від баяністів, стикаються з вивченням нової, раніше не знайомої системою розташування баянной клавіатури.

Ознайомивши учня з розташуванням рядів, басів, акордів на готової клавіатурі, практичне заняття слід починати з навички знаходження зазначеної ноти "до" третього пальцем. Потім цим же пальцем слід освоїти вертикаль основного ряду. При цьому другий палець повинен знаходитися на мажорному ряду, щоб не спрощувати задачу третього пальця, намацуючи заздалегідь верхню кнопку. Найбільш типовою помилкою є переповзання пальцем на сусідню кнопку. Необхідно пояснити, що кожну наступну кнопку потрібно натискати зверху, переносячи при цьому палець.

Пояснивши учню, які пальці в більшості випадків обслуговують ті чи інші ряди, можна дати першого проста вправа - гру по всій вертикалі баса та мажору одночасно, потім окремо. Спосіб звукоизвлечения - поштовх, натиск. Дуже важливо, щоб після кожної взаємодії з кнопкою учень розслаблювало палець. Під час гри одного пальця інші повинні бути округлені та розслаблені. Щоб 4 і 5 пальці не йшли в сторону з клавіатури, потрібно мати у своєму розпорядженні 4 палець якомога ближче до допоміжного ряду. Надалі слід дати вправу, в якому будуть задіяні всі чотири пальці.

Так як основною функцією готової системи лівої клавіатури є акомпанемент, доцільно виконувати вправи штрихом non legato, щоб не формувати звичку тягнеться баса і акорду.

Вправи для розвитку технічних навичок лівої руки.

Знайомство з штрихами.

Штрихи на початковому етапі навчання зводяться до legato (складно) і nonlegato (не складно). Який же штрих потрібно освоювати спочатку. Існуютьрізні точки зору. Як показує практика, учню легше даєтьсявиконання non legato, тому що при цьому штрих у технологічний прийом входятьпоштовх і розслаблення пальця до включення в дію іншого. При штрихlegato крім перерахованих компонентів відбувається утримування клавіші донатискання наступної, і разом з ним синхронне відпускання. Тому штрихlegato учню досягти складніше. Набагато простіше перейти від legato до nonlegato, ніж навпаки. Але потрібно врахувати, що більш легка технологіявиконання non legato дає можливість звернути більшу увагу учняна постановочні моменти.

V. Вибір репертуару для початківця.

Займаючись підбором музичних творів, викладачеві необхіднокеруватися принципом доступності та посильности. Технологічнінавички, необхідні для виконання перших п'єс, повинні бути закладеніпочатковими вправами. Добре, коли на один технічний прийом, видтехніки підбирається кілька п'єс. Це сприяє закріпленнютехнічних навиків, а в психологічному плані не дає накопичитися втомиі перенасичення, викликаних багаторазовим виконанням однієї п'єси. Рівеньскладності музичних творів повинен виходити від можливостейучня. Якщо при накопичений потенціал учень в змозі працювати надбільш складними п'єсами, не варто продовжувати тримати його на простих. Цепризводить до недбале ставлення до занять. Завищений ж за складністюрепертуар знижує інтерес, губить любов до інструменту і музикування.

Складати репертуар викладач повинен, беручи до увагипоступове, непомітне для учня, підвищення складності п'єс,керуючись принципом від простого до складного. Навчання повинно бутищо розвиває. Тільки при такому підході до навчального процесу ученьдосягає хороших результатів, збільшуючи свій професійний ріст.

VI. Висновок.

Цією роботою я спробував показати, які виникають питання при роботіз початківцями. З якими проблемами доводиться стикатися. Початковий етапнавчання - це не тільки період, в який закладаються постановка іпочаткова техніка, це ще й час, коли підлягають становленню відносиниміж педагогом і учнем.

Крім безпосередніх професійних знань, кожен викладачповинен бути гарним психологом. Це допомагає більш глибоко розкрити уучня сильні сторони характеру, увійти з ним у більш тісний контактспілкування, завоювати довіру, що дуже важливо. Пізнати внутрішній світдитини, вміти направляти в потрібне русло позитивні, сильні рисихарактеру, а також намагатися подолати негативні - ось головне завданняпедагога. Кожна дитина є індивідом, володіє властивими тільки йомурисами характеру, темпераментом. Залежно від цього педагог повинензнайти індивідуальний підхід до кожного з учнів. Важливо мати на увазіуважність дитини, у цьому віці (6-8 років) увагу учня не маєспрямованості. Воно розсіяно. Зосередити його можна лише зацікавившиучня. Не можна займатися монотонно, тому що в цьому випадку притупляєтьсясприйняття. Потрібно пам'ятати, що самий великий відрізок часу, на який удитини зберігається увага - це 9-10 хвилин. Тому викладачевідоцільно робити в роботі з початківцями часті перерви. Складовікомпоненти уроку повинні бути різноманітними. Викладач повинен вмітилогічно вибудувати урок, перемикаючи увагу дитини з одного компонента наінший, збільшуючи тим самим змістовність уроку, і, зберігаючи при цьомусприйняття учня, що також саме по собі є важливим. У віці 6 -
8 років діти ведуть і сприймають своє життя в постійних іграх. Психологидовели, що найбільших результатів у навчальному процесі з маленькими дітьмиможна досягти імітуючи гру з ними. Займаючись з учням безпосередньо наінструменті, а так само теорією, викладач повинен привносити ігровімоменти. У цьому випадку у дитини сприйняття матеріалу стаємимовільним. Його психіка спеціально не напружується для запам'ятовування.
Результат такого методу перевершує результат неігрового навчального підходу.

Дуже важливо знайти взаєморозуміння між один одним. Від цього будутьзалежати подальші результати. Головне, щоб закінчивши музичну школу,
(не обов'язково продовживши навчання у вищих навчальних закладах) людина невідчував після цього відразу до музичному інструменту, музиці, анавпаки, проніс любов, закладену педагогом, через усе життя.
-----------------------< br>