ПЕРЕЛІК ДИСЦИПЛІН:
  • Адміністративне право
  • Арбітражний процес
  • Архітектура
  • Астрологія
  • Астрономія
  • Банківська справа
  • Безпека життєдіяльності
  • Біографії
  • Біологія
  • Біологія і хімія
  • Ботаніка та сільське гос-во
  • Бухгалтерський облік і аудит
  • Валютні відносини
  • Ветеринарія
  • Військова кафедра
  • Географія
  • Геодезія
  • Геологія
  • Етика
  • Держава і право
  • Цивільне право і процес
  • Діловодство
  • Гроші та кредит
  • Природничі науки
  • Журналістика
  • Екологія
  • Видавнича справа та поліграфія
  • Інвестиції
  • Іноземна мова
  • Інформатика
  • Інформатика, програмування
  • Юрист по наследству
  • Історичні особистості
  • Історія
  • Історія техніки
  • Кибернетика
  • Комунікації і зв'язок
  • Комп'ютерні науки
  • Косметологія
  • Короткий зміст творів
  • Криміналістика
  • Кримінологія
  • Криптология
  • Кулінарія
  • Культура і мистецтво
  • Культурологія
  • Російська література
  • Література і російська мова
  • Логіка
  • Логістика
  • Маркетинг
  • Математика
  • Медицина, здоров'я
  • Медичні науки
  • Міжнародне публічне право
  • Міжнародне приватне право
  • Міжнародні відносини
  • Менеджмент
  • Металургія
  • Москвоведение
  • Мовознавство
  • Музика
  • Муніципальне право
  • Податки, оподаткування
  •  
    Бесплатные рефераты
     

     

     

     

     

     

         
     
    Скрябін А., 10-а соната
         

     

    Музика

    ХАРКІВСЬКИЙ ІНСТИТУТ МИСТЕЦТВ ім. І.П. КОТЛЯРЕВСЬКОМУ

    КАФЕДРА ІСТОРІЇ МУЗИКИ

    РЕФЕРАТ НА ТЕМУ:

    Скрябін А., 10-а соната

    Виконав студент III курсу,

    фортепіанного ф-ту,

    Биков. С.

    Харків-2001

    Сонатна форма займає надзвичайно важливе місце у творчості
    Скрябіна. Починаючи з 1892 року, часу твори перший сонати, до 1913року - закінчення дев'ятого, десятого і восьмий, композитор наполегливоповертається до цього жанру. Підвищений інтерес композитора до сонаті нарубежі XIX - XX століть збігається з періодом розквіту сонатної форми вросійської фортепіанної музики. Саме в цей час з'являються сонати
    Балакірєва і Ляпунова, Глазунова і Рахманінова, чотирнадцять сонат Метнераі десять сонат Скрябіна. Таке активне звернення до сонаті на рубежі столітьпідготувало і подальший зліт музичної творчості у формі сонати уросійських та радянських композиторів першої половини XX століття - сонати
    Щербачова, Мясковського, Александрова, Прокоф'єва, Шостаковича,
    Кабалевського. З усіх названих композиторів тільки Метнера, Скрябіна і
    Прокоф'єва фортепіанна соната цікавила в якості одного з основнихжанрів творчості; інші автори зверталися до неї лише епізодично.

    Після тривалого «мовчання» в останній третині XIX століття, коли російськікомпозитори майже перестали писати сонати, відродження цього жанру в XIXстолітті було явищем знаменним і обумовленим.

    Психологічна складність наступила епохи вимагала адекватноскладних форм вираження. Тенденція до інтелектуалізму, до філософічностівиявляється як одна з найважливіших у всіх видах мистецтва початку XX століття.

    Потреби в музичному мисленні найкращим чином відповідає формасонати, причому сонати, насиченою поетичним пафосом, самої думки, думки,виконаної прагнення, страждання, пристрасті. Саме такий Скрябінськіцикл з десяти фортепіанних сонат.

    Підвищений інтелектуалізм образного мислення Скрябіна привів допосиленню чисто логічного начала в його творах сонатної форми, домаксимальному і різнобічного використання внутрішньої діалектикисонатної схеми, з її тезою і антитезою експозиції, боротьбою протилежнихпочав і синтезом репризи і коди.

    Десята соната - найбільш світла з циклу Скрябінські сонат.
    Композитор писав її під Алексин - невеликим повітовим містечком на березі
    Оки. Краса пахучою російської природи і пантеїстичним налаштованістькомпозитора сприяли твору цього натхненного твори.
    Тут органічно злилися трепетний захват перед величною гармонієюсвітобудови, з одного боку, і невимовна у своїй таємничості «земна»поезія лісовій тиші, з її так багато говорять шелесту й шелесту, - зінший. У десятий сонаті все виконано радісних відчуттів простору,світла, чарівних зовов і дзвонів розквітаючій життя ... Все ніби перегукуєтьсяі перешіптується між собою, жадібно вдихаючи хвилясті аромати напоєноїсоками землі.

    Музична мова, в порівнянні з іншими творами того жперіоду, тут дещо світліше і прозорішою, зокрема відсутніжорсткі гармонічні комплекси, конструкція форми ясніше, рельєфністьмелодійних ліній виразніше. Композитор інтенсивніше використовує прийомизіставлення крайніх регістрів, барвисті ефекти тремолірующіх звучань,вібруючих акордів, ніжно бурхливих трелей; майстерно застосовуєімітаційні прийоми розвитку. Ладогармоніческій мова десятий сонати --аналогічно дев'яте - не так суворо, як в інших пізніх сонатах,слід догмам моногармоніі або принципом перетворення мелодії в «розгорнутіпо горизонталі »гармонії і взагалі більш вільний від будь-яких апріорнихзаконів композиції, якими Скрябін так захоплювався в останні роки життя.
    Все це робить її музику менш суб'єктивною, повідомляє їй загальзначимість. Азвідси - і широке визнання, концертна популярність десятий сонати.

    Твір починається вступом, тематичний матеріал якоговідіграє найважливішу роль у процесі сонатного розвитку. Два мотиву,протиставлені один одному, але і знаходяться в чіпкі взаємодії,визначають образний зміст теми вступу:

    1-а тема Інтродукції

    2-я тема Інтродукції


    Перший - як би спускається з висот гармонійно прозорий, просвітлено
    - Спокійний (вісім тактів) і другий - як би вскарабківающійся з глибинитемного хаосу, істомний, що жадає (наступні два такту). Ці мотивипоєднуються, чергуються, збагачують один одного, створюючи атмосферунапруженого очікування.

    Далі, здавалося б, відкривається простий повтор початкового викладу
    (такт 29), проте місце другого мотиву займають провісники наступаючихзмін - злети і іскристі трелі (шість тактів сполучною партії). Пізнішеці трелі (такти 37 - 38 lumieux, vibrant) вже «підривають» нудиться атмосферуочікування. Все раптово висвітлюється, природа наче за помахом чарівної паличкизвільняється від холодного заціпеніння.

    Починається головна партія (такт 39, Allegro) - зразок типовогоСкрябінські польотної - стрімких тим, що втілює порив,захопленість, трепетність:

    Це вирвалися на свободу «зародки життя», «приховані прагнення духу ...творить »(згадаймо епіграф п'ятого сонати). В тему головній партіївплітаються елементи сполучною, а далі - і елементи теми вступу. Трелизнову визначають колорит, створюють його «освітленість», і на цьому тлівступає побічна партія (такт 73, avec une jouense exaltation),ритмічно вишукана, вся точно наелектризована.

    Її зліт догори спалахами до заключного tremolando як бипротиставляється низхідній спрямованості руху головної партії. Це
    - Один із проявів творчої тенденції до архітектурної стрункості,симетричною пропорційності, навіть «геометризм», властивим багатьомтворів Скрябіна тих років.

    Заключна партія (такт 84) сплітає тематичні елементивступу та нової теми (avec ravissement tendresse, такт 88) - темизахоплено-любовної, що звучить як би на тлі трельной переклички. Тутвиражений з відносно більшою безпосередністю романтично -естетизовано характер пантеїзму Скрябіна, його «олюднення» образівприроди, перетворення їх у символи якоїсь «коханої художника». Природа ілюбов, захоплення красою космосу - і захоплення від близькості до цієї красизливаються в одне нерозривне ціле.

    Розробка (починається з такту 166) використовує весь тематичнийматеріал експозиції і світиться тим же любовно-захопленим вогнем,прямуючи до променистістю перший кульмінації (такти 154-157). Тут темавступу - зосереджена, поглиблена - переосмислюється векстатичні. Вона звучить сверкающе на тлі тріумфуючих вібруючих акордів.
    Ще радісніше випливає і спалахує масою вогників з надр цієїекстатично сфери тема головної партії. Рух спрямовано до генеральноїпредрепрізной кульмінації (Puissant radieux, такти 212-221), з їїекстазнимі передзвонами. Характерно, що для вираження світлоносного
    Скрябін вдається до Діатоніка - сі-мажорному квартсекстаккорду.

    Два зв'язуючих «трельних» такту вводять в головну партію репризи
    (Allegro, такти 224-305), де теми вступу та експозиції кількадинамізує, особливо тема побічної партії (з такту 260), вся як бинасичуються фосфоресціюючий вогниками; вона проходить у середньому регістрі втрехпланной фактурі, і трельние спалаху точно висвітлюють її зверху.

    Коду (такт 306), як і в більшості пізніх сонат, втілює образвихрового танцю-кружляння. Починаючи з Presto з нього вичленяються мотиввступу, темп поступово сповільнюється (ритмічний пульс наближається допульсу вступу), звучать ті ж інтонації, що на початку сонати (Moderato).

    І ось перша «просторовий» мотив обрамлює твір,сприймаючись тепер з якоюсь просвітленої загадковістю, щепоглиблені, ще значніше, як не розкрилися до кінця таємницясвітобудови.

    Фортепіанні сонати Скрябіна відображають всі етапи еволюції йоготворчості, і в них, так само, як і в симфонічних творах, позначиласяодна з найважливіших тенденцій Скрябінські музики - її прихована програмне.
    Всі десять фортепіанних сонат Скрябіна є творами в широкомусенсі програмними. Як і його симфонічні твори, це самепрограмні твори без конкретної літературно-художньої основи
    (які є в окремих випадках програми та коментарі
    «Прісочінялісь» вже після написання музики). Адже програмного може бутине тільки відкритою, але і прихованої, умовною, символічною, абстрактній,суб'єктивної ...

    Природно, що філософсько-ідеалістичні програми Скрябінськісонат нездоланно з кожним днем втрачають свою актуальність, а музика сонатсприймається слухачами все більш узагальнено і продовжує надаватимогутній вплив.

    Типовою рисою ряду Скрябінські сонат є активне застосування вних принципу монотематізма, рисою, покликаної в програмній сонатісприятиме єдності драматургічного розвитку та наскрізноїхарактеристиці основного образу твору.

    Прикінцеві партії в сонатної формі Скрябіна набувають особливовелике, раніше небувале значення. Причина підвищеної ролі заключнихпартій зрозуміла: це характер активного твердження, як правило, притаманнийсамій основі заключних партій.

    Коди Скрябінські сонат іноді приймають характер другого розробок абофіналу в циклі і зазвичай стають провідниками основної ідеї твору.

    Але в цілому все ж один з найважливіших стимулів конфліктності і динамізмусонатної форми - іманентність сонатного розвитку - відступає передзагостреність боротьби контрастних образів, їх взаємопроникненням один водного і трансформацією одного в інший, відповідно до програмного задуму.

    Окидаючи поглядом весь шлях створення композитором сонатної форми,можна констатувати, що від гранично щирою і сміливою, але ще не цілкомзрілої з майстерності перший сонати до досконалої щодо втілення задумучетвертої і до останньої за часом написання глибокою, але інтелектуальнодещо «важким» восьмий Скрябін проходить величезний шлях пошуківнового типу сонатного листи. Кожна його соната - не тільки високий зразокхудожньої творчості у власному розумінні слова, але і сміливийтворчий експеримент. Досягнення і труднощі на цьому шляху відображаютьестетичні пошуки композитора, зрозуміти які можна тільки у зв'язку зособливостями його світогляду, його естетики.


         
     
         
    Реферат Банк
     
    Рефераты
     
    Бесплатные рефераты
     

     

     

     

     

     

     

     
     
     
      Все права защищены. Reff.net.ua - українські реферати ! DMCA.com Protection Status