Леонід Борисович Коган

/1924-1982/

Леонід Коган народився в Дніпропетровську 14 листопада 1924. «Займатися на скрипці я став зовсім випадково, - розповідав музикант. - Мої батьки не були музикантами. Батько був фотографом, він грав на скрипці. У дитинстві вона привертала мене незвичністю форми і дивними звуками. Коли мені було три роки, я не лягав увечері спати, якщо поряд зі мною не клали скрипку. У п'ять років я вже пробував сам грати на ній, але дотягнутися лівою рукою до шийки інструмента, як це робив батько, не вдавалося. І це мене страшенно дратувало. Після довгих моїх прохань рідні купили мені маленьку скрипку, що було для мене величезною радістю. Незабаром я почав займатися. Проте мої веселкові мрії швидко навчитися грати незабаром розвіялися. Виявилося, що це дуже важко. Пам'ятаю, до третього уроку мені вже настільки не хотілося займатися, що я відмовився йти до педагогу. Але тут вже рішуче запротестували батьки і наполягли, щоб я продовжив навчання. Перші два місяці я міг грати поспіль не більше п'яти хвилин: руки наливалися свинцем, голова була ще важче ».

Велику роль у розвитку таланту хлопчика зіграв А.І. Ямпільський, який прищепив йому любов до праці, до складного мистецтва гри на скрипці. Ямпільський, будучи чудовим скрипалем, дав Когану хорошу основу.

«Після першого публічного виступу в Харкові, - говорив в одному з інтерв'ю Коган, - Яке, як кажуть, пройшло з успіхом, батьки вирішили продовжити моє освіта в Москві. У дев'ять років я був прийнятий в Особливу дитячу групу за Московської консерваторії в клас професора Абрама Ілліча Ямпільського. Я займався у нього і в Центральній дитячій музичній школі, і в консерваторії. Абрам Ілліч сформував мене як музиканта.

Самое яскраве враження мого дитинства - приїзд в 1934 році до Москви скрипаля Яші Хейфеца. Учень Леопольда Ауера, він до революції виїхав з Росії до Америки. Там він зробив карколомну, заслужену кар'єру і став одним з кращих скрипалів нашого часу. І ось він приїхав до Москви. Я був на всіх його концертах, пам'ятаю досі кожну зіграну їм ноту, хоча мені тоді було тільки дев'ять років. Його гра запам'яталася в моїй пам'яті на все життя. Яша Хейфец став для мене з тих пір ідеалом ».

Йому не було ще тринадцяти років, коли про нього заговорила Москва. У шістнадцять років 16 Березень 1941 він блискуче зіграв скрипковий Концерт Брамса. У 1943 році Коган вступив до Московської консерваторії, після закінчення її був залишений в аспірантурі. І тут же вразив музикантів віртуозне виконання найважчих 24 каприсів Паганіні, який на довгі роки став улюбленим автором Когана. Навіть тяготи військових років не змогли перешкодити наполегливої до одержимості роботі скрипаля, блискучому розквіту його дару.

В 1947 Коган брав участь в Празькому міжнародному конкурсі і завоював там першу премію. Починається його регулярна концертна діяльність. Блискуча перемога на міжнародному конкурсі скрипалів імені королеви Єлизавети в Брюсселі стала яскравим свідченням того, що для Когана настає період творчої зрілості.

Географічні рамки його концертних гастролей швидко розширюються. У 1953 році концертами в Канаді починаються тріумфальні виступи скрипаля за кордоном, досить скоро що прийняли воістину глобальний розмах. Скрипаля слухають у Франції та Швеції, Польщі і Болгарії, Англії і НДР, США та Аргентині, Японії та Нової Зеландії, і всюди його зустрічає захоплений прийом.

В Сантьяго, у Чилі, до Когану після концерту прийшов невідомий молодик і з незвичайним мистецтвом почав грати на гітарі Бетховена, Гранадос і Альбеніса ... Тільки потім з'ясувалося, що це був видатний гітарист Чилі -- Аллан, що захотів віддячити Когана за його блискучу гру.

В сезоні 1956-1957 року в Москві Коган зіграв цикл концертів, що охоплює ледве чи не всю історію скрипкової музики. Коган сягає найвищих вершин визнання. Його гра захоплює професіоналів і любителів музики своєї країни, а також зарубіжних слухачів.

Ось кілька відгуків про майстра.

А. Хачатурян: «Дарування Леоніда Когана розкривалося і розкривається бурхливо і цікаво. Він завжди знаходиться в такій, я б сказав, інтенсивному русі, артистичному, творчому розвитку, що властиво лише молодий енергії. Це не застиглий художник, який досяг висот і зупинився. Він завжди ставить перед собою неймовірно важкі артистичні цілі і домагається здійснення своїх задумів.

Хочеться відзначити його надзвичайно живий, діяльний розум. Це винятково тонкий, проникливий чоловік. Він може дуже легко і точно розібратися у багатьох питаннях, у тому числі не тільки музики, але навіть і техніки. Я думаю, якщо б він не був скрипалем, то міг би стати видатним інженером-винахідником ».

Т. Гайдамовіч: «Магія мистецтва Когана! Про неї незмінно думаєш, згадуючи одну з численних прем'єр артиста - виконання ним Концерту Альбана Берга. Святково схвильована атмосфера панувала цього вечора у Великому залі консерваторії, вщерть переповненому слухачами. До звичайної радості зустрічі з Коганом цього разу додалася і деяка настороженість, втім, легко пояснювана. Твір австрійського композитора XX століття слухали далеко не всі, а про складність його чули майже всі ... І ось на естраді Леонід Коган. Він вийшов на неї, як виходив протягом всього життя на естради найбільших концертних залів світу: зосереджено-стримано, зовні спокійно. Всім своїм єством занурений у світ музики, світ, розкрити який закликав його високий борг творчості.

Схвильовано і пристрасно «говорила» скрипка Когана. Вона щиро й натхненно розповідала про трагічних колізій людського життя, про надії й втрати, мрії і розчарування. Забуті були всі побоювання. Слухачі, підкоряючись магії мистецтва Леоніда Когана, осягали твір, захоплюючись оригінальністю композиторського задуму ».

Е. Свєтланов: «Мене завжди полонив Когановский звук. Соковитий, багатий, об'ємний, винятково теплий, зігрітий щирістю і широтою душі, він був подібний голосу Обухове в нижньому регістрі, а у верхньому - нагадував незабутній кришталевий тембр Нежданової. Хай вибачать мені ці аналогії, але я не знаю нічого прекраснішого і тому дозволив собі це порівняння. Про віртуозності Когана говорити багато не доводиться. Для нього не існувало жодних проблем. Всі саме наітруднейшее в скрипкової світовій літературі виконувалося їм з блиском і стихійної міццю. Безмежними технічними можливостями він підкорював слухачів ще будучи дитиною. З роками він пішов, як кажуть, вглиб, і весь технічний арсенал його був підпорядкований рішенням високих завдань художньої інтерпретації ».

В 1960-і-1970-і роки Крган отримує всі можливі звання та нагороди. Йому присвоюється звання професора і народного артиста РРФСР і СРСР, присуджується Ленінська премія. У 1969 році музикант призначається завідувачем кафедри скрипки Московської консерваторії. Про скрипаля знімається кілька фільмів.

Останні два роки життя Леоніда Борисовича Когана були особливо насиченими виступами. Він скаржився, що не встигає відпочивати.

В 1982 відбулася прем'єра останньої роботи Когана «Пори року» А. Вівальді. У цьому ж році маестро очолює журі скрипалів на VII Міжнародному конкурсі імені П.І. Чайковського. Він бере участь у зйомках фільму про Паганіні. Коган обирається Почесним академіком Національної академії італійської «Санта-Чечілія». Він гастролює по Чехословаччини, Італії, Югославії, Греції, Франції.

11-15 грудня пройшли останні концерти скрипаля у Відні, де він виконав Концерт Бетховена. 17 грудня Леонід Борисович Коган раптово помер по дорозі з Москви на концерти в Ярославль.

Майстер залишив багато учнів - лауреатів всесоюзних та міжнародних конкурсів, відомих виконавців і педагогів: В. Жук, Н. Яшвілі, С. Кравченко, А. Корсаков, Е. Татевосян, І. Медведєва, І. Калера та інші. Займалися у Когана іноземні скрипалі: Е. Сато, М. Фудзікава, І. Флорі, А. Шестакова.

Композитор Р. Щедрін писав: «Леонід Коган був рідкісним доброю людиною, щирим, чуйним, я б навіть сказав, жалісливим. Він брав діяльну участь не тільки у долях своїх учнів, а й багатьох музикантів, життя яких не завжди складається просто. І незмінно робив це скромно, м'яко, не афішуючи своєї шляхетності, як часто трапляється. Тут не було пози, просто така була сутність його натури. У будь-якій справі, якщо йшла боротьба за правду, відновлення справедливості, істини, на Когана можна було сміливо покластися. Тут він не шкодував ні сил, ні нервів, ні часу. Незважаючи на нескінченну зайнятість, незважаючи на метушню життя (а інший біля великого артиста і бути не може), Коган залишався людиною доступним, контактним, як зараз прийнято говорити. І дуже обов'язковим (якість, що зустрічається все рідше і рідше). Спілкування з ним приносило радість оточуючим. Приємно було бувати в шумному і привітному будинку Коганов, де майже завжди можна було зустріти цікавих людей, де сама сімейна атмосфера викликала душевну симпатію. Приємно було бачити його ставлення до дітей, у якому сполучалися сувора ніжність і ніжна строгість. Неодноразово, і у нас в країні, і за кордоном, мені доводилось спостерігати, як саме ім'я цього артиста зближувало навіть незнайомих між собою людей, ставало своєрідним паролем, який відкриває серця ».

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://musicinf.net.ru/