Музичні форми бароко  h2>
 Французька сюїта  h2>
 У часі бароко цей жанр виник як серія
чергуються швидких і повільних танців для придворних балів. Зовсім не
обов'язково це були французькі танці. Сарабанда, наприклад, з'явилася в
Іспанії, і, до речі, зовсім не як придворний танець, а швидше навпаки, як
танець нижчого стану. Алеманда судячи з назви навеное німецька. Але не про
це мова.  p>
 "Класична"
французька сюїта прімрено виглядала так: Алеманда, куранти, Сарабанда, Жига.
У такому вигляді сюїта сворміровалась до кінця 17 століття і проіснувала до середини
18. Приблизно в цей час композитори стали додавати інші танці, як,
наприклад, гавот, Бурріо, менует і навіть арії, невеликі мелодійні твори,
не призначені для танців. Пізніше сюїти стали начінатся всякого роду
вступними частинами, як, наприклад, прелюдії, увертюра, фантазіями,
симфоніями. Прикладів тому багато в творах Баха ( "Англійські
сюїти "," Французькі сюїти ", Партита (німецька еквівалент
сюїти )). p>
 Кончерто Гроссо  h2>
 Кончерто
Гроссо - форма концерту, сложівшася за часів бароко. Наприклад, "Пори
Року "Вівальді - напевно самий яскравий приклад, що приходить на розум. Як і в
звичайному концерті тут задіяний оркестр (тутті), але замість соліста - група
солістів. Так само як і в що виникла пізніше формі сольного (класичного)
концерту все побудовано на контрасті: контрасті звучання солістів проти тутті
(про що, можливо, говорить латинське слово concerto (змагатися), хоча немає
впевненості, що саме від цього слова походить назва "концерт"),
постійна контраст і конфлік музичних ідей.  p>
 Кончерто
гроссо слід прийнятим в той час принципам побудови музичного
твори: у більшості випадків частині чергуються за темпом, часто використовує
поліфонічна структура, теми звучать як в первинному вигляді, так і в
зміненому - аналогічний варіацій, які постійно повертається. Можна ще
додати, що використовується бінарна форма (на відміну від, наприклад, розповсюдженний
пізніше сонатної форми), в якій перша половина начнается в тонічної
тональності, закінчується в якийсь інший, а друга частина починається в цій
другий тональності і закінчується в тонічної тональності.  p>
 Структура  p>
 Кількість
частин варіюється від 3 до 5.  p>
 Ріторнелло
форма. Ріторнелло - приспів, рефрен - тема, яка цілком або уривками
з'являється поперемінно у оркестру та солістів групи.  p>
 Приклад:
 p>
 Ріторнелло
цілком - тутті  p>
 Ріторнелло
цілком - солісти  p>
 Ріторнелло
частина - тутті  p>
 Ріторнелло
частину - солісти  p>
 ... p>
 Ріторнелло
цілком - тутті  p>
 Ріторнелло
цілком - солісти  p>
 Вівальді
"Пори року", "Осінь" частина 1.  p>
 ()
 p>
 Ріторнелло
- Туті  p>
 Ріторнелло
- Соло  p>
 Ріторнелло
частина - тутті  p>
 Ріторнелло
частина - соло  p>
 ... p>
 Ріторнелло
- Туті  p>
 Ріторнелло
- Соло  p>
 Список літератури  h2>
 Для
підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.cs.wisc.edu/
 p>