Сучасна російська церковна музика

Говорячи про сучасну церковної музики, потрібно зробити чітке розмежування між богослужбових співом, вживаним в Церкві та духовною музикою, тобто музикою, написаної на церковні тексти, але стилістично що є музикою світської, призначеної для виконання у концертній обстановці або на різних світських церемоніях.

Н.Герасимова-Персидська у своїй книзі "Російська музика XVII століття. Зустріч двох епох" відзначає, що зміна ставлення до духовної музики відбулося в XVII столітті, разом з приходом на Русь нової естетики, нового ставлення до літургійним мистецтву. Якщо до цього часу в церковному співі переважало сакральне начало, то з появою багатоголосого партесного співу прийшло початок естетичне.

знаменний розспів з його безпристрасно відчуженість, з тривалим розгортанням у часі (коли починає губитися саме відчуття часу), з нескінченним плетінням мелодійного візерунка, коли мелодія як би обертається навколо одного і того ж звуку, уникаючи різких стрибків, звертав людини всередину себе, отрешал від усього чуттєвого, нейтралізував само свідомість людини, щоб звести його до "догори", і поза розуму, -- поза часом і простором поєднати душу людини з Богом. ["... В несвідомому все відбувається поза часом і простором. "(доктор Сільвіо Фанті "Мікропсіхоаналіз")]. Багатоголосний партесні спів, навпаки, своєю чіткою ритмічністю і симетричністю музичних побудов, Каданс і звуковими ефектами (протиставленнями звучність solo і tutti) вводить людину в обмежений поточний час, спрямовує увагу його назовні - в простір, в навколишній чуттєвий світ. Нове гармонійне спів вже прагне не байдужим, а до вираження почуттів, закладених в богослужбовому тексті. Цей спів вже розраховане не на що він просив, а на слухача, на аудиторію. Цей спів - концертно. Хоча поступово відбувався процес "воцерковлення" багатоголосого співу, злиття нової та старої традицій. Це злиття ідеальним чином проявилося в багатоголосому українською монастирському співі. На Заході вершиною з'єднання духовності "горизонтальної" монодії григоріанського розспіву та органної "вертикальної" акордової гармонії з'явилася поліфонія І.С. Баха.

Крім зміщення акценту в самому богослужбовому співі в бік естетичного початку, паралельно розвивається і лінія внелітургіческой духовної музики. Починаючи від духовного покаянного вірша, псальми, канти, музики шкільної драми, ця традиція призводить до появи духовної музики ораторіальних і оперно-хоровий. Написана на біблійні або навіть на літургійні тексти ця музика, тим не менше, далека від церковного богослужіння. Зразком такої музики в кінці XIX століття можна вважати хоровий творчість російського композитора А. Гречанінова. Написана на канонічні богослужбові тексти його "Літургія Іоанна Златоуста" для чотириголосних мішаного хору в супроводі органу чи фортепіано, а також його хоровий цикл "Страсна седмиця" не були прийняті Церквою для богослужіння і стали виконуватися тільки в концертах.

Такий духовної концертної музики зараз пишеться дуже багато сучасними російськими композиторами. Ця хорова музика, виконується на концертах, як би розсовує рамки церковності.

Що стосується чисто богослужбової церковної музики, то розвиток її припинилося в 1917 році, і протягом наступних сімдесяти років Російська Православна Церква прагнула зберегти хоча б повсякденній мінімум церковного співу в самому обмеженому обсязі.

В даний час з'являються нові церковні співи. Автори їх здебільшого регенти церковних хорів або музиканти-архітектори. Перш за все з'являються різні перекладання, музичні аранжування відомих авторських або повсякденних співів, різні нові гармонізації Гласова мелодій, зроблені для конкретного хору, конкретного співочого складу. Нові ж композиції пишуться на основі мелодичного матеріалу знаменного та інших розспівів, а також на основі російської класичної хорової традиції. Цікавий досвід у цьому напрямку є, наприклад, на регентському відділенні Санкт-Петербурзької Духовної Семінарії та Академії. Проводиться також робота по поверненню знаменного розспіву в його первинному звучанні в богослужбовий спів Російської Православної Церкви. Такі спроби робилися в Москві в храмі Воскресіння Словущого, коли в певні дні тижня служби співалися полность знаменним розспівом. Досліди повернення знаменного розспіву в богослужбову практику робляться і в інших містах - в монастирських і парафіяльних храмах. Хоча, треба зазначити, що оволодіння древнім розспівом йде вже через західне музичне мислення, через нотний запис, що, безсумнівно, призводить до спотворення як самого розспіву, так і його сприйняття.

Подальший розвиток російського церковного православного співу визначить саме життя - як церковна, так і культурна. Оскільки православне церковний спів - це живий голос живої традиції, то, здається, немає необхідності штучно втручатися в процес його розвитку, намагаючись направити його в ту чи іншу сторону, віддаючи перевагу тому чи іншому історичному періоду.

Як величезне дерево розвинулося і виросло з маленького зернятка, так і церковний спів виросло із зерна молитви. І якщо ми повернемося до його початку, до самого цього зерна, то ми почуємо тягуче і спекотне, як пустеля, спів месопотамських пастухів - нащадків Авраама - спів, яка народилася на зорі Старозавітних часів, коли ці кочівники, дивлячись на таїнство нічного зоряного неба з-за завіси свого намету або розмірно погойдуючись на спині верблюда, звертали до свого єдиного Бога протяжну гортанним пісню, повну пристрасної туги, любові і надії. Потім ці пустельні бедуїнські наспіви, відшліфовані в царствених псалмах Давида, застигли, открісталлізіровавшісь, в грецьких семіступенних ладах, вивірених священними числами еллінських математиків, отлілісь в бездоганні канонічні форми візантійського осмогласія, візерункові наспіви якого завмерши, як крижинки, серед засніжених просторів Русі, увібрали в себе аромати російських польових трав, слов'янських слів і мелодій. Потім з'єдналися з пронизаним любовним томлінням среденевекових трубадурів григоріанським співом і піднеслися вгору зі стрункими, як свічки, органними акордами. Розмалювали мереживними і химерними ритмами дзвонових передзвонів і обпалило вогнем і тугою російських пісень.

Ось з цих гілочок і з цих пагонів і зросла через тисячоліття могутнє дерево російського православного церковного співу. Як можна тепер сказати: ось ця гілка наша, а ця - не наша; цю треба відсікти, а цю залишити? Або як можна змусити дерево знову стати насіниною? Тільки коли дерево принесе поди - в цих плодах будуть нові насіння, а в нових насінні буде нове дерево - і так нескінченно.

Церковне мистецтво звернена до Бога, і поки є молитва, звучатиме під зоряним небом протяжний наспів стародавньої або нової пісні, звертаючись до Христа:

"зранку почуй голос мій, Царю мій і Боже мій ..."

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.mediaterra.ru/